Борис Георгиевич Добронравов
		длЯ ЕОТорого жизнь и ‘борьба совет­ского человека стали основным смыс.
лом творчества, высшим поэтическим
вдохновением.

`Добронравов раскрыл многогран­ность своего дарования также и в
произведениях русской классической
драматургии.

Советское правительство высоко
ойенило выдающиеся заслуги Б. Г.
Добронравова в развитии советского
театра, присвоив ему почетное зва­ние Народного ‘артиста СССР и награ­лив его орденами Ленина и Трудового
Красного Знамени. .

Борис Георгиевич Добронравов
ушел от нае в расцвете сия и талан­та. Он прожил прекрасную  творче­скую жизнь. Он отдал всего себя, все
силы своей большой, любящей души
родному искусству, искусству для
народа. Он в кажлом спектакле жил,
горел, творил вбём своим’ существом,
всем своим горячим сердцем. Это был
его ответ на признание народа. Он с
честью носил высокое звание. Народ­ного артиста Советского Со10за.

Никогда не умрет, не потускнеет
в наших сердцах светлый образ это­то изумительного актера, нашего до­рогого, любимого друга.
	Замечательный талант
	Борису Георгиевичу Добронравову
было 19 лет, когда он был принят в
1915 году в число сотрудников Мо­сковского Художественного театра.
На конкурсный экзамен пришло 700
человек. Отобрали семерых — одним
из них был Добронравов.
	Что привлекло внимание строжай­шей комиссии вк неуклюжему, долго­вязому, угловатому юноше, — сва­зать трудно. ШВероятнее cero, та
внутренняя страстность, какая была
всегда присуща его порывистому и
беспокойному темпераменту. У Доб­ронравова до конца жизни оставался
какой-то сверлящий взгляд его свет­лых глаз. Он вгегда был во внутрен­нем возбуждении.

Добронравов пришел в Художе­ственный театр в трудную пору.
Шла война, разруха, надвигалея го­лод, в театре все чаще и чаще слы­шалось невеселое слово «тупик».
Новых постановок не было.
	Вее узлы разрубил своим мечом
Великий Октябрь. И под воздейетви­ем всемирно-исторических событий
п0-новому пошла жизнь.
	Впоследствии Добронравов писал:
«Моя сознательная актерская жизнь
началась под грохот пушек Велико­то Октябрьского восстания. Вее эти
годы я рос, духовно развивался и со­зревал под ощутимым влиянием мо­гучей созидательной работы  совет­ской. власти. Меня незримо направля­ла,, создавала и оформила, как совет­ского актера, коммунистическая
партия, партия . Ленина-—_Сталива.
Камень за камнем создавалось гран­диозное здание социализма, шаг за
шагом формировалось мое внутреннее
я».
	В этих словах — ключ Е понима­нию зерна добронравовекого творче­ства.‘ Ибо главное в Добронравове бы­ло не только, что он был актером
большой русской правды, а то, что
он стал актером советской мыели,
советского жизнеощущения. И в том,
как. Добронравов играл в  дальней­шем: не только строителей советского
строя, но и его врагов, — во веем
этом всегда наличествовала большая,
советская, партийная жизнь. Нейт­ральных чувств Добронравов не знал.
Созерцательный  об’ективизм был
чужд его огненному духу.
	Вее это, однако, выявилось не ера­зу. Прошло, пожалуй, целое десяти­летие, пока Добронравов нашел себя
как художник и пока его заметили и
полюбили в зрительном зале. Случи­лось это приблизительно в 1926 го­ду, когда Добронравов сыграл по
классической линии приказчика Нар­киса в <«Горячем сердце» Островеко­го, а в современном репертуаре —
штабс-капитана Мышлаевского в
«Днях Турбиных» Булгакова. 0гэ­бенно запомнился Мышлаевский. Вот
Добронравов — Мышлаевский  вхо­дил обмороженный и застуженный в
уютный турбинский дом. и сразу вы
видели целиком весь портрет этото
грубоватого, резковатого артиллерий­ского офицера с громким голосом,
вильными и непринужденными дви­Комитет по делам искусств
при Совете Министров CCCP
с глубоким прискорбием изве­щает о смертя выдающегося
мастера советского театра, на­родного артиста СССР, артиста
Московского Художественного
академического театра СССР
им М. Горького
	Бориса Георгиевича
ДОБРОНРАВОВА
	и выражгет соболезновачие
семье покойного и коллективу
	В «Вишневом саде». где Добронра­вов в послелние годы играл ЛТопахи­жениями. Сеголня Мышлаевский еще
	Боветсная нимематограсия
1950 roay
	В Совете при Министерстве кинематографии СССР
	Очередное заседание Совета при
Министерстве кинематографии СССР
было посвящено обсуждению плана
развития кинематографии в 1950 го­ху. В своем докладе заместитель ми­нистра кинематографии СССР тов.
Н: Шиткин подвел предварительные
итоги работы кинематографии в ис­текшем году и подробно остановился
на задачах, стоящих в будущем году
перед всеми участками кинематогра­фии.-

Установленный правительством
план производства художественных,
документальных и научно-популяр­ных фильмов будет выполнен полно­стью. До конца года будет закончено
еще 10 художественных фильмов. В
текущем году созданы: 21 докумен­тальный полнометражный фильм,
125 частей короткометражных доку­ментальных картин, 1100 номеров
киножурналов, 38 частей научно­популярных и 130 учебных картин,
14 частей  мультипликационных
фильмов. Дублировано на языки. на­родов СОСР 130 названий художест­венных и документальных фильмов.
	— Однако, — отмечает  доклад­чик, — в работе имели место суще­ственные недостатки, критика кото­рых поможет правильнее организо­вать работу в предстоящем году.
Прежде всего надо отметить неравно­мерность загрузки киностудий. Ha
четырех студиях велась работа всего
по одному художественному фильму,
ряд студий в этом году выпускал
только документальные фильмы, на
крупнейших киностудиях страны K
концу года сосредоточилась работа
одновременно над несколькими боль­WuMH фильмами. Отсутствие повее­дневного контроля за качеством
с’емок, выполнением сроков и смет
привело к тому, что значительная
часть материала по картине «А. По­пов» оказалась браком. допушен пе­рерасход по фильму «Академик Иван
Павлов» и некоторым другим.
	В фильмах, которые будут выпу­щены в 1950 году, найдут широкое
отражение дела и дни советских лю­дей. Этой теме посвящены картины
«Далеко от Москвы», — «Вавалер
Золотой Ввезды», «Огни Баку»,
«Спортивная честь» и другие. Серия
картин o Великой Отечественной
войне будет продолжена выпуском
картины «Пятый удар». Разоблаче­нию поджигателей войны и борьбе
за мир посвящены фильмы «В одной
стране» и «Секретная миссия». Сре­ди биографических фильмов — «Ta­рае’ Шевченко», «Глинка», «Белин­ский», «Мусоргский». На киносту­диях страны в 1950 году будет вес­тись работа по постановке 40 худо­жественных кинокартин, часть ко­торых — переходящие на 1951 год.
Помимо двух болыних научно-попу­лярных картин, на экраны выйдет
много короткометражных и, особенно,
видовых фильмов. Половина. всех вы­пуекаемых картин будут цветными.
Намечено дублировать на языки Ha­ролов. СССР 146 картин.
	Докладчик подробно характеризует
большие работы, предстоящие в 05-
ласти капитального строительства,
создания новых цветных лаборато­рий, расширения киносети, увеличе­ния выпуска киноаппаратуры.
	Значительное место в докладе было
	уделено вопросам кинофикации. и
проката. Число киноустановок уве­личится на 22,7 проц. и значитель­но превзойдет уровень, предусмот­ренный пятилетним планом, а число.
	обслуженных зрителеи увеличится
на 50 проц. по отношению к 1948
году. Фонд фильмов, находящихся в
прокате, вырастет вдвое по сравне­нию с текущим годом. Резко возрас­тет выпуск новой киноаппаратуры,
	кинопленки и оборудования для ки­ностудий. Будет начата работа по
	проектированию строительства новых
	киностудий в Азербайджане, Датвии,
Эстонии и Литве.

В развернувшихся по докладу
прениях министры кинематографии
союзных республик тт. Г. Кикнадзе
(Грузия), И. Красовский (Белорус­сия), А. Кузнецов (Украина), В. Яку­пов (Казахстан), А. Шагинян (Арме­ния) и лругие выступавшие подробно
	‘рассказали 0 состоянии работы на
	киностудиях, 0 причинах, тормозя­игих выполнение планов кинообслу­живания населения и о мероприя­тиях. намечаемых для бесперебойной
работы всех звеньев кинематографии.
В прениях были подвергнуты суровой
критике слабая работа ряда мини­стерств и студий, в особенности Тби­лисской. Минской и Ташкентской, по
подготовке новых сценариев, недоче­ты в работе ряда республиканских
министерств по строительству новых
кинотеатров и выполнению планов
кинообслуживания населения.
	Совет заслушал также доклад на­чальника Главного управления по
производству художественных филь­мов Н. Семенова «0б улучшении
производства документальных и ви­довых кинофильмов».

Отметив значительные успехи по
выпуску высококачественных пол­нометражных и короткометражных
документальных фильмов, докладчик
подверг критике работу Тбилисской,
Каунасской, Ереванской и некото­рых других студий, слабо борющих­ся за повышение качества докумен­тальных фильмов.
	План 1950 года предусматривает
дальнейший рост продукции всех 23
студий, занимающихся выпуском до­кументальных и научно-популярных
картин. 0собое внимание будет 0б­ращено на увеличение количества и
повышение качества короткометраж­ных киноочерков и видовых фильмов,
число которых увеличится за счет
уменьшения выпуска полнометраж­ных локументальных картин.
	Наряду © этим киностудии про­должат выпуск картин, посвящен­ных союзным и автономным респуб­ликам СССР, странам народной де­мократии, а также полнометражных
тематических фильмов.
	Выступившие в прениях тт. Та­расов (директор Ростовской студии
Бинохроники), Мешкаускене (ми­нистр кинематографии Литовской
ССР), Фелоров (начальник Главного
управления по производству научно­популярных и учебных фильмов). и
другие говорили о творческих про­блемах документального и научно­популярного кино, 06 улучшении
организации производства и проката
этих Фильмов.
	С речью на заседании ‚Совета
выступил министр кинематографии
СОСР И. Вольшаков, Подчеркнувший,
что основной задачей советского ки­но в 1950 году являетея выпуск но­вых произведений высокого идейно­художественного качества. Своевре­менная подготовка сценариев для
них должна быть в центре внимания
работников кинематографии. Пред­стоит также решить важную задачу
повышения качества документаль­ных и научно-популярных картин,
которое должно быть поднято до
уровня художественных фильмов.
Остановившись на важнейших 34-
дачах в области кинофикации, про­ката, производства пленки и аппа­ратуры и капитального  строитель­ства. тов. Большаков призвал работ­ников кино с честью выполнить
стояшие перед ними задачи.
	По заслушанным докладам Совет
при Министерстве кинематографии
СОСР принял соответствующие по­становления.
	  яжелая
	Нет с нами больше Бориса Добро­нравова — одного из самых больших
и ярких художников нашего време­ни, одного из любимых артистов на­шей страны. Тяжела эта нежданнзя
безвременная утрата.

Артиста Художественного театра
Бориса Георгиевича Добронравова
знали и любили советские зрители,
им гордились, как выдающимся ма­стером советского театра.

Это был актер могучего, покоряю­щего обаяния—подлинный русский
национальный актер, как будто рож­денный для того, чтобы воплотить
на сцене всю глубину, всею гумани­стическую силу русского националь­ного характера. Это был актер непод­купной жизненной правды и просто­ты. Это был художник огромного
страстного темперамента, актер-грз­жданин, который горел любовью к
Родине, к своему великому народу и
ненавистью к его врагам.
	Бориса Георгиевича Добронравова
нет уже среди-нас. Но образ этого за­мечательного художника-актера жи­вет_и будет жить. Мы с благодарну­стью вспоминаем сегодня образы со­временных советских героев, созхап­ные Добронравовым. Им, этим героям
и. творцам новой социалистической
жизни, принадлежало первое почет­ное место в его творческой биотра­фии. Перед глазами встает, как жя­вой, замечательный образ Платона
Кречета, в котором так ярко раскры­вались героические черты новой ео­ветской интеллигенции. Незабыва>и
его. командир эскадрильи—больше­вик Кирсанов в пьесе Ф. Ваграмова
«Взлет» — человек несгибаемой. во­ли и душевной теплоты.
	С громадной силой и убежденно­стью нес Борис Георгиевич. Добронра­вов в пьесе «Земля» Н. Вирты прав­ду большевистских идей, играя роль
партизана Листрата. Во время Вели­кой Отечественной войны его Сафо­нов в пьесе №. Симонова «Русские
люди» олицетворял беспредельную
преданноеть советского человека Ро­дине.

Вспоминая эти и многие другие
образы наших современников, с03-
данные Добронравовым в театре и
кино. мы видим перед собой артиета,
	в \
	цепляется за остатки своих белогвар­вов в последние годы играл яо0НадАН­тРЯоких мттьтлитек а зартра уже про­На, он также любил вскрывать про­тиворечивость лопахинской натуры.
Если Лопахин и покупал на торгах
вишневый сад, то он мучился этой
своей покупкой. Конечно, в вонце­концов Лопахин ударит топором по
вишневому саду, но как не хотелось
ему наносить этот удар! И Добронра­вов вот эту двойственность Лопахн­на особенно ценил, она давала ему
возможность извлечь из роли разно­образие оттенков.
	Одной из самых последних ролей
Добронравова был Иван Петрович
Войницкий в «Дяде Ване» Чехова.
Такого дяди Вани в Художественном
театре еще не видели. Если и раньше
страстность была одной из основных
черт Добронравова, то теперь страст­ность превратилась в подлинную
страсть, придавшую напряженный
ритм игре Добронравова.

В его дяде Ване не было полута­нов; наоборот. каждое чувство. хово­дилось им до накаленной интенсив­ности. И ненависть к профессору
Серебрякову, и влечение к Елене, и
сознание напрасно прожитой жизни
— все это было взято  Добронраво­вым крупно, ярко, четко. Тут откры­валось, несомненно, новое прочте­ние чеховских пьес, без всякой блек­лости, без малейшей притушенности:
Тут открывалась еще одна грань уже
трагического таланта Добронравова:
	И все же Добронравов был исклю­чительно актером русских пьес, и
талант его, мощный, яркий, был
талантом напионального художника.
	Это национальное в Добронравове
было глубоко советским, и он сам
TOBODILA. что «залог дальнейшего
	роста нашего творчества — в тесной
связи с народными массами, в близ­ком общении в делами и людьми на­шего времени. В этом — несомнен­ный источник нашего вдохновения,
дерзания, успеха!».
	Добронравов любил в советских
людях играть не только действитель­ность, но и мечту, он умел переда­вать в каждом из воплощаемых им
людей веру в прекрасное будущее, в
справедливую жизнь на земле, ради
которой-они трудятся, борются, уми­рают.
	Сейчас, когда смерть внезапно
вырвала Добронравова из рядов ©9-
ветских артистов, его мысли и дела
воспринимаются, как замечательный
пример страстного, партийного отно­шения к вопросам искусства, как
образец глубокого жизненного рез­лизма. Его мысли и творчество остз­нутся навсегда драгоценным наслед­ством для многих и многих актерских
поколений. Ё его возвышенному, бур­ному таланту будут обращаться все
те художники сцены, которые. за­хотят понять творческую природу
советского сценического реализма.
		деиских мыслишек, а завтра уже пру­зреет — правда на стороне красных.
И все это в Мышлаевском—Добро­нравове шло от глубокой жизненно­сти, от логики переживаний. Так
впервые реализм Добронравова был
воспринят на этом спектакле, как
нечто своеобразное и неповторимое.
В его игре не было никакой краси­вости и прилизанности. Ему была
присуща органическая мужествен­HOCTh.
	С тех пор, по какую бы сторону
баррикад ни ставили Добронравова
авторы тех или иных пьес, он всегдз
был предельно искренен и правдив.
Если ему приходилось показывать
отрицательные образы, он строил их
так, что зритель сам находил к ним
верное отношение. Он никогда He
шаржировал, не нажимал, не преуве­личивал, но он воплощал образы
врагов так, что зритель воспринимал
их реальную опасность. Таким был
Михаил Яровой в пьесе Тренева, кая
его играл Добронравов. Когда же
Добронравову приходилось играть на­стоящих советских людей, в нем про­буждалась особая возвышенность и
поэтичность. Был ли это деревен­ский большевик Листрат Григорьевич
в «Земле» Вирты, или Платон Кречет
в одноименной пьесе Корнейчука, или
Сафонов в «Русских людях» Симоно­ва, — все это были живые ‘люди,
овеянные у Добронравова нежной те­плотой. эта теплота не имела ничего
общего ни с сентиментальностью, ни
с чувствительностью, но она как бы
сама собой излучалаеь в игре Добро­нравова. Во всем же остальном Добро­нравов оставался художником резких
линий, суровых интонаций,  разма­иистых движений. Он как будто ри­совал углем на серой поверхности
полотна, не думая 0 дальнейших
красках. Он был скорее мастером ри­сунка, чем живопиецем.
	По его собственному признанию,
когда он работал над новыми роля­MH, он особенно интересовался про­фессией своих героев. Когда дело шло
о летчиках, он ходил по аэродромам
и мастерским: котда в «Платоне
Кречете» ему пришлось столкнуться
с хирургией, то он стоял подле опера­ционного стола, волнуясь за исход
операции. Без таких дополнительных
познаний ему было не по себе, и он
не мог свободно жить на сцене.
	Из классических русских авторов
чаше веего Добронравову пришлось
играть в пьесах Островского и Чехо­ва. Те, кто видал Добронравова Ти­хоном в «Грозе», никогда не смогут.
забыть этого наредкость сложного и
в то же время убедительного раскры­тия образа. Вее, что в Тихоне было
подепудно хорошего, — все это
вскрывал и показывал Добронравов и
в то же самое время не забывал и
безволия и дряблости Тихона, его ту­пости и ограниченности. Добронравов
так сочетал замеченные им контра­сты, что они дополняли, а не исклю­чали друг друга.
	Московский Художественный
академический театр Союза
ССР имени М. Горького с глу­бокой скорбью извещает о смеэ­ти артиста Московского Хулдо­жественного театра, народного
артиста СССР, дорогого друга
и товарища

Бориса Георгиевича
ЛОБРОНРАВОВА
	и выражает — соболезнование
	семье покойного.
	О: Книппер-Чехова, М. Кедров, П. Лебедев, Н. Беспалов. А. Фа­деев, С. Кафтанов, В. Кружков, А. Тарасова; Б.. Флягин, Е. Алек­сеева, Ф. Калошин, В. Арапова,` П; Тарасов, В. Пименов,; А. Соло­ДОВНИКОВ,
Hepa, А.
	Н. Гаврилов, О. Андровская, К. Еланская, Л. Коре­А. Степанова, Н. _Литовцева,
	цева, А. Зуева, Н. Соколовская,
Грибов, Б. „Ливанов, М. Прудкив,
	Ф. Шевченко, С. Халютина, А,
	В. Станицын, В. Топорков, И. Судаков, В. Орлов, Н; Телешов, И. Мар­ков, В. Ершов, С. Блинников, М. Яншин, Е. Калужский, А, Яблоч­кина, К. Зубов, Н. Черкасов, Н. Голованов,.Ю. Завадский, И. Бер­сенев, Н. Охлопков, А. Попов, Р. Симонов, Н. Силантьев, А. Бучма,
М. Крушельницкий, Г. Юра, А. Васадзе, К. Хохлов, Э. Смильгис,
В. Балюнас, И. Нежный, Ф. Михальский, И. Гремиславский, М. Фа­леев, Н. Чушкин, В. Виленкин, В. Радомысленский, А. Корнейчук,
Л. Леонов, Н. Вирта, Н. Погодин, К. Симонов, С. Сутоцкий.
	 
		У гроба
	Московский Художественный ака­демический театр погружен в глубо­кий траур Коллектив потерял одного
из лучших своих представителей —
народного артиста СССР: Б. Г. Добро­нравова.

Поздно ночью, по окончании спек­такля, гроб с телом Б. Г. Добронра­вова был установлен в фойе театра,
где собрался коллектив театра, с ко­торым покойный прошел весь свой яр­кий артистический путь. На стене —
портрет артиста, увитый крепом и. зе.
ленью. Отдать последний долг та­лантливому художнику пришли ар­тисты других театров столицы:

На гроб воздагаются первые вен­ки — от Комитета по делам искусств
при Совете „Министров СССР, от
МХАТ, от. .щшколы-студии имени
Ra UW о аа ас Ha
	‘алых подушках -— ордена и медали,
	которыми правительство наградило
Б. Г. Добронравова за выдающиеся
заслуги в области искусства.
	Оркестр играет траурные мелодии
Шопена. Чайковского. В почетный
караул становятся ближайшие
друзья и товарищи покойного...

*

‹ Под утро гроб был перенесен в
зрительный зал, декорированный чер­но-красными полотнищами и зеленью.
	ОТ НОМИССИИ ПО ОРГАНИЗАЦИИ
ПОХОРОН НАРОДНОГО
АРТИСТА СССР
Б. Г. ПОБРОНРАВОВА
	Гроб с телом покойного установлен
в помещении Московского Художест­венного театра.
	Доступ к гробу открыт с 6 часов
утра до 14 часов дня. Гражданская
панихила состоится в 15 часов дня.
	Вынос гроба — в 16 часов.
Похороны на Ново-Девичьем ЕЛаД­бище.
		атра. Естественно, что это привело
к резкому снижению Посещаемости
и значительным убыткам в обоих те­атрах.

Областной отдел искусств никак
не реагировал на то, что площадки
городов Кузбасса заполонили всякого
рода «дикие» концертные бригады и
коллективы. Они показывают «чело­века-резину», одетого для устраше­ния публики в шкуру крокодила,
«человека-обезьяну» ‘и другие
«сногсшибательные» аттракционы.
В Прокопьевском цирке, напри­мер. зрителей заманивали «Вечерами
непрерывного ‘смёха», выступления­ми «женщины-лунатика», «клоуна
на троне» ит. д.

Особенно большую тревогу вызы­вает тяжелое финансовое состояние
театров Кузбасса — результат бес­хозяйственной и  безответетвенной
деятельности их руководства. Не­смотря на то, что по сравнению ©
прошлыми тодами убытки снижены
на 2 миллиона рублей; театры еще
не добились рентабельной работы.

Получив миллион рублей дотации,
руководители театров ‘умудрились
перерасходовать . сверх этой суммы
значительные ‘средства.

Руководители ‘театров ‘ допускали
грубые нарушения финансовой и
штатной либциплины. Вместо’ того
чтобы бороться за экономию государ­ственных средств и удешевление
стоимости постановок. директор Теат­ра музкомедии В. Дородный, нару­шая утвержденные фметы,. произ­вольно увеличивал Постановочные
расходы. На постановку спектаклей
вместо 15—20 тые. рублей, как это
было предусмотрено по, смете, расхо­довалось по 50—60 тые. рублей. В
результате такого хозяйствования за
9 месяцев театр дал полмиллиона
рублей убытка.

Пользуясь отсутствием должного
контроля со сяороны начальника Ве­меровского областного отдела ис­кусств А. Маликова, бывший дирек­тор театра г. Сталинска 1. Коган в
течение четырех лет всячески поощ­ряла рваческие тенденции некоторых
	бесхозяйственность. Систематически
задерживая зарплату актерам по
3—4 месяца, она в то же: самое вре­мя практиковала незаконные над­бавки к зарплате ряду работников
бухгалтерии, оркестра и других це­хов. Главному бухгалтеру театра
М. Майловой ежемесячно выплачива­whe APLAR VO rh CE EE DEAR EER EAD MeN oe ar
лось сверх оклада 300 рублей «ввиду   режиссеров.
Зольшого 06’ема работы»; ее мужу,   режиесеры
	свив организации уделяют должное
внимание театрам. В Сталинске и
Анжеро-Судженске театрам He окз­зывается помощь в самых насущных
их нуждах. Здание Анжерекого теат­с! ра не ремонтировалось 20 лет. Вры­Систематически   ластном драматическом театре, на­актерам. по! пример, за`4 гола в качестве глав­ных режиссеров сменяли‘ друг Apyla
тт. Мирский, Смелков, Романовский
и др. Анжеро-Судженский горняцкий
передвижной театр, существует с
	1945 года. За это время здесь смени­ша течет, отопительные системы и
	Ch о диревтора И о главных, Бентиляция разрушены, полы прова­режиссеров. Как правило, главные   ливаются, а Горсовет смотрит на весе
режиссеры в этом тедтре работают от !этб равнодушно. Некоторые театры
	скрипачу Майлову, лишние полокла­2 до 7 месяцев, после чего они ухо­Кузбасса, не имея своих собственных
	да. выдавали эа TU, что он явБалася
инспектором оркестра, состоящего
всего из Т человек. Заведующий му­зыкальной частью Масленников до­полнительно к своей зарплате полу­чал. 250 руб. в месяц, якобы «33
амортизацию» его нотной библиотеч­ки. Два помощника режиссера полу­чали, кроме своей основной зарпла­ты, еще по полбтавке за инспектор­ские и суфлерские обязанноети, хотя
эти совмещения были предусмотре­ны штатным расписанием. Таких
примеров можно привести немало.

В течение многих лет в театре
орудовала воровская шайка в составе
главного администратора Мальцева,
его жены — пом. бухгалтера Маль­цевой, кассирши Черниковой и глав­ного бухгалтера Майловой. Пользуясь
запущенностью билетного хозяйства
й отсутетвием документации по уче­ту, эти жулики занималиеь система­тической продажей двойных билетов
(ло 40’ билетов ежедневно).

Стоит ли удивляться после всего
этого, что театр г. Сталинска, имею­щий в своем составе хороших акте­ров, тем не менее систематически не
выполнял своих производственно-фи­нансовых планов? На 1 сентября те­кущего года убытки театра соетави­ли внушительную сумму — 582 тые.
рублей.

`В театрах Кузбасса совершенно не
практикуются такие  оправдавигие
себя формы массовой работы, как
зрительские конференции, ветречи
творческих работников с трудящими­ся ит. д.

Крупным недостатком работы те­атров Кузбасса является ‘недонусти­мая текучесть руководящих и твор­он являлся   дят или их увольняют. [акое поло­помещений, работают в зданиях клу­состоящего   жение является следствием того, что     бов предприятий. В сожалению, хо­уюший му­Вомитет по делам искусств направ­зяйственные организации. в. велении
	зяиственные организации, в ведении
которых находятся эти клубы, также
мало заботятся о ремонте этих зда­ний и не оказывают помощи теат­ральным коллективам.
	  Б заключение необходимо сказать
06 одном из самых главных недостат­ков в деятельности театров Кузбас­а работе по идейно-поли­тическому воспитанию кадров. В Ве­м областном драматическом
театре общественная жизнь совер­шенно замерла, за полгода здесь не
 было ни одного собрания.
	Недавно в отделе пропаганды и
агитации Кемеровского обкома
ВКП(б) состоялось расширенное co­вещание руководителей театров Куз­басса. На этом совещании предетави­тели городских и областных партий­‚ных, советских, профсоюзных и ком­сомольских организаций пред’явили
театрам серьезный счет. По-больше­вистски были вскрыты многие недо­статки в работе ^ зрелищных” пред
	приятий и намечены пути к их ис­правлению.
	Театры Кузбасса обязаны реши­тельно улучшить свою работу, стать
достойными своего знатного зрителя.
И помочь им в этом должны Комитет
по делам искусств при Совете Мини­стров СОСР и Комитет по делам ис­Кусств при  Оовете Министров
РСФСР.
		Комитет по делам искусетв направ­ляет на работу в. Кузбасе случайных,
непроверенных людей, © низким
идейным и культурным уровнем.
Комитет по делам искуеств при
Совете Министров РЕФСР и Комитет
	по делам искусетв при Совете Ми-:
	нистров СССР плохо руководят теат­рами Кузбасса. Они не направляют
на работу в театры Кемеровской об­ласти высококвалифицированных ре­жиссеров и актеров, не практикуют
посылку в Кузбасс опытных крити­ков и искусствоведов, которые могли
бы оказать большую помощь в твор­ческой работе театров. Местные
творческие работники справедливо
жалуются на то, что они не получа­ют своевременно лучших пьес совет­ских драматургов. Комитеты мало
заботятся о реализации  поста­новления правительства о постройке
новых театральных зданий в Кемеро­во, Прокопьевске и Ленинск-Кузнец­BOM.

Правда, ряд работников Комитета
по делам искусств при Совете Мини­стров РСФСР — Шафранников, Сала­манов и др. — выезжали в Кузбаее
для оказания помощи , учреждениям
искусств. Но реальной пользы от
этих выездов театры не ощутили.
Пора, наконец, Комитету отказаться
от гастролерского метода руководства
театрами.

Следует отметить также, что не
везде местные партийные и совет­Порочный стиль руководства
	ЧЕМУ УЧИТ. ОПЫТ
РАБОТЫ ТЕАТРОВ
		Репертуар — основа творческой
деятельности театра. От того, на-.
сколько он интересен и содержате-.
лен, зависит посещаемость ‘театра. _
Только настойчивая ‘борьба за созда­ние высококачественного в идейном
и художественном отношении репер-.
туара может дать театрам возмож-.
ность в условиях бездотационной ра­боты добиться подлинного творческо­го успеха, а значит, и успеха у зри-.
телей. Этой простой истины, к 60-
жалению, не поняли руководители
театров Вузбасса.  

Руководители театров и Кемеров­ский областной отдел искусств не-.

 
	умело и безответственно планировали
репертуар театров, совершенно не.
	репертуар театров, совершенио
учитывая их исполнительские и по­становочные возможности. Результат
такого «планирования» не замедлил
сказаться. Из 55 спектаклей, наме­ченных к постановке в 1949 году,
фактически за девять месяцев `осу­ществлено лишь 28.
- До сих пор не определен репертуар
на сёзон 1949—1950 гг. Театры
продолжают работать вслепую, ‘не
имея перед собой ясных перснектив.
Руководство драматического теат­ра г. Сталинска основное внимание
улеляло постановке пьес западноев­ропейских авторов и меньше всего
заботилось о создании спектаклей на
современную советскую тему. Спек­такль `«Ваговор обреченных» (поста­новщик Л. Меерсон) пришлось снять
с репертуара нотому, что режиссер
и актеры подошли в воплощению
этой пьесы аполитично,` с об’екги­вистеких.  пассивно-созерцательных
позиций. . Чаше всего в театре идут
	«Причуды любви», «Каширская ста­Самоотверженно трудятся горняки
и ‘металлурги Кузбасса — мощной
угольно-металлургической базы, соз­данной на востоке нашей страны по
сталинским предначертаниям.
	Партия, правительство. и лично
	товарищ Сталин уделяют большое .
	внимание трудящимся Кузбасса, не­устанно заботятся об улучшении ус­ловий их труда и материального бла­тосостояния, 0б удовлетворении 4X
возросших бытовых и культурных
запросов. Важную роль в деле ком­мунистического воспитания горняков
и металлургов призваны сыграть те­атры Кемеровской области.
	В городах Вузбаеса имеется пять
театров: три драматичееких, один
музыкальной комедии и театр кукол.
Исторические решения ЦК ВКП(б) по
идеологическим вопросам и постанов­ление: правительства о переходе на
бездотационную работу способствова­ли улучшению деятельности этих
зрелищных предприятий. Преобла­дающее место в их репертуаре заня­ли пьесы на современные темы, вы­полняются планы по количеству
спектаклей, театры стали чаще‘ посе­щаться  металлургами, ` шахтерами,
строителями и рабочими. других про­фессий. -

Олнако, несмотря на некоторые до­стижения, театры Кемеровской обла­сти еще‘очень далеки от выполнения
задач, поставленных перед ними
партией и правительством. - Невысо­кое идейное и художественное каче­ство многих спектаклей, отсутствие
систематической активной  рабо­ты по организации зрителя, нали­чие значительных убытков,  являю­щихся результатом. бесхозяйственно­сти и финансовых злоупотреблений,
— все это говорит о том, что дея­тельность театров Кузбасса ‘по своему
размаху и качеству не отвечает ны­нешним требованиям и не удовлетво­ряет все возрастающих культурных
	от ‘нашей современности. Репертуар­ную линию характеризует следую­ший факт: в то время как совет­ская пьеса «Закон чести» прошла 10
раз. спектакль «Причуды любви»
был показан 30 раз.
	  оНачительная доля вины за такое
положение ложится на бывшего ху­‘дожественного руководителя театра
1. Меерсона. Его отношение к рабо­‚те руководимого им коллектива ска­залось в частности в том, что в дни,
когда следовало развернуть подготов­‚БУ спектакля к 32-й годовщине Ок­тября, Л. Меереон занялся работой
«на стороне» — постановкой очеред­ного спектакля в Кемеровском теат­A

к eo. i De музыкальной комедии.
	  Низкие по своему идейно-художе­ственному качеству спектакли име­‘ются и в репертуаре горняцкого пе­редвижного Анжеро-Судженского те­` атра. «Дама-невидимка», «Чужой ре­`бенок». по определению самих акте­ров, являются  спевтавлями анти­художественными.
Директор Кемеровского театра
	А. Орский и начальник областного
отдела искусетв А. Маликов мирились
с тем, что бывший главный режиссер
Р. Романовский занимался постанов­‘кой детских сказок, в`то время как
постановка основных советских ‘пьес
— «Великая сила», «Московский
характер» и др. — поручалась мо­лодому и неопытному режиссеру. Что
это. как не прямое нарушение ука­заний ЦК ВЕП(б), содержащихея в
постановлении о’ репертуаре драмати­ческих театров‘и мерах по его улуч­шению!

Непродуманно был составлен отле­лом искусств и план гастрольных
спектаклей в городах Кузбасса: Так,
  например, в Кемерово был пригла­шен на гастроли Красноярский дра­матический театр, показавший спек­такли «Особняк в переулке», «На
той стороне» и другие, которые зна­Редакционная ноллегия:
	С. Б. СУТОЦКИЙ   (релантор), А. А. СУРОВ. М. В. БОЛЬШИНЦОВ,

-а >> рар.
	ТУРАВЛЕВ, Ю. Ю. САВИЦНИЙ.
	Г Г СТ АГ та = >

запросов ‘трудящихся. Грина» и другие спектакли, далекие   чатся в репертуаре Кемеровского те­сотрудников, допускала. преступную ческих кадров. В Вемеровском об­С. А. ГЕРАСИМОВ, В. В.
A TE A LL nt 00 —Щ = ен
Адрес редакции: Москва, Цветной бульвар, 25. Телефоны: секретарнат, отделы информации, архитектуры — К 4-15-66; отделы Чеатра, корреспондентекой сети — К 5-45-12; отделы музыки, кино, изобразительных искусств — К 1-48-98.

 

 

 

 
	: - i - Hear
mma + у а. ол ба owe f“eoovopsdusa - ©

       
			Типография «Гудок», Москва, ул. Станкевича,