COBETCKOE HCKYCCTBO ——-щ—-4--- Всемирный день молодежи 10 ноября в Центральном доме работников искусств состоялся вечер, посвященный Всемирному дню молодежи. На вечере выступили представители советской молодежи и молодые работники искусств стран народной демократии — Болгарии, Румынии, Польши, Венгрии, Кореи. В своих речах они выражали глубокую благодарность советскому правительству и вождю народов товарищу Сталину Быставка советского плаката Плакат художника Б. Иванова. Выставка советского плаката — филиал Всесоюзной художественной выставки 1949 года — показывает достижения плакатного искусства за последний год. Здесь представлены не только произведения плакатистовмосквичей. Свои работы демонстрируют и художники Украины, Белоруссии, Азербайджана, Туркменистана, Эстонии, Латвии и других братских республик. Общий высокий идейный и художественный уровень выставки достоин той большой славы, которую завоевал советский плакат — самый массовый вид нашего изобразительного искусства. Тема центрального зала -—— борьба коммунистической партии и сплоченного вокруг нее советского народа за прочный мир, за мирный труд на благо всего человечества. Плакатисты создали в этом году ряд значительных произведений, посвященных 0бразу великого Сталина, вождя, учителя и друга советского народа. Чувство безграничной любви советских людей к своему вождю отлично выражено в плакате «Любимый Сталин-—©частье народное». В монументальном плакате И. Тоидзе «Под знаменем Ленина, под водительством Сталина вперех к, побе‚де коммунизма!» ярко отражена воля советекото народа к новым подвигам на поприще мирного созидательного труда. Характерный образ рабочего-большевика, героя октябрьских боев 1917 года, очень удался А. Кокорекину—автору плаката «Свергли могучей рукою гнет вековой навсегда». Простотой и силой энергичного рисунка отличается плакат J. Голованова, изображающий советского рабочего напгих дней — строителя коммунизма («Наш путь — путь коммунизма»). Большая серия плакатов посвящена борьбе с засухой. Она начинается выразительным плакатом В. Говсркова «И засуху победим!», изображающим великого вождя народов перед планом ° преобразования природы. Плакатисты, проникнутые = этой великой идеей, нашли новые интересные формы ее отображения. Плакат Б. Мухина «Сталинский план преобразования природы претворим в жизнв» в яркой. наглядной форме мысль о бессилии человека. Буржуазмократии — Болгарии, ная кинематография провозглашает конец человека. Советское искусство борется за ‘человека. утверждает его I Вань коммунистическое мировоззрение, 619 .„. послеповательную политику мира. Делегации молодежи стран народной демократии продемонстрировали на вечере свое искусство. Молодежный эстрадный ансамбль под руководством В. Драгунского показал представление «Миллион единственных друзей». : : Массовая музыкально - просветительная работа Для дальнейшего улучшения дея‘тельности концертных организаций, ` ведущих массовую музыкально-просветительную работу, Комитет по делам искусств при Совете Министров СССР наметил ряд мероприятий. В ‘составе. Московской государственной филармонии создается методический центр для оказания помощи периферийным концертным организациям в проведении лекций-концертов. MocKOBCKOH, Ленинградской и Украинской филармониями разрабатываются типовые циклы лекций-концертов и концертных программ по русской, западноевропейской ‘классической музыке, советской музыке и ‹ музыке братских национальных республик. Главному управлению учебных заведений поручено организовать в 1950 г. при Лекинградской консерватории краткосрочные курсы повышения квалификации лекторов м. чкальных лекториев. Студенты-музыковеды будут систематически направляться в филармонии для прохождения производственной практаки. Комитет *° обязал консерватории оказывать всемерное содействие филармоническим музыкальным лекториям в подготовке лекций о музыке, птироко привлекая к этой работе педагогов-музыковедов. Государственное музыкальное издательство выпустит в 1949—1950 pr. массовыми тиражами словарь музыкальных терминов, серию популярных монографий о композиторах-классиках и ведущих советских композиторах, десять лекций о русской классической и советской музыке. Красоту, расцвет его личности и творческих сил. Задача наших художников — достичь тагой глубины проникновения в сущность повседневной деятельности человека, чтобы зритель наглядно понял роль каждой, хотя бы самой незаметной, работы, хотя бы самой маленькой судьбы человеческой в судьбе народной, в судьбе Родины. «Рабочие и крестьяне, без шума и треска строящие заводы и фабрики, шахты и железные дороги, колхозы и совхозы, создающие все блага жизни, кормящие и одевающие весь мир, — вот кто настоящие герои и творцы новой жизни», — говорит об этих людях товарищ Сталин. 0 них в первую очередь должны рассказывать в своих произведениях мастера с0- ветского киноискусства. = Советское искусство является национальным по форме и социалистическим по содержанию. Огромным достижением советского кино следует признать создание и расцвет киноиекусства тех’ народов, у которых оно раньше не существовало. Творчество художников всех советских республик свободно развивается в единой многонациональной советской культуре. В этом — источник взаимного обогащения национальных культур советских народов. ‘ Братские национальные республики Советской страны выдвинули много талантливых режиссеров и актеров, создавших крупнейшие произвеления киноискусства. Только буржуазные эстеты, оелепленные групповыми — интересами, могли в евоих антипатриотических целях шрютаскивать реакционную космополитическую «идею» мирового искусства, лишенного национальных черт и реального исторического содержания. Все работники советекого искусства знают замечательные слова товарища Жданова о том, что интернационализм рождается там, где расцветает национальное искусство. (0- ветская кинематография неуклонно Идет по этому единственно правильному пути. + Ленин и Сталия ориентировали наших художников, наше искусство на большое художественное мастерство. Без мастерства нет художника. Чтобы по-настоящему выполчить свою задачу, художник должен заботиться о совершенной художественной форме, без которой в искусстве не может быть выражено идейное содержание. „ Советское киноискусство стремится к простым, доходчивым и вместе с тем монументальным художественным формам. Оно решительно отвергает стандарты камерной кинодрамы, увыпляющей комедии, построенной Ha нелепой случайности, фальшивые исторические фильмы © частной жизни великих людей, принижающие их до уровня обывателей. Рассказывая 0 больших событиях народной жизни, советское кино, естественно, тяготеет к широкой эпической форме. Язык натиего кино понятен самым широким маесам и вместе с тем должен соответствовать самым высоким эстетическим требованиям. Совет Министров СССР в постановТлавным источником творческого свогобразия и воздействующей силы советской кинематографии являются великие идеи партии енина — Сталина, новая жизнь свободного’ еоветского народа, строящего ROMMYнизм. Своими успехами кино обязано повседневному направляющему руководетву большевистской партии, ©03- давшей езмые благоприятные условия для творческой а работниROB RIO. Предельно точное и глубокое определение своеобразия советского иёкусства и литературы дано товарипеем Оталиным, охарактеризовавшим Meтод нашего искусства, как метод еоциалиетического реализма. Основоположник советской литературы А. М. Горький в статье «0 социалистическом, реализме» и других работах, товарищ А. А. Жданов в своих выступлениях указали тицичные черты социалистическом реаmisma. Метод социалистического реализма не есть нечто абстрактное, прихуманное, продиктованное извне искусетву. Он воплощен в лучших произведениях советского искусства и литературы. В те же время социалистический реализм несть нечто догматическое, это не застывшая, раз навеегда yeraновленная сумма признаков. Понятие социалиетического реализма исходит из определенных принципов — peaлизма и партийности искусства, но в то же время этот метод сам развивается и обогащается, поскольку постоянно развивается и обогащается наша WAH. Опыт кино показал, что крупные художники часто опгибалиеь лишь потому, что их предетавление 0 жизни не соответствовало ее настоящему, реальному содержанию. И партия, товарищ Сталин всегда направляли художников на. путь изучения жизни, умения резлистически, правдиво изображать ее. Общие черты советского искусства — непримиримое критическое обличение индивидузлизма, изображение сложного процесса перехода людей в новой, высшей форме общественного сознания, увековечение героики с90- ветекого народа, уверенно строящего свое великое будущее. Традиции классическото критического реализма 060- тащаются коммунистической идейностью, романтикой созидания нового общества. Было бы величайшей опгибкой считать, что зародившееся в революционные годы советское киноискусство основывалось на опыте и приемах, выработанных буржуазной кинематотрафией. От первой советской картины до наших дней мы шли и идем совершенно самостоятельным путем, не имеющим ничего общего с путями киномастеров капиталистического Запада. С течением времени это расхождение все увеличивалось. Советское кино стало самым передовым, прогрессивным в мире, а американское— орудием реакции, поджигателей войны. В отличие от стандартной или псевдопрогрессивной, а позже открыто резкционной продукции ГолливуДа советское кино основывается на принципах реалистической правды, коммуниетической идейности, художественного мастерства. Все эти черты советского искусства не отделимы друг от друга. Для нас неприемлем взгляд на киноискусетво, как на имманентно развивающуюся форму, изолирующую его от жизни. Утверждение приоритета правды, действительности и передовой мысли над умозрительными суб’- ективистскими конструкциями и сейчас является рубежом, отделяющим налну эстетику от эстетики буржуазно-лекадентекой. Реакционно-идеалистическая сущность метода формалистов, эстететвующих антипатриотов-космополитов проявляется в их стремлении искать корни своеобразия того или иного произвеления не в жизни, а в пресловутой «специфике» данного искусства, в стремлении выводить явления культуры едно из другого по идеалистической теории имманентного развития, из анализа формальных приемов, сюжетов, «вечных образов» и т. д. Выход нашего кино на широкий Путь больнютго реалистического маетерства произошел не веледствие применения различных новых систем монтажа, как это утверждают формалисты, а благодаря воздействию передовых идей эпохи, новых советских общественных отношений, благодаря приобщению киноискусетва в великим традициям русского реалистичеекого искусства, литературы, театра, отчасти и живописи. Кино не есть только искусство воплощения, как думают и сейчае некоторые «теоретихи». На самом деле, с начала своего существования советское кино связано < передовой русской литературой и искусством. . Нельзя понимать социалистический реализм в киноискуестве только как стремление к точности изображения действительности. Социалистический резлизм требует от художника проникновения в идейно-философекую, политическую сущность явлений, силы чуветва, творческого размаха, ясной перспективы. Правдивость и партийность в хуложественном творчестве не противостоят друг другу. Теперь, когда стремления и мечтания литератора и художника не находятся в противоречии с действительностью, оказалось возможным соединение реалистического м романтического элементов в едином искусстве социалистического реализма. Реалистическое отражение действительности не является механичееким копированием ее по определенным шаблонам. Произведение искусства ‘немыслимо без ярко выражен-. ной творческой индивидуальности художника. Ленин еще на заре русского социалистического движения говорил: надо мечтать. Революционную творче1 В. ЩЕРБИНА oO скую мечту Ленин противопоставляет консерватизму и политической бесврылости. Революционная мечта опрокидывает мещанекую ограниченность, ведет вперед. Жизнь людей, о которой рассказывают советские художники, полна великоленной романтики. Это не та романтика, за которой человек скрывает неприглядность своего сущеетвования на земле. Это не иллюзии героини американского фильма, как правило, случайно поймавшей жениха-миллионера. Это романтика самой жизни, советской действительности, души простого человека — патриота своей великой социалистической РоДИНЫ. Мы утвержлаем новое, свойственное нашему искусству определение художественности. Советское искусство — прежде BeerO искусство больших идей и огромных творческих масштабов. Оно умеет отделять важное и нужное для Bapoya oT Bcero мелкого, временного и случайного. Советское кино — искусство новаторское. Новым словом в киноискусстве были фильмы «Броненосец «Потемкин», «Мать», «Чапаев», «енин в Октябре», «Ленин в 1918 году» и многие другие. Киноэпопея «Клятва», серия картин о Великой Отечественной войне и полководческом TeHHY товариша Сталина, несомненно, укажут пути художественной прозе, поэзии и живописи, которые еще не достигли такой высоты обобщения в изображении Великой Отечественной войны. Подобного рода произведений нет у буржуазного искусства, и приоритет целостного художественного воссоздания великих событий по праву принадлежит советской кинематографии. рафии к Советская кинематография воплотает высокие идеи Ленина и Сталина 0 партийности искусства, идеи, развившие и обогатившие мнотовековые искания передовой русской и мировой эстетики. Поскольку передовая партийная мысль, марксистеколенинская теория соответствуют поступательному движению истории, поступательному движению развития общества, то подлинный реализм и возможен только в сочетании с передовой идейностью. Только их единетво приводит к правильному художественному познанию и раскрытию действительности. Работник Кино не может Учить жизни миллионы зрителей, если 08 сам не любит страстно жизнь, не разделяет благородной‘ жизненной цели, стоящей перед народом. Авторы второй серии фильма «Болышая жизнь», справедливо осужденной Центральным Комитетом партии, грубо исказили советскую действительность потому, что не увидели нового в жизни, не увидели культурного роста рабочих и крестьян, роста техники, не заметили новой интеллигенции, выдвигаемой рабочим классом. Они обратили свой взор в прошлое. Товарищ Сталин говерит, что смотреть в прошлое, застрять на прошлом-— значит потерять чувство нового. Исторические постановления ЦВ ВЕП(6) по вопросам литературы и искусства дали киноискусству боевую творческую программу, наметили перспективу его дальнейшего развития, Указания партииопределили решительный поворот советской кинематографии к основным явлениям и вопросам политической жизни, стали источником нового под’ема. Мы знаем, что в той грандиозной борьбе сил прогресса и реакции, которая происходит сейчас в мире, роль искусства огромна. Мы знаем, что место советского искусства, советской кинематографии без преувеличения может быть названо фронтом, боевой позицией, и наши картины — это снаряды, которые помогают взрывать старый мир угнетения, эксплоатации и насилия. Разоблачение мракобесия и утверждение средствами искусства передовых идей, преимуществ нашего социалистического строя, как самого прогрессивного и демократического в мире, — вот в чем сейчас главная задача искусства. Работники советского кино стремятся к тому, чтобы зрители в их ка] - тинах видели образы, достойные подражания, учащие правде, прекраеному, патриотической преданности Родине, мужеству и творчеству. Для нас нетерпим пошлый персонаж, трус, антиобщественная личность. Возвеличивая лучшее в человеке, наше искусство беспощадно бичует пережитки капитализма в сознании людей, индивидуализм, леность, трусость. Лучшие герои советского искусетва последовательны и настойчивы В достижении своих целей, тверды в преодолении препятствий, без колебаний, до конца преданы идее коммунизма. Слово у них не расходится с делом, намерения—с осуществлением, мечта—е практической деятель“ностью. Их интересы слиты се интереезми народа. Эта духовная собранность и есть то, что называется цельностью характера. Вее лучшие образы советского киноискуества рождены стремлением художников воплотить в живых 0бразах новую жизнь и идеалы коммунизма. Таковы основные терои «Молодой гвардии», «Повести о наетояшем человеке», «Сельской учительницы», таковы историко-революционные И биографические фильмы. Они являются выражением высокой морали советекого народа. Главный герой нашего кино является носителем лучших качеств советского человека, устремленного к высотам подвига. Основная тема зарубежной буржуазной кинематографии — падение человека. В ней оправхываются нРизбежноесть зла, 6e3- надежность борьбы с ним, проводится которых находит все новых и новых Зал, где демонстрируютея эти илакапоследователей и продолжателей. «Каждый час социалистического труда — новый шаг к коммунизму!» — этот плакат В. Корецкого показывает, как высоко оценивает наш народ историческое значение труда. рядовых, скромных советских рабочих. Металлурги, шахтеры, лесорубы, текетильщики, строители все они с любовью изображаются нашими плакатистами (П. Голубь, Б. Зеленский, Б. Сурьянинов, Т. Еремина). № сожалению, на выетавке плнсстью не показана созданная художниками в 1949 году большая серия плакатов, посвященных плану развития общественного животноводства, так как многие из них еще не вышли из печати. Ряд плакатов показывает достижения передовиков сельского хозяйства, овладевших агротехнической наукой. Среди них надо отметить работы М. Соловьева, Б. Березовского, Н. Белопольского, И. Громицкого, В. Задорожного, М. Майюкова, А. Гаджиева. Хорошим народным юмором проникнуты листовки украинских художников В. Литвиненко, В. Головенко. 0. Козюзъенко. Олин из залов выставки посвящен расцвету культуры советского народа. В центре зала — плакат Виктора Иванова; на нем изображен Максим Горький, с ненавистью и гневом разоблачающий «дух» современной буржуазной «культуры» — дух космополитизма, расизма, клеветы, лжи, тнусных поклепов на самую передовую в мире культуру Страны социализма. ° т Достойным ответом на ложь и клевету буржуазных космополитов звучат плакаты В. Корецкого «Любите Родину!», Н. Ватолиной «Мы любим свой язык и свою Родину!», плакаты Б. Мухина, посвященные великим русским ученым и композиторам, плакаты В. Иванова, В. Климашина, С. Шкоп, А. Королева, показывающие советскую молодежь в ее учебе и культурном отдыхе. 0собое место занимают плакаты, выпущенные к 150-летию co дня рождения А. С. Пушкина. Среди них выделяется получившая высокую оценку советского зрителя работа Б. Зеленского, создавшего вдохновенный образ великого поэта и патриота. Хорошим традициям русского народного лубка следуют художники П. Алякринский («У лукоморья дуб зеленый»), И. и В. Мозалевекие («Сказка о золотом петушке»), В. Ливанова («Сказка о рыбаке и рыбке»). Мужественный облик советского воина —— любимого сына социалистической Родины — прекрасно выразили москвич М. Соловьев, белорусс С. Романов, украинец Г. Бахмутов, молодые художники Студии им. Грекова В. Правдин, Д. Пяткин и А. Калебякин. Впервые на выставке предетавлены лучшие образцы киноплаката. ты, — наглядное доказательство глубокой идейности и высокого мастерства, которые отличают советского художника, в какой бы области искусства он ни работал. Винореклама, служащая в капиталистических странах орудием наживы дельцов, бьющая на низкие инстинкты 0бывателя, не брезгающая никакими средствами, чтобы заманить посетителя на низкосортный, безидейный фильм, стала в нашей стране орудием коммунистического воспитания масс. Художники в киноплакатах стремятся в полноценных художественных образах выразить идейный смысл кинокартины. Я. Руклевекий, Н. Хомов, Б. Зеленский, М. Хазановский, В. Царев, С. Дацкевич, В. Вононов, Л. Фрайман и другие создали волнующие плакаты к лучшим советским фильмам. Год назад Центральный — №- митет ВКП(б) принял постановление «0 недостатках и мерах улучшения издания политических плакатов», Это решение явилось для советских плакатистов боевой программой дейстBHA. Выставка советского плаката подводит итоги тому, как ответили на решение ЦЕ партии художники. Выставка показывает, что слеланы первые шаги в раслиирению тематики плакатов, к полному отражению Har шей советской действительности, что, в соответствии с указанием ЦК, в центре внимания. плакатистов стало создание образа советского человека. Это должно обеспечить дальнейший под’ем идейного и художественного уровня советского плакатного искусства. Несомненны также, хотя еще и недостаточны, успехи плакатного искусетва в союзных республиках. Еще не устранены в полной мере недостатки в издании плакатов, отмеченные в постановлении ЦВ ВКП(б). Bee eme недостаточно выпускается плакатов. показывающих борьбу Советского Союза за прочный мир и безопасность народов и сатирических плакатов на международные темы. В ряде плакатов, особенно издающихся в союзных республиках, еще примитивно и шаблонно изображается жизнь и труд советских людей. Недостаточно высок также их художественный уровень (риеуHOR, цвет). Если значительно выросли количественно и качественно плакаты на темы социалиетического сельского хозяйства и советской культуры, то еще мало пропагандируются передовые достижения нашей промышленчости. Выставка показала, что советский плакат находится на под’еме. Дело чести художников-плакатистов закрепить и расширить достигнутые за последние годы успехи. Е. ПОВОЛОЦКАЯ. Н. КУХАРКОВ. ‹ советских композиторах, жизнь» в яркой, наглядной форме кций о русской классиоветской музыке. четный знак Ермоловой время, когда страна празд-летие славной сценической сти Марии Николаевны Ерзеликая русская актриса подар от товарищей почетный ` знак Малого театра — лиру, усеянную бриллианпразднования 60-летнего народной артистки СССР” показывает карту юго-востока европейской части СССР после осуществления плана лесных полезащитных насаждений. В. Иванов изобразил встречу товарища Сталина с колхозниками, осуществившими частицу великого плана. Плану преобразования природы посвящены также плакаты Н. Жукова, Н. Соколова, В. Ливановой. Плакат М. Черемных. elisa мира— два плана» — острый плакат на международную тему. Любовно показывает художник гуманистическук созидательную силу простого совет: деятельности Марии Николаевны Epмоловой, великая русская актриса получила в дар от товарищей почетный нагрудный знак Малого театра — золотую лиру, усеянную бриллиантами. В день празднования 60-летнего юбилея народной артистки CCCP В. А. Мичуриной-Самойловой лира была преподнесена ей от имени труппы Малого’ театра. Сейчас ‘‹лира привезена из Ленинграда в Москву и, в связи с 125-ле‘THEM со! дия основания’ Малого теат» ра, в торжественной обстановке, B присутствии, всей труппы и делегаций, прибывших в Москву на празднества, была вручена наследниками Мичуриной-Самойловой старейшей русской актрисе, народной артистке СССР Александре Александровне ЯбTOUKH HOU. Новые музыкальные произведения «Сказаниф о счастье» — название новой музыкально-драматической эпопеи для’ оркестра, хора, солистов и чтеца, ° нацисанной композиторами В. Власовым и В. Фере на слова поэ+ Плакат М. Черемных «Два мира— два плана» — острый плакат на международную тему. Любовно показывает художник гуманистическую созидательную силу простого советского человека, насаждающего жизнь в сухой степи, и противопоставляет ему козни международного империализма, поджигателей новой войны. «Кухня. войны» империализма, при‘крытая болтовней о мире, - остроумно разоблачается в плакатах Б. Ефимова и Н. Долгорукова. Отметим, что неряшливый рисунок во многом снижает действенность хорошо задуманного плаката Н. Долгорукова «Кровь ий доллары». Грозным предостережением для поджигателей войны звучат плакат В. Говоркова «Не балуй!» и плакат В; Иванова, зовущий матерей всего мира бороться за мир. «Мир победит войну»— такова тема острых плакатов В. Брискина, Б. Ефимова, Н. Долгорукова и украинского хуложника В. Залорожного. Следующий Зал выставки продолжает тему мирного строительетва `советской индустрии и сельского хозяйства. 0 расцвете нашей промышленности рассказывают плакаты В. Корецкого и В. Иванова, удостоенные Сталинской премии за 1948 год. «Победили в бою, победим в труде!» — говорят новаторы, творческий почин лении «О плане прочзводства худота В. Винникова. Произведение пожественных, документальных и ВИДосвящено борьбе киргизского Над циклом хоровых произведечиз о Москве (на текст А. Твардовского), Ленинграде (на текст Н. Тихонова), Севастополе, Сталинграде и Одессе (на слова А. Сальникова) работает композитор. Д. Васильев-Буглай. вых кинофильмов на 1945 год» попротив царизма и баев. требовал репгительного повышения идейно-художественных качеств выпускаемых кинокартин. Весь опыт советского киноиекусетва наглядно показал, что не большое количество посредетвенных фильмов, а только выеокоидейные и выеокохудожественные произведения мотут удовлетворить запросы советекого зрителя. Одно идейно полноценное высокохудожественное произведение более нужно народу, нежели десяток убогих и стандартных. Борьба за качество фильмов стала ныне ©сновной задачей киноискусства. Для создания полноценных сценариев используются все возможности, в том числе и экранизация лучших литературных произведений. Это вполне закономерно и плодотворно. Но не следует забывать, что, полноценная кинодраматургия может вырасти только на создании оригинальных произведений для кино. Наибольших идейно-эететических высот достигли те произведения советекого кино, которые ставились по сценариям, представлявшим оригинальную, самостоятельную гфазработку наиблее важных тем современности. Ё числу таких сценариев относятся «Ветречный», «Трилогия о Макеиме», «Великий гражданин», «Мы из Кронштадта», «Депутат Балтики», «Учитель», «Член правительства», «Трактористы», «Клятва» и др. ` дискуссия [ РОГРАММНОСТЬ-— ОСНОВНОЙ ТВОРЧЕСКИЙ СТИМУЛ Состоявшиеся недавно в ПрибалМ. Янсон, эстонец А. Лемба и др. В ‘ве смотр творчества композитоTRonyecrow петтений веех этих Tew творческом решении всех этих тем есть бесспорные удачи, но многим из перечисленных произведений свойственны и крупные недостатки. Шестая симфония Яниса Иванова — ясное по языку, глубоко прочувствованное, волнующее произведение. Но действенность идейного захыела симфонии снижается в результате того, что л. Иванов чрезмерное. внимание уделил образам старой, ушедшей в прошлое Латгалии, этой своеобразной по природным и исторически сложившимся жизненным условиям части Латвии, и не сумел достаточно ярко и убедительно отобразить в своей музыке новую, радостную жизнь трудового народа советской Латгалии. В результате не вполне еще преодоленной суб’ективности мышления композитора протраммный замысел 6-й симфонии оказывается не полностью раскрытым, 0б’ективное содержание ее темы 0белненным. В настоящее время я. Иванов, учтя справедливую кЕри-. тику 6-й симфонии на смотре, перерабатывает ее. Адольф Скулте, напиезвший orличную музыку в кинофильму «Райние», выступил е оркестровай сюитой, сделанной на ее основе. Однако автор не учел того, что жанр сюиты имеет свои музыкальнодраматургические особенности, и носколько механически об’единил от‘дельные номера из музыки к кинофильму. В результате его сюита оказалась лишенной внутреннего единства и превратилась в ряд эпизодов, ‚расположенных в соответствии с фабулой фильма. Эпизоды эти отличаются простотой и благородством музыкального языка. образностью в 06- рисовве вартин природы, жанровых о ецен, но, будучи оторванными от фильма, они не дают яркого образа Яна Райниеа. А ведь именно создание самостоятельного музыкального образа великого народного поэтареволюционера, образа, НОлНоСТЬЮ спответетвующего представлению со-. ветекого народа о Райниее, должно было лечь в основу творческого заих тиве смотры творчества ROMMOSHTO~ ров продемонстрировали общий под’ем советской музыки после исторического постановления ЦК ВАП(б) «0б опере «Великая дружба» В. Мурадели» и дали интересный материал для суждений в состоянии нашей программной музыки, о перспективах и трудностях, стоящих на пути ее развития. Композиторы сейчас стремятся к воплощению в своем творчестве жизненно актуальных советеких тем. Правильно; понимая программность, как действенное средство приближения музыки к народу, как важнейший показатель реалистичности музыкального мышления, большинство композигоров Латвии, Эстонии, Литвы за послёднее время уделяют много внимания программным произведениям. Увертюры-поэмы И. Витоль, симфоническая поэма Я. Медынь «Латышская Земля», сюита «Moa родина» А. Калнынь — прекрасные образцы программной музыки. Программность начинает проникать и в сферу так называемой «чистой» симфонии и сонаты. Так, 4-я симфония , старейшего композитора Эстонии Артура Канна рисует образы советской молодежи. Та же тема воплошается в фортепианной сонате латвийского композитора Валентина Уткина. Программный замысел лежит в основе скрипичыой сонаты литовского композитора И. Rapocaca. Янис Иванов в своей 6-й симфонии задалея целью отобразить победу новой советской жизни в его родной Латгалии. Оркестровая сюита Адольфа Скулте раскрывает образ великого латышекого поэта-революционера Райниса. Жизнь столицы советской республики Эстонии представлена в фортепианной сюите Эугена Каппа «Вартинки Таллина». Светлые радостные чувства советского народа но-. пытались передать в своих увертюрал латвийские композиторы В. Уткин, Продолжение дискуссии. См. «Советское искусство» № 26, 34 и 40. мыела композитора. Неудача Скулте елушателями. М®кду тем. программа должна служить композитору 0©н05- ным творческим стимулом. Содержащиеся в ней образы подскажут убедительные интонационно-мелодические обороты, драматическое развитие сюжета определит последовательность и характер изложения музыкальных мыслей, а следовательно. и форму произведения. Музыкознание еще очень мало сделало для всестороннего раскрытия характерных черт и закономерностей программной музыки. В учебниках и пособиях для студентов, в иселедовательских трудах обычно е большей или меньшей тщательностью констатируетея сходство отдельных элементов программных сочинений с привычными схемами традиционных музыкальных форм без изучения их смыслового содержания. Между тем, всякие попытки втиснуть определенную программу в любые заранее заготовленные рецепты-сехемы творчески бесплодны. Вспомним. как своеобразно и в отношении языка и в отношении формы истолковали образы Ромо и Джульетты Чайковский и Берлиоз. Вепомним, как различны образы Манфреда в трактовке Чайковского и Шумана, дантовские образы, созданные Чайковеким и Листом, образы короля Лира в трактовке Балакиоева и Берлиоза. Bee эти примеры, ROторые легко можно продолжить, лишний раз подтверждают, что дело заключается в той глубине творческой убежденности, в том вдохновенном, самозабвенном увлечении выекоидейным сюжетом, которое всегда отличало великих композиторов. Неотложная задача всех советских композиторов-—творчески — использовать опыт своих великих предшественников и во всеоружии высокой идейности и мастерства создавать яркие, внечатляющие программные музыкальные произведения, от0брЗжающие нашу прекрасную совет скую действительность. Н. ГРЮНФЕЛЬД,. заслуженный деятель искусств Латвийской ССР. в этом произведении коренится в недостаточно глубоком понимании протраммности музыки. в подмене ее иллюстративностью, внешней изобразительностью. Во многом яркая, жизнеутверждающая «Праздничная увертюра» Валентина Уткина страдает некоторой расплывчатостью образов, которые имеют отвлеченный «вневременный» характер. Автору здесь слишком мешает использование традиционных ‘приемов развития так называемого «чистого симфонизма». Догматически следуя сонатной схеме, В. Уткин, якобы для создания «конфликтности материала», смешивает великоленную, упругую, волевую, кзк нельзя лучше отвечающую программному замыюлу начальную тему увертюры с тематическими образованиями, соответствующими совершенно другим эмоциям — сомнению. созерцанию, которые никак не вяжутся е кругом праздничных образов. Ряд эпизодов увертюры своим неуместным «психологизированием» уводит в сторону от основной идеи, мешает подлинному раскрытию нрограммы — отображению общей атмосферы под’ема и ликования советского народа. Все эти примеры ясно показывают, как много еще неразрешенных творческих задач в области создания реалистической полноценной программной музыки стоит перед композитерами Прибалтики. Ло сих пор многие компознтлитт ogee ee EY ROMTOSHTODPEL, — ‘обращаясь к программной музыке. не исходят из требований народности, реализма, конкретной образности, а обнаруживают догматическую приверженность к испытанным. традиционным приемам организации звуROBOrO материала, следуя инерции непреодоленного еще у некоторых _музыкантовсуб’ективистекого понимания творческого процесса. Для Этих композиторов программа является некиим второстеценным, всномогательным фактором, назначение которого—облегчить восприятие их сочинений неподготовленными Утверждение неразрывной связи передового искусства, с народом з8- кономерно вытекает из природы нашего искусства. Народ не только имеет право на искусство, но и является его создателем. Нодчеркивая познавательное и идейно-воспитательное значение искуества, Ленин 06060 выделяет его непосредственно эстетическое воздействие, его роль в пробуждении и развитии художников из народа. Исторические слова Ленина о том, что искусство принадлежит народу, являются программным требованием нашего искусетва и литературы. Пока творчество питается богатетвом жизни народа, до тех пор его возможности беспредельны. И если художниЕ перестает улавливать идеи, мысли и чувства народа, теряет связь с действительностью, — его работы лишаются идейной целеустремленноCTH, силы воздействия, высокого профессионального мастеретва. Советское киноискусство сильно своей связью с народом. В этом — прочный залог его дальнейших побед.