СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО
	Всесоюзное
по заводскому
	В Центральном доме архитектора
открылась большая выставка, отража­ющая развитие в нашей стране НОВОЙ
отрасли промышленности — фабрично­заводского производства сборных до­мов.

На ваставке представлено большое
количество экспонатов. Особый инте­рес представляют показанные на вы­ставке проекты серий типовых домов,
обеспечивающие создание целостных
архитектурных ансамблей. Здесь же
экспонируется макет поселка, по­строенного. по этим проектам.

Посетители выставки подолгу оста­навливаются перед стендами, где по­казан положительный опыт совместной
работы Академии архитектуры СССР и
Болшевекого домостроительного ком­бината по сооружению сборных жи­лых домов; в которых предусмотрены
максимальные удобства для жильцов.

3 марта в Центральном доме архи­тектора открылось всесоюзное совеща­ние по деревянному заводскому домо­строению, созванное Комитетом по де­лам архитектуры при Совете Минист­пазоблаченный нлеветнии ПЛалюгии
	e
Вл. НИКОЛАЕВ
oO
	Даже в этой статье, посвяшенной
якобы образу советского человека,
Малюгин по обыкновению шельмует
положительного героя в советской
драматургии. «Наши, герои, — ут­верждает он, — слишком много ду­мают 0 популярности, доступности
своих высказываний и от этого они
становятся примитивными». — Далее
оракул буржуазного космополитизма
вещает, что советские  драматурти,
будто бы боясь сложности, становят­ся «банальными», что мыели поло­жительных героев «очень часто ока­зываются не современными, а зл0б9-
дневными», ибо они, видите ли, эти
мысли, почерпнуты «из передовой
сегодняшней газеты или из понуляр­ной брошюры».
	Оклеветав советских праматургов,
Малюгин здесь же пытается оклеве­тать и советских актеров, утверждая,
что будто бы наши актеры «стесня­ются прямой речи и прямых выска­зываний», вложенных в уста поло­жительных героев.
	Малюгину, как завзятому буржу­азному эстету, разумеется, претит
партийная страстность, публициетич­ность наших лучших пьес. «В наших
пьесах, — клевещет Малюгин, — 38-
частую нарушается пеихологическая
правда, когда герой говорит слова вэ­обще правильные, но абсурдные и,
следовательно, фальшивые в данной
ситуации. Вместо художественного
образа, человеческого характера по­является публицистическая идея В
ее чистом виде». Следует заметить,
ч10 ни в ЭТОЙ статье, ни в одной из
своих других статей Малюгин и сло­вом не обмолвилея 0б образе боль­шевика на советской сцене. Для Ма­люгина такой образ просто не суше­ствует. Он или злобно шельмует, или
Открыто игнорирует партийную тему
в советской драматургии.
	На протяжении всей своей «кри
тической» деятельности Малюгин
шельмовал советскую драматургию,
прибегая и в другому излюбленному
приему критиков-антипатриотов —
освистывать каждую новую  совет­скую пьесу, маскируя это фальши­выми похвалами в адрес театра и ак
теров. Как на самом деле относились
критики-антипатриоты к советсвому
театру, к его ведущим творческим
коллективам, МХАТ и Малому акаде­мическому театру, достаточно хо­рошо известно читателю. Й в этом
Малюгин оказалея достойным сорат­ником юзовских, гурвичей, альтма­нов, бояджиевых и других.

Чтобы убедиться в этом, достаточно
вепомнить пропитанную злобой и He­навистью в МХАТ клеветническую
книжку Малюгина о замечательном
советском актере ИН. П. Хмелеве’ или
	его защиту © пеной у рта порочной
книги В. Сахновского «Мысли о ре­жиссуре», о чем уже не раз говори­лось в печати.

Такова вкратце «критическая»
деятельность Л. Малюгина. Если
же обратиться к содержанию «драма­тургии» Малюгина, то мы увидим, как
здесь последовательно ‘проводилась
пресловутая теорийка о том, что на
кцене следует показывать лишь «ин­тимные», а не общественные отноше­ния людей.

Малюгин не ограничивался только
литературной деятельностью. Он под­визалея на разного рода «постах».
Малютин заведывал кабинетом совет.
ской драматургии ВТО, являлся
штатным работником комиссии ло
драматургии Союза писателей, был
членом редколлегии газеты «Совет­ское искусство», преподавателем в
ГИТИО...—и везде и всюду он преж­де всего стремился использовать CBG?
пребывание в той или иной лолжно­сти, чтобы нанести нашему искусст­Урда
	х
Николай БАРЗИЛОВИЧ
. o
	ставляет их как образец, достойный
подражания. Автор ни словом не об­молвилея о том, что такие клоуны,
как братья Фрателлини, несут чуж­дые нам идеи, что подобные маски не
могут существовать в советском цир­ке. Не вскрывая идейную сущность
западной клоунады, Е. Кузнецов ©по­собствовал проникновению на арены
советских цирков тиничных западно­европейских клоунских масок, без­идейных «антре», выдаваемых 28
цирковую «классику».

Ярким примером такого рода клоу-:
нады могут служить Ролланд п его
партнер А. Дубино. Советский  зри­тель помнит осыпанное белой пудрой
лицо и красные уши Ролланла, оде­того в короткий клоунский комбине­зон, белые чулки, туфли е помпона­ми и браслетом на ноге, и рядом с
ним его партнера А. Дубино, рабеки
скопировавшего маску у немецкого
клоуна Коко — шпиона, долгие годы
подвизавиегося на аренах буожуаз­ных цирков. Маски, бытующие в_3а­пздноевропейских цирках, носят и
ряд других советских. клоунов-—Лав­ровские, Коваленко и Киро, Бона и
Сказка, С. Калошин и Н. Голуб­1088. Большая вина 38 это ложитея
на Е. Кузнецова, который своими
«творетическими» писаниями сбивал
наших артистов е правильного пути.
	Восхваляя на все лады  западно­европейский цирк, Е. Кузнецов ут­верждал, что в нем «в облаети спор­тивно-акробатических партерных
жанров, на сегодняшний день гостав­ляющих становой хребет циркового
репертуара, обозначились наиболее
значительные достижения».
	Бот в каких восторженных тонах
Е. Кузнецов пишет о немецких тур­нистах Веллер: «Трулно не поддаться  
организующему воздействию их номе­ра, скомпанованного с высоким ма­стерством. Четверо братьев выходят на

 
	Признаемся честно: прочитать вс$,
Что написано одним из лидеров анти­патриотической группы театральных
Еритиков Л. Малютиным,— дело ут­мительное, И совсем не потому, чт
он много написал. Литературный бз­ram ero, по существу, очень не­велик: репортерские заметки, не­сколько газетных и журнальных ре­цензий, ‹ремесленнически  ловкзя
переделка американского киносцена­рия в пьесу, а затем в сценарий,
одна пьеса, клеветническая книжонка
0 Хмелеве— вот и все. Но, читая пи­сания 1. Малюгина, прежде всего
отмечаешь неслыханную претензию,
жеманную позу, крикливов хвастов­ство, которые должны были замаски­ровать всю идейную порочность, ан­типатриотическую сущность его кле­ветнических писаний. Основная за­дача этих «творений» — оклеветать
все, что есть в советской драматур­гии идейного, патриютичного, целеуст­ремленного, то-есть уничтожить луч­шие достижения советского  тезтра,
лишить его самото главного — пар­Ттийности.
	Малюгин хорошо понимал, что от­крытая война © идейностью совет­ского театра невозможна, ибо это не­медленно разоблачит подлые деяния
безродных космополитов. Поэтому он
выбирает тактику  двурушничества,
тактику противопоставления совет:
ской драматургии—советекому твалт­ру.
В статье «Утраченные иллюзии»,
напечатанной в альманахе «Искусст­во. и жизнь» № 6, 39 г., этот дву­рушнический метод Малюгин сформу­лировал с циничной откровенностью.
«Очень часто, — пишет сон в
Этой статье, — смотришь спектакль
H Видишь, какое количество выдум­Би, труда и таланта потрачено кол­лективом. И, вместе. с тем, уходишь
из театра с некоторым чуветвом н?з­удовлетворенности... В сущности, все
правильно. Вы переживали наелаж­дение спектаклем. Снектаклем, а не
пьесой. Спектакль, в котором вов
усилия режиссуры и актера были
направлены не к тому, чтобы полнее
раскрыть замыслы драматурга, а к
тому, чтобы скрыть его, спрятать от
зрителя схематичность образов, сло­весную бедность». Малюгин говорит
здесь не о какой-то одной неудачной
пьесе, нет, он злобно клевещет на
всю советскую драматургию.
	Браждебность к передовым явле­ниям советского искусства «гармо­НичнНо» соединяется у него с плохо
завуалированной ненавистью и к са­мой советской действительности. Го­воря об обличительном пафосе грибо­едовской комедии «Tope ot yaa», Ma­лЮгиН © тоской восклицает о том, что
наши драматурги © такой же стра­стью... не обличают нашу советскую
действительность;

В клеветнической статье «Образ
советского человека и наша драма­тургия», опубликованной в сборнике
ВТО «Советский театр и совремев­ность», Малюгин нагло разделывает­ся со всей советской драматургией,
пытаясь облить грязью лучшие пье­CH советекого репертуара. Эта зло­вонная статейка начинается со слз­дующего  гнуеного ‘утверждения;
«Олна из основных бед советской
драматургии в том, что наши пьесы
очень быстро старятея. Даже луч
шие современные пьесы, идущие в
сотнях театров, сходят с репертузра,
прожив максимум два-три сезона».
Заметьте, что здесь снова говорится
не 0б отдельных слабых пьесах, а
060 всей советской драматургии, дз­же о лучших ее достижениях. Нет
нужды опровергать этот враждебный
выпад буржуазного космополита, ибо
всем хоропю известно, что пьесы
Горького, Тренева, Корнейчука, Ро­машова, Погодина и других лучших
советских драматургов идут на совет­ской сцене не один десяток лет, и—
мы знаем — этим пьесам суждена
еще очень долгая жизнь на тезтре.
		_ На протяжении всей своей истории
советское. цирковое искусство разви­вается, преодолевая традиции  бур­жуазного цирка. Борясь с влияния­ми растленного искусства Запада,
наш цирк обогатилея замечалельны­ми номерами и аттракционами. Такие
артисты, как Владимир и Юрий Ду­ровы, Б. Элер, Н. Гладильщиков,
A. Лебединская и Il. Щетинин, Иван
Рубан, Морозовы, Милаевы и многие
другие, создали свой советский стиль
исполнения, создали искуество опти­мистическое, жизнеутверждающее.

Даже в таком трудном жанре, каким
является клоунада, советский цирк
сумел вырастить ярких и ©в060браз­ных артистов, среди которых в Hep­вую очередь должен быть назван Ка­ран д’Аш.

Но дальнейшему росту цирка ме­шают разного рода горе-теоретики и
практики, которые уводят советский
цирк © правильного пути, пытаются
отравить его тлетворным духом бур­жуазного искусства. Первое место сре­ди такого рода теоретиков по праву
принадлежит Е. Кузнецову, который
в своих трудах безудержно воехва­лял запнивающее цирковое исвуество
капиталистических стран, поднимал
на щит безидейные,  формалиетиче­ские номера и аттракционы, прони­кавшие на арены советских цирков.

Яркими представителями буржузз­ной клоунады, выразителями идей
реакционного циркового искусства
Запада являютея братья Фрателлини
— итальянцы,  подвизавиииеся Ha
аренах цирков различных стран. Меж­ду тем, Е. Кузнецов в своей книге
«Цирк» так характеризует этих ap­тистов: «Лучшими представителями
классической клоунады  считатютея
братья Фрателлини... Фрателлини яв­ляются замечательными истолковате­лями стиля  буффонной клоунской
игры. Это тонкие и культурные ар­тисты, завоевавшие во Франции и в
особенности в Цариже громадную по­пулярноеть»:

Восхащаясь клоунами — предста­вителями растленного буржуазного
цирка, Е. Кузнецов тем самым BH­В этом свете весьма наглядна дея­тельность Малюгина в комиссии по
драматургии при ССП. Вместе с пред­седателем этой комисеии А. Кроном
Малюгин добилея того, что созывае­мые ими заседания и совещания пре­вращались в открытое глумление над
передовой советской драматургией и
лучшими нашими театрами. Именно
так была задумана и так выглядела
созванная комиссией незадолго до
ХН пленума ССП конференция па
вопросам советской драматургии, 06-
новной доклад на которой был пору­чен врагу советской культуры Бор­щаговскому.

Врон и Малюгин направляли, по
существу, деятельность комиссии из.
10, чтобы перессорить лучших совет­ских драматургов с лучшими совет­скими театрами, работников Комитета
по делам искусств с работниками С0-
юза писателей, драматургов старшего
поколения © молодыми драматургамя.
	Трибуна комиссии по драматургии
при ССП была сдана «в аренду» Ма­люгину, который неоднократно вы­ступал здесь с клеветническими раз­глагольствованиями. Так, напримез,
на одном из совещаний Малюгин ве­щал о том, что партийное и государ­ственное руководство деятельностью
театров и драматургов, вмешатель­ство общественности в дела искуест­ва приносят лишь вред... Смысл эт9-
го антисоветского маневра совершен­но ясен! Оторвать наше искусетво от
партии и государства, чтобы удобнее
было вершить свои антисоветские
дела. 7
	В последние годы Малюгин вместе
е антипатриотом Бояджиевым подви­зался в роли ‘наставника будущих
специалистов советекого театра, в
Государственном институте театраль­ного искусства имени Луначарского.
На заседании ученого совета и HA
открытом комеомольском собрания
ГИТИС с достаточной полнотой бы­ла разоблачена подлая подрывная
деятельность в стенах института в
Бояджиева, и Малюгина, и «теорети­чески» подпиравших их Алнерса,
Всеволодского-Гернгросс, - Мокуль­ского и других, Вот. что, напримег,
на Комсомольском собрании говорил
студент второго курса ГИТИС Юрий
Халютин. я

— 9 они, — заявил он, —Мз­люгин, Бояджиев и другие буржуаз­ные космополиты, окопавшиея в
стенах нашего института, пытались
привить нам, будущим критикам.
свои антипатриотические взгляды на
советское искусство. Малютин всегха
враждебно относился к произведениям
советской драматургии, к ответствен­ному и высокому назначению  теат­ральной критики. Двурушник Малю­тин неоднократно заявлял нам, что
для газеты надо высказывать одне
мнение, ана семинарах, в товарищше­ской среде, можно говорить другоз,
то, что у тебя на душе. Малюгин
беззастенчиво пресекал попытки сту­дентов заниматься изучением перз­довых явлений советской драматур­гии, глумясь и издеваясь над теми,
кто выбирал для своих семинарских
работ пьесы Ромашюва, Софронова,
Сурова.
	Партия разоблачила антинатриоти­ческую, антисоветскую групну ди­версантов на нашем идеологическом
фронте. С юзовеких, бояджиевых, гур­вичей, альтманов, малюгиных и их
прихвостней сорваны маски, и они
предетали сейчас во всем их отвра­тительном обличьи. Подлым двуруш­ником предстал теперь и Малютин,
человек, не имеющий за душой ни­чего, кроме злопыхательства и разду­того самомнения;

Наша партийная критика нанесла
сокрушительный удар пю носителям
чуждых народу буржуазных взглядов,
и в этом мы видим залог нового мош­ного расцвета самого передового в ми­ре советского социалистического ис­кусства.
	стюмах и работают всерьез, честно,
строго и академически, по-военному
маршируя к турнику... С боков ути­ной походкой выходят два брата,
сплошь в черном, в обличьи англий­ских клоунов, угрюмые, развинчен­ные, поделеповатые и драчливые, ©
выражением британской флегмы, ма­ниакальности и намеками на тихое
помешательство». И далее: «Тогда
завязывается выразительнейшая бес­сюжетная (подчеркнуто мной.—Н. Б.)
композиция, и начинается изумитель­ная симфония движения...».

Чем восхищается Е. Кузнецов в
этом номере? Маниакальностью клоу­нов, действия которых похожи. kak
он пишет сам, на дейетвия помешан­ных людей? Или, может быть, его
увлекают формалистические ` выкру­тасы в этом враждебном нам по илее
номере, где восуваляетея. ‘немецкий
«сверхчеловек»?

На протяжении всей своей книги
«Цирк» Е. Кузнецов услужливо, ра­болепеки восхваляет растленное ис­кусство западного цирка. В частности,
	MHOTO Места в этом «труде» отведено.
	номезам. немецкого цирка Саоразани.
	«Остаетея отметить, — ‘заканчивает.
	этот раздел HK. Вузнецов,—что прет­приятие Сарразани живет интанеив­ной художественной и’ культурной
Жизнью, что все дело развивается на
базе новейпеих достижений в кажлой
отдельной области, с которой сопри­касается цирк Сарразани...». С такой
же рабекой услужливостью Е. Куз­нецов отзывается и о другом немецком
цирке — Кроне.

Но когда Е. Кузнецов перехолит к
анализу советского циркового искус­ства, когла он говорит о русском на­пиональном цирке, етиль изложения
перестает быть столь высокопарным
и  восхищенным. Автор книги
не дает себе труда проанализировать
творчество таких крупнейших пред­ставителей советского цирка, как Ви­талий Ефимович Лазаренко — клоун­публициет, стронватий свои выетуп­ления на злободневном материале. Не
подвергнуты Е. Кузнецовым дритике
	Заслуненный деятель искусств
Татьяна Лопатина
	Портрет Т. К. Лопатиной работы
художника А. Чмырева.
		Недавно Президиум Верховного Со­вета Белорусской ССР присвоил зва­ние заслуженного деятеля искусств
колхознице селения Озерище Речиц­кого района Татьяне Корнеевне Л0-
патиной, талантливой песеннице, с03-
дательнице и руководительнице из­вестного в Белоруссии колхозного .
	хора. .

Конечно, ни в одном капиталиети­ческом государстве такого рода ‘собы­тия не могут иметь места. Только в
нашей стране, стране самой передо­вой в мире социалистичеекой куль­туры, возможно, чтобы простая кре­стьянка удостоилакь столь почетно­го звания, чтобы правительство епе­циальным государственным актом
награждало простую крестьянскую
женщину, песни которой радостно
звучат над счастливым Приднепровь­eM.
	Более 12 лет тому назад &07-
хозница Лопатина создала в Своем
родном селении хор. На нервых порах
в нем было 10 певцов. В августе
1936 года колхозный хор дал свой
первый концерт, и © того дня было
положено начало его истории.

Татьяну Корнеевну радостно взвол­новал первый успех. Но она меч­тала о большем. Она хотела, чтобы
ве родное село, славящееся отменны­ми урожаями, имело большой кол­хозный хор. И вскоре хор вырое впя­теро, обогатил свой penepryap, с9-
здавая новые песени о труде, 0 ©чз­стье, о свободной Белоруссии.

Как истинный художник, Лопати­на, конечно, меньше всего думала о
славе, известности. Но слава о ее
колхозном хоре, его задущевных, глу­боко волнующих патриотических пес­нях быстро росла... Хор приглашали
в Минек для участия в олимпизде
белорусского самодеятельного искус­ства. Хор пригласили в Москву на
открытие Всесоюзной сельскохозяй­ственной выставки. Вместе с лучши­ми театрами Белоруссии хор озери­щенеких колхозников принимал уча­стие в декаде белорусского искусства,
состоявшейся в 1940 году в Москве.
15 июня 1940 года хор выступал
в Большом театре, а через два дня
весь хор пригласили в Rpemas. 06
этом незабываемом вечере в Кремле
колхозные певцы не могут вепоми­нать без радостного волнения.

Столица восторженно встречала
чудесные песни белорусских колхоз­ников, и больше всего, как вепоми­нает Татьяна Вюрнеевна, понравилась
песня о Сталине, сложенная в селе­нии.
..Осенью 1941 года в Белоруссию
ворвались фашисты. Они пришли и в
Речицу, и’в деревню Озерище. Им
уже было известно, что здесь, в этой
деревне, складывали песни о непобе­димой советской Родине, о вели­кой партии, о ‚великом Сталине. И
фалтиеты хотели уничтожить не толь­Ко колхозы и сОвхоЗы, но и Песни ©0-
ретекие! вместе е ними. На допрое
	фашисты притащили старую мать
	КОНКУРС
САМОДЕЯТЕЛЬНЫХ ЧТЕЦОВ

В московском Доме. народного
ворчества закончился первый Typ
сонкурса самодеятельных чтецов Мо.
квы и Московской области на луч+
пее исполнение произведений В. В.
Маяковского.

В состав жюри входят: сестра по­та Л. Маяковская, поэты Н. Асеев
А. Безыменский, мастера художе­ственного слова С. Баланюв, Л. Кай­анская и Н. Голубенцов, режиссер
П. Попова и другие.

В первом туре жюри конкурса про­`луШало около 500 чтецов. С 7 no
2 марта будет проведен второй тут,
на который допущено 80 человек,
5 марта состоится третий тур. В Ок­ябрьском зале Дома союзов будет
троведен торжественный вечер, по­вященный итогам конкурса и вруче­ию премий. °

PPPPP PPP PP PPP PPP ALD

есь Центр тяжести на полуобнажен­тых девушек, аесистенток артиста
Кио.

Другим ярким выразителем бур­куазных тенденций в советском цир­‹е является режиссер А. Арнольд.
На собрании работников цирка, по­зященном историческим решениям
ЦК ВКП(б) по идеологическим вопро­ам, он утверждал, чт цирковое ис­NYCCTBO не знает родины, что оно и
10 содержанию и по форме одинаково
зо всех странах. Тем самым A. Ap­тольд отрицал национальное лицо,
национальные истоки нашего цирка.
Преклоняясь перед Западом, он на­язывал советскому цирку маски ко­иедии дель’арте, считал’ бесцельным
1 ненужным показывать на арене
чатпего цирка образы советских лю­ей. В этом вопросе А. Арнольд был.
ьяным поборником бытующей еще в
цирке порочной «теории» «очарова­тия глупостью». Эти свои космопо­итические взгляды Арнольд прово­ил и в своей практической режис­ерской деятельности.

Во время показа в Москве латвий­кого и эстонекого циркового искусст­а, режиссером. программы был
t. Арнольд. Вместо tore, чтобы
юзнакомить московского — зрите­я G самобытным латвийским и
стонеким цирковым искусством, ре­киссер так поставил программу, что
на превратилась в демонстрацию
Юошлых, очень слабых номеров шан­AHHOM поптиба. столь свойственного
зпадному цирку.

Так совместно с космополитом-тео­етиком Е. Кузнецовым режиссеры
. Шахет и А. Арнольд уводили со­етекий цирк от тех основных задач,
торые перед ним ставит жизнь.

Только полностью разоблачив кос­ONOTHTOB-TeOPCTUROR и режиссеров­юрмалистов, насаждающих на аренах
оветских цирков чуждые буржуаз­Ble тентенпийм Chpejwerne nomnernnacr
	AE 1h. en в ат [5
	Редакционная коллегия 
	совещание
домостроению
	ров СССР, Саюзом советских архи­текторов СССР и Академней архитек­туры СССР. В работах совещания при­нимают участие архитекторы, предста­вители проектных организаций мини­‘стерств и ведомств, инженеры, конст­рукторы, технологи домостроительных
комбинатов.

 Совещание открыл’ ответственный
секретарь Союза советских архитекто­ров СССР К. Алабян.

- С докладом о состоянии заводского
домостроения и требованиях к стан­дартным домам выступил начальник
Главного управления по типовому
проектированию и массовому строи­тельству Комитета по. делам архитек­туры при Совете Министров СССР
Н. Смирнов.

Вчера участники совещания заслу­шали доклады представителей различ­ных министерств о практике произ­водства домов заводского изготовле­ния и мероприятиях по развитию базы
домостроения.

Сегодня совещание продолжает
свою работу.
				Артисты тбилисского балета в Москве
	С болыпим успехом проходят в
Москве  гастрольные ‘выступления
группы солистов балета Тбилисского
государственного театра оперы и 62-
лета имени 3. Палиашвили. Концерты
грузинских артистов во главе с вы­дающимея мастером советской хорз­ографии Вахтангом Чабукиани свиде­тельствует. о росте и значительных
достижениях тбилисскяго. балета.

В Концертном зале им. Чайковско­го гости показали фрагменты из балз­тов «Синатле» Г. Киладзе, «Лаурен­сия» А. Крейна, «Жизель» Адама,
«Эсмеральда» Пуни,  танцовальные
этюды на музыку Чайковского. Шу­берта, Шопена, Сен-Санса, хореогра­фические эстрадные номера’ и народ­ные танцы. Большинство танцев, ис­полненных в концертах, поставлеяы
Вахтангом Чабукиани,  показавшим
себя не только замечательным артис­том балетного театра, но и талантли­вым постановщиком.

Успех Вахтанга Чабукиани разде­лили мастера грузинского балета —
лауреаты Сталинской премии Вера
Цигнадзе и Зураб Кикалейшвили,
	заслуженные артисты Грузинской
ССР Т. Чабукиани и М. Бауэр, со­листы и солистки Тбилисского теат­ра оперы и балета Е. Геловани, И.
Алексидзе, М. Камалетдинов, К. Лео­кидзе, К. Лоладзе. Р. Магалашвили,
Г. Патарая, Т. Санадзе и А. Цере­тели.

Московские зрители по заслугам
	  оценили яркость, изящество, безуко­ризненную форму танца одаренных
артисток В. Цигнадзе, Е. Геловани и
М. Бауэр, исполнение которых отли­чается пластичностью и выразитель­ностью движений,  собранностью и
глубокой внутренней насышенностью.
Высокая танцовальная техника в со­четании с проникновенной * артистич­ностью присущи темпераментным, нз­посредственным и жизнерадостным
танцовщикам 3. Кикалейшвили и
М. Камалетдинову. Особенно тепло
были приняты фрагменты из балета
	«Синатле», грузинский народный шу­точный танец «Кинтаури»,  хорезм­ская народная пляска «Лязги» и ис­панская танповальная сюита.
	расетрелянного комсомольца-баяниста
	Петро Лапшака, требуя от нее выда­чи всех участников колхозного хора:
Но фашиеты ничего не добились:
старзя колхозница молчала, она He
еказала ничего о своих колхозных
певцах, которые в это время были в
лесу, в партизанских отрядах... Сра­жаясь за советскую Родину, пали в
боях многие озерищенокие колхозни­ки, многие участники хора — Ареен
Белов, Саша Серак, Иван Носевич,
лучшая солистка хора Татьяна Янз
KOBHY...

`Тишь только советские воины 06+
вободили деревню,  енова ‘собрался
хор, и снова Лопатина дирижировала
им, и снова услышали колхозники ве
личальные песни, посвященные Ар
мии - освободительнице, — великому
Сталину. :

Песни рождаются, песни живут:
Хор Лопатиной снова выступал в
колхозе, в районе, в Минске, и ©новз
самый старый певец — 62-летний
Ригор Шумекий, исполнял шуточную
песню «Дед и бабка», и снова стахаз
новцы колхозных полей Соня Чечуга,
Оля Овсянина, Андрей Лопатин
закружилиеь в старинной  кахри­ли... Хор растет. Теперь у него своя
танцовальная и.драматическая груп­пы. Теперь у него и обновленный ре­пертуар: «Песня о Сталине», «При­вет Москве», «Широка страна моя
родная», песни Отечественной войны,
песни труда и счастья.

Й каждый раз, когда во главе кол­хозных певцов выступает бодрая
женщина © сединой на РИСках, и
ЕАЖДЫЙ раз, когда она, взмахнув ру­кой, начинает новую песню, — ду=
маешь о том, как велик, как несмет“
но богат талантами наш народ-воин;
народ-труженик.

И. ПОЛЯКОВ.

Гомель, БССР.
	ХН ВСЕСОЮЗНЫЙ С ЕЗД
ПРОФСОЮЗА РАБИС
	18 марта в Москве, в Центральном
доме работников иску@&тв. откроется
ХИ Всесоюзный <©’езд  профессио­нального союза работников искусств:

Работники искусств столицы изз
брали на с’езд 29 делегатов, в том
числе М. Кедрова, И. Берсенева, Ю.
Завадского. К. Зубова, Е. Гоголеву,
Н. Дорохина, А. Свешникова; А. Гез
расимова. Т. Хренникова и др.

Участники ©’еэда заслушают om
четные доклады Центрального комиз
тета профсоюза работников искусств
и ревизионной комиссии Затем со
	стоятся выборы фуководящих орга-.
	вов профсоюза работников искусств
и выборы делегатов на Х Всесоюз­ный с’езд профсоюзов.

Во время подготовки к ХИ с’езду
профсоюза Рабис на местах прошли
отчеты и выборы 1700 местных коми
тетов и 68 республиканских, краевых
и областных комитетов профсоюза
Работников искусств.
		 
		Васильев
	Обсуждение пьесы и спектакля
„Московский характер’’
	лось создать комедию нового типа,
на партийную тему, которая имеет ог­ромное воспитательное значение. Соф­ронов смело, новатороки ломает ус­тоявшиеся представления о советской
комедии. Серьезные принципиальные
конфликты, для разрешения которых
другому автору, может быть, понадо­билась бы форма героической драмы,
решены Софроновым в комедийном
жанре.

А. Суров отметил постановку «Мос­ковского характера» как ‹ большую
творческую удачу Малого театра.

Артистка Е. Гоголева рассказала о
том, с каким большим воодушевлени­ем работал творческий коллектив те­атра над спектаклем.

— Нас увлекла эта яркая пьеса о
замечательных советских людях,
йх горячей любви к Родине. Герои ее
я нам, и потому мы так  любов­аботали нал каждой ролью.

остановщик спектакля А. Дикий
и директор театра Л. Шаповалов рас­ценили комедию «Московский харак­тер», как новаторское явление совет­ской драматургии, которая вышла на
большую дорогу и беззаветно служит
партии и народу.

В обсуждении приняли также уча­стие К. Финн, Г. Штайн, П. Тур, Л.
Ошанин и начальник Главного управ­ления драматических театров В. Пи­менов.

В заключение выступил. А. Софро­HOB.

— Очищен воздух нашего, искус­ства, — сказал драматург, — от зло­вредной заразы буржуазных космопо­литов. Появилось желание еще боль­ше работать на благо наших зрите­лей.

Софронов выразил свою благодар­‘ность коллективу театра, создавше­му хороший спектакль, и пожелал ему
дальнейших творческих успехов.
	хваляет Цхомелилзе, Вох, Вио, Рол­панд и других советских артистов,
создавших типичные для западного
цирка номера. Bee это не что иное,
как протаскивание в советский цирк
чуждых ему буржуазных тенденций.

Невозможнсе в пределах газетной
статьи привести все космополитиче­ские и формалистические  утвержде­ния, содержащиеся в «трудах» Е.
Кузнецова. Но и то, что мы процити­ровали, может служить ярким свиде­тельством того, какой огромный вред
нанес‘ советскому цирку Е. Кузненов.

У Е. Кузнецова нашлось немало
последователей, которые на практике
осуществляли «теоретические» поло­жения своего «учителя». Режиссеры
  Б. Шахет, А. Арнольд и. некоторые
другие, находящиеся под прямым
влиянием Е. Кузнецова, во многих
‘своих постановках пытаютея подме­НИТЬ Здоровое начало советского цир­ка, его илейность, оптимизм, публи­цистичность, целеустремленность —
‚бессодержательной формалистической
мингурой.

За примерами недалеко ходить.
Достаточно вспомнить такую поста­новку Б. Шахета, как «мексикан­‘ское ревю», исполнявшуюся артиста­‘ми Океаное в Московском цирке.
Этот конно-акробатический аттракци­он, лишенный всякого содержания,
был. похож, как две капли воды, на
«экзотические» номера буржуазного
ЦИрЕА.  
’ Как ярко выраженного формалиета

 
	2 марта в Доме литераторов Союза
советских писателей СССР с большим
под’емом прошло обсуждение пьесы
А. Софронова и спектакля Малого те­атра «Московский характер». В обсу­ждении приняли участие драматурги,
критики и артисты Малого театра,

С докладом о пьесе и постановке
выступил Е. Сурков.

— Пьеса «Московский характер», —
говорит докладчик, — победа нашей
драматургии. Она раскрывает ‘лучшие
стороны советского человека, его вы­сокие моральные качества, духовную
силу, преданность `Родине, партии, на­роду, его неукротимое стремление к
коммунизму.

Огромный интерес советских людей
к спектаклю не случаен, зритель ви­дит на сцене напзу яркую социалисти­ческую действительность. Именно по­этому так ополчилась на пьесу злоб­ная свора критиков-кобмополитов.
Борщагозекий, Малюгин и другие
враги созетского театра всячески
стремилиеь ошельмовать «Московский
характер», оклеветать Малый театр,
который принял к постановке эту
пьесу. .

Говоря  ‘о блестящей постановке
Малого театра, докладчик сказал, что
коллектив создал патриотический,
партийный; страстный спектакль, до­стойно украшающий репертуар одно­го из лучших театров столицы.

— Для Софронова драматургия —
это партийное дело, сказал писатель
В. Вишневский. Созданные им харак­теры взяты Из самой жизни; ибо сам
автор прошел жизнь, полную напря­женного труда и борьбы. Комедия
«Московский характер» — это высо­ко идейное, талантливое произведе­ние.

А, Суров говорит, что Софронову
впервые в советской драматургии уда­показаны в наших цирках е 1922 по
1930 год, не вскрыт тот большой
вред, который они нанесли  зарож­‚дающемуся советскому цирку.

Не отказался от своей ориентации
на Запад. Е. Кузнецов и в своей по­следней книге, выпущенной в 1947
году, — «Арена и люди советского
цирка». В этой книге он утверждает,
например, ‘что «еще в ХУШ веке
возникли известные творческие пре­имущества иностранных мастеров
циркового искусства над их русеки­‘ми собратьями по профессии».

Так же, как в своих предыдущих
«трудах», Е. Кузнецов (правда, в
более завуалированной и осторожной
форме) продолжает  проповедывать
формалистические извращения в со­BETCKOM цирке, ориентировать совет­ских цирковых артистов на подра­жание запалным образцам.

 
	Веячески восхваляя артистов. з8-
падного цирка — велофигуриетэв
Брбунинг, Е. Кузнецов пишет: «Не­‘сомненно. отдельные жанры в вилу
	  овоих особенностей допускали поста­HOBKY «тематических номеров». В
этом убеждал также опыт передовых
иностранных = мастеров, — умевших
‘строить свои номера на основе инт­/PHIH, даже на основе «сквозного дей­етвия», умовших отражать сюжет­ные ситуации. В частности. такая.
	задача как нельзя лучше удалась
иностранным. велосипедистам Bpoy­нинг, создавитим выразительнейшу!ю
пирлко-комелийную бценку «Флирт
	После продолжительной тяжелой
болезни скончался артист Центрально­го театра Красной Армии, народный
артист РСФСР Георгий Михайлович
Васильев.

Поступив в 1909 году в Одесский
городской театр, Г. М. Василъев рабо­тал затем во многих театрах страны.

Особенного расцвета достигло даро­вание Георгия Михайловича в совете
ские годы. Всю свою кипучую энергию
и талант отдавал он делу развития на­шего социалистического искусства.

На сцене Центрального театра
Красной Армии Г. М. Васильев создал
волнующие образы выдающихся. пред*
ставителей советских полководцев.

Правительство ‘высоко оценило за
слуги Г. М. Васильева в развитии со­ветского театрального искусства. В
1935-году ему было присвоено почет­ное звание заслуженного артиста
РСФСР. В 1940 году он был удостоен
звания заслуженного деятеля ис­кусств, а в 1946 году — звания народ­ного артиста PCOCP,

На долгие годы сохранится в нашей
памяти образ большого художника.
крупного мастера сцены, вся жизнь и
творчество которого были посвяшены
служению своему великому народу. и
его героической Советской Армии.
	П, Лебедев, Ф. Кузнецов, С. Па­ша, А, Попов, А, Хохлов, Н.
Беспалов, С. Шатилов, Ф. Кало­шин, И. Шикин, И. Гришаев, .П.
Тарасов, В. Рудницкий, Т. Хренни­ков, В. Пименов, М. Кедров, К.
Зубов, Ю. Завадский, Н. Охлоп­ков, И. Берсенев, А. Первенцев,
Ю. Чепурин, И. Федотов, М.
Майоров, Б. Афонин, Н. Шифрин,
Л. Добржанская, П. Константи­нов, А. Хованский, Д. Сагал, Б.
Нечаев, В. Ратомский, В. Макси­мов, Н. Ковтун, В. Пахомов, А,
Ходурский, О. Шахет, В. Окунева,

. Горлышков.
	MS er ee
	в спортмагазине», которая пользова­‚ МЫ Знаем Б. Шахета и по другим по­лась У нас в те тоды большим успе-_  становкам. Вепомним хотя бы такую.
	=  
XOM HW MPHSICKaANa BHAMANHE ADTHETH­ческой молодежи».

Спраптиваетея, зачем понадобилось  
Е. Кузнепову рекомендовать THEIR  
мюзик-холлный и чуждый нам номер  
Броунингов ‘как образец идеального.
сюжетного номера?  

Характерно, что в книге «Арена и.
люди советского цирка» положитель­но оцениваются именно те советские
цирковые артисты, которые рабеки
‘копируют номера западноевротейско-`
го цирка. Так, Е. Кузнецов расхва­‘ливает работу” Зементова,  скопи­‘ровавшего -евой образ у’ немецкого
wren Лос-Амбатое (партерный по­лет).  

 
	бессодержательную и’ сумбурную по­становку. как «Валиф на восемь ми­нут». Огромное количество етатиетов,
пестрая мишута, изобилие бутафории
и реквизита не могли восполнить
полного OTCYTCTBHA в ЭТОМ аттрак­пионе всякого смыела. Что это. как.
	Не жрдание увести пирк от стоящих.
	рону безилейности и формализма?
Постановка такого крупного аттрак­циона, как Rio, также выразилась в
рабском копировании западных
ИллюзиоНиетов. так усерлно превоз­носивши&ся Е. Кузнецовым. Бы­лЭ непонятно — для советекого или
западного цирка  готовитея этот но­перед ним проблем, увести его в сто­{
	В. Г. ВДОВИЧЕННО (ответственный реда:
М. В. БОЛЬШИНЦОВ, С. А. ГЕРАСИМОВ.
	о Ме ОЕ Ну

oC , Ю. Ю. САВИЦКИЙ, А. И. ШАВЕРДЯН.

 
	ИИ
Зак № 506

 
	о, изобразительных искусств—К 1-48-98.
	ный редачтор), А, А. СУРОВ.
АСИМОВ, В. В. ЖУРАВЛЕВ,
	манеж в белоснежных теннисных ко­иностранные номера, которые ‘были
	В той же книге Е. Кузнецов вос­мер? Режиссер откровенно перенес
	редакции: Москва, Цветной бульвар, 25. Телефоны: секретариат, отделы чнформации, архитектуры — К 4-15.68; отделы театра, корреспондентской сети — К 5-45-12; отделы музыки, кин
	 

Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7.