ея СОВЕТСКОЕ ИСГУССТВО ЛЕНИНГРАДСКИЙ ТЕАТР. КОМЕДИИ В МОСКВЕ 1 Tle тендует на глубокое моральное COдержание, но оно все же в ней есть, и ради доказательства определенных моральных принципов и написана эта непритязательная комедия. Главная мыель ее такова: сословные аристократические предрасвудки и схоластическая ученость искажают, губят подлинно человеческое в людях, HO эти условности уже не всесильны и разлетаются в прах, когда возникает большое чувство настоящей любви, облагораживающей человека. История любви двух дочерей старого Дон Педро Энрикее и должна подтвердить эту несложную мораль пБесы Кальдерона. Но мыель эта проходит мимо сознания зрителя, потому что любви-то на сцене так и не возникает. Начиная со второго действия, актерам абсолютно некогда заниматься «чувствами и переживаниями», они обязаны, по воле режиссера, в стремительном темпе выполнять различные комические трюки, временами «изображая» перемены в душевном состоянии своих героев. Артисты играют голую сюжетную схему, не успевая создавать характеры. Поэтому не удалось артисту Трофимову проявить в полной мере свое редкое комедийное дарование. Лишь несколькими штрихами актер намечает, каким мог бы быть образ Москателя, Й когда наступает счастливая развязка,— не так уж радоетно на сцене, ибо спектакль не подготавливает зрителя лля триумфальной победы жизнерадостной морали. Спектакли классических и о современных советских пьесе в Театре комедии не разделены, разумеется, между собой железным занавесом. Они взаимно влияют друг на друга. Привычка «изображать». чувства и переживания тормозит развитие искуества актеров театра в реалистическом направлении. Поэтому они ограничивалтся немногими, хотя и верными, штрихами в обрисовке характеров с0- ветских людей в спектакле «Роковоз наследство» и дают’ поверхностные характеристики иностранцев в епектакле «Особняк в переулке», чем ‘снижается его звучание. Вот отчего театр прошел мимо человеческой темы в спектакле «Остров мира», не случайно подчеркнутой ее автором Е. Петровым. В «Острове мира» единственным иерсонажем, имеющим подлинные человеческие начала, является король дикарей острова Махунхина, образ которого контрастирует образам цивилизованных бизнесменов. Театр не воспользовался этой краской и увидел в Махунхине лишь забавное существо, уморительно курящее сигары и пыющее виски. Вместе с тем знакомство с реальными “образами современников не проходит бесследно для актеров Тезтра комедии. «Чистая театральноеть» потеряла для них свою привлекательHOCTD. «Мирноех сосуществование под ‘крьынией одного ‘театра столь гразличных тенденций чревато пагубными последствиями. Hi чем скорее поймет театр, его руководитель Н. Акимов, что поиски «чистой комедийности» есть ложное формалиетско-эстетекое — новаторетво, старое и одряхлевшее, как стара и безнадежно больна буржуазная культура, чем скорее’ уяснит он себе, ‘что действительно новое входит ‘в искусство театра через создание таких, например, образов, как майор Каштанов ‘в исполнении Б. Смирнова, тем неизмеримо значительнее будут его успехи в осуществлении верно намеченной реперту: арной линии. Надо’ итти вперед без оглядки на эстетекое прошлое. С ОГЛЯДКОЙ НАЗА $ Ю. КАЛАШНИКОВ ры, чем реальные ПНИКОВ портреты. Спектакль изобилует многочис. ленными шаржированными положениями и комическими трюками. Печальна судьба молодого таланта Синичкиной: в этом мире ей не на кого будет опереться— кругом одни идиоты и пошляки. Происходит ли разоблачение. кня” зей-сластолюбцев, бездарных драматургов, тупых антрепренеров старого театра? Да, происходит, но сила 0606- щения такой сатиры значительно уменьшается, так как перед нами паноптикум жалких ничтожеств. Разоблачение, насмешка, сарказм подчинены в этом спектакле не столько задаче раскрытия явлений прошедшей. жизни, сколько ‘созданию побочных комических ситуаций. _Н. Акимов-теоретик раз’ясняет нам с полной определенностью, как следует понимать данное им решение спектакля «Лев Гурыч Синичкин». В том же 1945 году, когда ставился «Синичкин», Н. Акимов выступил 5 ВТО с докладом «Выбор. режиесерских приемов». Смыел доклада 34- ключался в том, что успех определяют удачно изобретенные режиссером приемы решения спектакля, найденные независимо от его’ содержания; «приемы имеют свое рождение, свою молодость, свое обветшание и исчезновение». ° Реалистическай спектакль подвергоя в этом докладе уничижению, получив презрительное название бытового: бытовой спектакль, по мнению автора, это «то маломощное искусство, которое можно принять только из-за актуальности темы». Н. Акимов положительно оценивает в этом докладе только «волшебное искусство» чистой театральноети. Можно ли назвать эти позиции иначе, чем приверженностью к формализму и эстетотву буржуазного искусства?! в Н. Акимов, как советский художник и руководитель театра, не мог не сделать важных для себя выводов из постановления ЦК ВЁП(б) «0 репергуаре драматических театров и мерах по его улучшению». Й он их сделал. Он резко изменил репертуарную линию театра, обративииеь к пьесам Ha современную тему. Но Н. Акимовтворетик продолжает мечтать 0 чистой театральности, чистой ‘комедийности, а Н. Акимов-режисоер до сих пор непрочь попробовать воплотить эти мечтания практически. Все это сказалось в спектакле «С любовью не шутят», недавней премьере Ленинградского театра комедии, поставленной в соответетвии © «зако‘пами» чистой комедийности. Старая пьеса Вальдерона не преПесни о заводе „Красное Сормово“ 13 июля исполнится сто лет со дпя основания завода «Красное Московские композиторы написали песни, посвященные’ заводу-юбиляру. На заседании секции массовых жанров Союза советских композиторов СССР состоялось прослушивание и обсуждение этих песен. Хорошую оценку получили «Сормовская лирическая» Б. Мокроусова (текст Е. Долматовского), «Песня сормовичей» 3. Жомпанейца (текст Е. Долматовского и Л. Ошалина) и «Сормовская слава» Д. Салиман-Владимирова (текст С. Острового). , Песни, одобренные секцией массовых жанров ССК СССР, издаются Музгизом. Они будут исполняться в день юбилея коллективами художественной самодеятельности завода «Красное Сормово». Для помощи кружковцам в разучивании этих песен и участия в юбилейных торжествах в Сормово выехали комповиторы 3. Компанеец и Д. Салиман-Владимиров. Подготовка молодых кинодраматургов В ближайшее время при Сценарной студии Министерства кинематографии СССР начинает учебно творческую работу группа молодых кинодраматургов. Она состоит из наиболее талантливых студентов, окончивших сценарный факультет ВГИК, а также молодых писателей. Творческое руководство мололыми кинодраматургами осуществляют крупнейшие режиссеры и сценаристы. Мблодые кинодраматурги будут работать надо сценариями на темы, предусмотренные тематическим планом Сценарной студии. В организации группы принимает участие кинокомиссия Союза советских писателей СССР, которая в дальнейшем будет наблюдать за твозческим. ростом молодых кинодрамятургов. НА ГАСТРОЛИ В СТОЛИЦУ 19 июля в Москве начнутся гастроли Ленинградского Большого драматического театра им. Горького. Спектакли будут итти на сцене Малого театра и Музыкального театра им. Станиславского и НемировичаДанченко. В репертуаре гастролей — «Чужая тень» К. Симонова, «Дачники» и «Враги» М. Горького. «Сердче не камень» 4 — «Бесприданница» А. Островского, «Беспокойная старость» Л. Рахманова, «Успех» Е. Мннаи А. Минчковского, «Свадьба Кречинского» А. Сухово-Кобылина. В августе на гастроли в Москву впервые приедет Государственный театр драмы Латвийской ССР. Он покажет лучшие спектакли своего’ репертуара: «Сын рыбака» В. Лациса, «Заговор обреченных» Н. Вирты, «Глина и фарфор» А. Григулиса, «Учитель Страуме» А. Бродэлэ, «В огне» Р. Блаумана, «Таланты и поклонники» А. Островского, «Испанский священник» Д. Флетчера. Театр будет давать спектакли в помещении МХАТ с 10 по 727 августа. ПРЕМЬЕРА ПЬЕСЫ БОЛГАРСКОГО ДРАМАТУРГА Московский театр драмы и комедии поставил пьесу современного болгарского драматурга Орлина Василева «Земной рай» («Тревога»). В своей пьесе, действие которой происходит в 1941—1944 гг. автор показывает, как в среде буржуазной интеллигенции Болгарии происходило размежевание, как`лучшие представители. интеллигенции примыкали к лагерю активных борцов-антифашистов. Пьеса «Земной рай» удостоена в Болгарии государственной премии первой степени. В Театре драмы и комедии постановка осуществлена А. Грибовым, художник — В. Айвазян. Премьера состоится во ‘время гастролей театра в Днепропетровске. Московским зрителям спектакль будет показан в новом сезоне, который Театр драмы и комедии откроет 1 октября. Москвичи хорошо знают ЛенинГрадский театр комедии, его спектакли нередко вызывали и продолжают вызывать горячие споры. ako nest сторонйики коайних точек зрения. Одни восхищаютея каждым спектаклем ленинградцев, другие готовы отряцать все, что делает театр, не замечая его талантливых артистов, подчас интересной режиссерской выдумки его бессменного руковедителя Н. Акимова. Нам кажется, что эти радикальные позиции равно неверны и беспочвены: деятельность Ленинградского театра комедии нельзя расценивать в таких полярных точек, зрения. Прежде всего, внимательный зритель не сможет не заметить оеновного, решающего сдвига в репертуарной линии тезтра; в последние годы он сделал серьезные шаги к т0- му, чтобы стать театром современной советской пьесы: он осуществил постановку более десяти пьес советских драматургов на современные темы. Факт этот — явление весьма положительное, дающее перспективы теaTpy на будущее. Театр включил в свой гастрольный репертуар пять пьес советских авторов: «Остров мира» Е. Петрова, «Московский характер» А. Софронова, «Особняк в переулке» бр. Тур, «Тот, кого искали» А. Расклна и М. Слободского и «Роковое наследст30» Л. Шейнина. _ Наиболее удался последний спектакль. Он. решен театром просто, правдиво, искренно и зло по отношению в представителям. преелоBYTOH «заатлантической культуры». Волжекий пароход «Тургенев», на котором встречаются все персонажи «Рокового наследства», становится ареной столкновения двух моралей: благородной морали социалистичеекого общества и отталкивающей морали «цивилизованного» капиталистического мира. Большие достижения веть и в другом новом спектакле театра—«0еобняк в переулке». Хотя пьёса бр. Тур далека от комедийного жанра, нельзя упрекать Театр комедии в том, что он осуществил ее постановку. «0собняк в переулке» вносит свою ленту в разоблачение поджигателей войны, и Театр комедии, поставив ее, поучил возможность «высказаться» по важному политическому вопросу. Преступную махинацию представителей некоего посольства с архивом гестапо, в котором есть имена резидентов фалтистской Германии и ее нынешних преемников из стана реакции, умело и умно раскрывает майор государственной 6e30- паености Каштанов, служащий в советском секторе Берли.ла. Образ этого советского офицера по ‚праву является центром и вершиной спектакля. Заслуга в этом прежде всего артиста Б. Смирнова, исполняющего эту роль. Трудно определить, ae достигает Смирнов. удивительной цельности и органичности образа, но это есть подлинное, глубокое постижение артистом приро-. ды советского человека. У его Каш-. танова— острый, пгирокий ум, сильная воля, характер государственного деятеля; он сдержан и скуп в движениях и словах и по-особенному чуток и обаятелен с людьми ему близкими. В нем вее черты настоящего coperского человека. Вакой контраст меж-. ду ним и дельцами из иностранного посольства! Какое превосходство, какая огромная человеческая, историческая дистанция между ними! Нужно © сожалением отметить, что, в отличие от «Рокового наследства, на этот раз театр не проявил доетаточной злости и сарказма в обрисовке отрицательных персонажей пьесы — реакционеров всех сортов. Враски как бы приглушены, стушованы, кажутся 1 мало выразительЮ. КАЛА НЫМИ. 5 Памфлетная 063- кость, гневный политический пафос, направленный против бизнесменов, против поджигателей войны, сатирическая яркость красок спектакля «Остров мира» (постановка и оформление народного артиста Н. Акимова) хорошо известны зрителю и приняты им с благодарностью: спектакль в репертуаре театра более двух лет. Й сейчас он ничего не потерял в четкости идейного содержания, в силе образного воздействия. Но еще очень многое напоминает нам о неизжитом эстетском прошлом театра и его руководителя. Вот примеры, факты. Н. Акимов — руководитель театра, режиссер и художник спектаклей «Лев Гурыч Синичкин» и «С любовью не шутят» настойчиво приглашает нас вернуться в формалистские сады так называемой «чистой театральности». Но вряд ли он найдет желающих последовать 38 ним, так каки в самом Тезтре комедии их почти не осталось, да и сам Акимов, как наш современник, Heредко вступает в спор © Акимовымтеоретиком и режиссером. То, что сделал Н. Акимов-—постановщик «Льва Гурыча Синичкина» —щ в 1945 году, он повторил в спектакле «С любовью не шутят» в 1949 roxy. Что же было проделано co старым водевилем Ленского в 1945 году? От него осталась одна основная сюжетная схема. Написанный A. Бонди новый текст, остроумный и едкий, перекликающийся кое в чем с современностью, ставит своей целью разоблачить негодное искусство старого антрепренерского театра и ту быTOBY обстановку дореволюционной русской провинции прошлого века, в которой приходилось работать артистам. Что же делают театр и режиссер? В сценическом толковании пъесы никто не был пощажен. Даже старый актер, любящий отец Лев Гурыч, так трепетно относящийся к искусству театра, стал плутоватым пройдохой (теперь эту:роль исполияет артист Виселев), ловко устраиваю-. щим театральную карьеру своей лочери (артистка Балабина). На сцене, кроме молодой Синичкиной, собетвенно, нет живых людей. Й князь Ветринский (артист Суханов), и-драматург Борзиков (артист Савостьянов), и граф Зефиров (артист Волков), и премьерша театра Сурмилова (артистка Зарубина), и содержатель театра Пустославцев (артист Филиппов). скорее оживленные маски, карикатуВстреча кинодеятелей Чехословакии с мастерами советской кинематографии. Слева направо: в 1-м ряду — профессор Академии искусств А. М. Броусил, Т. Макарова, председатель Государственного киносовета Богдан Роса, Л. Орлова. Во 2-м ряду — В. Головня, главный директор кинопроизводства Владимир Вацлавик, М. Ромм, Г. Александров, заместитель уполномоченного по делам информации для Чехословакии Рудольф ШМрлиан и чл матургии Вилем Кун. 6 рлиан и член Центрального комитета кинодраФото Е. Явно. Киноискусство свободной Чехословакии На недавно состоявшемся [Х сезде коммунистической партии Чехословакии министр информации Вацлав Вопецкий призвал деятелей ис‚кусства еще больше укреплять неразрывную связь е народом, бороться з& его интересы, за . строительство социалистического общества. Этот призыв партии работники чехословацкого кино положили в основу всей своей дальнейшей деятельности. До войны чехословацкая кинематотрафия находилась в частных руках и была подчинена интересам правяшей клики. После освобождения Чехословакии доблестной Советской Армией кинопромышленность национализируется Однако чехословацкое киноискусство не сразу твердо встало на путь подлинно реалистического развития. Реакционеры занимали еше довольно сильные позиции в кинема`тографии. Особенно пагубно их влияние сказывалось в кинодраматургии. Замечательной вехой в развитии нашего киноискусства явился фев-. раль, незабываемый февраль 1948 года, когда народ Чехословакии навсегда покончил с происками реакция в своей стране. Это не означает, что борьба за высокие идейно-художественные качества фильмов была завершена. Наоборот, после февраля 1948 года онё развернулась с новой curl. Прежде всего перед нами возникла задача борьбы © мелкобуржуазной `идеологией. В чешеком кино еще и до войны был pax прогрессивных деятелей, однако они все стояли на о мелкобуржуазных позициях. Исключением являлея Владислав Ванчура, коммунист, неутомимый борец за народное дело, за пролетарекое искусство, создатель замечательного фильма «Перед экзаменом зрелости». Владислав Ванчура, убитый в 1942 году фашистами в той же тюрьме, где от их руки погиб Юлиус Фучик, всей своей ` большой дупюй художника любил Советский (Союз, живо интересовалея ero жизнью, его искусством и в особенности его киноискусством. Советекое киноискусство мы хоропю знали еще в период немого кинематографа. Мы восхишались фильмами.С. Эйзенштейна, В. Пуловкина, А. Довженко и других выдающихся советских мастеров. Мы понимали, что новаторство co” ветского искусства исходит из тех великих новых идей, какие оно несет. Но говорить это и тем более следовать этому примеру в буржуазной Чехословакии было невозможно. `По-настоящему благотворное влияние советского кино стало сказываться лишь после победы в нашей стране народной демократии, когда чехословацкое кино начало создавать политически острые фильмы на актуальные темы. Один из’ крупнейших ‘наших кинорежиссеров Иржи Вайсс поставил фильм «Украденная граниЦа», рассказывающий о днях мюн‘хенского предательства. Кинорежиссер Борживой Земан создал фильм «Гражданин Новак», тема которого— преодоление рядовым чепеким чиновником своих мелкобуржуазных взглядов. Отказ от позиций развлекательного кино, стремление создавать выюокоидейные, реалистические фильмы, глубокое изучение образцов советского киноискусства — все это привело к тому, что ряд чешеких фильН пребыванию в Бак уже сообщалось в нашей газете, в Москве, по приглашению Министерства кинематографии СССР, находится делегация деятелей чехословацкой кинематографии во главе с председателем Государствённом киносовета республики г-ном Богданом Роса. Чехословацеие гости посетили киностудию Мосфильм, где осмотрели павильоны, ознакомились < работой с’емочных коллективов. — Состоялся ряд бесед © руководящими и творческими работниками советской кинематографии. - В Государственном. институте киMOB завоевал премии на международ ных кинофестивалях в anne (Франция), в Брюсселе (Бельгия), в Бенеции (Италия) и в Марианских Лазнах (Чехословакия). Мы, деятели чехословацкого кино, понимаем, что достигнутые успехи еще невелики. Становление нашего молодого искусства только началось; Особые трудности предетавляет борьба за передовую кинодраматургию, за создание высококачествен“ ных киносценариев. Здесь большую роль играет недавно начатое нами планирование еценарных заказов, Широкое используется для экранизации передовая чешекая литература. По рассказу Яна Дрда известный кинорежиссер Отакар Вавра поставил фильм «Немая баррикада», рассказывающий о пражеком восстании весной 1945 года и освобождении Прати (9- ветской Армией. Фильм «Сирена» представляет экранизацию романа писательницы народного художниЕа Марии Майеровой. Кинокартина «Украденная граница» поетавлена по сценарию прогрессивного писателя Мирослава Фабера, который в настоящее время работает для кино над трилогией о боевом пути чехословацкого корпуса генерала Свободы. Нащ известный артист Индржих Плахта (создавший, в частности, полнокровные реалистические — образы гражданина Новака в одноименном фильме и садовника в «Хищниках») пишет ныне сценарий © молодежи, Это всего лишь один из многочиеленных примеров того, как многосторонне развернулись датования работниБОВ нашего искусства, когда ото стало служить народу. В этом году чехословацкая кинез матография создаст свыше 20 фильз мов, в будущем году — еще больше. Все возрастающий выпуск кинокар= тин, высокие требования, пред’являеч мые к каждому фильму, обязывают нас максимально серьезно подойти к воспитанию новых мастеров киноискусства, преданных делу народной демократии. . Три года назад при Академии xy4 дожеств создан кинофакультет, имею= щий три отделения: драматургии; режиссерское и операторское. Намез чается создание актерского отделез НИЯ. ; Нашей молодежи предстоит осущел CTBATh TO, 0 чем говорил иностранным журналистам на венецианском кинофестивале профессор А. М. Броусил: «Кинодеятели Запада мечтают в лучшем елучае создать новую кинематографию, & мы хотим создать Ноа вый мир». Пребывание в Москве навсегла останется у нас в памяти, как ечастливейшее время. Мы восхищены тв ми грандиозными хозяйственными и культурными достижениями, которые увидели в Советеком Союзе. Мы приносим горячую благодаря ность нашим русским товарищам 3% теплый, радушный прием. Наше незабываемое посещение великой столицы Советского Союза еще больше укрепит творческую дружбу между мастерами советского и чехословацкоГО кино, дружбу, помогающую в 06= щей борьбе за создание новых, проч грессивных, глубоко реалистическаях БОГДАН РОСА, председатель Государственного киносовета Чехословацкой республики. фильмов. Москве деятелей нематографии члены делегации подробно ознакомились с системой подготовки кадров киноработников, осмот< рели аудитории, учебные кабинеты, беседовали с профессорами, препода вателями, студентами. Вчера группа работников чехослоз вацкой кинематографии встретилась в Московском доме кино с мастерами советского киноискусства. На ‘встрече присутетвовали ми нистр кинематографии СССР И. Г. Большаков и посол Чехословацкой республики в СССР г-н Б. Даштовичка. Сцена из спектакля «Особняк в переулке» бр. Тур в Ленинградском — Б. Смирнов; его отец Павел Фото С. Шингарева. театре комедии. Манор Каштанов Александрович Каштанов — А; Бонди. узбека. Чрезвычайно незначительное число казахов обучается в музыкальных училищах Казахской CCP. Не лучше положение в Сталинабадском и Фрунзенском музыкальных училищах. С таким положением мириться нельзя. Руководители учебных заведений должны обеспечить более высокий процент студентов коренной национальности данной республики. В 1949—1950 году Комитет по делам искусств при Совете Министров СОСР в свою очередь уделит больше внимания подготовке национальных кадров для союзных pecпублик, . особенно среднеазиатских. Комитет намечает принять в Москов: скую и Ленинградскую косерватории, в театральные вузы и студии группы студентов из ряда союзных и автономных республик. -Это относится и к Музыкально-педагогическому институту имени Гнесиных. 0собое внимание должно быть обращено на прием в аспирантуру молодых специалистов, окончивших вузы братских республик. Большое вначение приобретает сейчас подготовка музыкально-педагогических кадров. Воспитанием педагогов должен заниматься не только Институт им. Гнесиных, но и все консерватории страны. Подготовка и воспитание молодых творческих работников _ важнейшая задача. от успешного решения которой зависит дальнейший рост советского искусства. Наша страна богата талантами. Тысячи юношей н девушек, окончивших среднюю школу, стремятся посвятить свою жизнь искусству, служить своим творчеством народу. Выявить наиболее способных из них, образцово провеств набор в новом 1949—1950 учебном году — долг руководителей и профессорско-преподавательского состава консерваторий, театральных и художественных институтов, музыкальных училищ и других учебных заведений. В этом — залог успеха подготовки новых кадров советской художественной интеллигенции, Ф. КАЛОШИН, заместитель председателя Комитета по делам искусств при Совете Министров СССР. Немало опгибок было допущено и при приеме в хуложеетвенные вузы. К отрицательным явлениям, имевшим место при наборах прошлых лет, следует отнести чрезмерную погоню некоторых руководителей учебных заведений лишь за количеством новых студентов, в результате чего зачастую принимались люди, плохо подготовленные, В ряде учебных заведений в прошлом году, по существу, не было конкурса, что явилось одним из основных недостатков в организации приема. Это свидетельствует о том, что руководители учебных заведений предоставили это ответственное дело самотеку. В Алма-Атинскую консерваторию, например, по плану должно было быть принято 70 человек, из-за отеутствия конкурез допущено к окзаменам 65, а принято всего 53 человека. В Вишиневской консерватории на имеющиеся 50 вакансий было допущено к экзаменам 45. принято лишь 39 человек. Такое же положение наблюдалось В Горьковской и Азербайджанской кон“ серваториях и некомрых других учебных заведениях. Нельзя допустить, чтобы эти опгибви повторились в текущем году. Руковолители и профессорско-преподавательский состав высших учебных заведений должны тщательно и продуманно организовать новый набор ‘путем широкой информации в печа`ти, выступлений по радио, устройства «дней открытых дверей» в ву-. зах, консультаций и т. д. Необходимо широко распространить опыт Московской консерватории и Института имени Гнесиных, представители которых выехали в отдаленные районы, чтобы на месте прослушивать и отбирать певцов и музыкантов для участия в конкурсных испытаниях. Олной из важнейших задач учебных заведений искусств братских республик является подготовка KBAлифицированных национальных кадров. В сожалению, это недооценивает‘ся некоторыми оуководителями вузов. Достаточно сказать, что в Ташкентской консерватории в числе 261 сту‘дента только 59 узбеков, а в Ташкентском театрально-техническом ‘училище из 110 стулентов лишь 3 Образиово провести набор Советекое искусство под руководством партии, правительства и лично товарища Сталина добилось огромных Уепехов. С каждым годом в нашей стране создается все больше и больше выдающихся произведений выюокой идейно-художественной ценноCTH. ° Но мы не можем успокоиться на достигнутых успехах. Культурные запросы трудящихся нашей великой Родины ‹ каждым днем возрасталот. Партия призывает работников искуеств повышать уровень своего мастерства, создавать высокоидейные реалистические произведения, достойные великого советского народа. Выполнение этой важнейшей задачи, которую ставит перед художестренной интеллигенцией большевястская партия, немыелимо без. под” тотовки молодых талантливых режиссеров, актеров, композиторов, музыантов, художников, в совериенетве владеющих своим мастерством, в00- руженных марксистско-ленинской наукой, воспитанных в духе беепредельной преданности ‘своей Poдине, своему народу. о Советское правительство ‘уделяет большое внимание подготовке вовых кадров работников искусств. Сеть специальных учебных заведений непрерывно расширяется. В настоящее время в вузах искусств обучается свыше 12 тысяч студентов, а количество учащихся художественных училищ составляет более 30 тысяч человек. Закончившийся в вузах искусств 1948—1949. учебный год явилея в значительной мере годом EOHкретной реализации исторических решений ЦЕ ВЕП(6) по идеологическим вопросам. Итоги минувшего учебного года.в вузах страны. подводить еще рано, но некоторые выводы можно сделать уже и сейчас. В первую очередь следует отметить. как положительное — явление, привлечение в качестве преподаваработников. которое полностью отве-: чало бы требованиям, пред’являемым сегодня к искусству. Для этого нало репгительно изжить те недостатки, которые имели местов минувшем учебном году, повысить требования при приеме в высшие учебные заве* дения искусств. В прошлом году некоторые конеерватории несерьезно подошли к новому набору учащихся, веледетвие чето были случаи отсева по признаку профессиональной непригодности. На вокальные Факультеты зачастую принимались только однородные голоса. Так, например, консерватории выпускают большое количество высоких женских голосов, спрос. на. которые ео стороны оперных театров невелик. В то me время: театры тщетно ожидают от консерваторий драматических теноров, басов, колоратурных и драматических сопрано. Далеко не все руководители учебных заведений уяснили себе, что подтотовка новых кадров должна строго соответствовать реальной потребности в работниках искусетв. Только этим можно об’яснить, чо OB Армении, например, число cryдентов, обучающихся на театроведческом. факультете, во много раз превышает потребность всей реепублики в тедтроведах. Такое же. положение с подготовкой музыковелов и ‘теоретиков создалось в Казахстане. В то же время на дирижерско-хоровом и фортепианном факультетах Алма-Атинской консерватории число студентов столь невелико, что они не смогут удовлетворить имеющийся в республике спре на дирижеров хоров и пианиетов. Резко должны быть повышены требования к поступающим в театральные вузы. Опыт прошлого года показал, что в некоторые театральные институты принимали людей, не 9- ладающих необходимыми професеиональными качествами. в результате чего уже на первом году обучения произошел отсев учащихся. в учебные заведения телей и профессоров большого числа ведущих мастеров советском театрального, музыкального и изобразительного искусства. Так, например, в Московской консерватории преподают народные зртисты РСФСР Л. Савранский и Н. Ханаев, заслуженная артистка РОФСР Е. Катульская. Для работы в Ленинградскую консерваторию были приглашены заслуженные артисты РОФСР Е. Ольховский и С. Ельцин. В Тбилисском тватральном институте в минувшем учебном году работал народный артист CCCP А. Васадзе, в Ташкентеком институте — заслуженные артисты УзССР Ш. Каюмов и Д. Абидов, в Бакинском институте — народные артисты АзССР Фатьма Кадри и ВБ. Байков. В Мдековекий художественный институт приглашены для преподавания действительные члены Академии художеств СССР П. Котов и В. Ефанов. Это сыграло большую роль в Deшительном улучшении преподавания. В 1948—1949 учебном году в значительной мере были пересмотрены учебные программы. а по ряду дисциплин подготовлены новые. В частности, в вузах искусств введен самостоятельный куре диалектического и исторического материализма, & на теоретических факультетах — кур истории философии. Перестроены также учебные планы и по некоторым специальным дисциплинам: в художественных вузах увеличено количество. часов, отведенных для рисунка — этой основы художественной грамоты; в институтах прикладного и декоративного искусства введен курс народного изобразительного творчества. На искусствоведческом факультете значительно усилен цикл лекций по истории русского и советского изобразительного искусства и искусства народов Предстоящий 1949—1950 учебный год должен стать годом дальнейшего повышения качества обучения в вузах искусств. Нам предстоит подготовить новое пополнение творческих чехословацкой кинематографии Редакционная коллегия: С. Б. СУТОЦКИЙ (редактор). А. __^_б, А. ГЕРАСИМОВ, В. В. ЖУРАВЛЕВ, Ю. А. СУРОВ, М. В. БОЛЬШИНЦОВ, Ю. САВИЦНИЙ. Государственный музыкально-педагогический институт. имени Гнесиных ОБ ЯВЛЯЕТ. ПРИЕМ В АСПИРАНТУРУ ПО СПЕЦИАЛЬНОСТЯМ: Прнем заявлений с 1 июля по 31 августа. Прмемные испытания с 1 по 15 сентября с, г. АДРЕС: Москва, ул. Воровсксго, д. 30, тел. К 0-44-41. К 4. Зак. № 1889. ФОРТЕПИАНО, ПЕНИЕ, ОРКЕСТРОВЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ, ИСТОРИЯ, ТЕОРИЯ МУЗЫКИ. Адрес редакции: Москва, Мветной бульвар, 25. Тезефоны: секретарват, отделы информации, архитектуры — К 4-15-66; отделы театра, корреспондентской сетн — К 5-45-12; отделы музыки, кнно, нзобразнтельзых вскусств — K 1-48-98, Тапография «Гудок», Москва, ул. Станкевича, 7,