КРИТИКА И БИБЛИОГРАФИЯ
	Настольная книга
актера и режиссера
	На титульном листе этой книги
написано: «Воспоминания». Эпит­рафом автор взял известную dpa3sy
	  В. С. Станиелавского: «С актерами
нельзя говорить сухим научным язы­ком, да и я сам не человек от науки
и поэтому не смог бы взяться не 3a
свое тело...». Но как ощибется лю­битель мемуаров, устремленных в
тереаилое, и екептик в отношении те­ории — если такой вообще найдется,
— прочтя эти «Восноминания» «че­ловека не от науки»!

«Воспоминания». В. @. Топоттова,
а он начинает их ое 1906—1909 гт.,
от начала до конца дышат современ­ностьо и устремлены в будущее. Вх
‘содержание действительно изложено
‚не «сухим научным язывом», но это
OTHIOIL не умаляет, а напоотив, уве­‚тичивает их бесспорную научно-те­‘оветическлую ценность.

В. 0. Топорков отиеывает факты,
тозькю факты в их исторической по­слеловательности, но то, как юн их
списывает. как он об’ясняет их сущ­ность. их закономерность, нензбежно
приводит ето в действенным, прак­тичеоким выволам. .

ВКигита В. Топоркова — сокруши­тельный удар по вольным или не­вольным  «путаникам» в вопросах
методологии советского театра. Вни­та эта в значительной степени рас­сейвает «мглистую — атмосферу», в
Боторую для многих еще потружена
сиетема Станиелавекого ин особенно
«метод физических действий».

№. С. Отаниелавский не успел
полротовить к печати залуманный им
труд — изложение системы. Вы­шелитие три тома посвящены  про­цессу подготовки актера, а He ero
прахтической работе. в театре, За
«Работой актера нал собой» должен
был выйти том «Работа актера нах
ролью». но книга эта так и не
была написана...

Излатая содержание репетинияй,
туководимых  Станиелавеким,
Топоркюв с предельной наглятностью
показызает, что такое исвусетво
режиссуры и чтб такое пролуктиз­HO ортанизованный творческий
процесс актера. Эта демонстрация
сопровождлаетея таким ‘исчериьгвато­ным по глубине 0б`яснением, что яв­ляется, по существу, изложением мо­тола в его конкретном применении.

Нет налобности . TOROPUTR © ТОМ,
насколько насупню. необхолима та­кая книга учзлцейся молодежи и веем
творческим работникам театва.

Ее появление особенно важно
сейчас. когла окончательно развен­чаны всякого рода, формалиетические

выверты, Kori зритель требует от
театра значительного ‘идейного с9-
держания и выюокото  хупожествен­ного качества спектакля. В напи 1H
1е 96060й остротой возникает потред­ность технического ‹ перевооружения
актеров и режиссеров советекото те­атра. В. Топорков раскрывает содер­жание этой новой техники, он пока­зывает отличие ee. OF erapou, ремес-.

 
	леняюй. .
Новая техника актера принци­пиально  потивоноложна старой,
	пемесленной: осели старая техника!
	т. противопоставлялась Ht­кусетву, творчеству, влохновению,
вела подчас 5 виртуозничанью и яв­лялась подменой живото одухотво­ренного искусетва суррогатом ето,
то новая ведет к нему, служит ему.
Она немыслима без илеи, без творче­ства; она — средство, путь . вонло­a wrea. apropa, драматурга.

На жизых, конкретных примерах
в Топорков показывает’ с полной
очевидностью тромадыую роль  тех­ники актера, — «мастера фузиче­ских действий», в высоком реалиети­ческом искусстве театра. «Движение
вперед, хотя бы ‘на одну ступень
театрального искусства, К. С. Стани­славский мыелил только в связи в
технической подготовленностью акте­ра в выполнению больших творче­ских задач». :

 

В. Топорков. «Станиславский на ре­петиции». Изд-во «Искусство», 1949
гол.
	У
	книги — Советская эпоха требует от хулож­ника широких обобщений; окружаю­щая действительность дает для них
неисчерпаемый материал. Советекие
актеры и режиссеры в подаваяющем
бюлынинстве понимают  грандиоз­ность стоящих перед ними задач. Й
все же далеко не всегла и далеко не
всем из них удаетея воплотить по­нятую и даже хорошо прочуветвован­ную идею. Часто причиной тому бы­вает техническая беспомицноеть,
незостелек мастерства: уменье вы­полнить отстает от замысла. и план
таз и остается планом. В. Топорков
показывает технику осуществления
замыюела, показывает, как передовой
метод помотает реализовать самые
смелые, дерзкие и трудно осушестви­мые планы,

(тисание репетиций даже. каза­л0съ бы, незначительных ецен из
	«Випгневого сала», «Мертвых душ»,
«Тартюфа» приобретает в изложении
Топоркова смыел обобщения. Каждый
иггрих в характеристике образов. Че­хова, Гоголя и Мольера делается зна­чительным, содержательным, когда
Станиславский раскрывает жиэнен­ную логику их поведения и указы­вает пути технического овладения
этой жизненной логикой. Широта,
масштаб художественных обобщений,
точноеть; = конкоетноеть средств,
мастерстве воплощения — вот что
прежде всего поражает в работе Ста­ниелавского.
	Лъшита В. Топоркова рассказывает
0 последних,  венчающих pe
систему лостижениях  тениальното
художника, а также о тех общих вы­водах по труднейнгим вонросам  тео­рии театра, к которым он пришел в
итоге полувековой плодотворной
твюрческой практики.
	Раскрывая сущность метода В. С.
Станиславского. В. Топорков изла­газет и пройденный им путь овладения
этим методом —— трудный, мучитель­ный путь, требующий длительных
усилий и поисков, но приводящий к
технике, = единственно  належной,
основанной на законах природы, за­конах человеческого повеления.
	В. Топорков пинтет:; «Опираясь на
великие традиции всей  предшеет­вуютщей культупы русского театра,
К. 0. Станиславский в изучении
техники режиссерского и актерского
искусства пришел к результатам и
выводам, беспрецедентным в ието­тии мирового искусства... Он создал
метод,  лаюший — неограниченные
возможности для развития актерской
техники, для более полного раекры­тия индивилуальности актера, даль­нейнего ето роста, а также роста и
движения ‘внерех искусства театра
вообще». Неоценимая заслуга В. То­поркова в том, что этот вывод 6 пол­ной убедительностью доказан в ем
	&ниге. ия ; :

Ho «Воспоминания» дороги не
Только: теоретическим И методологиче­ским содержанием. Их значение еще
ив том. что на страницах книги
оживает образ гениального. Cranuc­лавского.
	i

Замечательный ‘актер и режиесер,
В. Топорков оказалея и великолен­ным портретистом. Прочтя книгу, вы
как будто побывали в доме на Леон­тьевеком переулке и удостоились
быть свидетелем вдохновенной твоф­ческой работы великого мастера, вы
не толькю узнали его мыели, — вы
ощутили его педагогическую  муд­‘рость, его душевную чуткюоеть и его
беспощалную суровость ко всякой
ли, о безраздельную ‘преданность
идеалам высокюто искусства.

В. 9. Тоноркова советские зрители
знают хорошо. Художник в ярким
творческим профилем, он старается
остаться в тени, рассказывая © Ста­‘ниславском. Но книга еще раз убеж­дает в том, что творческие принципы
Станиелавекого живут в сегодняшнем
советеком TeaTpe в работах ео
	преемников,
П. ЕРШОВ,
кандидат искусствоведческих

наук.
	рода 
	Спектакль #1. ›
о колхозной перевне
	та, №

«СВАДЬБА С ПРИДАНЫМ»
в московском
ТЕАТРЕ САТИРЫ
		Сцена из спектакля «Свадьба с приданым» в постановке. Москевскогев
тсатра сатиры. Авдей Спиридонович — Б. Дооофеев, Курочкин — В. Дэ­Фото С. Шингарева,
	ронин, Василиса — Л. Кузьмичева.
х
	THX переживаний своих героев. Ere
работа изобретательна, “павочна.
Художник В. Рындин, композито­ры Н. Будашкин и Б. Мокроусов, ав­тор песен А. Фатьянов и  бзлетмей­стер Г. Шаховская отлично ‘поняли
замысел режиссера. В. Рындин созлал
красочные и позтичные  декоращии.
И нарядная ноба перрого акта, и ве­ликоленные пейзажи колхозных по­лей, и праздничный стол-—все это
ярко, убедительно, очень театрально
ив 10 же время жизненно правдиво.
Порой задорны, порой  лиричны
	народные песни, мастерски  obpab0d­танные композиторами.

Олнако режиссер излишне  увле­клетуя пением и танцами, стремится
в нарочитому украшению пьесы вол­реки ее замыслу, что затушевывает
решение очень вазкных вонросон кол­хозной жизни. Так, например, в фи­налеё: действие закончилось, тосты
сказаны, песни спеты, & спектакль
все илет, потому что фежиссер не
показал еще всех сюрмеруизов,  кото­рые юн подготовил к свадьбе. Или во
время об‘яснения Курочкина и Тюбы,
после того, ках они и поговорили, и
спели, и станцовали, режиссер еще
раз пропускает их через ецену толь­KO Jig Tord, чтобы показать, каб
ловко итрает Курочкин прутиком. Но
от этого темн действия снижается, &
UTO CaMGe главное спектавль в эти
хоменты попобретает ненужную лег­KOBCCHOC Lb.
	  Актеры в этой пьесе встретились с
жизненно правдивыми ролями, и 510
‘позволило им создать полноненные и
  интересные образы.

°_^ Очень хорошо’ играет  колхознога
бритадира Mysoceepa арт. В. . Hopo­феев: Он любит землю и труд, чувет­вует себя хозяином жизни и учит
любить. волхозную землю  веех,
‘ETO ¢ ней соприкасаетея. Любовь к
 люляй основная черта его характе­ра, но Мукосеев умеет презирать и

ЕО а РЕ ИССА ]
	редакцию
	Письма в
	0 ПОлГОТовкЕ
	В Ленинграде существуют два
высших учебных заведения, в кото­рых имеются специальные архитек­турные факультеты: Институт имени
И. Е. Репина при Академии худо­жеств и Ленинградекий ордена: Тру­дового Ирасного Знамени  инже­нерно-строительный институт. Эти
лва старейших института воспитали
много архитекторов, выне работаю­щих в проектных организациях и на
стройках Советского Союза. Перед
каждым из этих институтов в равной
мере стоят; задачи подготовки BHICO­коквалифицированных архитекторов.
Между тем в организации ‘учебного
процесса институтов имеется понн­пиниальное различие, проявляющее­ея в неодинаковом внимании к важ­нейшим дисциплинам, определяющим
профиль специальности архитектора.

Если на архитектурном факульте­те Института имени И. Е. Репина
проектирование ‘занимает ведущее
место, то на одноименном факультете
Инженерно-строительного института
эти дисциплины рассматриваются
как обычные практические упражне­ния. Архитектурное проектирование
низрелено здесь на положение второ­степенного предмета.

Диплом Инженерно-строительного
института дает выпускникам такие
же права, какие предоставляются
специалистам, оканчивающим другие
высшие учебные заведения данной
специальности. Охнахо в силу нело­оценки значения основного предмета
— архитектурного проектирования и
цикла художественных диециплин
(рисование и введение в архитекту­ру} — выпуекники этого инетитута
могут оказатьея недостаточно полго­човленными по основным предметам
своей специачьности.

Это побисходит вовсе не потому,
что в Инженерно-строительном  ин­cTuTyne слабее  преподавательский
состав или менее способные стулен­ты. Причины этого явления ‘гораздо
глубже. Главк строительных вузов
Миниетеретва выешего образования
излал в 1948 году снециальное рае­поряжение (№ 0-12-7853), по кото­рому курсовые проекты, работы но
рисованию и черчению, упражнения
по’ основам архитектурной ROMMO3H­ции качественно не оцениваются, &
лишь получают отметку «зачтено».
Руководители института хотя и вы­разили свое недовольство... но He
проявили, однако, должной наетойчв­BOCTH, поинципиальности и не доби­лись перасмотра решения Главка.

‹ Этот порочный в своей основе
принцип ‘исключает качественную
оценку творческой работы студентов
по основной; профилирующей их
специальность диециилине, не сти­Велик. интерес театральных pa­ботников к вопросам теории  искуес­ства. Однако изучению теории силь­но мешает недостаток сомециальной
литературы. Издание такой литера­туры и ее распространение на пери­ферии, как нам кажется, организо­ваны плохо.

Мы регулярно следим за получе­нием литературы книжными магази­нами в нашем городе и Bee же
не ‘смотли приобрести книги В. С.
Станиславского «Работа актера над
собой». Эта книга в свордловевие
магазины просто ие поступала. А
ведь Свердловек—один из крупней­ших культурных центров страны.
Злесь имеются 4 театра, тезтраль­ный инетитут, консерватория, фи­лармония, здесь живут и работают
несколько тысяч деятелей искусств—
режиссеров, актеров, художников,
многочисленные участники художс­ственной самодеятельности, интере­сующиеся . вопросами театрального
искусства.
	Недавно издательство «Искусства»
	выпустилю прекраеную книгу В. 0.
	В. Цигнадзе в роли иремы.
o
	АРХИТЕКТОРОВ
	мулирует борьбу за качество проек­тов и лишают возможности государет­Бенную квалификационную комис­сию всесторонне ‘охарактеризовать
выпускаемых институтом аохитекто­ров..

Педагоги института в поисках
выхода из этого ненормального поло­жения наряду с официальной зачет­ной — уравнительной оценкой поо­ектов, рисунков и графических уп­ражнений применяют пятибалльную
систему. Выставляемые ими «неуза­коненные» отметки побуждают ету­‘дентов лучше работать и, бесспорно,
положительне влияют на успевае­мость учащихся. Но данные эти, к
сожалению, не принимаютея во вни­уание учебной частью инетитута и
не влияют на определение права
быть отличником учебы. В результа­те искажаются решения партии ий
правительства 0 стимулировании
учебной работы студентов.

На архитектурном факультете Ин­женерно-стреительного института
бывают случаи. когда отличником
считается тот студент, который име­ет высшие ‘оценки по теоретическим
предметам. При этом вовее не учиты­вается, усвоил ли студент такие дис­пиплины, как проектирование, рисо­вание ит. п. И, наоборот, стуленты:
творческие работы которых достойны
отличной оценки, во многих случаях
по чисто формальным признакам ли­шены возможности стать отличника­ми. -

Среди студентов, числящихся HA
факультете отличниками и получаю­ших в связи е этим повышенные
стипендии, многие едва, успевают B
рисунке и архитектурнем проектиро­вании. Высокий цифровой показа­тель «отличников» ничего не гово­PHT о действительной успеваемости
студентов но основным дисциплинам,
созлает ложную картину мнимого ус­пеха и благополучия.

Иное положение на Архитектур­ном факультете Института имени
И. Е. Репина, где основным опреде­ляющим нрелметом в усневаемостя
отличника являются зрхитектурное
нроектитование и рисунок.

Существующая в Ленинградском
инженерно-строительном о институте
практика оценки успеваемости сту­дентов несомненно. порочна и может
нанести большой ущерб советскому
золчеству. . Я

Министерству высшего образова­ния СССР елелует пересмотреть этот
вопрос.
Л. АБРАМОВ,
кандидат архитектуры, доцент.
			 
	Заслуга Театра сатиры, поста­вившего пьесу Н. Дьяконова «Свадь­ба с приданым», заключается прежде
всего в том, что москвичи познакоми­лись с новым для них драматургом.
Автор пъесы-—по национальности
кохпт, наролный артист Коми ACCP,
ведущий актер национального тезт­ра.
	Спектакль Тезтра сатиры весьма
поучителен. Он говорит о том, что
если наши театры и зпредь будут б0-
лее активно искать репертуар, более
смело обращаться к произведениям
храматургов братехих республик, анг
в болынинстве случаев добьютея
творческих успехов.

Пьеса Н. Дьяконова, (перевод Ан.
Глебова) ноприхотлива по сюжету, но
искренна и поэтична. Драматург ин­тересно рассказал 0 том новом,
что происходит в наши дни в
колхозах Севера. Убэлительно пока­зав тружеников колхозной дерев­ни, раскрыв привлекательные ха­рактеры гозаторов, ен едко высмеял
еще порою встречающиеся у 0т­дельных людей лень, зазмайство,
стремление к личным выголам. само­влюбленность и излишнюю сзмеуве­ренность.
	«Срадьба е приланым»— очень ве­селая пьеса, в ней много по-настоя­шему ярких, комедийных снен. Олн\-
ко драматург не стремится следовать
дурному правилу, к сожалению, па­холящему себе место в некоторых
пьесах, бытующих в репертуаре Те­атра сатиры: сменить во что бы то
ни стало. Смех возникает в пьесе 91-
ганически, он вытекает из ‘существа
действия и часто идет рядом с драма­тнческими сценами, как это и елу­чается в жизни. Общий тон пьесы
мажорный, ралостный, светлый, каб
н сама ната, действительность, кото­рую она, отображает.

«Свадьба с приданым» не лимтена
недостатков, в ней есть длинноты,
повторения, не всегяз убедительно
мотивированы поступки героев (нд­пример, скандал во воемя свадебного
стовора». Но эти погрениюсти носят
частный характер и ни в коей мер
не снижают основного постоинства
пъесы-—ее верность жизненной прав­В. Доронин. великолепен в образе
молодого парня Вурочкина, балатура,
весельчака, песенника и таниора.
Это, как говорится, «первый парезь
на деревне», но самовлюбленноеть
мензет ему найти настоящее место в
жизни. Курочкин Доронин не пло­хой человек, его пороки‘ испраРимы.
Ошибка, допущенная им в дни  Be­сеннего сева, сознание вреда, кото:
рый он нанес колхозу, заставило Ву­рочкина внимательно продумать овдю
жизнь. Сила В. Доронина прежде
воето в том; что он сумел показать,
как вырастает в Курочкине созна­телыный, зрелый человек.

Ольга Степанова (В. Васильева)
смела, и умна. Но иногда ее смелость
переходит в самюуверенность, ROTO­рая мешает и ей и ее окружающим.
В. Васильева, ярко и интересно рису­ет несколько взбалмошный, строити­вый характер своей героини — т6ч­но какой-то чертенох часто застав­ляет ее совершать необдуманные по­CTYHEH, HO лирическая сторона ха­рактера Ольги раскрыта актрисой
erases.

‚ Несколько суховат А. Папанов в
роли Муравьева. Его  терой  вовеем
молодой, да еще влюбленный  чело­век. У Папанова же иногда звучат
дидактические нотки ‘театрального
резонера, & не взволнованная  фечь
живого человека.

Итак. наличие интересной нъесы
H талантливое ее разрешение ре­жиесером и актерами, несмотря, на
частичные недостатки, помогло Тват­ру сатиры поставить яркий и нуж­ный спектакль о тружениках  сетод­няненей деревни.

После многих пустых анекдотов,
разыгранных в Театре сатиры, со
спены как будто бы повеяло срежим
ветром. И хочется, чтобы этот. ветер
навсегда, сдул тот налет пыти и понг­лости, который еще покрывает неко­торые спектакли театра.

Ю. ДМИТРИЕВ.
	Осуществил постановку режисс®р
Б. Ровенских. Умело раскрывая вовет­ское отношение & труду людей на­шей деревни, Б. Ровенских сумел 8
комедийном спектакле передать и вы*
сохий пафое-и лирику. боббенно x0-
рошо это сделано в сцене, ‘когда кол­хозникн слушают расеказ Ольги
(азот. В. Васильева) о ее встрече с
	мвасишем И. В. Сталиным, и этет
	рассказ ‘пробуждает в людях’  веамые
лучшие, самые теплые AVBOTRA..,
Режиссер не боится яркой опени­ческой краски, показа бурных, слег­Ka, пожалуй, театрально-подчеркну­Давно назревший вопрос
	Топоркова «Станиславский на феие­тиции».
Внига эта должна стать настоль­ной для кажлото актера, режиссера,
педагога и студента театрального ву­за. Интерес к ней огромный, и ‘два
экземпляра, которые удалось приобре­ети двум счастливнам из нашего те­атра через своих московских друзей,
буквально «холят по рукам». В Сверд­овске же этой книги в продаже нее.

Пора учесть растушую  потреб­ность в специальной литературе‘ ‘пю
вопросам театра. Надо увеличить ти­PAR изданий таких книг, как «Ста­ниелавский на репетиции». Необхо­димо регулярно и планово снабжать
периферийные города литературой ite
вопросам искусства. Книжные ютде­лы магазинов Теаснаба должны стать
основным каналом для  распростра­нения театральной литературы:

Б. МОЛЧАНОВ иЕ. ПРАСОЛОВ,

актеры Свердловского государ­ственного драматического театра.
	ский образ влюбленной девушки и
трогательный образ матери, которой
угрожает гибель единственного сына.
Вроме молодости, столь желательной
для артиста балета, ей помогает в
этом уверенное владение своим неза­урялным актерским дарованием.

Роль девушки Джавара, в поелелу­ющем коварной  метительницы-га­далки, исполняет И. Алексидзе. Ожа
одинаково убедительна и в лириче­ских сценах, и в вихревом танке.

В спектакле тщательно подобраны
исполнители не только основных, но
и эпизодических ролей. Это же отно­сится к кордебалету. Поэтому Tax
сильны и виечатляющи маесовые
сцены рукопашных боев и народных
празднеств, в которых наибольшим
успехом У зрителей пользуютея:нол­ные пафоса и героизма грузинские
народные танцы.

Дирижер ОД. Мирцхулава  музы­кально и темпераментно интерпрети­рует сложную партитуру балета.

Можно было бы поспорить с вом­позитором 0б отдельных недостатках
музыки, © некоторой ее фрагментар­ности, в результате чего музыкаль­ная ткань шоизвеления иногла раз­рываетея на отдельные  танцоваль­ные номера.

Можно было бы поспорить и с по­становщиком ю неправильной, на мой
взгляд, трактовке первой. картины
третьего действия (дворен арабекого
халифа), гле наряду с блестящими
танцами допускается излишне тезт­рализованная нестрота.

}
	Однако все это частные недочеты.
В целом постановка балета: «Горда»
— большая победа о Театра им.
3. Палиашвили.

Этот спектакль наглядно проде­монстрировал, что Тбилисский чеатр
оперы и балета располагает талант­ливым коллективом мастеров  бастет­ного искусства, и советская общест­венность вираве от него потребовать
создания нового балетното епектавля
на современную советскую тему
такого же художественного . накала,
размаха и темперамента, как «Гор­44а».
Георгий МДИВАНИ.
и.
	‚УСПЕХИ КИНОТЕХНИЧЕСКОЙ НАУКИ
	За послевоенные тоды советская
кннотехническая и ‘фотографическая
наука добилась больших успехов.
	арсенал художественных средств
кинематографа прочно вошел цвет,
значительно улучшилась техника
	озвучания фильмов и качество HA
проепирования; отечественные кино­пленочные фабрики стали выпускать
лучшие по  светочуветвительности
пленки, а кнномеханические заводы
— высококачественную киноапнара­туру; болыной шаг вперед сделала
техника комбинированных кинос’е­мок; своими оригинальными путями
успешно развиваются в нашей стра­не узкопленочная кинематография и
возданное в Советском Союзе стерео­скопическое кино.
	цию иностранных фирм, и превзойти
технику зарубежных стран.

Непрерывно разрабатывая новые
оригинальные методы производства
наиболее важных для советской RH­цематографии и других отраслей на­родного хозяйства типов светочувет­вительных Еино-фотоматериалюв, ео=
ветские иселедователи из пода в год,
таг за шагом созлают и. совершен­ствуют теорию фотографических про­пебсов.

Бурное‘ развитие советской кино­пленочной промышленности, необхо­димость массового производства
цветных многослойных кино-фотома­териалов выдвигают залачу исследо­вания природы  светочуветвитель­ности и механизма процессов, проте­каюших при синтезе фотографиче­ских эмульсий. Назрела; настоятель­ная потребность в создании прогрес­сивной теопии, способной дать пра­вильное об’яснение этим. процессам.

Оторванная от практики фотогра­фическая наука капиталистических
стран оказалась неспособной создать
такую теорию.

Наиболее существенные сдвиги В
этом отношении были достигнуты
	коллективом советских ученых. чае­ном-корреспондентом Академии наук
CCCP В. Чибисовым и старшими
научными сотрудниками А. Михай­ловой и А. Титовым. Высокая оценка
работ этих исследователей, изложен­ных в восьмом сборнике «Трудов
НИВФИ». присуждение исследовате­лям Сталинской премии по разделу
химических наук свидетельствует ©
том, что наша фотографическая наука
является охним из переловых отрядов
советской науки.

Можно не сомневаться, что мощ­ный отряд работников советекой ви­нотехнической и фотографической
науки в тесном содружестве с работ­никами кинопромьииленности и
впредь булет успешно трудиться над
дальнейшим развитием советской ви­нематографии. а
	Проф. П. КОЗЛОВ
	Улостоенный Сталинохой премии
в нынешнем году больнюй комплекс­ный труд по разработке нового ме­тода звукозалиси кинофильмов. явил­ея результатом многолетней упорной
деятельноети ученых, инженеров
и конструкторов. На базе предложен­ного еще в 1936 году проф. П. Таге­ром метода противофазной записи
звука двойной ширины кандилаты
технических наук А. Парфентьев и
С. Шушарин в тесном содружестве е
инженерами ВБ. Вононлевым, В. Пэпо­вым, Л. Трахтенбергом совместно = ¢
коллективами лаборатории звукоза­nich HERO и звукотехничесвого
отдела киностулии Мосфильм разра­ботали технологический процесс и
модернизировали аппаратуру для за­писи и перезаписи фильмов новым
методом. В лучших произведениях
советского киноискусства — «Нале­тие Берлина» и «Сталингражекая
битва» — звук был заниеан этим ме­тодом. Улучшению качества звукоза­писи в этих и ряде других фильмов
способствовала также успешная ра­бота лаборатории акустики НИВОИ,
рукородимой кандидатом технических
наук А. Бачеровичем.,

Серъезных успехов в разработке
и изготовлении новых типов апнара­туры для записи и перезаписи зву­ка добился ленинградский завод
киноапнаратуры. Созданная на. этом
заводе кандидатом технических наук
А. Мелик-Степаняном и инженером
В. Ламатиным совместно с коллек­тивзми. лабораторий.звукозанисываю­wei аппаратуры и усилительных
устройств завода новая аппаратура
для записи и перезаписи звука яв­ляется лучшей в мире.

Успелтно оззвивзютея и советская
@стографическая наука и .техниЕа­Можно сказать, что проведенная с0-
ветскиии исследователями огромная
работа сыграла решающую роль в
развитии отечественной техники про­изводства  светочувствительных ви­но-ботоматериалов, позволила нашей
кинопленочной промышаенности про­изволить светочувствительные слои,
превосходящие по качеству прэдув­МАСТЕРА ИСКУССТВ —САМОДЕЯТЕЛЬНОСТИ
	вальное искусство в Советском Сою*
зе» выступил Ю. Бахрушин. Затем
кружковца были ‘оказаны танцо­вальные упражнения и танцы изо ба­летов «Красчмьый мак», «Медный
всадник», «Щелкунчик»  «Бахчися­райский фонтан» в ‘исполмении арти
стов Большого театра.

Tipyran встреча’ участников хуло­зкественной самодеятельности  Мо­’сковской области с мастерами Малого
	театра была организована в Доме ак­тёра. Заслуженный” артист ‚РОФСР
Б_ Накольский выступил с докладом
«125 лет Малого театра». Кружковны
	Публикуемые ежегодно постанов­ления правительства о присуждении
Сталинских премий за выдающиеся
работы в области науки и изобрета­тельства, среди которых отмечены
и работы но кинотехнике и фотогра­бической науке, показывают, что
наши ученые и изобретатели успеш­но трудятся над развитием этих
областей знания.

В научно-исследовательских лабо­раториях киностудий и кинопленоч­ных фабрик, в научно-технических
и конструкторских отделах киноме­ханических заволоз, на кафедрах
	‚высших учебных заведений кинема­‘тотрафии, в исследовачельских ин­ститутах вино-фотопроемышленноетчи
проводилась в последние годы отром­пая, упорная работа по усовершенст­вованию технических средств вине­матографа, приведптая в установле­нию приоритета нашей страны в РЯ­ле областей кинематографической и
	бстографической науки и техники.
	Начиная от работ первых совет­ских изобретателей звукового кино
проф. А. Шорина и проф. П. Тагера,
пальнейшее совершенствование тех­нических средств звукоРоГо кинема­тотрафа позволило создать лучшую в
мире аппаратуру, разработать, новые,
паиболее совершенные методы SBYRO­записи.
	В районах Московской . области
имеется больше 5.000 кружков худо
жественной самодеятельности, насчи­тызающих до 85.000 человек.

Представители тородской и сель­ской самодеятельности —. Рукозоди­тели и кружковцы — приезжают из
районов в Москву на встречи с Ma­стерами искусств, которые проводят С
кружкозпами доклады и беседы “а
темы ` театрального в’ музыкального
искусства. Эти встречи завершаются
показом работ артистоз РЕ теат­ров столпы...
	Тбилисский театр оперы и балета Родине сочетается с ярко националь­им. 3. Налиашвили но нраву  ечи­тается одним из лучших театров
СССР, тордостью трузинской  совет­ской музыкальной культуры. В его
репертуаре более 35 произведений е0-
ветских грузинских и русских ком­нозиторов, произведений русской и
западноевропейской музыкальной
EraccHEH. ‘
	Театр много работает с юомпозито-.
		  рами и драматургами над созданием

новых оперных и балетных произве­дений. Его последний спектакль
балет «Горда» (музыка Д. Торадзе.
либретто 0. Эгадзе и В. Чабукинани,
постановка В. Чабукиани)-— является
убеднтельным подтверждением  пло­дотворноети этой работы.

Авторы либретто, использовав He­которые сюжетные ситуации древне­TO прузинского сказания, создали на
этом материале новое драматургиче­ское произведение оо безграничной
любви к Рохине, © борьбе за ее свэ­боду и независимость.

“Несмотря на то, что сюжет «Гор­да» OTHOCHTCH в далекому, легендар­ному ноонгтому Грузин, эта постанов­ка воспринимается. как современное
патриотическое произведение, ибо
она с резлистической ‘убедительно­стью гозорит:о подлинных чуветвах
народа, о его нациолальной гордости
и чести, о его борьбе против инозем­ных завоевателей.

Эта тема балета особенно актуаль­но звучит сегодня для народа Совет­ской Грузии, имеющего своими с96е­дями Иран и Турцию,  незадачливые
правители которых так охотно уету­пают свои территории поджигателям
новой мировой войны LIA военных
баз, нацеленных против Советского
Союза.

«Горда» — талантливое ‘произве­дение нашего советекого искусства,
национального по форме и социали­стического по содержанию. В этом
спектакле тема единой для всех со­велеких людей пламенной любви к
	‚ным по форме грузинским народным
‘искусством музыки и танца.
`Музыка молодого композитора
Д. Торздзе основана на грузиневих
народных мелодиях, одинаково впе­чатляющих и своей лирической сто­роной, и полными пафоса и величия
 героическими мотивами.
’ Крупный успех, которым  поль­‘зуется спектакль «Горда» у зрителей,
_об’яеняется тем, что в его основе ле­жат ясное по идее и по сюжету либ­`ретто, мелодичная, близкая к народ­ной музыка. Успеху спектакля стю­собствует и ‘удачное оформление
художника ПЦ. Лапиашвили. реали­стически воссоздавшего Ha сцене
чудесные пейзажи Грузии, башни ee
крепостей, интерьеры дворцов и по­казавшего виртуозные образцы гру­зинского орнамента. 06060 должна
быть отмечена вылающаяея режис­серская и актерская работа народного
артиета  Грузинской OCP Вахтанга
Чабукиани. который исполняет слож­ную роль Горда.
	Наши зрители знают
	ство артиста дает ему возможноеть
Чабукиани.   ТЛУбокого психологического раскры­Oa
	как отного из Новаторов советекого, тия этого многогранного образа.
	балетного исвуеетва, Rak одного из] обращается Языком жеста к зритель­лучиетх мастеров этого жанра.
	ному залу так, булто читает полную
смысла и страсти увлекательную
	Наряту с И. Лавровеким, Р. заха­емысла и
	ЕО ЗЕЕ

ровым и другими зедушими поста­книгу человеческой жизни. И зрите­новщикаНи он. использовав и развив! лю понятен каждый жест актера,
пучигие тралидии русской балетной каждый поворот сюжета балета.

 
	Танцовальное мастерство В. Ч3-
букиани восхищает своим. совершен­ством, его полные пафоса движения,
его виртуозные прыжки и полеты,
весь ‹ приподнятый, романтический
етиль его искусетва делают спек»
	классики, выеокю поднял режиссер

скую культуру советского балета.
Ив спектакле «Горда» Чабукиани

сумел воплотить больную идею, по­хоровых коллективов с хором в<есо­юзного радиокомитета. доклад на тему
«Мастерство хорового пения в Совет­ском Союзе» сделал художественный
руководитель хора ВРК гародный ар­тист РСФСР И. Кувыкин. В заключе­ние хор Вевсоюзного радиокомитета
исполнил программу #з произведений
русской классики, наролных. песен,
несен советских композиторов и песен
стран народной. демократии.

Завтра в столицу из’ 40 районов
Московской области ‘приедут 400
представителей” коллективов. художе­ственной самодеятельности в Москов­ский театр опеоетты. Главный режис­cep Московского. театра’ оизретты
И. Туманов выступит с докладом «Ра­‘бота театра над советской музыкаль”
ной комедией». Затем артисты пока­жут кружковцам отрывки из совет­ских оперетт. 1
	казать человеческие судьбы и харак­весь  приноднятыи,
теры в их столкновении и развитии,   стиль его искусства
	BOOIVHICRHTD иеполнительский кол-,тавль сверкающим и торжествен­бак пеатог балетной елены
	лектив. лобиться чеканной форумы И! ным.
	велтивколеннотго мастевства танца.
	Превосходен и Чабукиани — Г07-  В. Чабукиани окружил себя талаит­да. Чи  поедетает в спектакле и
как рлохновенный народный худож­НИк-СкКУлЬПтТор, и как герой — за­Такле.
	щитник своего отечества, и как тро­цивой молодежью, которая наилуч­шим образом показала себя в спек­В. Цигналзе в роли паревны ИЙре­На-днях. Московский областной дом: $120 ПЕ eee eee ee
а Te, ames nes и лы с интерззесом поосмотрели сцены из ря:
	народного творчества организовал
встречу работников Большого театра
с представителями горолской и сель­ской хореографической самодеятель­ности области. После приветственного
слова народной артастки СССР
Е. Степановой с докладом <Танио­да спектаклей, ‘в которых  приняйв
участие мастера Малого театра —
А. Яблочкина; Е. Гоголева, М. Царев,
Е Шатоова, Н. Анненков, В. Влади­На третьей встрече самодеятельных
	гательно любящий свою семью чело­мы —— достойная партнерша Чабукиа­век. Бысокое драматическое
	искус­ни. Она создает правдивый чириче-