СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО Яроблавбский teatp HT nen pen ning „Мартын. Боруля` и „Суета“ на сцене Театра им. Франно о Московский зритель получил бы далеко не полное представление 0 Театре им. Франко, вёли бы в репер туаре гастролей театра не было двух пьее И. Барненко-Ёарого—«Суетз» и «Мартын Боруля» (постановка, Гната Юры). Театр прочитал эти пьесы глазами современника, любовно и трезРо и именно поэтому. сумел отрыть их неисчерпаемые богатства. Театр в новом свете увидел историю шляхтича Мартына Борули, челоБека, одержимого манией стать дворянином. Это?` «недуг» не случаен. ОН обусловлен классовыми интересами и устремлениями Мартына Борули, той силой, которая так иеумолимо подчинийа себе его самого, сделала его поистине несчастным п причинила подлинные страдания его семве. _ Гнат Юра «ваболевает дворяне `вбм» ВМВете го своим героем. Он №- `‘нимает: развенчать Борулю-—значит показать его изнутри, пережить все ед волнавия, вое невзгоды. А невзго* ды гываютея 12 голову незалачливого шляхтича вдна 38а другой. Й одна за другой рушатся его надежлы. „ Роль Борули изобилует комёлий» ными положениями, но Гнат Юра во BCEM предельни серьезен. Он глубоко и органично перелуивает все злоключения сноего героя. И именно эта полнокровная сценическая жизнь рожkaet ту етихию комического. которой oxhaved Bech сиектакль. Иногаа эта стихия властно эзхватывает артнета, и тогда рожлаютея изумительлые 1) свежести сценические нахолки. Чего стоит, например, сцена. когла Боруля пускаётея в безудержный — пляс, узнав о приезде чиновника Нациевского, которого он прочит в женихи Марыее: или сцена молитвы. во вреия которой, обращаясь к богу. Bopyля He забывает и о земных делах, ий. оставаясь на колепях. разговаривает & батраком. Зал встречает эти пены отлушитзаевым смехом Твал Юра — Боруля и здесь до кониа правлив и ни на минуту не нарушает ne Ts ности образа. Он живет жизнью руаи и тогда, когда, следуя аи, обращается в зал, как бы апеллируя к зрителю, ища в нем сочувствия: Жизнь в образе позволяет apтисту порою очень тонко. однимдвумя штрихами, векрывать классовую природу характёра. Вот Боруля дает деньги сыну, котозого он определил в чиновники. Проходит весколько секунд, пова пальшы “ero выхватывают из пачки кесколько Ryпюр; Но сколько бережности; сколько уважения к леньгам в быстрых, щупаюших движениях этих пальцев! Классовая природа обояза убедительно показана Гнатом Юрой и в том, как Боруля напутствует сына, внучраяему свою жизненную филосоub. Огромной, трагикомической гилы достигает некусство артиста в сцене, когла Мартын Боруля, колеблясь и страдая, предает огню «дворянские бумаги»—источник своих злоключений. Мы видим, каких гил стоит ему это И какое облегчение чувствует он, когда, наконец, избавляется от своего ТяжЕого «недуга». Но зао как легко относитея к «дворянским бумагам» батрак Омель80! Он просит хозяина дать их ему &на цыгарки». Высокая, нелепая фигура, вытянутая шея, длинные, неувлюжие рукя — таким предстает Омелько в исполнении артиста Н. Панабьева. Все злоключения Мартына Борули оборачиваютея евоей вмешной стороной именно благоларя простодушному Омельке. Именно рядом с этой простотой и васкрываетея pea тщетноеть, ненужновть усилий Мар: тына Борули. Панасьев-Омелько проелолушен, проет, наиови. Но нет в Этом образе другого-нет той народНой мудрости, того знания жизни, которыми Омелько превосходит CBOeгб хозяина. Большим комедийным дарованием блеентл А. Омельчук в роли. чинове нива Наниевского. Артист не поввупилея на грасви, неё побоялся гротеска; но игра его никогда не перестает быть убедительной, верной жизненкой правде; Мы верни актеру и тогда, когда в шаржированной, откровенно рародийной манере он исполняет «жестокий» романс, и тогда, котла, сидя на полу, об’яеняется с разгневанной Марывей; которая не весьма деликатно обошлась с навязанным ей женихом. Может быть, именно благодаря - этой театральной ‘красочности; созданной на основе пПравлы характера; образ Нациевекото в спектакле подымаетея дб большого обобщения, до злой п беспошаяНой карикатуры На царское Чиновничество. Столь жё типичен и салиряческяй портрет шляхтича Протасия ПеньояSEH, нарисованный артистом Н. Яковченко очень Лаконичио, по9- ти 063 преувеличения Wo puecte 6 тем чрезвычайно остро. Сметное 3аключено ужё в самой сути этих х8- pakfapos, и артистам достаточно: BCRDHTE ЭТУ СУТЬ, Чтобы появилнеь й. SAKOHUU AUCH Вчера, 31. mwas, спектавлем «Балинозая роща» в Москве закончились Габтроли Киевского государетвенного академического украинского драматического театра имени Ив. Франко. За месяц украинские гости показали московским зрителям 20- вехь лучших своих постановок. Гастроли сопровождались крупным художественных успехом. Помимо 43 открытых спектаклей, состоялось болев десяти творческих встреч с воллективами крупнейших прохышленных предприятий, с работвивами мскусетв, летчиками. Тлавный peжисер еатоа паролныйс аотист СССР Гват Юра в& Мясокомбинате им. Микояна провёл беселу с учает никами художественной самодеятельпости, готэвящими своими вилами пьесу А. Корнёйаука «Балиновая роща». : * 28 июля в ВТО предетавители театральной общественности. м56ковЯрославский * О пворчесшве ” 30 июля в Москву прибыл. в полном =. ыы составе коллектив Ярославского fo1 Г 4 Ве сударствённого ордена Трудового Красного Знамени драматического : я теста им. Ф Г. Волкова Ha Spd рава, побдволхоза Рогова, академик, славском вокзале гостей встречали Верейский — это не только богаруководящие работники Комитета no x делам ибкубств при Совете МиниTHO H PIVOORMe XapakTepEl: BTo Tepe ея. THIGH YOURE Ayan tol, бо Е” стров РОФСРи. Всероссийского. театдовые, отроители коммунизма, 0бще= сального общества; делегаций Md ственные деятели нашей страны, сковских театров, Киевского украинсталинское племя патриотов-большеского драматического театра им виков. Не раскрыть этих глёвФранко, ИДРИ, ных качеств совефекого ЧеловаСпектакли Ярославского тватра` Вачинаются сегодня и будут. проиехо: дить в помещении МХАТ. Гастроли начинаются пьесой М. Горького «Егор Булычев и другие». , Встреча с деятелями ‚ китайской культуры В Московском Доме Кино состоялась встреча работников кинематографии с деятелями китайской культуры: От имени советских кинбработников гостей горячо приветствовал режиссер А. Роом. С большим вниманием собравшиеся прослушали выступления писателей Лю Байлой и Чжоу Ли-6д, рассказавших о первых успехах ки: тайской литературы ‘и искусетва, 9 той благодарности, которой преисполнен китайский народ к Советскому Союзу и, великому вождю трудящихся И. В. Сталину, оказывающим неоценимую помощь и поддержку в строительстве нового ‘Китая: Речи гостей неоднократно прерывались аплодисментами, овациями в честь товарища Сталина, в честь вождя китайского народа Мао Цзе-дуна: Народный артист СССР С. Гераси: мов поделился своими впечатлениями о пребывании в Китае, рассказал 9 древней и самобытной культуре КИтайского народа, д становлении нового искусства. © ростё Молодой ки: тайской кинематографии: Вечер, прошедший в теплой, дружественной атмосфере, закончился просмотрём Китайского художественного фильма «Искры», один из участников создания которого композитор ХЗ Шидэ присутствовал на встрече. Картина, рассказывающая о восстановлении разрушенной электростанции, о роств политического сознания рабочих и их новом отношении к труду, была тепло принята зрителями. С емки фильма „Битва за уголь“ СТАЛИНО. На шахте имени Молотова треста «Сталинугбль» началнеь семки нового цветного художествен: ного фильма о Донбассе «Битва 34 уголь» по сценарию Б. Горбатова й В. Алексеева. Постановщик фильма Л. Луков, оператор М. Кириллов. Горняки всемерно помогают. с’емочному коллективу. Фильм намечено закончить в ноябре этого года. „Заря пал Дяестром“ БЕНДЕРЫ, Мопдавская CCP, (Наш корр.). Сотрулнники. городской газеты В. Худяков, И. Целебенко и Г. Барбалат написали пьесу «Sans над Днестром». Она цосвящена жизни и Деятельности гёроя-революнионера, сына Молдавского народа Павла Ткаченко. расстрелянного . румынскими оккупантами в 1924 голу, В пьесе отражены события со.времени бендерского рабочего восстания до наших дней. Заключительная картива рисует жизнь в колхозе имени Павла ТкаЧенко в дни его первой годовщины. Около трех месяцев работал драматический коллектив Дома культуры над этой пьесой. В роли Павла Ткаченко выступает бывший руковбодитель комсомольского ‘подполья, ныне электромеханик одного из Городских предприятий тов. Медов: Сцектакль «Заря над Днеетром», показанный на республиканском вмотре художественной самодеятельности, получил высбкую оценху. Он будет показан во Многих гободах Молдавии; ка — значит изменить жизненной правде, полменить ее мелким, саучайным; внешиим. Поёвдополобием. Именно эту ошибву допускают некоторые; актеры, пытающиеся остать6я в рамках привычного актерского амплуа и механически приспособить ремесленные, приемы старой театральной игры к могучему движению современной советской действитёльности; По опвьму проттаогоднего смотра спектаклей на современную тему мы отлично знаем, в каким коуппым творческим неулачам привели эти узко ремесленные приемы и штампы актерского амплуа некоторых арти= сов Тбнлиеекомо рувсвого тозтра им. А. С. Грибоедова. Ремесленние чество и аполитичность — две 06т0= роны одной и той же медали. Недаром в бнектакле Твалра им. Грибо6= дова (главный режиссер А. Такай= ивиаи} «Заговор обреченных» артиет Нерванов изображал правого 60- ‘циал-предателя Иоакима Пино благородным отцом, Нероживающим тратедию разрыва 6 сыном: не случай= Hd) «oapruc® Toro же театра Смиpani показал кардинала Бирнча слабым и изнеженным бтарцем, падаюптим `В обморок: Ясно, почему Хвиетина Надера в исполнении Карениной превратилась из политического ‘заговорщика и атента Уозл-етрита 1000 в крАбИВУЮ нервную даму. Надо было искать 60= циальнов В человеке. правду челеве* . ка во времени, в эпохе, а вместо этого актеры вобпользовалиеь готовыми масками актерекого амплуа и умертвили чем живую дуниу образа, его политическую сущность. Подобно тому, как некоторые ре жиссеры механически расчленают mpecy HA ce игровую и «идеологическую» Части, артист Харьковекого украинского тватра им. Т. Шевченко Я. Геляе пымалея отлелиь в виевтакле «Голов Америки», о котороя говорилось выше, Кидла-человёка от Виа — общественного Лейтеля, Для первого он старалея найти живые и выразительные кбавки тушевняй теплоты, ‘ лирической нежноми й дьтевой — ‘непосредетвенности; для второго, лля Килда-бериа. он сохраНил только моторный темперамент доклалчика. во вебь голое с00бщёюшего публике свои политические ‘убеждения Выход на просцениум, поворот на зрителя, ускоренный темп речи, повышенные ноты в голосе — вот и весь арсенал актёрских выгпа“ зительных средств для Кидла-борца в исполнении Я. Теляка. Аклер не думает, нев’ ищет; не боретея; не oneнивает: он дает готовые ответы’ на самые сложные события, не залуМываясь над их смыслом, над пропессом их возникновения и развития. А В результате образ теряет глазHod — рост политического гознания Видда, его общественное про= зрение и постепенный переход в латерь активных защитников мира. Tak поверный творческий метод приволнт артиста Я. Teast в крупной ошибке, Настоящее творчестве в советском театре невозможно без крепкого акчерскбго анвамбля, 063 глубокого чувства коллективной ответетвенно= сти за вёсь спейтакль, за BCE его компоненты, а Не только За свою собствённую актерскую персону. ВаЕ видно, эта азбучная истина еще не: достаточно усвовна некоторыми актерами наших театров, а усвойть ee пора; раз и навеегда! Мобилизуя внимание творческих работников на борьбу 6 ремесленниЧеством, мы должны яено понимать, Что эта задача может быть успепно решена только в результате систематического повышения идейнотеоретического уровня и ирофоесяональной квалификации актеров, Только путем глубокого овладения. Методом социалистического реализма и практического освоения системы Станиелавского. Неверная, деляческая ЭвОНОМиЯ Некоторых директоров театров на оформлении новых постановок никак н6 может быть признана главной причинной яввыеового качества рабоTH ряда театральных художников периферии. Напретив, художникремесленник, располагающий шелками и бархатом, все равно не сумеет хорошо оформить спектакль. если творческая мысаь оформителя бедна; & 10 выразительные ередства ничТОжЖНЫ: Так случилось в художником 05- лаетного увраинского храматического театра им. Артема в Сталино В. Ставинским, оформлявиим епектакль «Коварство и любовь». Вопреви. правде и стилю эпохи. в комнате Мнллера стоят современные контбрские стулья, а в кабинете президёята — грубый фанерный ящик вместо стола; И это в спектакяе, который идет в ширмах;, обтяяутых черным бархатом! , Наш воветекий зритель не хочет и не будет мириться с этим, Иля навстречу его возроснгим требованиям, театры ‘обязаны навести рентительный порядок в оформлении спектаклей. и ремесленничеств всего дать четкую политическую %2-! доллинного творческого влохновевия. рактеристику своему герою. машинист Сибиряков, шахтер Макар ДубДраматургия-оеонова ‘Театральное, себя ‘каким-то Otani родственником ro искусетва, Без хорошей пьесы, заграницы и бегать туда за поBe может быть хороше спек-! Явальными листами. Идея своей нетавля, Подлинно творческое oraonie= полноценности никогда не была вро= ние режиссера к своей работе неизжденной в русском человеке. Она бежно начикается © решения глав‘долго и искусетвеняю `вдалбливалась вого вопроса: что ставить? ‘о ‘извне; йз-за границы: из Германии, Мы знаем многочисленные приме23 Франции, из Америки — откула PHI ноистине творческого отношения хотите, отовстоду, отвуда было вы“ & репертуару, когда всё усилий а5- Годно вдолбить в нас эту идею. А терв а режиссеров нанравлены в ЗРожденного в ней ни на копейву», Фому, чтобы активно пропаганияро-! & сожалению, случай с «ужой вать полатику большевистской пар-! тенью» не единичен. THH, которая является жизненной: Причины подобной «рабправыя основой советского строя, воснеть и режиссеров Hal лучшими пъесами прославать в своих спектаклях тесоветских драматургов ве в сязбости роический труд советевих аюдей. драматургии, а в слабости самой. рез Ho еще не перевелись дельвы И, жиссуры, в ве политическом медоремёсленники, которые руководствумыслий и ремесленнических навыются в св0ей практической работе! ках, заимствованных в формалистинеписанным законом старой теат= ческих теорпах отрипания велуше ральной провинции: «публика == роли драматургии в театре. Однако дура: что ни дай — ве бест». дело не только в сокращениях и пез Только этим безразлично-ремеелен-. ническим подходом в репертуару, не=. уважением ® возросшим запросам 60= ветского зрителя и политической безответственностью руководителей можно об’яснить деятельность Ворошиловградсвого и Житомирского 00+ ластных украинских драматических театров; заполонивших свои афиши етарым ренертугром. Ленинабалекий театр отдал свою сцену главе) ным образом легендарным героям прошлого, не осуществив в первом полугодии 1950 года ни одной постановки. на современные темы. Гдё же у руководителей этих тватров чувство современности, чуветво нового? Где их творческое отношение в репертуару? Однако включение в репертуар хорошей пьесы еще не решает всего, Хорошую пьесу надо и хорошо ноставить, воздать подлинно художе= ственное произведение искуства, Творческое отношение в созданию спектакля требует от режиссера # актера внимательного изучения Маз териала пьесы, глубокого позванин тех жизненных нервоиетовников, #0- торые явились прообразом бврелы й тероев произведения. Примером в этом отношений могут служить внаменитый «0х0» артистов МХАТ на Хитров рынок для изучения жиза Ни босяков —= героев горьковекой пьесы «На дне», или поездка артистов МХАТ в Тамбовекую обзать для получения добавочных материае лов К постановке пьесы Н. Вирты «Вемая». Успех «Еонстантина Заслонова» в Минском белорусеком театре имени Янки Купалы — также естественный результат глубокого изучения жизни и деятельности 06: лоруссвих партизан, проведенного артистами и режиссурой театра на Оршанеком железнодорожном узле, Можно отметить и работу Яросаавского театра имени Ф. Волкова Над ньесой «Настя Колосова» В. ОвЕчкинз. В результате подлинно творческого содружества тезтра @ ahaa тургом появилея новый. более. совер= шенный варнант пьёсы и был 608: дан яркий, интервеный спектакль, Эти примеры настоящего творче ского отвошения в делу — прямой. Упрек в Адрёе rex руководителей и. режиссеров, которые относятся к по= становке советских пьёе. формально, по-ремесленному лепят спентавли 34 15—20 дней. Таким образом, борьба против Geaразлично-ремесленного, хололного от ношения кв творчеству должна быть направлена прежде всего на повышение требовательновти & выбору репертуара, на глубокое изучение материалов пьесы, ‚на «оздание нормальных ренетиционных условий для высоковачественной подготовюи сев“ TARAS. Пожалуй, одна из бамых тру ных 334484 режиесера состоит в том, чтобы найти для выражения идеи пьесы правдивую художественную форму, превратить Замысел автора в плоть и кровь живых человеческих образов. Эту задачу нельзя решить без острого чувотва современности, без широты мирововзрения, 0663 подлинно твозческого проникновения в материал пьесы ий окружающую наб действительноеть: Мы знаем, что именно лучшие спе таки наших. театров, удостоенные Сталинских премий, 6 предельной ACHOCTLH выявили современное от ношение в образам пьесы и той жизНи, которую эта Пьбса рисует, в т0- му, Что вложил автор в свое произведение. Вот почему наиболее типич= ным проявлением ремесленничества в работе режиссера пад воветокой пьесой следует считать недобцениу 66 идейно-политического содержания, неумение раскрыть в живых й полноценных образах ее глубокий полятический смысл и воспитательяое значение, увлечение внешними CHжетными событиями и поворотами сценической интриги за счет изображения внутренней жизни геровв, He затрудняя cééa поисками верного и правдивого решения идейного содержания пьесы, некоторые режиссеры-ремесленники варварски расчленяют драматургическое произведение на его игровую частв и «идеологнческую надбтройву». Под первой разумеется голая сюжетная схема, а Чаше — просто бобытия интииной жизни героя; под второй— политические обобщения, MEICAH я речи, выражающие мировоззрение людей, их социальные позиции, пер= зопрячину их практических дей ствий: Сюжетизя схема становится предметом «творческой» фантазии режиссера-ремесленника, & основное либо отбрасываетея ках ненужное, лнбо по-казенному сообщается для сведения зрителей. Пожалуй, самый ярким примером такой «обработки» пьесы является деятельность бывших режиссеров Ёрымского облаетного драматического театра имени Горького ЛД. Эльстона и М. Рахманова, расправлявшихся с лучшими произведениями советской драматургии по своему усмотрению. «Очищая» пьесу №. Симонова «Чужая тень» от илеологичееких «надстроек», режиссер М. Рахманов выбросил из текста такие важные мыели героев произведения, как, например: «Что за отвратительная Традиция... СЧИТАТЬ ределках текста. Даже не уродуя и fle сокращая пьес, некоторые режисверы остаются холодными ремеслен= никами только потому, что проходят мимо идейного содержания пьвеы, механически докладывают зрителю ‘основные политические мысли автора, не проявляя настоящих творческих уснлий для воплошения социальной сущности пройзведеняя в полнопен= ных художественных образах, В глу= боких и ярких мизанеценах, в правз дивой сценической речи, в Чтком. ритме спектакля. Либо нм хуже: словно боясь наскучить зрителю, некоторые режиссеры обизательпо нагородят в самых ответственных полиЗических сценах пьесы столько знежних неленостей, етолвько формалистических трюков, что затемнят ими весь смыва спектавля. его оевовную идею, Примером такого неверного реше пия хорошей советской пьесы может служить постановка пьесы «Голос Америки» ВБ. Лавренева в Харьков= ском украинеком драматическом театре имени Т. Шевченко. Режиеевер 0. Глаголин проявил лобтаточную изобретательноеть в жанровых 4 лирических сценах спектакля и оказалея совершенно беспомощных в тех энизодах, где происходят открытые политические столкновения Кидла е свнатором Уичаером ий его вдиномытленниками. Живо и убедительно поставил 0: Глаголин солдатскую сцену в первом акте, сцену лирического об’яснения Ranta с Синтией Во втором акте, но неинтересно и мертво решена режиссером сцена срыва выз ступления сенатора перел солдатами Пенсакольского полка или важнейшая слена открытого протеста Вилда против воннствующей застольной речи Уияллера. Эти режисеерекие пустоты в Гмавнейших сценах спектакля 0. Глаголин пытается заполнить чисто внешними. Фформалистическими приемами, Его Уиллер в исполиёнии артиста С. Верханкого, —= огромное чучело с сигарой во рту; внешне a поминающее Yepitaad, — Артист! С. Верхацкий произносит погромные речи сенатора, всячески обыгрывая свой непомерный живот и ни’ На миnyty неё выпуская сигары изо рта. Пронадает не только тевёт роай; Но. й Р25Б Политический вмыеа ROWAN: та Видда с Унллером, затеминется’ основная линия пьесы. Тав отказ! 0. Глаголина от глубокой характери-. стики внутреннего мира героев, их мировоззрения неизбежно привояйт в использованию готовых формалистичесних штампов, Bot почему в 600568 с DementeHничеёством нам Hato mocTonniid поз инить замечательные слова В С. Станиславского: «Суть теперешней жизни человеческого духа глубока a важна; так как она создалаев на страданиях, на борьбе, на подвигах, воёдн небывалых по свовй meCToROсти Ватастроф, голода, реёволюннон+ ной борьбы. Эту большую жизнь духа нё перелашь одной внешней остротой формы, ее He BONAOTHIN HM akpoбатикой, ни конструктивизмом, ни кричащей роскошью и богатетвом по= становки, ни плакатной живопиеностью, ни наклеенными носами. Hi расписными кругами на лицах, ни всвын Новыми внешними приемами и утрированным наигрышем акте: фов..:». Знать точно идеологичабкое волер: жание нашего искусства — 510 Я значит найти единственно верный путь в глубокому творческому решению спектакля и выпазить ясную политичеекую паправленноеть пьесы в живых человеческих образах, в простоте правдивых и убедительных миз занснен, в органической непоесредет= венности и незыблемой логике еб сценичаского языка: Замечательная плеяда мастеров е0= ветского театра, лауреатов Сталин= ских премий, — яркоё свидетельство могучего роста актербкой культуры в нашей стране, успешного овладения актерами методом воциалистического реализма. Опираясь на реалистические традиции руссвого театрального искусства,` на систему . ©. Станиславского и ее новейшие достижения, автеры советского театра создают глубовие и правдивые образы наших современников, Conerский актёр — настоящий художник, творец, новатор. Он тав же непримиримо выступает «против старой мзнеры игры, и против театральности, н против актерского наигрыша... й против премьеротва, которое портил0 ансамобль...», как непрамиримо 69- ролея с ними К. С. Станивлавекий, Hama богатая социалистическая действительность, наше победоноенов движение к коммунизму стали для советского актёра неисчерпаемым источником творческого вдохновения, могучим арсеналом новых выразительных средств. Активное участие актера в строительстве коммунизма, во всей общественной жизни страны помогает ему найти подлинную празду жизни и своим творчеством увлекать й радовать, волновать и заин`‘тересовывать, воспитывать и вдох» HOBAATS, советского зрителя, Созлавая образ ‘современника, 00- ветский актёр стремитея прежде слектакля «С ста». в постановке Киевского Академического Ив. Франко. Manap — Т. Юра, Терёшко — Г. Юра. ло-изнерный чиновник. Но вот пвиближается момент прощания ¢ posi тёлями, и он В секунду превращается в заботливого сына, любящего бра» та, Рука его как бы невзначай: подхватывает выпрошенные у отца Ерё*. хитки. Михайло прячет их во Внут* ранний карман, застегивает мундир, и снова перед нами чиновник, Пол ный чванётва и ледяного безразличня во всбму окружающему. Вся роль Построена на Таких 16 _ рёходах, порой незначительных. но всегда ло вонна убеждающих лелях. Михайло Барыльченко А. Вётули типичен лля своей среды, и В этом удача актера. , Правильно выграны B CréRTaRdte “NW poau Axeaatan (0. Pyéuanubaa} =f Наташи (Ф. Барвинская). Правда, ой И другой хотелось бы пожелать Bode - шей сдержанности. + «Суетному» миру дворянетва и чиновничества протиробтонт в снейтакле среда нравственно здоровых людей. Источник их здоровья — В труде. Именно труженикам, таким, как Иван Барыльченко и Демид Еброленко, отдает свои симпатии драматург. Много любви и тепла вложили в создание этих образов артиеты Е. Пономаренко и В. Дашенво. Искренно и етраетно звучит у Пономаренко знаменитый монолог Ива-. HA © задачах комедии, «Воторая би= чует сатирой страшной веёх и cM: хом сквозь влезы смеется нал п0роками...», Эти слова неизменно встречают горячий прием в зрительном” зале. _ Рядом с этими образами — Макар Варыльченко в мастерском исполнёнии Т. Юры ‘и Терешко Суриз. — роль, исполняемая Гнатом Юрой. на. протяжении всех трилнати лет. и не ‘потерялшая ни в богатстве, ни в св6- жести красок. ° Картина жизни крестьянства раз вернута театрои. широко и обетоятельно, Но здесь перед режиссурой и исполнителями стояла задача 8н8- чительно более сложная. нежели pd. ‘тов противопоставление, и, нужно. сказать, что справились они С ней не полностью. — `Направив острие сатиры Ba ‚облиdenne ‘дворянства, театр Не смог #збеЖАТЬ ‘некоторой илвализации в пов зе жизни пореформенного украпнbkoro ceaa. В самом леле; так. ли уж действительно безобидны, честны и’ трудолюбивы етарик Барыльченка` иАзри? Разве. их. зажиточноеть на фоне общего обнищания деревни . тех. лет не наложила на нах определен-‹ ного отпечатка? У франковцев была возможность взглянув на пБесу глазами современ=”. ника, и здесь не притупаять своего сатирического Kata и в образах 618+: рика Бзрыльченко и Карпа поискать то типическое, основное, что обнажи= ло бы их классовую природу. В «Мартыне Боруле»; как мы виа дели, слелан больной шаг в решения этой задачи. Олнако и здесь патриар< хальная «етаросветская» жизнь вытаядит порой как некая идиллия; . Кажется; стоило «выздороветь»: Мартыну Боруле;, как кончились веё: беды и началась безмятежная. не омраченная никакими бурями жизнь. Что ж, е этим Можно бы и еогласчться; ели иметь в виду одного Мартына Борулю да его семью. Но еств в пьесе еще один человев: 1 Омелько. Сулит ли ему, Омельке «выздоровление» его хозяина 610= Бойную жизнь? Не слишком‘ ли мир= HO живут на сцене театра хозяин и Carpar? He слишком ли добролушное ворчливо говорит Боруля 6 том, 9% Омельке за пропажу лошадей придет“ ся отрабатывать шесть лет? Нет сомнения, что дальнейшая ра= бота над классикой; в частности над обоими спектаклями, о которых идет речь, пойдет по линии fre Gores глубокого изучения той лействителья ности, которая в них отображена; sre. болеё полного раскрытия ее явлений, ее противоречий. Театр обладает зорким глазом оком современника. Он убедительно доказал это уже тем; что стал 1езтрем современной темы, что обогзтих новым содержанием неумирающие традиций своих прётлтеч-=корифеев украинской сцены. Тезтр хоказах Михай! 9To H choc работой над класеикой— лы. Так играет Михайлу Барыльчен-. Работой плолотвовной, в общем верно Налгравленной, ° обещающей nos творческие успехи. А. ГРЕБНЕВ,; ©. КОЛУНЦЕВ. во А. Ватуля. На первых порах пебел нами лолный чванливого самолюбования, пошкомедийная яркость и сатирическая острота. Но там; гле театр _ отдает дань внешнему, поверхностному комизму, там глубокая социальная темз ROMEлии остается нераскрытой. Так произошло в сцене, когда к Воруде приходят гости, Сцена эта могла оказатьея по-настоящему значительной для раскрытия той среды, в. которой живет Боруля, которой он принадлежит. Сцена могла прозвучать 6 истинной обличительной силой. Ho тут постановщик задалея пелью— суешить. Он ввел в хату 5 Боруле пе жнвых Thre, a гротесковые, насквозь условные театральные фягуры. Чему злесь смеяться? Появлению нелепой пары-—высокой женшипы под руву © низоньким мужчиной? Варикатурной внешности всех остальных гостей? Все это отнюль нв емешно, ибо поллинный комизм — He B индивидуальных, елучайных признаках, а в баскрытни типических сторон, закономерных явлений действительноети. Но рядом со всем этим существует здоповое народное начало; Честолюбивым ий своекорыстным устремлениям Мартына Борули противопоставаен светлый, поэтический мир его точеря Марыси й ее возлюбленлого Миколы;: Тема их любви вырастает в слиу из центраявных тем пьесы, и пьеса читается, как воляующая повесть о Чистых душою и враветвенно зторовых аюлях. счастью воторых мешает, препятетвуе’? TA «линия», на которую так упрямо пытается встать Боруля. Ла, «болезнь»; Которой занемог отеп Марыси:—ви= новиица глубокой душевной xnav, переживасмой ею и Миколой. Мары= ся Не смеет перечитв воле отна; желающего выматв ве за Напиевского: Но она не остается пассивной. Ова; как умеет. борется за евое счастве. Блестяще прорулит артиетвя 0: Ву: сенко смену с Напневеким, когла Марыся дает отпор помаым ухаживае Hitam «жениха»; Цельная натура, гблтая; волевая; умеющая погтоять за собя; пвирекленная в свбих cTremseниях-лавова ее Марыся. 0. Кусенко воплотила пуеняо типичесвкив, оеновные. опреяеляющие черты левушеи из народа. Be партнер В. Датенко —МУнкола полон обаяния юности; илы п зоровья. Хороши 008 епены Миколы во Степаном: первая, когля Стенан выказывает своё «превоеходства» чиновника нах простым евль= ским хлонием. а Микола в интересом и сожалением глялнт на евоего нре= жнего друга. И Вторая, когда 00 OHH снова равны в своем положений, й Микола искренно пал За Стёпана, & Которому, наконец-та вернулогь нравственное здоровье. Надо сказать, чт вторая cifeta, kan, вирочём. и весь Конен роли значительно лучше улаливь исполнителю роли Степана С. Алекевенко. Он выразительно пб= казывавт. насколько легче и Ретественней чувствует себя Crenad, оставшиев «за штатом» и вернувшись к привычной жизни: Topasz0 труднее оказалась лля зктера вся первая часть роли. Стремясь показ зать те Новые, непривлекательные черты, что прививаютея Степану в чиновничьей среде, артист несколько злоупотребляет внешними приемами. Здоровое народное начало в Ate ключительной силой и яокоетью воплощено в снёктакле. Это-— одно из главных его достоинств. 910—результат нового, современного нрочтення классической комедии: В «Суете» театр во’ всем бавске развернул свое сатирическое . маетёрство. Здесь нё только подвергнуты осысянию представители «еуетного» мира дворянства и чиновничества. но ий вевкрыты причины их. духовного обнищания. Театр сумел. не изменяя жанру ко: медии, легко, весело и убедительно показать типическое. Михайло Варыльченко стыдится <мужицкого» своёго происхождения. Приезд родитёлей для него несчастье — они м9- гут скоипрометировать его пёрел «высокопоставленными» гостями. Но на Ривьеру он едет на деньги <нужицкие»—=отца. Живет в городё и принимает высокопоставленных гостей тоже на отцовские деньйи. Этот Папазитизм—<зеоно» образа МихайМузыкальные инструненгы для оркестров ЛЕНИНГРАД. Завод духовых му: зыкальных инструментов на+дьях отправил в Москву, Николабвск-НААмуре, Читу, Иркутск и другие города СССР комплекты разнаобразных музыкальных инструментов для духоБых оркестров. С начала этого года 400 таких комплектоз разосланы в самые отдаленные уголки нашей страны — для оркестров крупнейших предприятий, колхозов. новостроек: На предприятии освоен выпуск всех видов духовых Музыкальных инструментов. В. этом. мастерам завода ПомоРли Профессора ЛенийнЁрадекой консерватории имени Римского-Корсакова‚ заключившие ‘договор © творческом содружествё: Многие из новых инструментов завод уже изготовил для оперных театров, филармоний, музыкальных училиц, Слет. юных художников Украины КИЕВ. (Наш! корр;}. Здесь состоялея республиканский. слет юных хуДОЖНИКОВ. ` Из большинства областей Украины на слет приехали 150. юных жизописцев. В дни слета она встретились с ведущими Мастерами кисти и реёзнз И с молодыми художниками-—выпускниками Художественного института, побывали в музеях, прослушали лекции на темы: «Ленин и Сталин в изобразительном искусстве», о русском искусстве, о творчестве советских художников. К слету была открыта 5-я республиканская выставка художественного творчества школьников. Представлено около двух тысяч работ юных живбписцев, графиков, резчиков по дереву; вышивалыцин. Среди экспонатов немало талантливых ‘работ, которые заслуженно привлекают внимание посетителей выставки. Многиё свои произведения юные художники посвящают великому Сталину. Большюе меёто занимают композиций о мирном труде советеких людей, об индустональных и колхозных достижениях страны. На специальном стенде -= картины на те му «За мир во всем мире», гастроли Геатра им. Франко кие критики, артисты и художники совместно 6 коллективом театра еобралиевь на обсуждение его спектаклей. В своих высказываниях кпитики Ю. Езлашийков, Е. Сурков, В; Ростоцкий, Г. Штайн п П. Марков единодушно отметили глубокую вародность, верность жизненной правде. начиочальную самобытность. ROторыми отмечено искусство франбовies. Tearp, воспитанный на лучших тралициях корифеев украннекого ндо ярко; доходчиво и сердечно актеро исполнение. Отмечая достоинства театра, ВЫ“ ступавшие говориля й 0 6 недостатках. Ю; Калашников отметил; 91 н6 всегда театр бываёт Хостатозно требовательным # драматургу. Так произошло; например, г изображение ем партизанской жизяи в пъеве Я. Баша «Профессор Byiixds, ме нё показана вся ее трудность и еложНОСТЬ. Театр не во всем послелователен И в выявлёний классовой прнроционального театра, продолжает wx} Ab персонажей в пьёсах Карпенко“ но глубокое внутреннее единство и превосходное зктерское ^ мастерство. Or спектаклей тезтра зритель испытырает ощущение полноты жизни, ралоетия и счастья. Проф. П. Марков отметил как большую заслугу тезтра то, что его твор= чество повятно и ЛЮДЯМ, не энаю= шим украинского языка, — настольоо Г ha pore. Почти всё критики отмечали, katt превосходное актерское мастерство.; слабый, спектакль «Последняя жерOr спектаклей театра зритель испы-; тва» А. Островского. С ответным словом _ выступил главный режиссер театра народный артист СССР Гнат Юра. On горячо СПЕ. благодарил ‘выступавших товаришей за правливую критическую оценку, дружеские пожелания. Б ответ на повседневную забету нашей партий, создавтей pce условия для расцвета советского театра, для его новых творческих побед. мы обязаны создавать выдающиеся произведения сценического искусства сталинской эпохи. Геликий созилательный труд строителей коммунизма, ненесякабмые родники народного творчества й народной инициативы, направтенные на благо нашей Родины, будут для работников. «советского театра постоянным зажитающим примером Цветной фильми. о Туркнениетане АШХАБАД, (ТАСС). Кинооперато‘ры Центральной студии документаль ных фильмов начали б’емку’ доку ментального цветного фильма €Coветский Туркменистан». В. -картине будут показаны развитие промышленности, бельского хозяйства Туркмении, самый южный город страны Кушка, освоение ‘пустыни Кара: Кумы. ыы