СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО
«Певческий праздник». Дипломная работа JI. Ckyame (Латвийская академия художеств, Рига).
Очерки лилетанта
Издательство «Московский paboчий» выпустило книгу Я. Гринвальда «Гри веёкз московской сцены».
По словам автора прелисловия
проф. С. Н. Дурылина, книга эта «написана прежде всего для театразьного зрителя советских московских т2-
«Московский рабоавтор книги ни словом не упоминает
aury § ТГрлинвальо статьях болыпевистских газет
предисловия против одуржуазной реакции в искусга эта «настве и, в частности, в театре. А метеатральножду тем в этих статьях говорилось
ковских 12- и о театрах Москвы, о Художественamos, который любит вх, ценят их ном театре, © Станиславском.
Псобенно разочаровывает послелняя Часть книги. Автор задался целью
HA протяжении сотни страниц перенастоящее и потому хочет знать ях
прошлое». Эта достойная цель была.
бы-юстигнтта. ебли бы книга Я.
Гринвальха соответствовала рекоменсказать историю всех московских техации автора предисловия, утверждаатров за три советских десятилетия.
ющего, что сна «лостаточно подробно Невыполнимость задания привела К
знакомит читателя с важнейшими явТому, что целые страницы заполнелениями, фэктами и деятелями театны изложением афиш — названиями
ральной Москвы давнего прошлого и театров, заголовками пьес, фамилиянаших дней». jaar артистов. Стерлись творческие
В. действительности «Очерки по особенности тезтров, за бесчисленныистории театральной Москвы», как нзМи именами не ощущается индивизвана в пожаголовке книга Я. Гриндуальность отдельных художников.
вальха, это вереница поверхностных, Важнейшему разлелу «В годы ВеЕомПИЛЯТИРНЫХ набросков, несколько ликой Отечественной войны» отведеболее обстоятельных в первой части но только пять страничек, к тому же
и все более и более беглых и Мало совершенно бесцветных. В более провыразительных по мере приближения странном очерке «Спектакли 0
& нашему советскому сегодня. Тенине». вместо того чтобы дать
Расположение материала в КНИГе серьезный анализ этих важнейших,
путаное, бессистемное. (06 этом. можэтапных для советского театра работ,
но сулить хотя бы по порядку с1ед0- автор целыми страницами `перепечавания глав в разтеле «В борьбе за тывает отрывки из пьес и рассказыр-ализм»: «Мочалов и Щепкин», ват 6 фильмах, посвященных
«Юность Большого театра», «Дом Денину.
етровского». «В борьбе за русскую Книга Я Тотнвальла заполнена
Грибуна зрителя
Больше пьес
на современные темы
современную тему, показанный зрителям Враснолара.
Краевая газета «Советская Вубань» отраничилась напечатанием
всего лишь одной рецензии на
спектакль «В степях Украины».
Творческие встречи зрителей с артистами не проводились. Все это приНедавно в Краснодаре гастролировал Херсонский областной музыкально-драматический театр. Одновременно Краснодарский драматический театр им. М. Горького показывал свои.
спектакли в Херсоне. Это, безусловно, отрадное явление в культурной
жизни Кубани и Херсонщины.
Мы, жители Кубани, были очень Вело к тому, что посещаемость а
. авнительно невысокой.
DANK] познакомиться. с исктеством бЫла. р ©
И в ert mm ATER TTC
а EN ER Е mea eee
жаль! В театре много талантливых
братского украинского“ народа. Жаль,
; ADTECTOB, H, ели бы коллектив стаоднако, что в репертуаре Лерсонского вил современные пьесы, он несомнентеатра преобладают старые, доревоно имел бы услех у зрителя.
люпионные пьесы. «В степях УкраиСлужащий А. БУЛАНОВ.
ны» — етинственный спектакль wa! КРАСНОДАР.
[Поддержать
хороший почин
Недавно мне пришлось побывать в в помещении местного театра. Cuerг; Касимове Рязанской области, В такли пользовались большим успехом
этом маленьком городке, что в 60 киу юных зрителей. Коллектив театра
лометрах от железной дороги, я при(руководитель В. Гольдштейн) нужсутствовала на спектакле самодеядается в поддержке местных органительного кукольного тезтра. Ставизаций, в помощи Областного отдела
gach «Сказка © рыбаке и рыбке» искусств, который, возможно, не знаА. С. Пушкина. Меня, как и всех зриет о существовании этого интереснотелей, нораловали прекрасное худого самодеятельного театра.
Я не мотла остаться равнолушной к судьбе молодого театра, Он ведет среди детей полезную воспитзжественное оформление, великолепные куклы, хорошая их «игра».
Деятельность ЭТото коллектива Meня очень заинтересовала. Оказалось, тельную работу и заслуживает внячто театр существует уже два года и мания,
Е Е Л ИР
Врач 9. ПОЛОЗОВА,
КАСИМОВ. Рязанская область,
за это время показал ряд своих п9остановок в летских садах, в школах,
TTwicuna в
Молодые хуложники Латвии
Отмечавшая в 1949 году свой 30- световых пятен — заслоляет человевела до завершенности некоторые
Трудно перечислить весе примечательные работы, но достаточно
назвать некоторые из них, чтобы получить представление об их актуальной тематике: Х. Велдре «Ремонт
улицы», Я. Рантыныш «На лесопилке», М. Терпиловская «Сбор яблок в
колхозном саду», В. Кириллов «В
родные места» (возвралщение в освобожденное Советской Армией родное
село).
В сложной п замыелу картине
Я. Козлова «Горький в тоетях у Репина в Пенатах» удачны образы Стасова, Репина и присутствующих женщин, несколько снижается уровень
произведения из-за незавершенности
портрета Горького. Внимание к х90-
шо построенному рисунку продемонстрировано в картине Маурини-Ауза
«Ренетиция балета».
Большими успехами отмечены работы дипломников скульптурной мзстерской народного художника, академика Залкална. Такие скульптуры,
как «Купание коня», автор которой
Т. Лицис (диплом © отличием) выполНил свою работу темпераментно и
вдохновенно, в хороших классических
традициях, «Борцы» Терпиловекого
(дипломе отличием), проявившего
прекрасное знание анатомии человеческого тела в движении, етремительная, одухотворенная «Бегунья» Л. Давыдовой, свидейельствуют о зрелости
и хорошей подготовке молодых мастеров для серьезной работы в монумен-.
тальной групповой скульштуре. Известная отвлеченность, недостаточная
конкретность изображения еще мешают способным скульшлорам Р. Брузите («Рыбачка») ‘и’ 9. Леймане
(«Колхозная свинарка»). ыы
Работа Латвийской академии хутожеств показывает, что молодые
художники, под руководством профессуры, в среде которой, кроме
упомянутых нами, трудятся такие
известные мастера, как Свемпе Калныный, Земдега, Круглов, У. Скулме,
Упитис, ФЛепиньш, Убане и другие,
правильно поняли свои задачи и по
окончании академии пойдут по верному пути высокоидейного реалистического творчества.
Ф. АНТОНОВ,
м а СУ o_O rs
enopy» HT. 1. Очерком о Ермоловой и мелкими, подчас альковными ‘деталятетний юбилей Латвийская академия
р Г ут’тТтаА-гаЛто трата Trani Аст
Ka (Asroupripor «Матерь пионеров»). детали картины.
художеств пережила тяжелые годы
господства буржуазии и немецких
оккупантов. Только после изгнания
фашиетеких захватчиков и установления советекой власти в JATBHE Ha-!
чинаетея подлинный расцвет ее выспей художественной школы. Указания партии и правительства по вопросам искусства и принятые на их
основе решения сессии Академии художеств СССР по вопросам художественного образования вскрыли н®-
дочеты преподавания и направили работу институтов по пути социалиетического резлизма. Усилия советской
профессуры и активное отнопение к
учебе нового состава учащихея —
демобилизованных бойцов и офицеров,
рабочих, крестьян, советской интеллигенции — <пособствовали ее
прогрессивному развитию. Этот переЛом в подготовке кадров художников
нашел отражение и в дипломных работах воспитанников Академии.
Общей положительной чертой произведений 37 дипломантов следует
признать прежде всего серьезное и углубленное отношение к художественному замыслу, к идее картины. Среди
представленных дипломов большинство посвящено темам социалистического труда советского человека. Герюизм ‘участников Великой Отечественной войны, развитие нарохното х9-
зяйства, советский спорт, народные
праздники — все это нашло отражение во многих дипломных работах.
Молодые художники стремились с6здавать целеные художественные произведения © законченными яркими
‚образами, четким рисунком и ясностью формы. Художники аюняли,
что, только овладев методом социалистического реализма, они могут с0здать подлинно народные произведеНИЯ.
Но еще далеко не все формалистические влияния изжиты. В некотерых работах видна установка на самоховлеющую «живопиеность», «пла‘стичность». не связанные © идейным
содержанием картины, в других —
приблизительность и неуверенность в
рисунке мешают реализации хорошего
замысла (Н. Заузр «В борьбе с вражеским танком»). В ряде произведений
импрессионистический прием — игра
Большим пробелом нужно признать
отсутетвие дипломных рабог на историко-революционные темы.
Несмотря нз перечисленные нелостатки, лучшие произведения выпуекников показывают, что Латвийская
академия художеств стоит на иравильном пути и большинство выпущенных ею дипломников будут достойным пополнением отряда работников советского изобразительного
искусства.
Особенно следует отметить такие
работы, как «Гурты wa дорогах»
В. Козина (диплом с отличием, Maстерская профессора Элиаса) —каттину, проникнутую чувством любви
к советской Родине, написанную резлиетически, смело. Художник-—учаетник Отечественной войны, поэтому ¢
такой правдой и убедительностью удалось ему передать атмосферу войны и патриотический порыв колхозного крестьянства, He желающего
оставлять врагу наролное лоетояние.
Из работ воспитанников мастерской
профессора 0. Скулме, ректора академии, наиболее значительна’ дипломная
картина «Певческий праздник» Джехмы Скулме (диплом е отличием).
В триптихе, красиво композиционно и колористически решенном, молохая художница стремилась отразить
счастливую жизнь народа Латвии в
общей братской семье советских народов; она показала народные национальные черты и в облике людей и в
костюмах и создала оптимистическую
монументальную картину,
Тему величия и гуманизма людей
русекой науки передала липломница
И. Отрадынь в картине «Пирогов среди раненых в Севастопольской оборюне» (диплом с отличием, мастерская
профессора Тильберг). С большой
тлубиной и Взволнованностью изображены на этом полотне образы русских солдат. Интересную работу,
созтанную HA основе жизненных
‚наблюдений, представила дипломнида
@, Паулюк — «Рыбаки из Вецаки»,
в которой художница сумела пока`зать волевые характеры людей труда,
`связанного е суровым морем. К coжалению. олнакою, художница не _.доее соратниках заканчивается att
разлел, а © Станиславском и Немиро-.
виче-Данченко говорится почему-то
в разделе «В эпоху первой революIH.
Путанипы в книге Я. Гринвальда
иного. В одном из очерков раздела «В.
борьбе за реализм» автор, например,
нарялу © поллинными поборняхами
реалистического искусства называет
п постансвщиковфантастических феернй Лентовского и Вальца.
Очерки о Мочалове и Щепкине,
Ермоловой и Ленском — это, по сути
дела, серия бесстрастно, об’ективистCR набросанных портретов, в ROTO-,
рых Я. Гринвальт совершенно не раскрывает сущности путей и методов
борьбы этих хуложников за утвержление русской актерской реалистической школы. Чаще всего автор книги
ограничивается лишь указанием Ha
чисто ‘профессиональные особенности
занных актеров, совершенно игнорируя сопиальное. значение их деятельности; Так. о Живокини мы узнаем. что «это был яркий комик6уфф», неожиданно обращавшийсл
к публике ¢ «импровизированной
шуткой. вызывавшей новый взрыв
аплотиементов». но какова была 0-
щественно-политическая направленность этих имювизаций — неизвестно. Сообщив. что Самарин—артиет, ,
«игравший поеле смерти Мочалова.
роль Чанкого и создавший в этой роли традицию, державшуюся на русской сцене несколько десятков лет»,
Я. Гринвальл даже не пытается раз’-
яенить, в чем же заключалась сущность этой традиции. Примеры таких.
бездоказательных утверждений мож#0 ПривОтить без конца.
Иногла Я. Гринвальд изумляет читателя совершенно неожиданными 88-.
явлениями. Так, об исполнении Мочаловым роли Гамлета он говорит: «0сновным Чуретвом мочаловского Гамлета была жажда мести убийцам отца». После такого заявления читателю совершенно непонятно, почему же
такое примитивное истолкование психологии датского принца могло ечитаться гениальным и вызывать ый
торги Белинского? 0 Южине мы узнаем. что «он театрально-приподнято
полавал и речь, и жест, и чувство»(!).
Серьезнейший недостаток книги
Я. Гринвальла, особенно в части, п9-
священной тезтру начала ХХ века,
состоит в том, что автор совершенно
игнорирует борьбу, которую вели против идеализма, всех и всяческих
формалистических тенденций, за ’реатизм_ и высокую илейность искусства
большевики, боевая большевистская
пресса. Так, например, в разделе «В
тупике», говоря © положении театрального искусства в голы реакции,
ОТКРЫВАЯ СВОЙ
ТРИДЦАТЫЙ СЕЗОН...
ми. Взять хотя бы рассказ о брилли-.
антовой диадеме стоимостью в сто
тысяч рублей, подаренной Е. Семено-.
вой её аристократическими поклон-о
никами. 0 Ленском автор книги
сообщает, что он «внебрачный сын
князя Гагарина от итальянки».
Читатель имеет возможность. познакомиться © подробной описью театрального имущества Шереметева,
и. вместе с тем. ничего, буквально.
ничего. кроме беглото упоминания, не.
найдет о творчестве многих выхающихся мастеров театра.
Уделив несколько страниц таким.
дельцам старого театра, как Корш и
Парадиз, Я. Гринвальд дает портреты
только четырех наших старших театральных современников — Качалова,
Остужева, Хмелева и Щукина. Ocтальные удостоились лишь беглого
упоминания.
Многие факты свидетельствуют ©
том, что автор книги не знает первоисточников, а часто пользуется, и без
всякой проверки, чужими материзлами. Так, например, Я. Гринвальх ©0-
общает, что «юноша Лентовский увидел на гастролях в Саратове Щепкин8» и ПОЭТОМУ написал артисту письмо © просьбой выписать его в Москву. Если бы автор книги дало себе
труд, не доверяясь чужим пересказам,
познакомиться с подлинными мемуарами самого ФЛентовекого, он узнал
бы, что молодой Лентовский обратился к Щепкину, ни разу не видев его
до тех пор нз епене.
Немало в книге ошибочных определений, неверных формулировок.
Так, например, ультрареакдионный
ЕриТиЕ А, Кугель -— для. Гринвальда только «видный некогла Teатральный критик». Спектакли
«Чуло святого Антония», «Свадьба» и «Принцесса Турандот» в по`становке Вахтангова остались, по
унению автора Книги, «в истории
` русекого театра, как первые опыты
театрального новаторства, озаренного
‘идеями социалистической революции» (?!).
Уловлетворить законный интерес
советского читателя к прошлому московской спены ‘издательство «Мос` ковекий рабочий» могло бы выпуском доброкачественной книги. Оно
предночло опубликовать сборник дилетантских очерков. Книга «Три ве‘ка московской сцены» (редактор
С. Турмачюв) евидетельствует 0 пло_хом знании автором материала, 0б от‘сутствии у него принципиальной руковохящей идеи.
Излательетво «Московский рабоUHHY DOTODMIAACCH опубликовать компиляцию Я, Гринвальда.
Г. КРЫЖИЦКИЙ.
редании
руководители
ся уливлятьея, что зрители остались
недовольны: они так и не познакомились с лучшими советскими пьесами.
Начальник Воронежекого Областного отдела искусств т. Назаров мало
интересуется судьбой театра. Достзточно сказать, что за полтора года vil
был у нас веето... один раз.
На протяжении нескольких месяпев театр не имеет ни директора, ни
алминистратора. Главный режиссер
П. Трапезников еще в апреле получил согласие Областного отдела по
делам искусств на свое освобождение
от работы в Липецке, и его, естеетвенно, не волнует положение театра.
Творческие неудачи, отсутствие
руководства — все это поставило
театр в тяжелое положение.
А. между тем, наш коллектив
может жить полнокровной, интересной творческой жизнью. Но театру
необхолима серьезная помощь;
Артисты Липецкого драмтеатра
М. СОБОЛЕВ, Г. MEPH,
В. АНДРЕЕВ. Е
ЛИПЕЦК.
<
Равнодушные
Липенк — крупный промышленный пентр и курорт союзного значения. Казалось бы, здесь очень благохатная почва для работы драматического театра. На самом деле, как
это ни грустно, деятельность театра
не может удовлетворить зрителей,
На афишах театра значатся названия пьес: «Московский характер»,
«Русский вопрос», «За тех, кто в
море!». «Счастье» и др. Но качество
этих спектаклей низкое. Натт коллектив неоднократно высказывал свое
мнение по этому вопросу, однако руководство игнорирует любое предложение, направленное на улучшение работы театра. Характерный пример: те`атр должен был выехать на полтора
месяца на обслуживание районных
центров и совхозов области. Руководство театра и Областной отдел по делам искусств ничего лучшего не придумали, как возобновить постановку
комедии №. Финна «Не от мира сего».
Несмотря на возражения театральной
общественности, нашг коллектив по
вине Отдела искусств вынужден был
выехать в область с пустыми, 6ез‘илейными спектаклями. Не приходитЧа положении пасынка...
одном: каж бы выселить эстраду из
ее помешения, как бы ограничить
сферу ве деятельности,
В прошлом голу к вам веелили
Кукольный театр. Но и этого оказалось мало работникам Отдел» по делам искусств. Нелавно они превратили помещение Госэстрахы в етационар Областного театра,
Трудно об’яснить, чем вызвано по=
лобное отношение Харьковского областного отдела искусств в эетраде—
одному из любимых зрителем жанзов
искусства.
М. ПИРКЕС,
директор Харьковской госэстрады.
Харьковский эстрадный театр —
единственный эстрадный стационар
на Украине.
В помещении эстрадного театра
выступают не только ето коллектив,
но и лучшие эстрадные артисты страны. здесь же наши творческие работники проводят все подготовительные
работы. .
Казалось бы. ЧТо такому театру
Областной отдел по делам искусств
должен оказывать постоянную 1помощь, инлересоваться его работой,
заботиться о дальнейшем идейном росте актеров, об обновлении репертузра. Однако в течение. последних двух
лет весе усилия работников Областного отдела искусств сосредоточены н8
знанского. Жешувскоо и раковского воеводств об’единились в
ансамбль численностью в 56 человек. Они были отобраны из числа
тех, кто получил высокую оценку на
проводившемся в мае этого года №
всей Польше фестивале народной
музыки, в котором ‘участвовало 09-
лее 2 тысяч коллективов художественной самодеятельности.
Тости из Польши привезли в Mocкву к своим друзьям и учителям лучшие образцы ‘народного творчеетва.
Если в панской буржуазно-помещичьей Польше самодеятельность
была в полном ‘загоне, то сейчас в
новой, свободной демократической
республике народному творчеству
уделяется огромное внимание. Министерство культуры и искусства Польской народной республики всячески
помотает развитию и росту городской
и сельской самодеятельности, 3a60-
тится 06 увеличении числа самодеятельных коллективов, ‹ повышении
их исполнительского мастерства. И,
судя по происходящим сейчас в’ Москве выступлениям самодеятельных
ансамблей, в этом направлении достипнуты весьма существенные . peзультаты.
Польсокие ансамбли сельской самодеятельности отличаются прежде
всего чистотой и самобытноетью своего искусства. Среди участников ансамблей нет ни одного артиста-профессионала. Все они — представители трудового крестьянства, проТАШКЕНТ. (Наш корр.). В скором
времени узбекский народ будет отмечать 25-летие своей республики. К
этой знаменательной дате художники
готовят выставку изобразительного
искусства. Значительное место ‘на ней
Готовится к выставке ташкентский
скульптор Г. Масонц. В его мастерской на пьедестале высится бюст человека в армейском кителе, украшенном двумя золотыми звездами и гвагдейским значком. Это—скульптурный
портрет участника Великой ОтечестГероя Советского Союза и Героя Социалистического Труда — Петра
Трайнина.
Г. Маеонц закончил также скульттурный портрет старейшего народного шаира Узбекистана Фазыла Юлдаша, создателя выдающихся произведений, посвященных Родине, великим
вождям В. И. Ленину и И. В. Сталину.
торая может быть только результатом
большого труда. Они показали умение
свободно двигаться по сцене, умение
играть единым слаженным коллектиBOM.
Достойным завершением выступления дипломантов была пантомима
«Платок Дездемоны» «постановка
А. Румнева). Это был смелый 38-
мысел: сделать спектакль по Шекспиру, но без могучего слова великого
драматурга. Смелость оправдалась:
жесты, мимика, «игра вещей» bes
слов рассказывали трагическую историю любви и ревности венецианеко г
Mappa. Отсутствие слова, вначале
воспринятое. как условность, потом
не ощушалось совеем,
Молодые актеры и злесь обнаружили мастерство перевоплощения. Полчаса тому назад в «Свадьбе» А. Файнлейб выступал в комедийной роли
грека Дымбы, а теперь перед нами
человек, у которого в крови огонь, ч6-
ловек такой прекрасный в любви и
такой страшный в гневе, — перед
нами Отелло. Рядом с ним— нежная,
светлая Дездемона (В. Ушакова),
злобный. хитрый Яго (И. Безяев),
пылкая красавица Бьянка (5.
Исаева).
Молодые актеры проявили себя
всесторонне подготовленными, столь
успелтно сыграв в горьковской пьесе,
в чеховском водевиле и в пантомиме.
Остается, олнако, выразить недоумение, что в репертуаре не было ни
одной современной пьесы; где же
играть мололежи, как не в спектак-.
JAX, не в кинофильмах 0 ваших.
днях?
А САШИН.
ПЕВЦЫ И ТАНЦОРЫ
ПОЛЬСКОЙ ЗЕМЛИ
займет галлерея портретов знатных венной войны, ныне механика совхоза
людей Узбекской ССР. «Галя-Арал» Самаркандской области,
людей Узбекской ССР.
Peed, Pt ag ha a hd
стало ясно, что все опасения оказались напрасными. Ha сцене были
профессиональные актеры, имеющие право брать на себя и решать
сложные и трудные творческие задачи.
‚ВОТ 58-летний Василий Васильевич Бессеменов (И. Безяев) и 52-летняя Акулина Ивановна (3. Исаева).
Трудно представить себе, что этих
пожилых людей, мещан во плоти и
крови, играет молодежь, вчерашние
студенты, жизнерадлостные и веселые, которым так далек и чужд этот
ушедший в прошлое мир.
Умение не только внешне, но и
внутренне перевоплотиться, «войти в
образ», глубокое понимание ‚ идейной
направленности пьесы, знание быта
и среды свидетельствуют 0 значительных возможностях молодых аклеров. то относится и к исполнителю
трудной роли Тетерева А. Файнлейбу,
на долю которого выпал едва ли не
наибольший успех; ик Я. Янакиеву и
Т. Мирошниченко, занятым в ролях
Петра и Татьяны; и к исполнительнице роли Кривцовой 0. Чепуровой; и к
хорошо сыгравшему Нерчихина И. Либерману; и к сумевшему © наилучшей
стороны проявить свои возможности в
маленькой, эпизодической роли доктора —— В. Яковлеву.
Вюнечно, отдельным исполнителям
еще нехватает уверенности, естественности, глубокого понимания сложного.
горьковекого образа. Однако эти недостатки не снижают в общем хорошего.
впечатления от спектакля.
Тем больший интерес вызвал второй дипломный спектакль — водевиль
Чехова «Свадьба». Как-то молодые
аклеры, так вдумчиво исполнивигие.
пьееу Горького, сыграют в водевиле?
Сделают ли они это < веселетью и
непринужденностью, требуемыми
жанром? Сумеют ли не сбиться на
грубый гротеск, сумеют ли показать.
TE XOBC RY 10 любовь к человеку, чеховскую боль за человека?
И на этот раз опасения оказалиев.
напраеными. Мололые актеры играли.
искренно, весело, с ЮНОШССКиИМ залоpom, с ТОЙ кажущейся легкостью. коневская и авторы этнографических
обработок профессоры Ядвига и Мзрианн Собесские, радостно и праздHHGHO,
Особенно выделяется в этом смысле ансамбль горцев из деревни Лонцко. Молодые пастухи и земледельцы
в праздничных национальных костюмах с топориками в руках превосходно исполняют музыкально-танцовальную сюиту, в которую вхолит ряд
несен («Я из Лонцко». «Ловкий лесоруб». «Зачем мне три кузнеца» и
песня о легендарном гореком герое
Яносике) и танцев («Эбуйницкий» и
«Кшесаный»).
Полно чарующего своеобразия выступление ансамбля Шамотульского
района {песня «Хорошо играют
скрипки» и танцы «Большой ‚ отец»
и «Виват, ухажер»). _
У ансамбля из patona Сухолюл
есть несколько подлинных удач —
народный танец «Ёрыжачок» и шуточная пляска «Ровнехенкий». Танцы эти покоряют зрителей своей непосрелетвенностью и легкостью лвижений.
Большой интерес представляет
выступление самодеятельных музыкантов из Познанекого воеволетва,
играющих на старинных народных
инструментах — дудах и козлах.
Привлекает внимание пимбалиет Тздлеуш Кашовский из Суходольского
районз. На цимбалах играли его отец
H лед, а сейчас Вашовекий обучает
игре на этом инструменте свою лочь.
НЕРНИК ИСКУССТВ
Спектакль Центрального детского
театра слишком растянут, идет подЧас в замедленном темпе. Но спектакль радует своей правдивоетью,
‘тлубиной, цельностью и слаженно‘стью аклеркого ансамбля, мастерством исполнения эпизодических ролей, из которых следует отмеTHT князя Верейского (артиет
`П. Павлов), Дубровского-отца (артист
Е. Перов), француза Дефорж (артист
Н. Долгополов), крепостного Григ»-
рия (артист А. Фомин). Новый спевтакль Центрального детекого театра — свидетельство дальнейшего хухожественного роста талантливого
ВСТУПЛЕНИЕ
В ЖИЗНЬ
Среди прихлебателей Троекурова
выделяется судебный заседатель ШИабацекин. Артист 3. Сажин умно и зло
нарисовал портрет этого представителя «чернильного племеви» — взяВому из шеестиклассников и семиТОЧНИКа и Крючкотвора, готового Пи.
классников, заполняющих эрительный зал Центрального детского театра, не знакома пушкинская повееть
«Дубровский»? Кто из них не изучал эту повесть на уроках литературы в школе. не читал ее по неекольдать за деньги все и вся, толкующе‘то вкривь и вкось всевозможные указы. Зайеминаются его жирная, плутовекая физиономия, туные, короткие
‘пальцы, быстро бегающие по тужур‘ке, что означает у Шабашкина —
ку раз? Но посмотрите, с каким вниСажина напряженную работу ‘мысли.
манйем. с каким живейшим ее Тунеядец, скряга и трус, помещик
исполнении \. ЛололтоРа
сом принимают ребята новую постаСПицын в
новку Центрального летекого Театра
вВыглялит излишне добролдушным;
«Лубровский», которой он открыл актер порой впадает в ненужное коколлектива.
м и row микование стремясь BO что бы То!
Ба Против насилия крепостнивв =”
ROT что стало велущим в драматургической композипии Н. Волкова В
спектакле поставленном В. Ko.zecaевым и режиссером А. Некрасовой и.
оформленном хуложником Б. Вноблок.
Театр привлекла не романтическая история благородного разбойни стало пазвеселить зрительный
зал. А вель Спицын должен быть
не только смешон, но и отвратителен своей мелкой злобой, сутяжниЧеством, своей жадностью, из-за которой, по свидетельству самого Троекурова, живет дома «свинья-свиньей
и мужиков обдирает».
Большюй удачей спектакля явилась
тема трагической любви Владимира
Дубрювского и Маши — глубокого и
светлого чувства, принесенном в
жертву прюизволу Троекурова, условпогтам и птатапиам обтеетва ВлаДля молодых актеров вступление в
жизнь — их дипломный спектакль.
Для труппы выпускников актерского
‘факультета Всесоюзного государетвенного института кинематографии
таким вступлением в жизнь были
спектакли «Мещане», «Юбилей» и
`«Илаток Дездемоны», с которыми они
выетупили на-нднях в Студчи киноактера.
Пьес» А. М. Горького «Memane»
очень трудна для актерского воплщения. Исполнение любой рели в
этом спектакле требует от актеров
большой — творческой КУЛЬТУры,
серьезного изучения описываемой великим лраматургом эпохи, мастеретва
перевоплощения, & главное, любовного, бережного отношения к замыслу
автора, к замечательному горьковскому слову. Вое это невольно наетораживало всех пришедиих на дипломный спектакль выпускников маетерской наролного артиста СССР В. ВаЯ сразу, после первых же спен,
ника, но прежде всего конфликт ME ! Hooray и традициям общества. Влажлу проязволом троекуровщины И мир Дубровский — А. Михайлов
теми, кто отважно поднялся протиБ.
Госпох в «топоры» — кузнецом Apхипом, кучерюм Антоном, молодым
парнем Григорием, жителями разградленной Тюекурювых Кистеневкл.
У помешика Кирилла Петровича
Троекуро5а — эту роль талантливо и
ярко играет И. Воронов — самодовальное, надменное лицо с холодныуи, пустыми глазами, презрительно
оттопыренной нижней губой. Троекуроз — Воронов не говорит, а командует, — иначе он не умезт обрататься е люльми. Оеойоецно колорнтия в
исполнении Воронова сцепа на пеарне, тде актер мастерски передает высокомерие и жестокость богатого
вельможи:
9с00енно искренен и правлив именно
в лирических сценах об’яенения ©
Mameh. B меньшей степени удалось
актеру передать в Дубровекюм его волю, бесстрашие, героизм, его желание бороться вместе © крестьянами
против насилия и несправедливости.
Мололая актриеа Н. Шефер впервые выступает в ответственной роли:
В игре актрисы прежде всего покоряет свежесть и искренность чувств,
ее Маша благородна, чиста, задущевна, Актриса сумела перелать поэтичный облик своей героини и черты мужественности п стойкости: с большой.
траматической силой она бросает вы-.
BOB своему отцу, говоря, что вв защптит Дубровский,
`никнутые духом новой Польши. 910 Сколько прелести в оригинальном,
преимущественно мололежь Из деревень и сел, де они с неизменным
успехом исполняют народные песни
и танцы на традиционных сельских
праздниках и свадьбах. В Москву
поляки приехали © обычным репертуаром и показали здесь свое
правливое, глубоко жизненное, не
потзергтееся тлетворным влияниям
буржуазного Запата. искусство. И в
этом вся плелесть, все обаяние выступлений польского ансамбля, одно.
ия самых крупных его достоинств.
Искусство польских анеамблей,
существенную помощь которым оказали художественный и музыкальный руководитель профессор И. ЦЯCOUKHH, постановщик Мария Броласвающем слух звучании народных
мелодий, исполняемых Шашовским!
Среди горцев следует отметить солиста Войчеха Кляг. вылающегося впртуоза, в руках которого даже евежесорванный с ветки лист превращается в «музыкальный инструмент».
Московские гастроли народных ансамблей Краковского, Жешувского и
Познанского воеводетв являются ярким свидетельством высокой одаренности и развития талантов шароких
народных масс новой, демократической Польши, евязанной нерушемыми
узами братства е великим советским
Виктор ЭРМАНС,. р a
Певпы из деревни Шамотулы, музыканты из местечка Збонигина, тантт
поры из горного района HOHITKO м лругих мест Польской наротной зеснуолики приехали в Москву, чтеды m0
казать зрителям столины достижения свето бурно ра: оне
сельского самодеятельного искусства. .
Для этой поездки посланцы Lo-