СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО
ОПЫТ РАБОТЫ
НАФЕДРЫ ММАРНСИЗЕАД-ЛЕНИНИЗИА
Поддерживая статьи М. Добруски88 «0 маркоислско-ленинском воспитании будущих мастеров искусств»
(«6. И.» № 6) и Н. Михайлова
«Назревший вопрос» («С. И» № 9),
мы хотим рассказать о том, как кафедра марксизма-ленинизма Ленинтрадекого государственного тватрального института им. А. Н. Островского
усилила влияние на работу других
кафедр, как она решает задачу повы.
шения идейного уровня обучения
студентов.
Наша высшая художественная
школа сможет подготовить достойных
деятелей советского искусства лишь
B TOM случае, если преподавание везх
дисциплин будет пронизано духом
марксистско-ленинской идеологии,
Кафедра марксизма-ленинизма дотЖна постоянно оказывать влияние на
партийную направленность всего
учебного процесса. Известно, что во
всякой школе самое важное — идейно-политическое направление лёкций. Поэтому наша кафедра марксизма-ленинизма ввела следующую
практику. Вее члены кафедры посещают лекции и семинарские занятия
преподавателей определенной искусствоведческой кафедры. Ознакомизшись с учебным процессом, кафетра
маркеизма-ленинизма на своем засздании обсуждает качество лекций по
искусствоведению с точки зрения их
большевистской партийности, боевой
направленности:
эдесь же кафедра вносит свои coображения о недостатках в преподзвании искусствоведческого цикла,
намечает пути к их исправлению,
придавая всей работе характер творческого сотрулничества и помощи в
важнейшем деле обеспечения прин:
ципа партийности науки и икусства.
Кафедра маркеизма-ленлнизма OBaзывает серьезную помощь в разработKe теоретических основ кафедрам мзстерства актера и режиссера. Так,
например, проф. 1. Макарьев, работая
над темой «Теоретические основы
программы актерского мастерства»,
консультируется © работниками кафедры марксизма-ленинизма по различным специальным проблемам
марксистеко-ленинской эстетики.
Профессор 5B. 305, разрабатывая
вопрос методики преподавания.
актерского ‹ мастерства, ° советуется
с ° работниками кафедры по
вопросам изучения наследия Станиславского в свете материалистической диалектики. Доцент В. Арпруни,
работая над темой «Русская вокальная школа», по ряду методических
вопросов получает консультацию У
работников кафедры маркоизма-ленинизма. Доцент Б. Петровых работает
над проблемами «Теория режиссуры»
в тесном контакле с кабинетом марксизма-ленинизма. Эти факты ©видетельствуют ‘о плодотворном содружестве‘ кафедр в борьбе за высокое
идейное воспитание будущих актеров
и режиссеров.
Решение этой задачи в значительной. степени зависит -от. правильно о
выбора учебного материала. Партийная направленность, насыщенность»
учебного репертуара пьесами советских драматургов имеет огромное.
значение лля илейного формирования
НоЙ роли не получил еще Удовлетворительного решения. Пьесы совет
ских драматургов должны занимать
большее место в учебном репертуаре.
Плодотворную работу ведет кафедра марксизма-ленинизма нз актерском и режиссерском факультетах,
Партийная заостренность проводимой
педагогами работы способствует
серьезному и вдумчивому отношению
студентов к теоретическим дисциилинам. Следует отметить, что работниви кафедры мастерства актера. нащего института все глубже осознают
необходимость усиления политиковоспитательной работы со студенчеством в учебно-творческом процесс».
В этой связи ценно интересное мерлприятие, проводимое. кафедрой мастерства актера: отчеты мастеров 06
их ‘участии в идейном воспитании малодого советского актера. На заседаниях кафедры были обсуждены дзклады преподавателей В. Андрушкевича, Е. Динковской, доцента Л. Фрад
© состоянии политико-воспитательной работы в их мастереких в плане
научно-исследовательской работы.
Эти темы разрабатываются всеми руководителями мастерских актерского
и режиссерското факультетов. Работники кафедры маркеизма-ленинизма
принимают активное участие в обсуждении этих докладов.
Только тогда преподавание всех
дисциплин будет пронизано боевой
партийностью, когда профессорскопреподавательский состав по-настоящему глубоко овладеет маркеизмомленинизмом. Наибольшую помощь им
оказывает, как свидетельствует
практика, университет марксизмаленинизма, где сейчас учится значительная группа наших профессоров
ий преподавателей. Многие работники
Raho самостоятельно изучают произведения классиков марксизма-ленинизма по разработанному ими индивидуальному плану. Преподаватели кафедры марксизма-ленинизма
оказывают им ‘консультативную нпомощь.
.‚ В текущем семестре искусствоведческие кафедры и кафедры актерского мастерства включили в план евоей работы отчеты профессореко-преподавательского состава о выполнении индивидуальных планов изучения марксистеко-ленинской теория.
В институте для большой групы
профеесореко-преподавательскотго состава читается цикл лекций по диалектическому и историческому материализму. Кафедра — марксизмаленинизма провела ряд ‘теоретических конференций преподавателей и
решила организовать конференцию,
посвященную вопросам борьбы c
растленной буржуазной идеологией и
проникновением буржуазных идей в
советскую науку и искусство.
Для всего профессорско-преподазательского состава института являзтся совершенно обязательным изучение основ марксистско-ленинской эстетики. В связи с этим кафедра ортанизует регулярные занятия и по
Этой дисциплине,
Весьма важным вопросом деятельности нашей кафедры маркеизмаленинизма является её савместная
работа с комсомольской организацией по марксистеко-ленинскому образованию стулентов. Кафелра оказыСПЕКТАКЛЬ О ЮНОСТ
Сцена из спектакля «Воробьевы
горы» в постановке Московского
театра драмы и комедии: Громадин — В. Кабатченко и Лева —
О. Комиссаров,
Фото С. ПТингарева..
социалистическому оте-. А. АБРАМОВ В семье и школе, вопрос,
честву, о высоких этикоторый горячо волнует
0 глубокой любви к } > S советского человека
$. aos чатом angmand Waanar,
ческих принципах нар
шеи советской молодежи рассказыванейно и то, что такие, как Борис Граerr nan
ет пьеса А. Симукова и
ры», показанная на сцене Московского театра драмы и комедии, ] одно: это не безнадежный случай.
EEN ENE DONA NEMA NEUE DERE Noah YG, LU
— болезнь, которая при правильном
ДАТЕ: Кале Голди елеьа 9 пы №
«лечении» будет побеждена. И если”
школьный коллектив был отчаети ви-.
новен в том, что «болезнь» onasanacy’
запущенной, то школьный же кол!
лектив может и должен добиться ев
излечения. Вот что утверждает автор,
И в эм — положительный итог его
пьесы, раскрывающей одну из сторел
нашей социалистической действительности — могучую воспитательную силу советского школьного коллектива, вдумчивых, правильных методов педагогического руководства,
влияния комсомольской организации,
воздействия дружеской товарищеской
среды.
Силу этого коллективного воздейтвия мы наблюдаем и в случае ©
Левой Зарубеевым: Зарубеев отстал,
_«орезался» на переэкзаменовке, дол.
ен остаться на второй год, & необюдимость сочетать учебм с работой
оздает опасность, что он вообще пе
акончит школы. Товарищи по класу и новый директор школы, демобиизованный офицер, участник Велякой Отечественной войны Громадин
готовы всеми средствами помочь юносо своим одноклассником Борисдм
Граматчиковым. Некоторое время
рис демонстративно щеголял одино
ством. Потом под давлением коллектива признал свою вину и ошибки,
помирилсея с товарищами и кончал
школу, связанный с ними еще болез
крепкой и прочной дружбой, Вот, по
сути дела, и все, что происходит из
протяжении четырех актов пьесы. Но
если присмотреться ко всему, что
происходит на сцене, если проследить
все слово за словом, поступок 33 по:
стуком, если вдуматься в TO, что
волнует и тревожит героев. пьесы, —
какой богатый и яркий душевный
мир раскроется перед нами! Вю всей
резльноети предстают благородство
помыслов, свежесть и чистота чуветв,
высота и строгость моральных принципов —словом, все, что определяет
нравственный кодекс нашей молодежи — советского школьника H ere
воспитателей.
‚ Бот пустяковый, как будто ничем не пе с честью закончить образование,
‘примечательный эпизол. Копая карНо все осложняетея особенностями
примечательный эпизод. Вопая картошку на школьном огороде на Воробъевых горах, ученики заодно выкапывают ее и на участке своего то.
варища Девы Зарубеева. Jesa—cup)-
та; родители его погибли на войне;
одновременно с учебой он вынужден
работать, содержать себя и младшего
брата. Лева запаздывает на огород, и
товарищи помогают ему, помогают
просто, по-дружески, ничем не подчеркивая своего внимания, стараясь
не задеть самолюбие друга: Конечно,
это обыкновенный житейский елучай, настолько типичный в нашей
действительности, что и задерживаться на нем не стоило бы. Но драматург обостряет ситуацию, как бы
предлагая задуматься над тем, что
произопело, приглядеться чуть-чуть
повнимательнее... Борисе Граматчиков
неожиданно останавливает на cede
внимание. Он очень подробно, декларативно поясняет подошедшему Деве,
зачем и почему ему помогли в данном случае и будут помогать в дальнейшем... Лева вспыхивает, обижается, сердится. Возникает ощущение
какой-то неловкости. Тщетно товарищи пробуют о0б’яснить Борису неэтичность ето поступка. Разговор переходит в принципиальный спор,
происходит столкновение простых
дружеских чувств, скромности и отзывчивости, с ростками эгоизма, езмовлюбленности...
Мы знаем, в какие сорняки могут
превратиться эти ростки, если их H3
вырвать сразу, безжалостно. Beco
дальнейшее в пьесе и являет собой
этот процесс воспитания молодого человека социалистического общества.
Кто виноват в том, что в славном с5-
HO все осложняется особенностями
характера Зарубеева. Это — гордый
и самолюбивый юноша, привыкший
всего добиваться сам, болезненно воспринимающий всякое проявление с\-
чувствия. Но и здесь усилия советского коллектива приносят блатотворные результаты, показывая наших
школьников тактичными, отзывчиBEIMH, по-настоящему чуткими и сездечными, связанными большим и
светлым чувством дружбы.
_ В последнем акте, в сцене «прощания с детством», которое устраивают
выпускники школы на Воробьевых
горах, полводитея итог воспитания
юношей и девушек за десять лет.
Лева излечился от своей болезненной
подозрительности, от ложного само.
любия, вместе со всеми сдал экзамен
на аттестат зрелости. Борис давно
расстался с мнимой своей исключительностью, стал таким же, как и все
его товарищи. В этой сцене есть хо.
рошая романтическая взволнованность. Радостной верой в счастливое
будущее, в победу коммунизма звучат
последние слова ребят.
Режиссер Ф. Шишигин, художник
Г. Лебедева и молодой коллектив исполнителей (спектакль сделан главным образом силами молодежи театра) во многом преодолели недостатки
пьесы, подчеркнув ее главную идейную линию, пафос ее высоких этических принципов. Коллективный 0браз советской школы, созданный нз
сцене театра, правдив и убедителен
во всех своих компонентах. Пусть
этот 0браз не полон, не отражает
всей многотранности жизни нашей
школы, но и автор, и театр не ста:
вили перед собой такой. задачи. Оня
ветеком юноше, способном, даже оластремились к тому, чтобы спектакль
ренном, с хорошими задатками и блоГОрячю и убедительно ответил на вопстящими перспективами, вдруг начи106: какими мы хотим видеть наших
нают проявляться чуждые большевиДетей в период прощания с детством?
стекому характеру черты себялюбца, И спектакль отвечает, если не во
барчука. этакого самовлюбленного всем четко и ярко, то зато с ‘той патНарцисса? Ошибки воспитания, -—0триотической страстноетью и .убежвечает автор пьесы. Мы наглядно
убеждаемся в том, что мать, потакая
слабостям сына, способствует тому,
что он теряет к ней уважение. Мы
наглядно убеждаемея в том, что и
пльное руководство, заранее 0б’-
явив Бориса будущим медалистом и
тордостью школы, по сути, способетвует тому, что он сам начинает подчеркивать свою исключительность.
И, наконец, мы наглядно убеждаемся
B TOM, что школьные товарищи Бориса, соглашаясь с ним и уступая ему.
по существу, потворствуют усилению
вго отрицательных черт. .
Бесспорно то, что драматург под
денностью, какие и хотелось бы услышать в этом ответе. Молодые актефы сумели показать настоящих советских школьников, сердца которых
наполнены любовью к Отчизне, партии, народу и светлой верой в кочмуниетическое грядущее.
. Естественны и по-бытовому ROHкретны все основные’ персонажи
спектакля. 0. Комиссаров хорошо,
без наигрыша подчеркивает черты
характера Девы Зарубеева. Органичны для него и упрямая гордость, и
вепьшки темперамента, и теплота,
Г сердечность в отношении в друзьям.
Правда, в исполнении чувствуется
ПУШКИНСКИЕ ОБРАЗЫ
В БАЛЕТЕ
простым сюжетом, присутствует 06-
раз Города и вго создателя. Зритель
связывает эти образы со стихами и
мыслями Пушкина, и можно с уверенностью сказать, что.он в целом
воспринимает спектакль, как пупе
кинекий. Мастерски выполненная театром сцена ‘наводнения, величие
города, суровые, сдержанные краски
декораций М. Бобышева — это та
«специфика» Петербурга, которая
для нас с детских лет связана с
«Медным всадником» Пушкена.
Спектакль детально, до мелочей
продуман и любовно, тщательно осуществлен постановщиком. Если говорить 0 ‘хореографии, то самыми
интересными, самыми цельными
по замыслу и выполнению явПюгда авторы балета «Медный
всадник» впервые сообщили 0 своем.
замыеле, возникло множество сомнений. Гениальные стихи Пушкина,
глубина философской мысли, заключенная в них, т. 6. то, что в` первую.
очередь определяет значение этой
бессмертной поэмы, казалось, не
может быть раскрыто средствами балетного театра, воплощено в хореографических образах, Сюжетная `канва «Медного веалника» также не годержит для сценичеекото воплощения достаточного количества собыTHE.
Однако хружная работа автора
либретто П. Аболимова, постановширить 0
ка Р. Захарова и композитола Р. Глиэра совместно с коллективом Ленинпо замыслу и выполнению sBградского академического театра опеляются 2-Й акт (у домика IIaры и балета им. Кирова лала возможраши) и русская сюита из 1-10 акта.
ность создать хороший балетный
спектакль. .
Музыка «Медного звсалника» —
значительное явление в русской балетной музыке. Глубокое проникновение в пушкинские образы, правдивое воплощение основного драмати-’
ческого конфликта поэмы — судьбы
«маленького человека», раздавленного неумолимым ходом истории, —
подсказали Р. Глиэру правильное
принципиальное решение этой темы.
Музыка написана по симфоническому принципу: основные @темы, проведенные через весь балет «Медного
всадника», интенсивно развиваются
я используются в ходе событий чрезвычайно разнообразно и драматургически верно. Их сопоставление, борьба, слияние — все это определяет
сюжетную линию всего спектакля.
«Невыразимая» на балетной сцене
философская идея «Медного веадника» Пушкина, раскрытая в поэме через судьбу Евгения, является как
бы фундаментом для музыкальнодраматургического развития сюжета
балета. изложенного в сценарий.
Идею как бы «домыесливаешь», елушая музыку Глиэра, воплощающую
драматические ситуации и образы балета.
Балетный театр вообще не может
похвастаться большим количеством
спектаклей, воплошающих русскую
классическую литературу, русскую
историю. даже русскую сказку, хотя
сказка —— излюбленная литературная.
форма для балетных спенариев. Поэтому появление балета «Медный
всадник» вдвойне отрадно. И музыка
Глиэра — это русская музыка и по
своей интонационной, мелодической
основе, и по самому колориту, потоMV что все ее элементы. в том числе.
орыьсстровая палитра, целиком и тесHO связаны с лучшими традициями
русской классической балетно-симфонической музыки.
Очень трудную задачу постановки
STON произведения на балетной сцене
Р. Захаров в целом разрешил хоропю.
Правда, надо оговориться, что не только философская мысль Пушкина, но
даже и основной драматический конфликт, воплощенный в музыке,
оказались не выраженными в постановке. 970 спектакль 0 Судьбе Евгения и Параши, милой лирической ‘пары «маленьких людей»,
гибнущих в результате ужасного наволнения. Но это также спектакль, в
котором равноправно. рядом с этим
раши) и русекая сюита’ из 1-го акта.
«Сюита» определяет национальный
характер веего балета, являясь самым ярким моментом в спектакле
она как бы оттеняет все остальны
танцовальные эпизоды. Яркая лир
ко-романтическая трактовка обра
Евгения и Параши, чисто русск;
колорит, внутреннее единство и л9-
тичность хореографического развития
сцены у домика Параши заставлятот
выделить ее также как один из эпизодов, наиболее удавигихея Захаров: -
балетмейстеру,
Высокое мастерство исполнителей
главных ролей (К. Сергеев, Н. Дудинская, А. Шелест и др.), их желание
как можно ближе подойти к образам
пушкинской. поэмы также немало
способствовали успеху смектакля.
Своего Евгения №. Сергеев играет с
большим теплом, лирично и в то же
время достигает большой выразительности в драматических сценах (начало наводнения, сумасшествие, бег).
Н. Дудинская, по существу, cama
создала образ Параши, отталкиваясь
эт сценария балета: у Пушкина о ней
сказано всего лишь несколько строк.
Но мы, зрители, полностью принимаем образ, созданный артисткой
Конечно, в спектакле есть свои
недостатки. Прежде всего, надо скдзать прямо, что образ Петра Г («живого») на сцене не удался. Зрителя
не может удовлетворить жестикулирующая, маловыразительная фигура,
которая должна быть центром и 0основой первых картин спектакля.
‚ Весьма растянута сцена сумасшествия Евгения (например, о лишним
кажется эпизод «видение» — волны,
уносящие Парашу, чрезмерно повторяются аналогичные моменты в
сценах у памятника Петру и на месте бывшего домика Параши). Маловыразительна сцена толпы, наблюдающей наводнение. Наконец. самый
балетно-симфинал спектакля решен очень ‘«внешне», чисто декоративными средствами, без участия хореографии, & это
‚ серьезный недостаток для балетного
спектакля.
Приближающийся = пушкинский
юбилей, конечно, вызовет`к жизни
еще много интересных и талантливых
спектаклей в музыкальных театрах
нашей страны. И «Медный веадник»
Р. Глиэра в Театре им. Кирова —
одна из первых постановок, посвященных юбилею, займет в этом ряду,
‚безусловно. почетное место.
тость, какие видишь обычно B& SEK
заменационных спектаклях. Но этот
упрек можно отнести к большинству
исполнителей. Они все очень стараются, и это слегка мешает естествен=
ности;
\ивые запоминающиеся образы
создали И. Ключарев (Володя 0рез
хов), Ф. Шеглов (комсорг Ремейко),
Т. Махова (Валя Озерова), Е. Славя=
на (Колька), Б. Рабкин (Борие Грамат<
чиков). Однако, думается, что послед
ний слишком сгущает теневые стороны характера своэго героя, явно увле=
каясь возможностью создать ‘колорит=
ный характер эгоиста и барчука. А
ведь Борис и не так уж испорчен, он
хочет, именно хочет походить на своих друзей. Вот эту черту и следовало
бы разработать полнее, © большей
определенностью и теплотой.
Стремясь преодолеть эскизноств
своих персонажей, по-своему индивидуализируют их М. Докторова
(Таня) и Л. Слижикова (Евгения
Ивановна, преподавательница стар=
ших влассов). Таня—демобилизован=
ный боец Советской Армии, ноступает
в школу завхозом с тайной мечтой
сдать экстерном на аттестат зрелоз
сти. 370 здоровая’ жизнерадосты
ная советская девушка, умеющая поз
стоять за себя. Такой мы и видим е®
в исполнении артистки. В образе
Евтении Ивановны, наоборот, под+
черкнуты сдержанность, строгость;
педатогическая солидность и большая, искренняя любовь & своему
предмету.
Интересен образ новото директора
школы Ивана Александровича Грома-.
дина. 970 умный, волевой челоя
век, вкладывающий в дело воспитач
ния советской молодежи большую;
настоящую страсть. Он тоже пришал
из армии, где научился воспитывать
такие же волевые, мужественные хёрактеры. В том, что Лев Зарубеев и
Борис Граматчиков получили путевч
ку в большую и светлую жизнь, есть
и доля умного и тактичного педагоги
ческого воздействия Громадина: Ар=
тист В. Кабатченко создал яркий ц
волнующий образ советского педзrora.
Спектакль «Воробъевы торы» нодя
тотовлен молодежью Московского тез
атра драмы и комедии, как подарок
Е с’езду ВЛЕСМ. Это — хороший
подарок. Он не только показывает
нам советского школьника перед выч
ходом на большую дорогу жизни, HO
и учит, каким должен быть он, Кач
ким должен выйти на эту дорогу,
чтобы быть достойным воспитавшей
его мзтери-Родины. Вот в чем значе
ние и смысл этого по-настоящему молодого спектакля 0 молодом человеке
нашей Советской страны,
А АР,
Антинародный заговор по указ5®
Уолл-стрита возглавляет Христина
Падера, одна из руководителей партии «народного единства». В испол“
нении Ц. Мансуровой эт хитрый,
злобный враг.
В лагере врагов демократии spa
тель запомнит матерото премышленника Вастиса (Л. Шихматов) и лов=
кую шпионку, журналистку Рейчех
{Е. Измайлова):
Постановщик спектакля Р. Cuno:
нов и художник В. Рындин верно
вскрыли социальные акденты пьесы,
создали глубоко волнующий сценический вариант политически страстното произведения Н. Виоты.
‚ Спектакль решен как пшрокое пуб=
лицистическое полотно, наполненное
большой эмопиональностью, пафосом
победы, торжеством народа, увидевч
шего свой счастливый день.
Спектакль волнует все сильнее &
каждой картиной, и когда в финале
мы слышим торжественный гул народного ликования, слышим величю+
ственные звуки «Интернационала»,
видим, как горло взметнулоеь полотнище красного знамени, зрители ис
пытывают огромное чувство радости,
удовлетворения 38 победу героев
спектакля. До нашего сердна лоходят
,
слова героев:
— Это чо хх, — коммунизм, что
ли, товарищ Лихта? — спрашивает
счастливый Коста Варра, — новый
министр продовольствия.
— Her, Rocra, это еще не комму=
naam. Но все дороги ведут к нему, и
только к нему, — отвечает Ганна
Лихта. — Как маяк в ночи, Совет
ский (Союз указывает нам путь К
счастью. идеалы Ленина и Оталина
освещают этот путь.
Этот спектакль, радостный по ев6з
им краскам, мажорный по своему звуч
чанию, говорит о знаменательных со
бытиях, о непрестанном и все увелич
чивающемся росте сил демократииа
‚«Затовор обреченных» в Театре им.
Вахтантова—епектакль острый, Taps
тийный, страстный, он познакомил
нас < мужественной героической борья
бой коммунистов стран народной дез
мократни, © образами наших друзей,
которые; следуя великому’ примеру
Советского Союза, борются за светлое
будущее своего натода. `
будущих мастеров искусств. Иреполавает практическую помощь KOMCOмольской ортанизации в проведении
теоретических конференций, содействует успеваемости комсомольцев,
неустанному росту их теоретической
подготовки.
М. МАРКУЗЕ,
чука; снискавшую заслуженное уважение и любовь советского зрителя
своей подлинной народностью, высоким патриотизмом и мастерством.
Творческие работники столичных
театров тепло встретили выступлеHie А. Корнейчука, рассказавшего 9
плодотворном опыте своего постоянного и тесного сотрудничества с певатели кафедр маркеизма-ленинизма
принимают. участие в обсуждении.
тематики этюдов, в просмотре и 0бсуждении спектаклей. Однако вопрое планирования ропертуара с точки зрения его партийно-тоспитательДом актера продолжает организацию творческих. вечеров советских
драматургов. Очередная встреча артиCTOB, режиссеров и художников. московских театров с ведущими советскими драматургами была посвящена
творчеству Александра Корнейчука.
Выступившие на вечере режиссер
И Судаков. драматург А. Суров и
К 140-ЛЕТИЮ С0 ДНЯ РОЖДЕНИЯ H. В. ГОГОЛЯ
ный 184] годом. В «Гоголевском фонде» хранятся также около 300 писем
писателя, личные выписки, ряд выполненных Гоголем рисунков, в частности обложка к повести «Нос».
ЛЬВОВ. В учебных заведениях и
на предприятиях города проводятся
лекции и беседы, посвященные 140-
летию со дня рождения Н. В. Гоголя.
Кружки. художественной самодеятельности Красноармейского и Шевченковского районов подготовили от`рывки из комедии «Ревизор».
В областной библиотеке и в Сталинской районной библиотеке гор.
„Львова открыты выставки посвященПо решению Академии наук СССР,
возобновляется издание полного академического собрания сочинений великого русского писателя. Для подготовки очередных томов. литературоведы пользуются рукописным наследием
Н. В. Гоголя, значительная часть которого сосредоточена в Институте
литературы Академии наук СССР.
Среди материалов — отрывки из
комедии «Женихи» (вариант «Женитьбы»), рукопись двух сцен «Ревизора» с автографическим заголовком:
«Две сцены, выключенные, как замедлявшие течение пиэсы». Здесь же цензорская копия с авторской правкой
«Ревизора» и разрешительной надписью цензора, черновой автограф
рецензии «Утренняя заря», датированвин“
Нарушая мирное течение беседы,
где-то вдали раздается треск, автоматов. Этот знакомый для слуха присутствуюшщих звук вызывает у них
ные 140-лелию со дня рождения Н. ot HeCCHOPHO TO, что драматурт 1; UpaBhe, в исполнении “SYDUIB YODA
Гоголя. 1 нал очень важный вопрос о воепита-! некоторая Напряженность, натянуотличается строгостью, есдержанностью, простотой. Перед нами возникает мужественный, преданный делу
демократии образ партийного руководителя, прозорливого и стойкого государственного деятеля.
Верным сподвижником Ганны
Лихта предстает в спектакле Макс
Вента (С. Лукьянов), редактор центрального органа коммунистической
партии. `
Интересный сценический образ
создал А. Горюнов в роли земледельца, депутата парламента Косты Вафры. Исполнителю удалось передать
_ процесс глубокого осознания жизнеутверждающих идей коммунизма, который закономерно привел его в лагерь передовых людей своего народа...
Обаяние, искоенность и молодость
— черты, присущие, образу Матды
Форсгольм в исполнении Ю. Борисовой—молодой, талантливой актрисы
театра.
С большим мастерством. сыграны
образы врагов народной демократии,
исполненных тлубокой ненависти к
Народу. Это Иоаким Пино (И. Толчанов) и Мак-Хилл (М. Астантов).
Иоаким Пино — лидер социалистической партии, занимающий в настоящее время поет министра общественной безопасности. И. Толчанов.
обнажает душу этого прожженного политикана, готового предать свою страну и свой народ. Пино — фразер и
демагог, но ловкая маскировка не может скрыть его истинное лицо ренетата, его продажность, его политический маразм.
Острый сценический рисунок нашел М. Астантов для Мак-Хилла, американското финансиста, поджиталеля
войны; человека, который под вкрад` чивой личиной скрывает злобную,
звериную душу.
Серьезное значение для понимания
происходящих Ha сцене событий
имеет образ кардинала Бирнча
(М. Бубнов). В нем нетрудно расемотреть черты кардинала Миндеенти, о котором мы упоминали в начале статьи. Бирнч — яркий предетавитель черной гвардии ‘Ватикана,
мечтающий ‘повернуть историю
BCOATh.
Сцена из спектакля «Заговор обреченных» в постановке Театра им. ВахФото А. Воротынского (ТАСС).
х
Казалось бы, все было предусмотрено, все точно было рассчитано, но
затовор оказалея раскрытым, а его
организаторы предстали перед пеумолимым судом народа.
Иначе и не могло быть, ибо нельзя
победить народ, нельзя остановить
ход истории. Герои спектакля под руROBOICTROM воммунистической партия
идут вперед, сметая с пути изменников, сметая все, что мешает его победной поступи.
В центре этого волнующего спектакля — Ганна Лихта. Образ этой
отважной коммунистки — большая
удача артистки А. Орочко. Исполнительнице хорошо ‘Удалось передать
близость своей героини народу, впервые узнавшему, что такое счастье 7%
земле, ве любовь к своей стране, наконец-то увидевшей свет с Востока.
Актриса отлично доносит 10
зрителя бесконечную ненависть Ганны Лихта в врагам народа, пытающимся помешать движению ее родной
страны вперед, к социализму, А.
Орочко не прибегает к нарочитым драматическим усилениям, ее исполнение
тангова. Ганна Лихта — А. Орочко.
критик Е. Сурков подробно` охаракНоГо и тесного сотрудничества с Пе-, писью цензора,
обрея
Н. ГРОМОВ
o
`редовыми русскими театрами.
теризовали драматургию А. КорнейНе столь лавно в Венгрии закончилея процесс над кардиналом Миндсенти. злобным и опасным врагом
венгерского. народа. }
Несмотря на кампанию влеветы и
шантажа, поднятую зарубежной Kaпиталистической прессой вокруг этого процесса, несмотря на 19, что в
Ватикане уже был приготовлен для
выпеозначенного шнионствующего
кардинала «мученический венец безвинной жертвы», Миндсенти был
полностью изобличен в своих преступных деяниях, направленных на
свержение строя народной демократии. Этот процесс показателен He
только для Венгрии. б@н характеризует борьбу сил демократии и феакции в странах Восточной Евроты,
освоболившихся с помошью Советской Армии от угрозы фашистского.
порабощения и вставших на путь
сопиализма.
Около пяти лет страны Восточной
Европы в атмосфере жестокой борьбы
народа с происками империалистов
етроят новую жизнь.
Этим событиям, полным драматизиз и глубоких сопиальных столкновений, посвящена новая пьеса Николая Вирты «Затовор обреченных».
Драматург не уточняет места дейетвия своей пьесы. И это вполне понятно: события, о которых рассказывает драматург, типичны для многих
стран народной демократии. .
Пьеса «Заговор обреченных» —
яркий образец идейной тлубины,
социальной значительности, публипистической страстности, «войетвенной лучшим пьесам советской драматургии. Она показывает
творческое дерзание советских писателей, их умение активно вмепиваться в жизнь, брать самый острый,
самый горячий материал современнэсти.
Драматург вывел на сцену большую группу людей различных политических убеждений, представителей
самых различных слоев наседения.
В пьесе хорошо выражена растущая
ое ee ee OO OS OE me af. ener IO EE OE IEE EE
самых. различных слоев населения. министра. Сейчас Ганна Лихт»з наит Ганна Лихта, а за ней все прогресВ пьесе хорошо выражена растущая правлена на юг, там защевелилась сивные силы. Поддерживая Ганну
мошь сил демократии. В действии, гидра peau. - Тихта, в зал заседания входят предпроисходящем на сцене, мы постоянсерьезные опасения. Векоре на сцену
но ощущаем присутствие народа, его ] приводят раненую женщину. Это и
голос то и лело врывается в происесть Совесть народа -—— Ганна Лихта,.
ходящие события, мы слышим грозные раскаты натодного гнева, направленного против . изменников и
их американских хозяев.
OTM из первых театров столицы
постановку пьесы «Затовор обреченных» осуществил Театр им. Евг.
Вахтангова.
Известно, что в репертуарной политике этого театра в последние годы
были серьезные срывы. Театр прохороль которой исполняет А. Орочко.
Нет, далеко не идилличны дни,
которые переживают герои пьесы!
Враги победившего народа вновь переходят в наступление. Враги народной демократии стреляли в Ганну
Лихта — вождя коммунистической
партии страны, верного друга наром eatin. государственного деятеУбяйцы, посланные Уолл-стриrom, пелили в самое сердце народа.
Me ГЕ В АЛ У Е т
rrr winin sermammenenrvirry тем гово ®» обращаясь в Ганне Лихта, один из
дил мимо животрепещу тем сов’ }
umm ром героев пьесы, слесарь танкового заременноетя. вне его оля зрения оста ео Аи
PUMV ALAA YY itty SU We eS Pee ЛО -
`вались лучшие пьесы современных
авторов. Это не могло не отразиться
пагубно на общем творческом уровне театра. Его крупные актеры дав‚ но не радовали нас творческими победами. Поставив же пьесу, в которой
решаются глубокие социальные проблемы, театр сумел создать отличное
сценическое произведение, полное художественной выразительности и жизненной правды.
Уже в первой сцене спектакля
тезтр вводит нас в атмосферу, полную драматической напряженности.
.„..Сначала мы видим вполне идиллическую картину. Небольшой дом
земледельца, депутата парламента
Восты Варры (А. Горюнов). День клоHATCH RK вечеру, вдали слышен мелодичный перезвон колоколов. За чаркой доброго вина Коста и его друзья
ведут не спеша беседу о былых днях,
0 мрачных временах немецкой оккупации. С любовью они говорят 9 воянах Ерасной Армии, принесших 06вобождение их стране. С гордостью они
вода Марк Пино (Ю. Любимов), взволнованно говорит:
— Стреляют в Тольятти, стреляют
‘в Токуду, арестовывают Форстера и
Дениса, стреляют в вас... Это заговот,
товарищ Лихта. Это заговор не против
компартий и их вождей, это заговор
против всей демократии...
Мы видим в спектакле резко противостоящие друг другу два лагеря.
В лагере прогрессивных людей — те,
кому принадлежит будущее, трудовой народ, строящий новую жизнь; в
другом латере — реакционеры, предатели страны, наймиты финансовых
магнатов.
Напряженная, непримиримая борьба этих двух сил особенно остро проявляется в сцене заседания Совета
Народного фронта,
..Оовету предстоит решить два
важных вопроса — © налоге на миллионеров и 9 принятии так называемой американской помоши. Лидеры
реакционных партий и вкупе © ними социал-демократ Иоаким Пино
говорят 0- любимице народа. Ганне , стремятся любыми средствами лобитьЛихта, которая в те дни была комиеся положительного решения этих вы‚саром партизанекого отряда, а ныне
занимает. пост заместителя премьеугодных врагам мероприятий.
Но на страже интересов нарота сто:
ставители народа. Они выражают
свою ненависть к гнусным американским лакеям, требуют решительного
отклонения «плана Маршалла».
От имени всего народа Ганна Лихта бросает гневные слова, полные
презрения, к тем, кто задумал отдать
страну в човую кабалу.
— Мы энаем, что Уолл-стрит
обещает доллары тем странам, ` где в
правительстве нет коммунистов. Не
стройте иллюзий, мы не уступим ни
пяли из того, что завоевали! Мы не
уйдем из правительства, чтобы пре
доставить вам удовольствие делать в
стране, что пожелает дядя Сэм! Вы
слышали. что говорил народ? он понимает, что вотда нападают на коммунистов — лучших защитников народа, то метят в народ... Выдать
Уэлл-стриту хозяйство страны? Надеть на себя петлю? Нет, не будет
этого, не будет!
Реакционеры терпят поражение B
открытой борьбе, но они ведут борьбу
и скрытую; тайную, рассчитывая,
что © помошью заговора им удастся
довершить свое черное дело.