ыы.”
				3 HONXO3a—B KOHCEDE

 
	— Буду артистом, — это решение
Таштан Иманкулов, юный пастух
киргизского колхоза  «Боебармак»,
	’®принял, когда осознал, что музыка,
‚нение — его призвание.
	Таштан Иманкулов увлекался пе­нием еще в школе. На школьных в6-
черах сзмодеятельности он с неиз­менным успехом исполнял народные
виргизские песни. On был постоян­ным участником всех вечеров само­деятельности, и колхозники е Уло­вольствием слушали юного певца.
	В колхозе «Босбармак»  самолея­тельность — музыка, пение, танцы
—щ любимый отдых. Радость евобод­ного труда, любовь к родному краю
звучат в песнях колхозников, в мело­диях наролной музыки.
	В художественной сзмодеятельно­сти вырос и талант Иманкулова. Вол­хозный настух из артели «Боебар­мак» поехал в столицу родной рее­публики и по конкурсу был принят
в хор Республиканской филармонии.
Там обратили внимание на сноеобно­го молодого певца, и Таштан Инан­Кулов был направлен учиться В
Московскую консерваторию. Он 6у­дет артистом...

В нашей стране заботливо воспи­тывают народные таланты, в нашей
стране сбываются самые дерзновен­ные мечты людей. Судьба Таштана
Иманкулова не является чем-то ис­ключительным.

Вот другой юноша из Киргизии —
Эстебесе Осмонов. Он также родился
в семье колхозника, также с детства
увлекался пеннем. Окончив семилет­ку, Эстебес поехал во Фрунзе, где
был принят в труппу Киргизекого
театра оперы и балета.

Наблюдая за творчеством своих
старших товарищей, популярных кир­тизеких артистов, Эстебее понял, что
путь к подлинному служению искус­ству лежит через овладение маетерст­вом, через упорную, — настойчивую
учебу. Вот почему поеле двух лет ра­боты в театре Эетебес Оемонов пое­хал в Москву. Теперь в консервато­гогов OF прохолит курс вокального
	мастерства.

А восемнадцатилетняя» Мария -Ma­расулова ‘и не думала стать актрисой.
Она жила в одном из самых далеких
районов Киргизии — Кочкорском
районе Тянь-Шаньской области, учи­лась в школе и пела, много пела. 00-
дадая хорошей музыкальной памятью.
Мария залюминала песни «на слух».
Так выучила она много киргизских
и. русских народных песен. Летом
1947 года Марасулова приехала во
Фрунзе навестить свою подругу. Од­нажды девушки лошли в театр, где
в это время отборочная комиссия по
приему в Московскую консерваторию
поослунтивала молодых артистов. Ма­PHA попросила‘ разрешения спеть:
Врасивый, мелодичный голос, исклю­чительная музыкальность привлекли
внимание комиссии, и девушка стала
студенткой консерватории. :

Печально сложилась бы ло ревоз
люпин судьба Tamrana  Эрматова:
Т(естк лет он остался сиротой. Быть
бы ему в другие времена вечным бат­раком у бая. Но советская власть
взяла на себЯ заботу о мальчике. Его
поместили в Пржевальский детский
дам. Чуткие воспитатели подметили
Y мальчика незаурядное музыкаль­ное дарование и всячески способ“
ствовали его развитию. После охоя­чания семилетки детский дом послал
Эрматова во Фрунзе в музыкальное
училище. Здесь Таштан Эрматов ов­лалдел искусством игры на контраба­се. Но юношу привлекали более сложе
ные формы музыкального творчества.
В мечтах он видел себя дирижирую­щим большим симфоническим орЕе­стром. И вот Таштан Эрматов в сто­лице нашей Роднны — Москве. Сей­час он занимается ‘на отделении ди­рижеров-симфониетов. Недалек тот
день, когда мечты Эрматова станут
явью. Он займет место за дирижер­СсКим пультом.
	Я не случайно остановилея на
биографиях нескольких колхозников,
приехавших в Москву из Виргизии.
На их примере видно, какие возмож­ности созданы в нашей стране для
роста и развития наюлных талантов.
	В Московской консерватории за­нимаются десятки молодых одзрен­ных музыкантов, среди них много
представителей таких национально­стей, которые в прошлом были от­сталыми и угнетаемыми — туркне­ны, таджики, киргизы, татары, 4Y­ваши, буряты, якуты.. Теперь в

стенах консерватории они получили
возможноеть серьезно учиться,
перед ними открыт путь творчества,
мастерства. Можно не сомневаться,
что и Мария Мараеулова, и Таштан
Эрматов, и Эстебес Осмонов, и Таш­тан Иманкулов, так же как и их
лрузья из Узбекистана, Туркмении,
Казахстана, Якутии, Таджикистана
и других братских республик нашей
великой Родины, оправдают заботу
партии и правительства © народных
талантах и приумножат славу совет­ского многонационального искусства.
	А. СВЕШНИКОВ,
народный артист РСФСР,
лауреат Сталинёкой премии.
	_ Хор вичугских ткачей
	«hak OHH пели — как пели они,
ткачи!.. То-то на фронте потом, в ди­визии, не знал никто хругого полка,
как Иваново-Вознесенский, где так
бы хранили песни борьбы и так бы
их пели, — с такой простотой, с бес­прежельной любовью, с жарким чув­ством. Те песни гордостью и востор­том воспламоняли полки. Ах, песня,
пеня; что можешь ты сделать с
ертцем человека!».
	Эти проникновенные слова, замеча­тельного советского писателя-комму­ниста, патриота п бойца Дмитрия
Фурманова вспоминал я не раз, слу­шая выступления хор» вичутских
ткачей.

В труле и 60р56е за счастливую
мирную жизнь сопутствует народу
песня. С пэсней закарпатских лесо­рубов, решетиловских вышивальщиц
на Полтависине, белорусских кблхоз­ниц, московских нионеров перекли­каются песни вичугеких ткачей, сла­вящих свою социалистическую родч­ну, партию большевиков, любимого
Сталина.

Из небольшого хорового кружка,
	BOSHMRHIETO FSalldTs восемь лет на­324 На хлопчатобумажной фабрике
ны: Ногина з Вичуге, вырос крупный
хоровой коллектив в 75 человек G
облирным н интересным  репертуа­ром, 6 талантливыми исполнителями,
со евойми концертмейетерами, компо­зиторами и поэтами-песевниками:
	Хоровой коллектив представляет
собой подлинную рабочую  консерва­терию. которая воспитывает певцов,
скрипачей, пнанистов, аккордеони­тов, Композиторов. ° руковолителей
КружЕов, об’отиняет стариков и мо­лодых. ткачей и инженеров, прядиль­щиц п учителей.

Здесь и старейший руководитель
хора Иван Михайлович Смыелов, и
шестилесятилетняя ткачиха KOMMY­нистка Евдокия Михайловна Морозо­ва, руководитель кружка при обще­житии 8 7, и широко известная ие­полненизм арий из опер Чайковского,
Римевого-Корсакова, Монюшко запе­вала Лидия Игнатьева, и талантли­вые оптанизаторы художественной
самодеятельности 3. Крупина, И.
Калмазчин, Ф. Узлов, Н, Румянцева,
А, Мальчина, Г. Важнова, В. Лебедев
и многие другие.
	Бысокое профессиональное мастер­ство отличает исполнение хора, в
чБем репертуаре — и русские народ­ные песни, и песни советских комно­зиторов, и произведения русских
классиков.

Автору этих етрок вместе е поэтом
Львом Ошаниным довелось встретить­ся с коллективом хора в Вичуге.
Нельзя было без волнения слушать
«Кантату о Сталине» А. В. Алекеан­дрова в исполнении хора’ и песени,
созданные самими вичугекими ткача­wie
	С кажлым голом растет репертуар
и исполнительское мастеретво хора
вичугских ткачей. Многие воепитан­ники коллектива, работают в, профес­снональных хорах, Учатея в музые
кальных училищех и консервато­риях. ПН. Василерская заканчивает
Олесскую  конесрваторию и поет в
Одесском оперном театре; Геннадий
Фролов поет в театре музыкальной
комедии в г. Иваново. Виктор Вин­жалов создал песню «Виногралонский
маршрут», а Виктор Смыеслов — AN­не слушатель Высшей иколы воен­ных хирижеров Советекой Армии —
написал музыку к «Песне молодых
Текстильщиков».

Огрохны творческие силы, разбу­женные в народе социалистическим
строем, открывшим широкий простор
ara свободной созилательной деятель­ности трулящихея. Прекраена  назиа
жизнь, и громко звучит песня тка­чей, закончивиитх сиену:

Выходи-ка, запевала,

Песню звонко запевай,

Время светлое настало

Славить наш леветильный край!
	Ралостно звучат песни нарола-жиз­нетворца. Ралдоетно прозвучат они и
сетодня, в лень нервомайского празд­ника. И в хоре этих голоеов мы Ус­лышим громкий голос талантливого
певческого коллектива  вичугеких
ткачей, для которых настало светлое
время славить свой край, свою пре­красную родину.

Цветет родная земля! Раецветают
народные таланты. Усмехов им 8
жизни, в труде и в искусстве!

. Анатолий НОВИКОВ,

заслуженный деятель искусств

РСФСР, лауреат Сталинской

премии.
	Перекоп» испол­Фото П. Цветкова,
	Хореографя ческий ансамбль комбината «Красный
		Театр народного творчества в. Ярославле.
	няет «Ярославскую кадриль».
	Театр народного творчества
	Этот театр возник неожиханно для
самих его Участников. Минувшей
зимой в одном из театральных залов
Ярославля состоялся областной смотр
художественной самодеятельности.
Спектакли и концерты смотра прив­руководители не боятся вылвигать
новых людей.

И риск этот часто приносит хото­прие творческие результаты. Вот, на­пример, Федор Касьянов; молодой
слесарь шинного завола, человек в
	пированием, а несет в себе черты той
подлинной жизни, важнее которой
нет ничего для искусства.

He меныним успехом, чем спек­тавли; ‘пользуютбя у ярославекого
зрителя “вечера музыки и танца, за­нимаюние свое особое место в репер­туаре Театра народного творчества.

Примечательно, что и здесь, Ha
концертах, видны та же традиция,
тот же творческий . метод.  Скром­ность, отсулетвие. нарочитой. позы,
стремление выразить не внешнюю
сторону, а существо исполняемого
произведения, — все эти черты ва­тлядно проявляются здесь. Это все
тот же путь, та же цель’ — создать
коллектив, а не «номер», воспитать
таланты, а не «показать» таланты,
Иногха манера исполнения кажется
слишком сдержанной, кажется, что
исполнитель может дать больше, но
на первых порах’ ему не разрешают
это делать — не разрешает педагог.
Мы не оговорились: именно нелагог,
а не проето руководитель  самодея­тельности. Таков Ф. бударкин, в0-
спитавигий прекрасный хореографи­ческий ансамбль при комбинате
«Красный Перекоп». Таковы Л. Дол­мацкий, Т. Позднякова и другие ру-`
ковохители:

Умелая рука педагога чувствуется
в хореографическом ансамбле клуба
«Гиганг». 2. Долмацкий блестяще
поставил здесь грузинский танец
«хоруми», воплотив героическое на­чало этого танца, добившись превос­ходного пластического рисунка.

Другой танцовальный ансамбль —
комбината «Красный Перекоп» —
знаменит своей падрилью — «яро­славской»;, «уральской», «данилов­ской». В этих работах энсамоля под
руководством Ф. Сударкина иснользо­вание народных мотивов тесно спле­лекли столько зрителей и прошли с  самодеятельности новый, CLITpad в
таким уенехем, что пришлось неко­течение года одну за друтой три раз­торые из них повторить. Затем. это! ные роли. А как вырос за это время
	Басьянов!
Другой пример — Галина Деляги­стало традицией. Так возник театр
— новое зрелишное пуелариятие —
	со своими афишамн, в двумя спек­на. Ее игра в «Тане» радует своей
таклями еженедельно. по субботам и! простотой, естественностью. Деляги­воскресеньям, с «труппой» из 600
человек.

Восемь самодеятельных  драмати­ческих коллективов, шесть хореотра­фических, пять хоровых и один ач­самбль бзянистов завоевали почетное
право систематически показывать
свою работу широкому зрителю. По
	из 600! на создает в епектакае обаятельный
	облик скромной советской девушки.
На первых репетициях Делягина
форсировала звук, получалось натя­нуто, и режиссер заставил ее. гово­рить естественным голосом, решив,
что лучше «нехложать», чем «пере­lo

 

жать». Правильное сценичеекое вос­Лебюш  певца
	...Над Москвой занимается заря.  ние нз незауряхный голое своего сы­Розовеет небо за рекой. Солнечные
близи играют на куполах Василия
Блаженного. на башнях  Влемля.
Плотцаль заполняется народом. Велы­XHBSCT ссора между Хованскими.
Вот-вот в грудь’ девушки Эммы —
виновницы ссоры — вонзитея нож
пылкого князя Анлрея; Занесенную
руку останавливает грозный окфик:
«Слой, босчоватые! Пошто Gecnye­тесь?». Толпа о расстунаетоя п го
страхом глядит на высокую  злове­щую фигуру хулого старика в мона­шеском одеянии. Седые, — насуплен­ные брови скрывают острый пронзи­тельный эзгляд сильного, жестокого,
волевого человека...
	Илет первая спена одного из вели­чайших произведений русской опер­пробовать
	ной клаеенки, народной музыкальной
драмы Мусоргского «Хованшина». В
роли стгрика — вожля раскольниЕов
Досифся выступает молодой певец
Большого тоатра Алексанлр Огнив­nes. Роль Досифея — одна из елож­кейших в оперном репертуаре Rak
но своим вокальным трудноетям, так
и по сложности и противоречивоети
черт, какими наделил композитор этот
персенах. Спеть Доенфея — большая
	на и посоветовал сну учиться 59-
Бальному искусству.

В Кишиневской консерватории мо­лодого Отгнивцева, спевшего «Ha
слух» арню ГРуслана,  зачиелили
сначала на подготовительное отделе­нне, а вскоре — на первый куре во­кального факультета.

Занятия в консерватории поили
успешно. В 1948 году студент 4-го
курса Огнивцев приезжал в `Москву
на Всесоюзный смотр студентов-пер­пов. Члены жюри А. Неждланова и
Н. Голованов были восхищены кра­сотой голоса молодого певца. А. Неж­данова рекомендовала Огнивцеву
усиленно работать и пройти два по­слелних курса за один год, а затем
гообоззть свои силы в Большом
	теетрх...

Природный талант, упорная учеба,
квалифицированная помощь епециё­листов сдзлали свое дело. В 1949 го­у Огнивцев получает диплом 09
окончании консерватории и в числе
других талантливых молодых музы­кантов олет в Булацент на Междуна­родный фэстиваль демократической
молодежи. А в октябре 1949 года ого
пс конкурсу зачисляют в TDPYNOY
	честь лля каждого рокалиста-баса,.   Большого театра. Главный дирижер
	Обычно право ча иеполнение этой
	роли ертнет завозвывает годами. В)
	партия Досифея в свое время стяжал
сёбе хировую артистичеекую славу
Ф. И. Шаляпин.  

Для А. Огнивцева паргия Доси­фея — это начало его. творческой
	‘театра Н. Голованов беседует с моло­дым артистом, дает ему практические
советы и наставления и вскоре при­иимает решенне: Огнивцеву можно
поручить партию Досифея:

`На общественном просмотре «Хо­`’ваншины» Александр  Огнивцев в
	мере того, как будут крепнуть дру­питание, усердие самой Делягинон—
	гие самодеятельные коллективы, бу­залог того, что со времелем изо нее
лет расти и слрунна» театра и. его! выйдет хорошая актриса  самодея­репертуар, Но и сейчае он достаточ­тельного театра. Но еще болыние ус­пехи. чем на сепене, сделала. Деляги­но обширен. Илут <Разлом» и «1а­ня» в постановке драматического
коллектива при клубе «Гигант» op­дена Денина шинного завода, «Я хо­ay ломой» и «Бедность не порок» в
исполнении рабочих и служащих
Яроелавекого автозавода, «Ато вино­ва’? спектакль, поставленный CH­Jat работников обувной ‘фабрики
«Североход». = Старейший в области
драматический коллектив Данилов.
ского лома культуры представлен в
театре тремя спектаклями: «Без виз
ны виноватые», «Московекий харак­тер» и «Голос Америки», драмкол­лектив ордена Фенина комбината
«Красный Перекон»`— постановками
pec «Разлом», «Далеко от Сталин­грала» и «Двадцатилетие».

Участники всех этих спектаклей
— люди самых различных возрастов
ий специальностей. Их  об’единяет
страстная любовь в искусству. Это
не значит, однако, что они изменити
своей основной профессии. Участни­ки самодеятельности -— передовые
люди своих предприятий. Тяга к ис­кусству — признак их культурного
роета, роста духовных потребностей,
расцвета творческих способностей н
дарозаний. ,

Когда знакомишься, с, участника­ми самодеятельности, выступающи­ми в Театре народного  твопчества,
обращает на себя внимание чуветво
ответственности, в высокой степени
свойственное каждому из них. Неда­ром многие считают участие в само­деятельности болышой жизненной
ижолой для вебя. Алексей Барынтни­ков, квалифипированный рабочий,
уважаемый нь шинном заводе чело­век, говорит, что драматический кол­лектив, куда он вступил еще ло вой­ны почти подростком, помог ему р3е­ПЕЕРУТЬ СВОЙ ЕРУГоЗОор, обогатить свои:
	храматического ^на в жизни. В «Тане» она играет до­машнюю работницу Дуею; которая, в
противовес героине пьесы, сразу на­XOTHT св08 место в общественной
жизни. Делягина почти ‹ повторила
путь своей героини: была домработ­ницей, стала квалифипированной за­кройщицей на шинном Заводе, сей­чае кончает 7-й класс вечерней шко.
лы.

Вот это-то и позволяет говорить ©
замечательной традиции яроелавеко­го Театра народного творчества, да,
собственно, и всей нашей самодея­тельности: эстетическое воспитание
трудящихся тесно связано с воспи­‘танием этическим, идейным, с благо­родными делом формирования нового
человека.

Нашу художественную = самодея­тельность нельзя предетаваять себе
как некую  обособленную область
творчества. Народное — свмолеятель­ное искусство не знало бы такого
раенвета, ‘если бы оно не было так
прочно связано е искусством профес­спональным, его высокой Ry ABTY­рой, его замечательными мастерами.
В этом лишний раз убеждает пример
ярославского Театра народного твор­чества. Трудно представить себе его
без соседства с таким очагом теат­‚ральной культуры, как Театр им.
`Волкова, без влияния этого театра и,
наконец, без его непоередетвенной
помощи. Волковцы бывают на ©амо­деятельных спектаклях, ‘посещают
репетиции, участвуют в обсуждении.
	`Некоторые из них сами руководят
самолдеятельными коллективами. 0-
	мощь театра ощутима, а в дальней­лнем, очевидно, станет еще большей.

Но есть и друтая стофена дела,
‚также очень существенная. Обота­‘JRO своим творческим влиянием,
	Роли токаря Быстрова
	... Подходит к концу спектакль
«Солнечный дом» А. Симукова. Зри­тельный зал с волнением следит за
судьбой геюя пьесы — гвардии-ка­питана в отставке Сергея Ускова. Все
нравится зрителям в этом человеке-—
его открытая, простая улыбка, его
волевая, исполненная силы и уве­ренности речь, его энергия, его лю­бовь к жизни, к труду, в борьбе. И
каждый сидящий в зале разделяет
стремление Ускова отдать вее евои
силы прекрасному делу социалиети­ческого строительства. ’ «Солнечный
дом», о котором мечтает Усков, ста­новитея символом счастья, радостно­го творческого труда.

И вот закрылся занавес. В зале
постепенно стихают аплодисменты.
Актер, исполнявший роль Ускова,
разгримировалея, переоделея,  выхо­дит в фойе и смепивается с толпой
зрителей. Многне встречают его сер­дечными рукопожатиями, поздравля­ют. Уливительно много знакомых у
этого актера!..

„Секрет такого явления очень прост.
Артист —- участник клубной XYIO­жественной самодеятельности, один
‘из лучших токарей завода — Иван
Васильевич Быстров. Зрители — его
товарищи по работе. цеху, заводу...

Фотография Быстрова — в цехе на
доске почета. Имя ето занесено в
книгу знатных людей завода. Здесь
из месяца в месяц Быстров выраба­тывает 250—300 процентов плана.
Здесь обучает юн молодых  токарей,
передает им свой богатый опыт. Вот
и теперь показатели токаря. Быстрова
радуют весь коллектив: к 1 мая он
значительно перевыполнил плановое
залание.
	С юнынеских лет Быстров увле­кается театром. Уже пятнадцать
лет он систематически отлает свой
досуг театральному искусству. дн —
неизменный участник спектаклей
драматического коляектива клуба
имени Серафимовича. Им сыграно
свыше 20 крупных ролей в пьесах
клзесического и современного совет.
ского репертуара. Среди зтих ролей
— немало-таких, которые считаются

<
	серьезными испытаниями и для про­Фессионального аклера. В «Бешеных
деньгах» Быстров с успехом играл
Глумова, в «Без вины виноватых» —
Миловзорова, в «Виндзорских проказ­ницах» -— кавалера Фэнтона...
	—_ Островский — мой любимый
драматург, — говорит Иван Василь“
евич. — Но сзмое большое уховле­творение испытываенгь, когда игра­ешь в советской ` пьесе. Вот, напри­мер, «Платон Кречет»... Ведь такую
роль играенть, словно свои собствен.
ные мысли высказываешь...
	Быстров, хействительно, прекрасно
играл Кречета. Играл горячо, стра­CTHO...

° Иван Васильевич мечтает вскоре
снова сыграть героя-современника,
воплотить на сцене образ человека,
близкого по духу ему самому и всем
его товарищам по заводу.

  — аль только, мало еще написа­но хороших пьес о нас, о рабочих, —
замечает Быстров.
	... Однажды во время спектакля
самодеятельного театрального кол­олин  лектива в клубе имени Серафимовича
	за куливы к Быстрову зашел режис­сер-профессионал.

— Вам бы, Иван Васильевич, 23
тбатр итти, вы — настоящий актер,
— сказал он.

— Я очень люблю свой завод, свой
станок, — сказал Быестров:—Да и свой
клубный тезтр — тоже! Правда, те­атр стал существенной потребностью
в моей жизни. Сценическое искусст­во расширяет мой кругозор, духовно
меня обогащает, помогает еще лучше
работать на производстве.

Режиюсер оглянулся. Вовруг него
стояли участники самодеятельного
театрального коллектива: слесарь
Александр Лукьянов, техник Вален­тина Пашкевич, заместитель на­‘чальника цеха Дмитрий Гераенмов,.
мзпиниства Лена Костыгова и мно­гие другие. В жизни каждого из них
‚ «свой театр» занимает большюе и
важное место.

у А ТОЛИН.
	акт

i МОСКБА.
	тено с образами нашей современно­ческого. строительства.

CTH,.¢€ радостной новью советской де­дом», о котором мечта
парти Thanet поме боароя о инея а,
	ревни. Перед нами бодрая, жизнера­достная советская молодежь; танец
брызжет. весельем,  зажитаст своим
темпераментом. Вот почему в клубах,
при которых работают оба ансамбля,
на вечерах отлыха рабочей молодежи
преобладают сейчас хорошие, краси­вые бальные и наролные танцы. Так
воспитываются здоровые эстетиче­ские вкусы.   so

Очень важно, что ценное начина­ние, возниклиее в Ярославле, нахо­дитея в руках талантливых и пре­данных людей. Нет такого предприя­THA в городе, где не знали бы Клазв­хию Филипповну Громову — дирек­тора областного Дома народного твор­чества. Тов. Громова — в прошлом
партийный работник,  преподава­тель основ марксизма-лениниама. 00-
зланный нод её ‘руководетвом театр
стал для нее делом жизни, дорогим и
кровным. Ей удалось сплотить BO­круг себя людей, страстно любящих
искусство, не жалеющих ни сил, ни
времени для нового театра, в котором,
кстати сказать, нет никаких штат­ных единиц — вся работз ведется в
общественном порядке. Честь и хва­ла им!

ЯРОСЛАВЛЬ.
(Спец, корр. «Советского искусства»).

Ан. ГРЕБНЕВ,
	биографии. Трудно поверить, что эту присутствии двух с лишним тысяч
	сложную роль исполняет молодой че­дорок, еще в прошлом году бывший
студентом Вишиневскай консерзато­pHA И только полгода назад впер­вые переетупивший порог Большого
театра.

Чудесна творческая бнография мо­лодого певца. Чудесна и в то же вре­мя тинична для нашей социалисти­ческой действительности.

Сыв железнодорожного машиниста
Александр Огнивцев, закончив тех­Еикум связи, в годы Великой Отече­стзечной войны восстанавливал Te­леграфные и телефонные линии На
осробожденных железнодорожных
станциях. В концу войны он очутил­ся в Кишиневе. В свободные от рабо­ты часы молодой связист любил рас­певать украинские и молдавские на­родные meena. Отец Огнивцева Павел
Михайлович cam обратил BHHMA­Александр Огнявцев всего полгода
	зрителей впервые в своей жизни вы­шел на сценические подмостки, Вы­ступление дебютанта доставило 1п0д­линную радость слушателям, всему
творческому коллективу  тватра и
нам, постановщикам спектакля.

Творческая биография Алексанлра
Отнивцова только начинается. Хо­чется сказать нашему молодому това­рищу: помни, что только постоян­ный, упорный труд, новседневизя
работа над совершенствованием .сво­его мастерства являются залогом ус­иошного творческого развития арти­ста, желающего продолжать дело про­славаевных мастеров лучшего в мире
классического русского и советского
оперного искусства.
	Л. БАРАТОВ,
заслуженный деятель искусств
РСФСР, лауреат Сталннской
премии.
	знания, Барыниникову теперь #8 лет, ^ своей помошью самолеятельное ис­он одлн из ведущих участников само­деятельности. С радостью смотрит он
на то, как в коллектив приходят co­всем молодые ребята из ремесленного
училища, как они приобщаютея в
искусству. Поручить им ответствен­ные роли в спехтакле — немалый
риск; гораздо прове работать с те­WM, ETO уже зарекомендовал себя. Но
	`Кусство, афтисты театра, в свою оче­редь, немало получают и сами. Мно­гие из них говорят O TOM, какой
творческой заряякой служит для них
каждая встреча с самодеятельным
пеатром; какую радость доставляет
роль, сыгранная слесарем или пла­новиком, когда она HE  замутнена
штампами, не испорчена слепым ко­На сцене — семья Федоровых
	В «Платоне Вречет» занята вся
семья Федоровых. Николай Михай­лович темпераментно играл чудако­ватого и добродушного Бублика. Ели»
завета Георгиевна создала правдивый
образ спокойной и. нежной матери
хирурга. Настоящей героиней спед­такля была Людмила Николаевна в
рели Лилы. Ее дочь Наташа просто
и естественно исполнила роль Майи.

В финале пьесы все Федоровы по
ходу действия вместе на спене.
Зрители устроили им шумную 9в4-
цию, которая продолжалаеь долго по­сле того, как опустился занавес.

Собетвенно говоря, четвертьвеко­вой юбилей непрерывного участия в
драматических кружках В этот вечер
пмели право отмечать только Елиза­вех Георгиевна и Людмила Николя­евна. В 1925 году накануне перзо­майского праздника мать и  дочь­Школьница впервые выступили вме:
сте на любительской сцене.

Сценический стаж Наташи, есте­ственно, невелнк, он исчисляется
двумя годами. Сам же Николай Мяа­хайлович принимает участие в лю­бительских спектаклях с 1912 гола.  
	прелетави­Фин сыграл 254 рюзи. В pefrepryave
	Феторова были и Робинэон, и Ш ма­ученица   га, и Добчинский, и Хами в «Руз­скок ВоПрЮсе»», и адвокат Рой Мак­вуэлл в <Глубоких ковнях». Сейчас
кружок начинает репетировать «По­следнюю жертву», в которой сновь
примет участие семья Федоровых.
...Муром до революции был неболь=
шим сонным  вупеческим тородком.
За. годы советекой власти в городе
появилась  металлообрабатыватощая,
машиностроительная и текстильная.
промышленность. Город и сейчас не-,
велик, но в нем, помимо профессио­нального драматического театра, есть
семь рабочих клубов, и в каждом из
	HEX организованы драмколлективы,
	хоры, хореотрафические группы, <а­модеятельные оркестры, кружки изо­бразительного искусства. Тщатель­но переписанные роли бережно носят
е собой в карманах спецовок слесари
и техники, ткачихи и товари заво­юв и фабрик Мурома. Самодеятель=
ное искусство расширяет круг их ин­тересов, развивает художественные
вкусы, делает более содержательным
ИХ ДОСУГ. .
	В древнем Муроме, как и всюду
в Советской стране, растут люди,
растут таланты, — ` Брасивые, силь­ные.
Г. РУЗОВ.`
МУРОМ, . Владимирская. ; область.
	(Спец. корр. «Советского искусства»).
	Недавно в клубе имени Ленина, в
десятый раз шел «Платон Кречет».
Этот спектакль, поставленный драм­коллективои завода им. Дзержинско=
то, уже видели все рабочие, причем
многие по нескольку раз. Но вмести­тельный зрительный зал был пер­полнен и в этот вечер, потому что
на клубной афише, возвещавией о
спектакле, крупными буквами бы19
напиелно: «В ознаменование 25-ло=
тия сценической деятельности семья
Фелоровых».

В древнем русском горюле Муроме,
раскинуршемся на берегу Оки, нет,
кажется, человека, который не знал
бы местного старожила — «оенова­теля актерской династии. Федоро­вых», как любит шутя говорить 9
себе 62-летний Николай Михайлович
Федоров. Преподаватель местной же­лезнодорожной технической Школы,
он пользуется в городе заслуженной
славой старейшего и лучшего актера­любителя. Его популярность «ocnt­рнвает»» жена, — домашняя хозяйка
Елизавета Георгиевна. Второе поко­дение «династии» представляет учи=

тельнипа Людмила Николаевна Фе­дорова. И, наконец,  прелетави­тель третьего поколения «актерской
семьи» — совсем юная Ученица
5-го клаеса Наташа.
	В дохновенно трудится на­родном: заводе токарь-скоростник Иван Быстров,
	передовой стахановец столицы...
	Носле трудового дня он приходиг в само­деятельный театр своего клуба. Наш фотокорреспондент заснял Ивана
Быстрова на производстве за станком. и-в: реже. Нлатона_Кречета в. одно
	именной -ньесе. А. Копнейчука.
	шого театра. И тут на помощь молодому Teeny РИ а,
оперного искусства. На снимке: народная артистка СССР А. Н
консультирует А. Отнивнева во время подготовки его к дебю
ступиению на _сцене ГАБТ в роли. Досифея - 5 опере «Хо