COBETCKOE HCKYCCTBO К 125-леткю МОСКОВСКОГО МАЛОГО ТЕАТРА народный поэт В своих пьесах Райние товорил о неооходимости — самопожертвования в борьбе 38 счастье народа. Тениальный поэт и драматург Ян Райняе — Гордость и слава латыпекого® народа. Все свое творчество он отдавал народу, воплощая в своих произведениях его наиболее светлые и омелые чаяния. К 20-летию со дня смерти Я. Райниса В НОМИТЕТЕ ПО ДЕЛАМ ИСКУССТВ Комитет по делам искусств при Совете Министров СССР подвел итоги летним гастрольным выступлениям МХАТ СССР им. Горького и Государственного театра им. Евг. Вахтанrosa, Гастроли Художественного театра в Ленинграде и Киеве прошли с большим творческим и материальным успехом. За время гастролей спектакли МХАТ посетило свыше 180 тысяч зрителей. В Киеве артисты провели творческие встречи со зрителями — рабочими, колхозниками, научными работниками и воинамч° Советской рмни. С 28 мая по августа Театр им. Вахтангова находился на гастролях в промышленных центрах Южного Уряла и Сибири. За этот период в МагнчToropexe, Челябинске. Кемерово, Прокопьевске, Новосибирске и других городах театр показал 108 спектаклей, на которых побывало около 100 тысяч зрителей. Одновременно коллектив давал концерты, участвовал в творческих встречах и беседах с щахтерами Кузбасса, с металлуртами Магнитогорска, с партийным активом городов и областей. За большую работу, проведенную в дни гастролей, Комитет по делам искусств об’явил благодарность руководству МХАТ СССР им; Горького. В распоряжение дирекции выделены средства для премирования работняков театра.. Об’явлена благодарность творческому коллективу, работникам постаНовочной части и административному аппарату Театра им. Вахтангова, принимавшим участие в художественном обслуживании трудящихся Сибири и Урала. : \ ВСТРЕЧА С ХУДОЖНИКАМИ СТОЛИЦЫ 6 сентября в помещении Центрального дома работников искусств СССР состоялось совещание ведущих Maстеров живописи, скульптуры и графики столицы, организованное газетой «Советское искусство». В обсуждении задач, стоящих перед мастерами изобразительных искусств, приняли Участие президент Академии художеств СССР А. Герасимов, Ф. Богородский, В. Кацман, А, Яр-Кравченко, П, Соколов-Скаля, Л. Кербель, В. Шишков, С. Тавасиев, Ф, Невежин, С. Алешин н Ф. Антонов. В выступлениях затрагивались вопросы мастерства, законченности произведений, их широкой популяризации в народе, проблемы прикладного и декоративного искусств, Говори: лось о необходимости пристального общественного внимания к молодым художникам, деятельной творческой помощи им в работе, Должны быть усилены связь и обмен опытом между художниками братских национальных республик. Большое внимание было уделено на совещании вопросам организации художественных выставок. Были подвергнуты критике, в частности, принципы формирования жюри выставок и художественных советов, _ Участники совещания подчеркивали необходимость регулярной организации выставок периферийных художников и художников стран народной демократии, В числе других был затронут также вопрос о научно-экепериментальной и исследовательской работе в области изобразительного искусства: Совещанием с живописцами, скульпторами и графиками была открыта серия встреч релакции «Советское искусство» с представителями художественной интеллигенции Москвы. Гисьмна в Слава и гордость русской _ Театральной культуры Окончание. Начало на 2-й стр. характерно для творчества современных мастеров Московского Малого теarpa. Не случайно «Ревизор» Гоголя, «Горе от ума» Грибоедова, «Лес» и «На всякого мудреца» Островского прозвучали на его сцене, как страстное обличение бытз и нравов царской России. С каждым тодом возрастали гражданское сознание и творческая боеспособность коллектива Малого ™- атра, окруженного постоянной заботой и вниманием советского правительства. Старейший московский театр отзывался на самые насущные вопросы общественной и государетвенной жизни. В борьбе за высокоидейное, подлинно нарохнов искусство, за овладение методом социалистического реализма росли и крепли признание и любовь советского народа к Малому театру. Постановление ЦЕ ВЕП(б) «0 peпертуаре драматических театров я мерах по его улучшению» и другие решения партии по идеологическим вопросам нацелили советский театр на преодоление остатков формализма и эстетства, на борьбу протяв низкопоклонетвь перед разлатающимея буржуазным искусством. Эти неторические документы определили пути дальнейшего творческого под’ема советского театра. Коллектив Малого театра глубоко воспринял всю серьезность пред’являемых партией и народом требований. Все свое внимание он соередоточил отныне на созданаи ярких спектаклей о ныней жизни и людях, спектаклей. отображающих в полнокровных художественных образах величие и дела сталинской эпохи. Выступая в те дни от имени творческого коллектива Малого театра, старейшая его актриса А. A. Яблочкина выразила чаяния и стремления своих товарищей по искусству: «Пестановление Центрального Комитета партии, — говорила она, — призывает и ведет советский тезлр к хальнейшему росту и расцвету. Творческий коллектив Малого театра-етарейшего русского тватра-чпреисполнен желания ответить на этот призыв локими современными спектаклями я приложит все усилия для выподнения тех болыших задач, которые партия, варол поставили перед советским искусством». Это торжественное obemange коллевтяв Малого театра едержал полностью. Отныне задача coalaния высокохудожественных спектаклей, воспитывающих советеких людей в духе коммуниама, стала основной и решающей в его творчестве. Малый театр обращается в лучшим произведениям советских драматургов, отображающим самые актуальные и значительные темы советской действительности. Мобилизовав весь свой творческий опыт и мастерство, во всеоружии самого передовего н революционного. в мире социалистического искусства, Малый театр осуществляет в эти годы рят глубоко илейных, пронизанных бельшевистекой партийностью постановок пьес советеких драматургов: «За тех, ло в море!» Б, Лавренева, «Русский вонрос» К. Симонова, «Великая сила» Б. Ромашова, «Южный узел» А. Первенцева и многие другие, Своими новыми спектаклями Малый чеатр утвержхает замечательные качества передового советского человека, во спавает его труд`и героические. подвиги во славу матери-Родины; он гневно клеймит поджигателей новой ХИророй ВОЙНЫ и в весь голос провозглашает со сцены неизбежность побеты сторонников мира и лдемократии; свонм партайным искусством он неустанно борется против HHIKOпохлонства перед растленной буржуазчой культурой, против тех, кто мешает нашему движению вперед. Работая над произвелениями ©овреMenno драматургии, Малый театр обогащает свое искусство, а лучигие его спектакли завоевывают щирокое признание советского зрителя. Отним из эначительных сценических созланий театра поеле иеторических решений ЦВ партии явидся спехтакль «Южный узел» А. Первенцева, в котором автор и постановщики воспроизвели широкое эпическое полотне незабываемых событий икой Отечественной войны. В этом спектакле, впервые на сцене Малого театра, был воплощен образ Иифз Виссарноновича Сталина — вдохновитезя и ортанизатора каших побед. Тщетно EPNTIRA-ROCNOMOTHTEL, ныне разобдаченные советской общественностью и партийной печатью, пытались подорвать доверие Малого театра к современной теме и тем. еамым помешать его работе. Они упорно умышленно замалчивали его успехи и достижения, а, всячески разхувая малейшие неудачи, старались дискредитировать Малый театр, гордость нашей национальной культуры, в глазах советского зрителя, Жалкие последыши растленной буржуазной культуры в своей антипатриотяческой деятельности договаривались до прямого отрицания какого бы то ни было самобытного творческого лица Малого театра, пытаясь «потравнять под одну гребенку» все многоебразие советского театрального искусства. Эти «критики», вражщебно настроенные к нашему советскому искусству. безапелляционно утверждали, будто движение театра по пути социалистическом реализма лишнает ем самобытности. Не вышло 910. Физнь неопровержилмю показала, что только социалистический резлизм помогает театральному деятелю обрести творческую индивидуальность, только овладев этим совершеннейшим методом художественного творчества, можно отобразить глубочайшие процессы ЖИЗНИ. Продолжая плодотворную фаботу над произведениями советских авторов, Малый театр на деле доказал всю беспечвенность и лживость антипатриотической критики, направленной на умышленное умаление достоинств советского театрального искусства. Верный своей славной традиции, старейший русский театр повеелневно крепил свою творческую связь © ЛУЧШИМИ лраматургами етрзНЫ. В сезоне 1948 — 1949 гола вн одержал новые творческие победы. Спектакль «Московский характер» А. Софронова завоевал большую любовь советского зрителя. Тогда же гззета «Правда» писала: «Спектакль призывает каждого из нас руководствоваться во всяком деле интересами государетва, народа, быть всегда готовыми с партийных позиций разрешать задачи. выдвитаемые перет нзМИ ЖИЗНЬЮ». Наиболее значительные спектакли последних лет — «В степях УкраиНЫ» А. Корнейчука, «За тех, кто в хоре!». Б. Лавренева, «Великая снла» В. Ромашова. «Московекий характер» А. Софронова завоевали птирокое признание зрителей и были удостоены Сталинской премии. Значительной работой коллектива в этом сезоне была постановка пьесы Н. Вирты «Ваговорв обреченных». В ней автор и театр затрагивают жгучие вопросы современного послевоенного мира, говорят о неизбежности поражения чоджигателей Новой мировой войны. He останавливаясь на хостигнутом, Малый театр постоянно распгиряет свой авторский актив, правлекает 5 совместной творческой работе все новые талантливые писательские силы. В этом — основа постоянного твор» ческого обновления, вечной молодости старейшего русского театра. Малый театр непрестанно воспитывает новую смену. Почти в кажлом спектакле театра можно видеть рядем с прославленными мастерами молодежь, только что покинувшую стены училища. На его сцене успенно выстунают талантливые молодые актеры: ВБ. Телегин, J, Павлов, Н. Афанасьев, И. Ляксо, 0, Херькова, К. Роек, М. Овчинникова и Apyгие. Эта молодая пороель — залог 1альнейших творческих успехов, которые поднимут нь новую ступень искусство старейшего русского театра. Странное представление сказках чудеса. Борьба Поршуна @ Тебедью в «Сказке о паре Салтане» вызывает у зрителей смех. Зато под линное чудо происходит © артиетум; исполняющим во втором сказочном отрывке партию Руслана. Знаменитая ария «0. поле, поле» идет пол акком= панемент рояля. Приближается спез на © Головой, и тут влоуг ветупает отсутствующий на сцене оркестр, &. артист начинает петь... голосом Рейзена! Секрет заключается в том. что в этот момент включается механиче= Зритель емеется. Смеется над неа задачливым режиссером, 03в0ллза ним себе такую безвкусицу. Представление заканчивается пебя ней, которую весьма посредственно исполняют все участники спектажля. Полезная и благодарная идея—©03- лание театра при Центральном паре КУЛЬТУРЫ и отдыха. Конечно, для таКого Театра надо искать новые формы ни пиеать спепиальные пьесы. Это должно быть высокоидейное, художе=я . ственное и увлекательное зоелищез Исходя из специфических особенностей теалра, режиссура и авторы должны были проявить максимум творческой изобретательности, чтобы заставить зрителя глубоко заинтересоваться происходящим, & не только мимоходом ваглядывать на сцену, проходя по аллеям парка. С сожалением следует признать, что первая постанозка театра Цент рального парка культуры и отдыха имени Горького, осуществленная ху» дожественным руковолителем тватра т. Барминым по пьесе Петровой и Требнева. неудачна. Руководетву театра необходимо серьезно подумать 4 будущем репертуате. Тезтр должен стать подлинно маез совым, а следовательно, и любимым массами. Ho пока, сегодня, зритель смотрит на огромную сцену у набез режной Москвы-реки равнодущно и. иронически. . Ю. ИЛЬИН. Недавно мне притлоеь побывать В Центральном парке культуры и отдыха им. Горького. Через каждые полчаса в самых отдаленных уголках парка, раздавался голос радиоликтора: «Сетодня в 10 часов вечера на Массовом поле парка состоится спектакль Московского театра Центрального парка культуры и отдыха имени Горького «Здраветвуй. племя младое, незнакомое!» У набережной Москвы-реки сооружена сцена, по своим размерам, пожалуй, не намного уступающая сцене Московского Большого театра, Ветер раздувает легкий белый занавес, С разных сторон сходятся на Маесовое поле зрители. Одни, потоптавитиеь около сцены и взглянув на часы (уже половина одиннадцатого, & все не начинают!), уходят, другие, более терпеливые, стоят и ждут. Отоят, потому что скамеек перед сценой «не положено». Очевидно, так, задумано устроиелями. Наконец, все тотово, гаснет свет, и за сценой раздаются звуки баяна. Занавес разлвигается. ..На сцену, изображающую набережную близ хоропю знакомого москвичам Крымского моста, выхолят молодые люди — студенты и рабочие. Они поют массовые песни. пляшут и... вопоминают о Пушкине, Среди них — люди из разных городов Советского Союза. Молодые люди читают стихи Шушкина. В большинетве случаев плохо читают. Заходит речь о пушкинских сказках. И тут выяеняется, что один из молодых люлей... не любит сказок. Конечно, все начинают ето уговаривать полюбить их. Бывшие фронтовики рассказывают, как в дни войны солдаты называли своих взволных «Дядькой Черномором», а себя, без излишней скромности, именуют «тридцать три богатыря», В действие включаются сказки, тоесть два отрывка из опер «Сказка о царе Салтане» Римекого-Корсахоза и «Руслан и Людмила» Глинки. Quen небрежно изображаются в oO Почему Азкое бы событие ни брал драматург для своего повествования, в каком бы жанре он ни создавал свое произведение, эта идея являлась для него основной и определяющей, Одно из самых эначительных произведений Райниеа — пьеса «Огонь м ночь». Coбытия пьесы отноеятся к ХП веку, к эпохе борьбы латышей с немецкими захватчиками. Но далекое прошлое не помешало драматургу поднять ажтуальнейнкие вощиеы современности. Воспользовавшись историческими событиями, Райние 90 весь голос товорит о патриотизме, о становлении нажионального сознания, пробуждает в народе чувство свободы, веру в счастливое будущее, _ Герои пьесы олицетворяют собой черты, присущие латышекому наронарода, В образе плавного героя пьесы Тачплесиеа Райние обобщил ненависть народа к немецким поработителям, носителям экопансии и тирании. В произведениях Райниса веегда наличествуют элементы героизма и борьбы, в них показано столкновение двух противоположных, взаимоиеключающих сил — света п мрака, прогресва и реакции, свободы и тирании. Райние отлично знал и чуветвовал народное . творчество. Создавая свои бессмертные произведения, он всегда приникал к роднику народного искусства. В его пьесах «Вей, ветерок», «Вороненок» — использованы лучитие мотивы народного творчества, В пьесе «Вей, ветерок» превосходно отражены чистота простых людей, их душевное блатородетво, их полное превосходетво нах миром чванливых, самодовольных буржуз. Творчество Райниеа отличает евятая ненависть к поработителям, захватчикам, любителях чужого добра. «Огонь и ночь», «Индулые и Ария», «Игра, пляшу» — эти произведения проникнуты презрением и ненаВиСТЬЮ к немецким поработителям, в них < огромной любовью выведен образ простого человека из народа, преданного своей родине. Илеи Райниеа и’ ето’ ‘творчество тесно связаны с русской литературой, русеким освободительным движением. Ему принадлежат пророческие слова: «Свободная Латвия в евободной России», В условиях буржуазной Латвии, в дни господетва ульманиеовекой фалтистекой диктатуры великие произведения Райниса полдвергалиеь гонениям и запрету. Латышекому наролу приходилюеь тайком читать бессмертные строфы гениального поэта-—ражданина, революционера, Иное хело — в паши дни. Трудолюбивый латышекий народ чтит память своего великого сына, Невца ©в0- боды, неистового борца © врагами народа, иноземными захватчикадги, Расцветает театральное ACKYCCTBO Латвии, За последнее время в Москве с болыним успехом прещли гастроли Латвийского Художественного театра. ий Латвийского театра драмы, И тот и другой театры в евоем творчестве следуют заветам великото поэта, учась у Райниса требовательности, пониманию своего долга, чувству высокой ответственности перед народом. Иден Райниса живы в наши дни. Великий поэт-революционер с нами, в наших рядах, он участник нашей борьбы с мировой, реакцией за счаетливое будущее человечества. Н. ГРОМОВ. Творчество Райниса началось в те годы, когда в Латвии происходил под’ем 0680- бодительной борьбы и было неразрывно связано с революционным движением народа. Немногие пасатели в те голы уяеняли себе смысл поонсходящих событий, немногие видели тот путь, который может принести народу желанную свободу, исполнение ‘его лучших надежд. Райнис знал и верил в этот единственлый правильный путь. Он первый из писателей Jar вии понял значение рабочего класса, его великую мисеню. Райние провозгласил Тебе, класе основной, Служить бойцом. — Гле честь найлется зыше?.. Ян Райнцие каждым своим произведением старался ответить на самые острые, злободневные вопросы, любое еге творение отличает глубокое проникновение в действительность, страстное желание пробудить в народе чувство свободы, веру в светлее будущее. Дарование Райниса было чрезвычайно разнообразным, Поэт, критик, драматург, редактор прогрессивных журналов и газет, он всегла проявлял себя художником-борцом, революпионером, верным другом своего народа. Годы жизни Райниса были горькими и тяжелыми. Долгое время он находился в есылке и эмиграции, вдали от горячо любимого народа, от доротой сердиу родины. Но как бы даJORO ни находилея поэт от родного края, все его помыслы, все его чувства были связаны с землей, его вскормивщей, © народом, его вослитавитим, Горячее серхие и чувство высокого патриотизма вдохновляли Райниса на создание страстных, проникновенных произведений, находивших живой отклик в латышеком народе. Сборники стихов «Далекие аккорды синего вечера» и «Посев бури» отражали мыели передовых людей накануне предгрозовых дней революционного взрыва 1905 года. Пламенные стихи п03- та призывали к грядущей борьбе. Его произведения находили самый горячий отклик у читателей. Райние — величайший латышекий поэт. По сиде своего дарования он по праву занимает месте в ряду крупнейших писателей мировой литературы. Райниса отличают любовь и уваже-. ние к гениям русской латературы. Бессмертные творения Пушкина, Лермонтова всегла служили ему образyom. Райнису принадлежат великолепные переводы произведентй этих. великих русских поэтов на латышский язык. Райние перевел «Бориса Годунова», «Моцарта и Сальери», многие стихотворения Лермонтова. Он. автор великолепных переводов гетевского «Фауста», произведений Шекспира, Шиллера, Гейне и др. Вея эта гигантская работа была проникнута OREM стремлением — расшарить духовный кругозор своего народа, познакомить его © бессмертными творениями человеческого духа. Райние оказал неопенимее влияние на развитие латышского театра. Великий поэт-революционер превоехолно понимал значение театра, ках абщественкой трабуны, с которой можно проповедывать передовые, прогрессивные мысли, для начинающих художников? сать маслом», «Лак пихать ЗЕв8- релью», «0 перспективе», «(0 цветоведении», «Композиция на свободную тему», «Учебник рисования и живопиеи для самодеятельных художни® . ков» и др. распроданы еще 1939—1940 гг. Пора, издать аналогичные ЕНИгГЯ‚ВНОВЬ массовым тиражом, Художник И. ИВАНОВ. НОВОСИБИРСК, произведения музыку, по-новому ре нить монтажное построение эпизо“ дов. Такое активное творческое вме нгательство во композицию’ фильма“ ставит сезьезные задачи перед тео жиссурой и исполнителями. Новая монтажная редакция карти ны «Потомок Чингис-хана» будет <0= злана пот руководством ставившего этот фильм режиссера БВ. Пудовкина, _ К работе нал диалогами привлечен писатель 1. Схавин. В озвучании ролей примут участие артисты I. Сверд= лин, Б, Балдаков, участники немота фильма В. Цонпи, В. Гурняк и ряд артистов Государственной студии киа ноалутера. Над музыкальным оформлением картины работает композитор Н. ВрюROB. Включившиеь в сопиалистическов юоревнование в честь 30-летия со“ ветской кинематографии, группа взя+ ла на себя обязательство досрочно закончить производство звукового варианта фильма. Режиссер В. ГОНЧУКОВ. Я преподаю в школе, веду кружоЕ юных художников в старших клаесах. Многие из кружковцев хотят подготовиться к поступлению в художественное училише. Но и мои учники HW A CaN испытываем большие трудности из-за отсутетвия учебников и методических пособий. Не только у нае в районе, где я живу, но даже в магазинах Новосибирска необхолиМЫХ ЕНИГ НЕТ. Старые издания книг: «Как пиer een ty ee aE cama Звуковой вариант картины ‚Потомок Чингис-хана“ В первые голы существования ©0- ветской кинематографии было ©03дзно значительное количество немых фильмов, многие из которых принесли славу молодому советскому киноискусству. Эти фильмы не потеряли своего значения и интереса ло сих пор. Поэтому нужно всячески приветствовать начатую работу по озвучанию лучших немых фильмов. Первым таким онытом явился звуковой вариант фильма «Воллежекий регистратор». Сейчас на киностудии Мосфильм изет работа по созданию звукового варианта картины «Потомок Чинтисхана». Это замечательное птюизведение советского киноискуества вылезжало испытание вроменем и даже сейчае, спуетя 20 лет после выпуска на экраны, евежо и значительно. Производство звуковых вариантов немых фильмов—дело ‘новое и еложное. Требуется вложить в уста героев G10B0, отсутетвовавшее в немом фильме, органически ввести в ткань В ТРЕТЬЯКОВСКОЙ ГАЛЛЕРЕЕ Лекторий Государственной Третьяковской галлереи в 1949—1950 гг. проводит цикл лекций «Мастера руеского дореволюционного ‘и советского изобразительного искусства». Лекции будут читаться по вторникам и четвергам в залах музея. 15 сентября состоится лекция о жизни и творчестве А, Рублева, 20 и 22 сентября — о выдающихся русских художниках И. Никитице, А. Антропове и Ф. Рокотове, 27 и сентября — о Ф. Шубине. заслонов® вующего Заслонова перед переходом через линию фронта и дающего ему задание сковать Оршанский железнодорежный узел. Артист Ю. Толубеев рисует образ правдивый. пол» „Константин Новый художественный фильм Минской киностудии Hatta художественная кинематография уже создала ряд фильмов, поевященных светлым образам героев Великой Отечественной войны: рядового Александра Матросова и цартизанки Зои Космодемьянской. молодотвардейцев Краснодона и верной дочери литовекого народа Марии Мельникайте. Новая картина киностудии «Беларусьфильм» посвящена славному геpow белорусекого народа Конетантину Заслонову, Мододой инженер-бодышевик, начадьник депо одного из самых крупных железнодорожных узлов Белоруссии — станции Орша, Константин Заслонов перед приходом немцев эвакуировал все, что было возможно, и выехал в тыд послелним. Но затем, когда враги, занявшие Оршу, попытались превратить ее в главную базу, откуда эшелоны с оружием и боеприпасами шли на подступы в Москве, пламенный патриот Заслонов вернулся в свое депо. Ему улалось войти в доверие в оккупантам, обмануть их бдительность и организовать систематические аварии поездов, напразлявшихея на восток, А когда фашисты стали догадываться о диверсионной работе Sacto нова и ему неминуемо грозил арест, OH усцед скрыться в партизанском крае и возглавил отряд народных устителей, входивщий в состав трехсоттысячиой партизанской армии Белоруссии, Ярко и убедительно рассказывает фильм о беззаветной любви советских людей к Родине, о безграничной их преданности своей партии, товарищу Сталину — своему вождю ц учителю. «Страх, страх должен парализовать все!»—говорит кровавый намеслник Гитлера во временно захваченной Белорусской CCP падач Куб (артиет Я. Малютин). давзя директиГордость советского искусства Малый театр по праву занял выдающееся место в истории русской н мировой культуры. На протяжении всего своего существования он содействовал развитаю общественного самосознания в России, способствовал созданию отечественной драматургии и утверждал ее на русской п мировой сцене, выпестовал национальное <амобытное актерское искусство. Мировое значение Малого театра общепризнано. Ц действатедьно, где, В какой стране, на сцене какого театра расиветало более глубокое и мгучее искусство — искуество высоКой жизненной правды и мужест венной простоты; где, в какой страЕе и на какой сцене вырастала плеяда выдающихся мастеров театра, равных Мочалову и Щеикину, Саловскому и Ленскому. Южину и Ермоловой, Остужеву и Яблочкиной; и, наконец, гле, на сцене какого еврепейкого театра прозвучали более стрзстная мысль и мужественное слово, ме еще спеническая площалка становилась трибуной для провозглашеная самых переловых демократических итей?! : Особенно велико мировое значение Малого театра в наши дни; на фоне распада и разложения культуры капиталистического Запада вместе с6 всём советским театром он является единственным хранителем замечательной сокровишницы человеческой мыели, обуетающей свое подлинное отечество в Советской стране. Трулно переоценить роль и значение Малого театра в развитии русского и советского театрального искусетва, в развитии нашей сопиалистичеекой культуры.” К. С. Станиславский говорил: «Малый театр лучше всяких школ подействовал на мое духовное развитие. Он научил меня смотреть и вилеть прекрасное... Малый театр стал тем рычагом, коорый управлял духовной, интеллектуальной стороной нашей жизни». 0 первых лет Великой Октябрьской с0- циалистической революции Малый театр навсегда связал свою судьбу с жизнью Советского государства. ВсеTa воплошая в сценических образах самые передовые и прогрессивные плен эпохи, он стал одним из любихейших театров нашего чарода. «Трудно измерить, учесть и представить в конкретных данных т9 глубокее духовное влияние, которое оказывал и оказывает Малый тезтр, — писал А. М. Горький. — Вместе © Московским университетом ему принадлежит крупная, выдающаяся роль в истории уметвенного развития русского общества, — и булущий историк Малого театра, несомненно, 38- свидетельствует, что эта роль выпелнялась им безукоризненно». Создавая спектакли, пронизанные духом б0евой болыпевистской партийности, Малый тезтр отдает все евои творческие силы воспитанию советских людей в духе коммунизма. «Ставя пьесы о нашей жизни, Малый театр превращает свою сцену в общественную трибуну», писала газета «Правда». Эти замечательные слова определяют плейное содержание хуложественной деятельности Малого театра, в этом— залог дальнейшего пропветания его влохновенного резлиестического исвусства. 125-летний путь старейшем pycского театра, путь вхохновенного служения своему наролу, непримиримой борьбы за прогрессивное реалистическое искусство, за его высокую идейноеть и одухотворенную жизненную правду, является славкым примером для всех театральных коллехтизов нашей страны и зарождающегося нового. искусства стран народной демократии. Выпестованный партией Ленина — Сталина, окруженный вняманием и любовью своего народа, находясь в расцвете творческих сил, советский Малый театр уверенно слетует пе пу‘ти овладения высотами социалистиЧеской культуры, ву о превращении цветущей совет-, НЫЙ обаяния, сердечности и простоты. Но два коротких эпизода, в которых появляетея секретарь ЦК ВП) Белоруссии, не вилетены в сюжет, это как бы пролог ин эпилог фильма. Точно так же недостаточно развит драматургом и образ секретаря пох польного обкома, помотающето Заслонову перебраться в немецкое расположение и дающего ему надежную явку. Артист А. Хвыля играет эту рюль е задушевной теплотой, © мягким народным юмором, он создает ощущение близости партийного рукаводителя с народной массой. Олнако эте тоже только ряд эпизодов, а не одно из оеновных звеньев сюжета: Авторы фильма в значительной мере преодолели другой недостаток пьесы — схематичность в обрисовке персонажей из рабочей среды, из чиела железнодорожников. Зритель запомнит честного, прямолинейного Антона Петровича Кроплю (артист Г. Глебов), который яростнее всех ненавидит «изменника», пришедшето «служить» немпам. А потом, когда Заелонов открывается ему, ЁКропля становится самым близким и верным другом тероя. Сильное впечатление производит старик Шурмин, без раздумий и колебаний согласивигийся «заморозить» Оршу и мастерски выполнивший эту задачу. Искренне, без нажима и наигрыша, сумел передать артист. В. Дорофеев то непререкаемое сознание своего долга перед Родиной, какое помогло и Шурмину, и великому множеству таких же простых советеких людей, рядовых тружеников, презреть етрах смерти во имя торжества нашего правого дела. Шурмин— В. Дорофеев открыто излеваетея пах гестапювцами и, как герой, идет на пытки, на мученическую смерть. Пылкого юношу-комсомольца, Докутовича хорошо сыграл артист В, Балапюв. Это тоже типический образ, в котором воплощены лучшие черты нашей бесстрашной молодежи. ской республики в зону пустыни, Но этого страха не было ни у Константина Заслонова, ни у его товарищей по борьбе, ни у всего свобололюбивого советского белорусского народа. Спокойно, твердо смотрит Заелонов в глаза гестаповпам. Ничто не может заставить ето подерять самообладание, человеческое достоинство, гордоеть и моральное превосходстве свободного гражданина страны Советов, Мододой артист Владимир Дружников, снимавшийся в заглавной роли, превосходно передает характер героя —ето несгибаемую волю, целеустремленноеть, его умение угновенно ориентироваться в обстановке, принимать решения. И самое важное—-арTHCT дает почуветвовать зрителям, что это не исключительные качества, присущие единицам, что отвага и героизм свойственны миллионам советских людей, воепитанных ленинскосталинским комсомолом, могучей паутией большевиков. Своим продуманным и темпераментным исполнением aDTHCT BO многом уптубляет и дополняет образ Заслонова, налшисанный автором пьесы и сценария А, Мовзоном, Главное внимание драматурга-—и в этом существенный недостаток фильма — обрашено на изображение внешнего хода событий. Они действительно терюичны и увлекательны. полны неожиданностей. Но зритель ждет и более глубокого‘ проникновения во внутренний мир, в психологию людей, мотивирювки их поступков. В сценарии и фильме полнее, отчетливее, нежели в пьесе, показана руководящая роль партии в органивадии и развитии партизанского движения. Но все же должного отражения она не нашла. Мы видим на экране секретаоя Центрального Бомитета BOMMYRRCTE ческой партии Белоруссии, напутетКадр из фильма «Константин Заслонов». Заслонов (арт. В. Дружников) немецкой комендатуре, rey Другие образы рабочих менее отчетливы, за их поступками и словами не угадываются их биографии, как угадываются они у Кропли, у Шурмина и Докутовича: Из отрицательных персонажей наиболее удались автору и исполнителям переметнувшийся на сторону врага презренный трус и шкурник табельщик Буравчик (артист 3. Стомма) и шеф депо станции Орша, Иоганн Гаммер (артист Л. Фенин), Немцы в фильме изображены плакатно. Нам нет интереса копаться в «психолотии» зверей, но это не знаTHT, Что можно показывать врага привычными, штамиованными ередствами. В сценарии, a следовательно, и в актерской трактовке роли советника титлеровском министерства коммуникаций Гуго Хирта и майора гестапо Нейгауза решены схематично, неубедительно. Ароме того, исполнители этих ролей (артиеты Г. Мичурин и В. Соловьев) играют немцев с харсктерными русскими иНтонациями, что как бы подчеркивает «невсамделииноеть» персонзжей. Режиссеры А. Файнциммер и В. Вюрш-Саблин поставили фильм темпераментна, с нарастающим драматиз мом. Олнако нельзя не упрекнуть постановигиков «КАюнетантина Заелоно+ ва» за их чрезмерное увлечение aтальными сценами. Это идет в ушем _ раскрытию внутреннего мира герозв. Да и комбинированные е’емки взры* . вов, крушений, рушашихея мостов выполнены довольно однообразно, а в отдельных случаях проступает их бутафорекая прироха. Отератор А Гинпбург снял фильм неровно. Наряду с отличными кинопортретами, со сценами, эмоционально насыщенными, есть и планы емазанные, недоработанные в световом отношении. однотонные. Ho Jake и при отмеченных недо“ статках фильм смотрится с огромным интересом. Константин Заелонов— В. Дружников, «несомненно, станет одним из любимых героев советского зрителя. Восхищение и гордость вызывает и тот факт, что эта кинокартина создана на киностудии возрожленной столипы Советской БелолусСИИ. Олег ЛЕОНИДОВ, «Константин Заслонсв». Сценарий А. Мовзона, постановка А. Файнциммера и В. КоршСаблина. Главный оператор А. Гиниыбург, ре жиееер М. Шапиро, художник М. Юферов, композитор А. Богатырев, звукооператор А. Лу: пал. Производство Минской киностудии ‘«Веларусьбильм»,