М

OCHBE
	ПЕВЕЦП-ТРИБУН
	Он был пронизан гневным обличе
нием расовой и социальной неспразед­THBOCTH.

Постепенно и как ХуложниЕ И Кав
общественный деятель Робсон стано­вится активным борцом за мир, 38
справедливость, 38 торжество  демо­кратических принципов.

В 1936 голу Робсон впервые
приехал в CCCP. Пребывание в
стране социализма,  созидательный
	труд советских людеи произвели Ha
	Поль Робсон.
	Вдохновленные
словом поэта
	Артист Воронежского областного
Teatpa П. Вишняков и артист
Украинского драматического те­атра им. Франко П. Пасеков, по­лучившие дипломы первой степе­ни на конкурсе чтецов и вокали­стов, посвященном 150-летию со
дня рождения А, С, Пушкина.
		Б течение семи дней в Централь­ном доме работников искусств прохо­Б конкурсе приняли участие а?-
тисты Москвы и Ленинграла. Киева и
	Тюйлнеи, Свердловска и Воронежа,
Риги и Таллина. .

. Участникам ROnRypea были
прех’явлены высокие требования, ис­ходя из которых жюри удостоило
дипломов первой степени двух чте­цов—П. Вишнякова (Воронеж) и П.
Пасекова (Киев).

Искренняя творческая вэволнован­ность и тонкое мастерство обоих этих
исполнителей увлекли и  пленили
слушателей пояти зрительной ощу­тимостью пушкинских образов. Каж­дхый из премированных чтецов ‹вое­образен по своему исполнению.

Талантливый воронежекий артист
П. Вишняков блеснул ярким и еме­лым рисунком характеристик  пуш­кинских образов, правильным и са­мостоятельным фешением пушкин­ского «Дубровекого»,  страстностью
исполнения.

`Молодой артист П. Пасеков выету­пил © интересной работой — литера­турной композицией «Пушкин © на­ми». Он — артист и поэт — на род­ном украинском ‘языке читал произ­ведения советских писзлелей, поевя­щенные Пушкину, и закончил  ком­позицию исполнением своих стихов,
обращенных ко великому . русскому
поэту. Артисту удалось глубоко тро­нуть всех нас проникновенным ис­полнением стихов. °

Надо 0с0бо отметить группу пре­мированных на конкурсе ленинград­ских чтецов: Л. Колесова, 9. Белец­кого и В. Ларионова. Воем им свой­ственна глубокая отточенность про­фессиональнюго  мастеротва, тонкое
понимание пушкинского стиха, прав­дивое раскрытие пушкинских 0бра­зов. деобенно талантлив артист Теат­ра комедии Л. Колесов, который из­брал для показа своей работы трудно
и редко исполняемые чтецами от­рывки из «Бориса Голунова». Артист
своим исполнением своеобразно и ум­но передал всю тлубину и широту на­родных сцен этого  замечалельного
драматическом произведения Пуш­Кина.

Вокалистами на конкурсе вепол­нялись многочисленные › произведе­ния на пушкинские темы.

Обладающий замечательным по
врасоте тембра голосом П. Лисициан
< большим мастерством исполнил
арию Алеко из оперы «Алеко» Рах­манинова и два романез Спендиарова
й Шехтера на пушкинские темы.
	Молодая артисткз Е; Смоленская
с художественной выразительностью
И теплотой спела арию Лизы из опе­ры «Пиковая дама» Чайковского,
«Ночь» Рубинштейна и «Старый
муж» Верстовекого.

Отличные вокальные данные по­Базали на конкурсе вокалисты Д.
Буузик (Таллин), J. Георгадае (Тби­лиси). Л. Ельчанинова. Л. Коваль­го евободомыслящего американца, —
Поль Робсон решает отказаться «т
всех концертных и. тезтральных вы­ступлений, всецело посвятив себя по­литической борьбе. Он становится
одним из председателей прогрессив­ной партии американского народа,
возглавляет Совет по африканским
делам, неоднократно выступает па
массовых собраниях и митингах. В
своих выступлениях он смело разод­лачает реакционную политику аме­тиканских империалистов, пытаю­щихся разжечь новую мировую вой­ну. Робсон — активный участник
Конгресса деятелей культуры США в
защиту мира. Он произносит пламен­ную речь на открытии Всемирного
конгресса сторонников мира в Пари­же. Каждое выступление Робсона про­никнуто горячей симпатией к совет­ским людям, в великому Советскому
Союзу.

Вскоре, однако, Робсон понял, что
не только гневными выступлениями,
Но и своим искусством он может елу­жить народу в его борьбе со все более
стущающимися тучами реакции. И
Робсон вернулся к артистической де­ятельности. Он запел новые песни о
ненависти к угнетателям и © любви к
порабощенным.

Трудно рассказать о всех  бесчяс­ленных препятствиях,  встававших
на пути Робсона, об атмосфере трав­ЛИ. которой окружали его реакцион­ные американские Круги. Недавно
	ватингтонская газета «Таймс» за­кончила одну из статей, направлен­ных против Робсона, словами: «Роб­сон держит курс прямо в тюремную
камеру».

Но Робеона не запугали эти угро­зы, Он чувствует, как нужно народу
ето искусетво.

. Поль Робсон давно стремился вновъ
‘посетить СССР. И вот ®н опять В
Москве. Он поет свой. несни jaa
счастливого поколения советских лю­дей. И здесь, в великой стране ео­циализма, Поль Робсон обретет новые
силы для еще более напряженной
борьбы с реакцией за демократию, за
мир во всем мире.
		В Москву по приглашению Всесо­юзного общества культурной связи ©
заграницей и Всесоюзного комитета
по проведению 150-летия со дня рож­дения А. С. Пушкина прибыл извест­ный общественный деятель США ар­тист Поль Робсон. Концерты Поля
Робсона состоялись в зале имени
Чайковского, в Большом зале Мос­ковской Консерватории, во Дворце
культуры‘ автозавода имени Сталина.
Вчера в Центральном Доме работни­ков искусств Поль Робсон встретил­ся с представителями художествен­ной интеллигенции столицы. Сегодня
состоится его выступление в Зеле­ном театре ЦПКиО им. Горького.

#4)
	  «Искусство — социальное оружиз,
‘которое всегда служит той или иной
стороне... Я отдал свое искусство
yeay Hapoza...». Так говорит Поль
			Венгерские артисты, приехавшие на гастроли в Москву: Михай Се­кей {бас). Дьердь Гараи (скрипач), Юлия Ошват (сопрано), дирижер, ..
	„Ласло Шомоди и пианистка Анни Фишер.

Фото `В. Memes
	ГАСТРОЛИ ВЕНГЕРОКИХ APTHCTOR
	Музыкальная общественность сто­никновенная артистичность исполнег

лицы тепло встретила своих гостей,
талантливых представителей  музы­кального искусства
ской Венгрии. Концертный зал. им.
Чайковского был ‘переполнен. Зри­тели ‘по заслугам оценили исполни­тельское мастерство венгерских 3зр­тистов, присущие им артистичность и
вдумчивую трактовку исполняемых
произведений.

0 высокой музыкальной вультуре
мастеров искусства Венгрии наглядно
свидетельствует хорошо продуманная
программа первого концерта, вклю­чающая произведения  фазличных
стилей и эпох. В первом ‘отделении
концерта были исполнены сочинения
Генделя, Моцарта и Бетховена, вто­poo отделение в основном  посвяща­лось произведениям русских и вен­герских композиторов. — Чайковско­го, Рахманинова, Листа, Кодаи, Шан­Дора и других.

Представитель скрипичного искус­ства Венгрии Дьерль Гараи, испол­нивший в первом отделении совмест­Но с пианисткой Анни Фишер сона­ту для скрипки и форлетиано (фа­демократиче­обр

 

ния здесь органически сочеталась в
глубиной раскрытия музыкального
за.

С большим успехом выступил в
концерте солист Будапепетекого го­сударственного оперного тезтра Ми­хай Секей (бас). Теплый. красивого
тембра голое большого  диапазоиз,
превосходно звучащий во всех реги-.
страх, покорил слушателей, Зрелый
художник, Михай Секей предстал BO
всеоружии своего отточенного мзс­теретва. формировавшегоея на опер­HoH сцене. Интересно по замыслу,
свежо прозвучали в его исполнении’
ария Лепорелло из оперы «Дон Жу­ан» Моцарта и ария Бокканегра` из
оперы Верди «Симон Бокканегра».

В лице пианиетки Анни Фищер.
советовий слушатель встрочает пер-..
воклассного музыканта-виртуоза. Бе­зукоризненная техника,  позволяю­щая артистке легко и свободно прео­долевать любые  пианиетижеские
трудности, не является для нев\ ca­мопелью, з служит для наиболее ikor­ного и впечатляющего раскрытйя-,
итеи и фактуры произведения. Вюле­мажор) Бетховена, показал се0Я   5.3 собранность, яркий темперамент
вдумчивым музыкантом, способным   и безупречный вкус — отличитель­раскрыть и донести ло слушателя 33-
мысел гениального композитора. В
исполнении труднейшего тоизведе­ния Паганини (Каприс № 13) 065-
бенно ярко проявились свойственные
Гараи отличная техника. красивый
звук, точность ‘интонаций, - особен­HO B очень. еложных  терцовых
гаммах. Превосходно были сыграны
произведения венгерских композито­ров Бела Бартока и Шандора, пост­роенные на мелодиях народных пе­сен ‘и танцев.

Солиюткз Будапештекого госудат­ственного оперного театра Юлия
Ошеват обладает приятным по тембру
голосом (сопрано), которым она ма<-
терки пользуется. В разнообразной

ль naan mannan, ant TA Tae

ные свойства исполнительского об­лика Анни Фишер. В высшей степени
свойственное артистке умение пере­давать стилевые особенности произ­ведения сказалось в исполнении ею
«Чаконны» Генделя и сонаты Бет­ховена. Концертный этюд (ре-бемоль-.
мажор) Листа, часто ‘исполняемый
только как виртуозная пьеса, был
зерне трактован пианисткой, сыграв­пей произведение в теплых лириче­ских тонах. дчень сложные и техни­чески трулные «Венгерские танцы»
Кодаи прозвучали во исполнении
Anan Фишер © подкупающей проето­той.

Гастроли венгерских артистов —
ралостное событие в МУЗЫЕЗЛЬНОЙ
	программе своего, выступления,

ee ee we Bee) OR rane

 
	включающей ‚произведения Monapra,   ne eee ee
Листа, Чайковскогь и Рахманинова, ТОННОГО фоста БУЛЬТУры H WOBYCCTBS

И т ое аз   Жемакоатической, бевгфии.
	PV 45 р 14% ОЗ АРАМ ре

Юлия Ошват особенно хоропю спел
романе Листа «Как дух Лауры». Про­Юрий БРЮШКОВ.
	р СОЮЗЕ СОВЕТСКИХ КОМПОЗИТОРОВ eeep
	В течение шести дней в Союзе с0- латвийского фильма «Янис Райнис»,
тских композиторов СССР прохо­музыку к которому написал компо­л творческий отчет группы латвий­зитор А. Скульте.

их композиторов — Я. Мелыньш. 4
	дил творческий отчет группы латвий­ских композиторов — Я. Медлыньш,
А. Калнынь, А. Скульте, Я. Иванова
и Н. Грюнфельда. На-днях в Цент­ральном доме композиторов  состоя­лась встреча латвийских гостей с
музыкальной общественностью  Мо­сквы.

От имени московских композиторов
гостей приветствовал В. Фере. Он
сказал, что творческие отчеты выя­вили интенсивность работы латвий­ских композиторов, создавших произ­ведения различных музыкальных
жанров. Особенно ценно то, что мно­гие из этих произведений написаны
на актуальные, современные темы. С
ответным словом выступил председа­тель Союза советских композиторов
„Латвийской ССР Я. Медыныш..

Затем состоялся концерт, в кото­ром приняли участие И. Аптекарезв,
Т. Журавлева, студенты Латвийской
государственной консерватории К. Пе­терсон, Ж. Гейне и Я. Линдберг. Они
исполнили ряд произведений латвий­ских композиторов: арии из оперы.

«Дайна» (Н. Грюнфельд), отрывки из

балета «Играл, плясал» (А. Скуль­те), вариации для

(Я. Иванов). песни и романсы Я.

Медыньш, А. Калнынь, А. Снульте.
Вечер закончился показом нового

 

зитор А. ое 
*

Военная комиссия и секция массо­вых жанров CCK CCCP . организо­вали творческое совещание, посвя­щенное проблемам военной и строе­вой песни. В нем приняли участие
композиторы, поэты и музыковеды.  

Выступивший < докладом предста­витель Главного политического уп­равления Вооруженных Сил СССР
А. Тищенко отметил, что военные
песни, созданные за последнее время,
по своим художественным качествам
уступают лучшим военным песням
эпохи Великой Отечественной войны.
Докладчик призвал поэтов и компози­торов поддерживать тесную связь ©
воинскими частями.

В прениях по докладу А. Тищенко
выступили Л. Ошанин, Я. Белинский,
Б. Александров, Я. Шведов, Б. Те­рентьев, В. Koxerog, и другие.

*

На последних заседаниях `сетцин
симфонической и камерной музыки
был прослушан и обсужден ряд но­вых произведений советских компо­зиторов. Среди них — фортепиавный
концерт Е. Голубева и две сюиты
для симфонического оркестра: сюн­та на русские темы Н. Пейко.. и
«Праздничная сюита» М. Зива:
	МХАТ И УКРАИНСКАЯ ТЕАТРАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА .
	янские драматургия А. Корнейчук,
И. Кочерга и др. Здесь же помещены
выступления актеров МХАТ—В. Ка­чалова, А. Тарасовой, Б. Добронраво­ваи др. .

Заключительным разделом книги яв­ляется библиография основных мате­риалов, опубликованных в-периодиче­ской печати на тему «МХАТ и Ук­ранна».

Сборник богато иллюстрирован фо­тографиями, представляющими эпизо­ды пребывания МХАТ на Украине,
встречи мхатовцев с украинскими дея­телями искусства выдающимися
людьми Украинской ССР, а также за­печатлены образы, созданные мастера»
ми МХАТ в постановках пьес А. Кор­нейчука «Платон Кречет» и «Фронт».
	Издательство Академии наук УССР
приурочивает выпуск из печати этого
сборника к 17 июня текущего года —
дню открытия гастролей` мхатовского
коллектива в столице Созетской Ук.
	Издательство Академии наук УССР
готовит к печати сборник, посвящен­ный идейно-творческим связям Мос­ковского Художественного театра и
‘украинской театральной культуры.

В первый раздел сборника включе­ны: статьи -научных работников Ин­ститута. искусствоведения: «Основ­ные этапы  идейно-творческого пу­ти МХАТ СССР им. М. Горького»—
Д. Шутенко, «МХАТ и украинский
театр» — Н. Осипенко, «Произведения
Александра Корнейчука на мхатоз­ской сцене» — Ю. Костюка, «МХАТ и
советская кинематография» — Г. Жу­рова.

Второй раздел сборника — «Наши
творческие встречи и взаимосвязи» —
содержит высказывания ряда выдаю­щихся мастеров, украинского. совет­ского искусства. Среди них` народные
артисты СССР — П. Саксаганский,
r. Opa, М. Крушельницкий, А. Бучма,
И. арьяненко, И. Паторжинский,
Б. Ромавицкий; К. Хохлов, народный
	художник СССР А. Петрицкий, укра»   раины.

 

НОВЫЕ КНИГИ

Советская драматургия. 1917 —
1947. Том УШ: «Искусство», 344 стр.
Цена 15.руб. -

В книгу включены. пьесы, отме­ченные Сталинскими премиями за
1947 год: «Великая сила» B. Poma­шова, «Борьба ‘без линии фронта»
А. Якобсона, «Хлеб наш _ насущный»
Н. Вирты, «В одном городе» А. Соф­ронова; «Глина и фарфор» ‘А. Гри­гулиса: 1
_ Одноактные пьесы. «Искусство».
192 стр. Цена. 6 р. 75 к.

 

Сборник пьес’ советских драматур­гов для театральных коллективов ху­дожественной самодеятельности,

БАБЕНЧИКОВ М. В. Народное
декоративное искусство Закавказья
и его мастера. Государственное архн­тектурное издательство. 176 стр. Це­на 12 руб. а

Обзор народного искусства Грузия,
Армении и’ Азербайджана с. древней­ших времен до наших дней, В прЯло­жении даны 72. страницы илдюстра­ций (фрески, резные и чеканные: раз
боты, ковры, вышивки и т. д.).-
	 

`Реаакционная олени: Я:
С. Б. СУТОЦКИЙ (редактор), А. А. СУРОЗ, М. В. БОЛЬШИНЦОВ,
С. А. ГЕРАСИМОВ, В, В. ЖУРАВЛЕВ, Ю. Ю. САВИЦКИЙ. 7 -
бразительзых искусств — K 1-48-08, } . ПО
a et „рег
Са Зак. №. 1585. ,
	теЛЬНЫЙ
гроте?
зубов,
gn
Одни
p08 улу
Иня #
	Crone’
«Дека
«А ваде\

> ag Del

-

— BOOS
тв На
Рлины
	  Hapa.
aM 3
—-BAFYHO 
  ЗИЧНЫМ

Нику, Г
Хил

пиваист
  ии фи.
трудящ
WOIKTH
  забота

$ ‘ДАЛЬ
‚ херном
TH 1013
  BHEMAH
  oma CC

all,

ниЗацу
	1

 

Bre
qHHeH!
B page:

  фашист

(ки бы
СТОЯ 1
BUR ELL
NPA  
paforan
послево
(TBH BC
COT, HK
На Укр
вущего
a ‘TEN:
BED ¢

воен
pyceag
	Пере.
  OTBETOTY
KY pach
ТИ.
CreperE:
WIEHO
  ми т!
‚едето
38 счет
hoenye
. Topolax
  8 ТЕЖ

EWX ge
tapray
S0ropen

 

¥tpe ab
  Я зав
  “erg с
  Торы
Веру
И Х. —
Nixes  
	тако
Тимо
	Mlloans
RTE tay
	Hapa:

ней:
my here  

Ки
лен
HOHE
	Еще в студенческие годы OH Ha­чал выступать как певец и актер. В
полупрофессиональных, — полулюби­тельских спектаклях и концертах в
Гарлеме — негритянском квартале
Нью-Йорка — Робсон пел печальные
песни <воего народа. Позднее он по­кидает родину и гастролирует в Евро­пе, главным образом в Англии, зна­комя своих слушателей с песенным
творчеством негритянского нарола. Йо
мечтой Робеона попрежнему остается
роль Отелло.
	До него ни один негр на американ­ской земле не выступал в шекепи­ровской трагедии. В прошлом веке
великий негритянский актер Айра
Олридж был изгнан из Америки за
попытку поставить Шекспира в ©во­ей труппе. Поль Робсон, уже с успе­хом сыграв Отелло в Англии, имея
мировую известность и признание,
13 лет борется за право выступить
в Америке в бессмертном творении
Шекспира Только 19 октября 1943
тода Робсон, навонец, играет «Отел­10» в театре Гилд. Робсон отбросил
примитивное истолкование «Отелло»,
как пьесы о супружеской ревности.
Спектакль явился настоящим собы­тием в театральной жизни Америки.
		ская, И. Любимова, Ю. Якушев (Мо­сква) и: другие.

Конкурс чтецов и вокалистов по­Raga, как произведения Пушкина и
лучшие музыкальные произведения
композиторов, написанные на пуш­кинские сюжеты, помогают чтецам и
вокалистам тТазвивать свое профес­сиональное мастерство, повышать
свою культуру.

Однако следует. отметить и недо­статки, которые выявил конкурс.
Это нужно для того, чтобы помочь
исполнителям преодолеть некоторые
свои творческие ошибки и заблужде­НИЯ.

Несколько советов чтецам. Влохно­венному пушкинскому слову, звуча­щему с эстрады, противоречит бес­страстное исполнение, всякий  лоЖ­ный, «театральный» прием. Это под­твертилось, например, при исполне­нии молодой артисткой Центрального
театра Красной Армии В. Цоповой
отрывков из «Полтавы», которые она
прочитала хотя и с большой силой, но
в нехорошей «театральной» манере.
В программах ряда чтецов не чув­ствовалось понимания в отборе пуш­кинских произведений, не было стро­гой законченности исполнения пуш­кинского стиха, ощущения егэ рит­ма, мелодии в сочетании © большой
страстностью передачи,

Пушкинский конкурс, оргалвизоване
‚ный Комитетом по делам искусств при
Совете Министров СССР и Централь­ным домом работников искусств, не­сомненно, принес огромную пользу
всем его участникам, так как помог
выявить все хорошее в художествен­ном чтении и вокальном искусстве,
привлечь большое внимание работни­ков искусств к пушкинокому творче­ству и его рропатанле. с эстрады.
		И. БЕРСЕНЕВ,
народный артист СССР, лауреат
Сталинской премии.
	Е. КАТУЛЬСКАЯ,
заслуженная артистка РСФСР.
	него неизгладимое впечатление. «Ког­да я пересек границу Советского Сою--
за, — товорил Робсон. — то почув­ствовал, что как будто попал на дру­гую планету. Я впервые в жизни ие:
пытал чувство высокого человече­ского достоинства». so
Робеон возвратился в Америку с
еще большей верой в необходимость
неустанной борьбы за подлинную де­мократию. В послевоенный. перисд,
когда реакция в США начала свое
наступление на право народа, когла
один за другим принимались анти­народные законы, а комиссия по рас­следованию антиамериканской дея­тельности обвиняла в измене каждо­ПЕРВЫЕ
	Это имя известно всему миру —   шой и звучный толос (низкий бас)
		одинаково подвластен певцу и тогда,
когда он исполняет проникновеннуо
	имя замечательного певца,  прогрес­сивного общественного деятеля США,
антифашиста, борца за мир, друга
	антифашиста, борца за мир, друга   французскую канпону «Моя любовь»
Советского Союза — Поля Рабеона. iH знаменитую негритянскую песню
	Ето знают и любят негры Южных
Штатов США и рабочие Севера,: гор­няви Шотландии и герои французско­го Сопротивления; его песни поют
греческие партизаны и солдаты Ви­тайской — Народно-Освободительной
Армии.

Поль Робсон — народный певеп­трибун в самом высоком и прекрас­ном смыеле этого слова. И в вом —
«секрет» неотразимого обаяния, не­увядающей красоты его искусства.

Песни рабочего класса веего мира.
народные песни, песни американских
негров, подвергающихся в США от­вратительной, средневековой дискря­минации, «песни советских компози­торов — таков обширнейший ренер­туар Поля Робсона. Он поет чудесные
старинные английские народные пес­ни («Над горами, над водами», «Her,
Джон, нет») и французекую варод­ную песню (в обработке №. Тьерсо).
Он посвящает храброму китайскому
народу современную песню «Bera­вай!». С истанно народным юмоем
он исполняет испанскую республи­канскую песню «0 четырех генерз­лах». В его программе также есть
«Песня еврейского тетю в Варша­ве» (любопытно отметить, что ее мо­тив заимствован из одной советекой
песни).

Есть нечто непередаваемо привле­кательное в той непринужденной про­стоте и искренности, < какой испол­няет Робсон все эти веши. Его боль­тневным сарказмом он «рассказы
вает» песню 0 генерале Франко, к­торого «давно уже следует  вздер­нуть на виселицу».

непревзойденным мастерством
поет Робсон свои родные негритян­ские песни в обработках 9. Робин­сона, Х. Т. Берлея, фоуренеа Броуна.
Сильнейпее впечатление оставляет в
интерпретации Ш. Робсона американ­ская рабочая песня «Джо Хилл».

Надо. сказать, что мы, советские
слушатели, хорошо знаем многих в*-
гритянезих певцов и певиц — ио­полнителей негритянских гимнов, так’
называемых «епиритуалис»:

Но неё смиренная мольба о пощаде,  
не безысходная печаль и боль 0бре­ченности, не робкая надежда на «00-
жественный промысел», а тверлая)
решимость сопротивляться мрачному.
насилию, пламенная вера в счастли­вое будущее, которое человек-—не на
небе, а на земле — может и дол­жен построить собственными руками,
— вот что слышишь сейчас в негри­тяневих, гимнах Робеона. Не смерть,
з жизнь торжествует в его искусстве.

Поль Робсон не только меняет стА­рые елова в старых пеенях, он ме­няет самый стиль их исполнения. «Я
устал, я боюсь смерти» — таков. был
семыел хорошо известной негритян­ской песни о Миссисипи. Нет! Ныне
не нужны Робсону эти слова © смер­ти... «До смерти нужно бороться 33

 
	мир и свободу» — of этом сейчас
поет негр Поль Робсон, и металл
звенит в его голосе, когда исполняет
он старую песню о Миссисипи, зву­чащую ныне, как грозная песня про­теста против тех, кто. пытается ввер­гнуть человечество в пучину. новой
войны.

Пафосом протеста, неукротимой
борьбы п ярким жизнеутверждающим
оптимизмом пронизано все искусетве
Поля Робсона.
	°С огромным под’емом и мастерет­вом исполняет Поль Робсон на рус­ском языке наши советские песни —
«Песню о Родине» Дунаевского, пес­ню Дзержинского «От края и до края»
и лр. Он их поет по-своему превос­холно, Но при этом ет их, как
«свои» родные и любимые песни. и
это глубоко трогает. Здесь сказыва­ются и замечательные свойства на­ших современных советских песен:
они быстро облетают ‘весь мир и ета­нозятея своими для всех свободолю­бивых народов. Глубоко напиональ­ные по’ форме и по языку, они под­линно интернациональны по своему
содержанию, они принадлежат всему
передовому человечеству.

Надо ли говорить о том огромном
yemexe, которым сопровождаются
проходящие в эти дни в Москве кон­церты Поля Робсона? В лице Поля
Робсона советская аудитория привет­ствует не только. прекраеного иепол­нителя-певца, искусство которого
близко и понятно нам, но и предста­вителя прогрессивных кругов Аме­Рики.

М. СОКОЛЬСКИИ.
	_ Жюри конкурса присудило лучшим
чтецам и вокалистам 4 диплома пез­вой степени, 5 дипломов второй сте­пени, 8 дипломов третьей и 14 по­хвальных отзывов.

Дипломы первой степени получили:
артист Воронежского областного те­атра П. Вишняков, артист Украинско­го драматического театра им. И. Фран­xo I]. Пасеков, народный артист Ар­мянской ССР, солист Большого теат­ра П. Лисициан и солистка этого. же
театра Е. Смоленская.

Дипломы Bropoli степени присужде­ны: артисту Ленинградского театра
комедии Л. `Колесову, ‘артисту Мос­ковского театра им. Ермоловой В. Ле­кареву, артистке Центрального теат­ра Красной Армии В. Поповой, соля­стке Московской филармонии Л. Ель­чаниновой, заслуженному артисту Эс.
тонской ССР, артисту театра «Эсто­ния» Д. Куузик.

Дипломы третьей стелени выданы
артистам Э. Белецкому, В, Ларионо­ву (Ленинград), JI. Георгадзе и
Д. Кутателадзе (Тбилиси), Л. Ко­вальской, И. Любимовой, Ю. Якушеву
(Москва), Л. Крестовниковой (Рига).

Похвальные отзывы’ получили:
Ю. Андреев, Т. Девлишева, Л. Ка­занская, М. Кушке, А. Консовский,
В. Литвиненков, М. Лобода, А. Пет­росян, И. Теплых, Т. Шлыкова, С. Фу­ки (Москва), Н. Горячева (Ленин­град), С. Crynrype (Рига), А. Боль­шаков (Свердловск).
	„Иражская весна“
	Цветной бульвар, 25. Телефоны: секретариат,
	Весенние фестивали ‘в Праге 38
последние годы стали  знаменатель­ным событием музыкальной жизни.
В эти дни в Прагу приезжают. музы­канты многих стран для того, чтобы
продемонстрировать достижения свое­то искусства. Вее население. города
отмечает фестиваль, ак праздник
Музыки, молодости и весны.

Мы, предетавители советокого ис­кусства, сразу же попали в атмоефе­ру радушного гостеприимства, сердеч­ного внимания. В нам часто подходи­ли люди и на улицах, и в концерт­ных залах только для того, чтебы по­жать руку, получить автограф или
задать несколько вопросов о Совет
ском Союзе. Концерты советских му­зыкантов проходили с исключитель­ным пол’емом, с бесконечными OBa­циями и вызовами. Мы понимали, что
столь восторженный прием вызван
прежде всего горячими симпатия“
ми Е Советскому Союзу. Но вме­сте с ‘тем следует признать, что
наши скрипачи, пианисты,  вокали­сты выступали действительно  пре­восходно, наглядно доказывая огром­ные творческие достижения советеко­го искусства.
	Несколько лней музыкальная of­шественность Праги говорила о кон­‘цертах Давида Ofierpaxa. Большой
успех имел П. Серебряков, выступив­tin с исполнением произведений
Чайковского, Мусоргекого и Рахмани­нова. Слушатели восторженно ветре­чали советеких певцов — Л. Маслен­никову и Г. Нэлепи.

Неоспоримые преимущества совет
ской системы музыкального воспита­ния особенно ярко проявилиеь в вы­ступлениях молодых скрипачей, 33-
воевавших на конкурсе им. Яна Ку­белика четыре из пяти премий. Этот
конкуре проводится раз в три года,
чередуясь с конкурсом пианистов им.
Сметаны и конкурсом камерных ан­самблей. Для участия в конкурсе
приехали, кроме советских музыкан­тов, также представители из США,
Авглий. Франции, Польши, Израиля,
	ствовали музыканты  Чехослова­кии. Жюри конкурса бьымое весьма
авторитетно, в его состав вошли вид­нейшие музыкальные деятели от 11
государств. Е

Участникам конкурса были пред’-
явлены . серьезные требования. Они
должны были исполнить сложнейшие
произведения мировой скрипичной ли­тературы, а также музыкальные пье­сы известных чешеких композиторов.
Каждый из 33 участников имел бла­гоприятные условия для выступле­ний, гарантирующие полное раскры­тие его данных и максимальную 06’-
ективность оценки жюри. Решение
жюри принималось путем тайного го­лосования. Некоторые произведения
исполнялись без об’явления фамилии
участника, который выступал, стоя
за закрытой занавеской. После упор­ного соревнования на второй тур
прошло только девять музыкантов, &
на третий тур — пять, в том числе
четыре советских скрипача. Все вы­ступления участников третьего тура
проходили в ‘концертном зале Py­дольфинум в сопровождении оркестра
«Фок» («Фильм—опера— концерт»)
под управлением доктора ` Сметачек.

Первое место на конкурсе завоевал
Игорь ‹ Безродный (ученик проф.
А. Ямпольского). Пражекие слушате­ли еще помнят выступление Безрод­ного на фестивале демократической
молодежи. Игорю Безродному 19 лет,
он студент первого курса Московской
консерватории. На заключительном
туре конкурса: он сыграл 2-ю и 3-ю
части концерта Брамса.

Его’ исполнение отличается творче­ской зрелостью, яеным раскрытием
замыела произведения при безукориз­ненной. чистоте интонации и техниче­ском совершенетве.
	На Втором месте оказалея одарев­ный Виктор Пикайзен (ученик проф.
Д. Ойстраха). Ему всего 16 лет, но,
несмотря на свою молодость, он с
легкостью преодолевает любые вир­туозные трудности. Две части  кон­церта Чайковекомо он иеполнил ©
	Маринэ Яшвили (Тбилисская консер­ватория) и Михаил Вайман (Ленин­градская консерватория). 17-летняя
М. Яшвили — первая в Грузии лау­реат Международного конкурса. Ee
исполнение отличается  темперамен­том, стремительностью. В каждом по­следующем туре конкурса юная му­зыкантша играла лучше, чем на пре­дыдущем. Для исполнительского сти­ля М. Ваймана характерно тяготение
к лирике, в его интерпретации скз­зывается яркая индивидуальность.
Мне кажется, что если бы он в своей
игре не допускал некоторых погреш­ностей интонаций, то мог бы завое­вать олну из первых премий.

0с0бо хочется остановиться на вы­ступлении английского скрипача Ло­ведея, получившего третью премию.
Обладая бесспорным темпераментом и
К тому же играя на превосходном ин­струменте, он добивался сочного, краз
сивого звучания скринки. Но его
исполнение первой части концерта
Брамса было вычурным, с расчетом
на внешнюю эффектность, что 069-
бенно наглядно проявлялось в лири­ческих эпизодах произведения.

Нас часто спрашивали, почему из
года в год в Брюсселе, Варшаве, Пра­те и в других городах советские му­зыканты добивалиеь столь вылаю­щихся результатов? Неужели Запал­ная Европа не имеет талантливой
музыкальной молодежи? Конечно,
имеет. Но в условиях буржуазного
искусства, лишенного  реалистиче­ской, народной, основы. творчества,
в атмосфере конкуренции, в поисках
эффектной, часто вычурной формы
исполнения эти дарованияе не мо­гут плодотворно развиваться и расти.
Поэтому так разительно отличалось
на фестивале  жизнеутверждающее
реалистическое искусство советских
музыкантов.

Воздействие советского искусства
на формирование музыкальной куль­туры етран народной демократии ©г­Участники Международного конкурса скрипачей имени Яна Ку­белика в Праге: М. Вайман,  М.. Яшвили, И. Безродный и В. Пикайзен.
} Фото В. Котляр.
	ма. Это сказалось в виленных Нами
	оперных спектаклях, где превосход­ное музыкальное и вокальное испол­нение часто сочеталось с примитив­ностью оформления и сценического
раскрытия произведения. Даже в по­следней — премьере Национальното
оперного театра в Праге — «Продан­ная невеста», гле нас поразила ела-.
женность оркестра, хора и ансамблей,
большинетво мизанецен статично, ма­ло выразительно. В спектакле Tearpa  
имени 5 мая (филиал Националь­ного оперного театра) «Пиковая да­ма» — формалистическое,  условноз
оформление; все декорации состоят из  
игральных карт разных масштабов.
Оформлению соотвотетвует и сцениче­екое поведение артистов.

В Праге отлично знают имена не
только вылающихея советских певцов
и музыкантов, но и солистов лучших
оркестров страны. Внимательно еле­ATT пражекие музыканты за новии­прешлом году посетивший СССР, то­PHYO рассказывал, что только в Со­ветском Союзе он видел подлинное
искусство, а даже знаменитая италь­янская опера, с которой он познако­мился во время своей недавней по­ездки но Италии, находится сейчас
на грани распада и разложения.
Музыка в Чехословакии — поллин­но народное искусство. Когда совет­ские музыканты выступали в Брати­славе,  Готвальдозе и на заводах пе­ред рабочей аудиторией. то Фни х9-
	тели несколько облегчить программы.
	концертов. № их удивлению слушате­ли потребовали исполнения слож­ных произведений Бетховена, Чай­козекого и других композиторов. Ча­сто венцерты советских артистов за­А. лкобсона, «Алеб наш _ насущный»
канчивались митингами в честь Со­Н. Вирты, «В одном городе» А. Соф­ветского Союза и его замечательного РоНова; «Глина и фа} юр» `А. Гри’
некусетва. Слова — Сталин, CCCP, Tyme.
		москва BCIOTY произносились
великой любовью и  глубочай
	уважением, как воплощение дружбы, _
	народов, единых в своем стремлении
к миру и прогрессу.
К. КОНДРАШИН,
лауреат Сталинской премии. .
	туры стран народной демократии ©г­ками советской музыки. HeroanenEe  
ромно. Надо помнить, что музыкаль­(И. Безролным норого. скрипичного  
	HOO искусство Чехословакии еще рае Д. Вабалевекого имело вы“
окончательно не 0вободилось от дающийся успех. Главный дирижер
влияний упадочничества и формализ­чешского paizo Карел Анчерл, в
	Венгрии, Румынии и других стран.   блеском и подлинным темпераментом.
	Четвертое и пятое места полелили
	ромео те, в нем активно УЧа­четвертое и пятое \
i
			отделы информации, архатектуры — К 4-15-66; отделы театра, корреспондентской сети — К 5-45-12; отделы музыки, кино,’ нзобразительзых искусств — к 1-48-98.