_ у февраля 1939 г. № 18 (598)
третей
«СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО,
«У лукоморья»
Госцентюзе
Спектакль в
ЦК ВКП(б) товарищу СТАЛИНУ,
СНК СССР—товарищу МОЛОТОВУ.
Мы обязуемся во всей нашей творческой работе по созданию ипрбизвелений киноискусства быть достойнымл Партия
Ленина — Сталина. воплощать ée wien B
обравах искусства. показывать маёеам через искусство примеры безграничной пре
данности большевиков трудящимся #ассам. их вастойчивости и упорства B Ope
ололении трудностей на Путя К OKONUS
тельному торжеству коммунизуа.
Hac, работников советекой. кивематографии. оболряет и вдохновляет перспектива
огромного роста. расширения и приближения искусства кино к населению, что
нашло свое выражение в тезисах товаррма
Молотова к предстоящему ХУШ с’езду
Всесоюзной Коммунистической — Партии.
Мы обещаем партии и правительству вл0-
жить все свои силы, знания и энергию в
дело обеспечения полной поступности кинематографа для всёх трудящихся нашей
необ`ятной ролины, в лело своевременного
и квалифицированного показа населению
лучших произведений советского киноискусства. Мы будем по-большевистоки 00-
роться за пасширение киносети, ва снабжение ве высононачественной аппаратурой,
за увеличение выпуска советской кинепленки, за повышение тиражей киновартин, за подготовку надров, обслуживающих
дело показа кипокартин трудящимся.
нашей работе мы будем строго руководетвоваться правилом, которому нас учит
товариш Сталин, — быть ответственными
перед наролом и всемерно удовлетворять
потребности и запросы трулящихся.
Мы’ обязуемся встретить с’езл большевиков, строителей коммунизма, производственными успехами на всех участках работы кинематографии и оправдать тем ‹амым высокую награду, которой нас удостоили партия и правительство сопиалистического государства рабочих и крестьян.
Да вдраветвует влохновитель сопиалистических побел — наша родная партия
Ленина — Сталина!
Да здравствует советское правительство,
арганизатор роста и расцвета советской
Бинематографии!
Да здравствует великий вожль. учитель
и друг трудящегося человечества — наш
полной. любимый Сталин!
Принято на митинге киноработников
гор Москвы. 3 Февраля 1939 г.
эскиз «Летние каникулы», Здесь уже есть
настроение южного лета, даль и воздушность. морской пейзаж пронизан светом.
Крепко вылепленные фигуры прекрасно
вписаны в пространство.
Менее удачны по композиции, рисунку и передаче атмосферы эскизы в картине «Пионеры на отдыхе».
У Рубанова прекрасные задатки портретиста. Он метко передает характер ч6-
ловека, стремится раскрыть ето внутренний мир. Очень удачен в этом смысле
портрет «Женщина в темном платке»:
Другой женокий портрет хорошо скомпанован, гармоничен по цвету, в движении
натуры есть четкий ритм. Правда, руки
и лицо недостаточно об’емны, и хорошо
написанный интерьер отличается большей
весомостью, чем сама фигура Такая же
недоделанность в живописном смысле
есть и в других портретах. В моделировке
порой заметен схематизм.
Другой недостаток Рубанова — однообразие и даже вялость живописной фактуры,
Творчество Рубанова недавно подробно
обсуждалось в МОССХ. В обсужденич
приняли участие А. М. Герасимов, В. М.
Лобанов (локладчик) и ряд молодых XyДоОжЖников.
А. РАКИТИН
Рэд - № 1
Мы. рабомиики кинопредириятий г. Москвы. собравшиеся на митинг в связи
® награждением работников совечекой
кинематографии орденами СОСР и приевоением ордена Ленина киностудии «Мосфильм». шлем в Вашем лице Центральному
Комитету нашей великой родной коммунистической партии и Советскому Правительству 6вою горячую благодарность 3а
высокую честь и ловерие. оказанные нам
и искусству кино, которому мы отдаем
свое уменье и силы.
Мы шлем свою глубокую признательность партии и правительству за цовеедневную поддержку и тюмощь, оказываемые
советской кинематографии, за созданные
для нае. людей искусства, ° невиданные нигде в мире условия ралостного
творческого труда. Мы благодарим партию
и правительство за то. ‘что своим вниманием к нам. одному из отрядов советской художественной интеллигенции. они’
поднимают искусство в глазах многомиллиom семьи народов СССР. на огромную
политическую и общественную высоту.
Высокая награда, которой удостоена созетекая кинемагография, налагает на
всех нас, творческих, инженерно-технических, хозяйственных и алминистратавных
работников советского кино огромную 0бязанность — сделать советекую кинематотрафию искусством, достойным величия
сталинской эюхи, эпохи построения
коммунизма. сделать кинематографию одним из самых мощных орудий партии и
советского государства в деле коммунистического воспитания трудящихся масс,
что приобретает решающее значение в
услювиях третьей пятилетки,
Мы обещаем Центральному Комитету
Коммунистической партии. Совету Народных ГКомиссаров и лично Вам. товарищ
Сталин и товариш Молотов, давать народу картины, отражающие нашу еолнёчную,
радостную советскую действительность,
победы социализма в нашей стране, знакомящие народные массы © великими историческими делами нашей партии, c ee
славными вылающимися деятелями, картины, которые будут отражать высокие моральные качества советских люлей и в9спитывать чувство патриотизма и готовность защищать нашу социалистическую
ролину от любого врага. -
И. М. Губанов
И. М. Рубанов вместе с Дороховым.
Ржезниковым и несколькими другими студентами Вхутеина входил в состав труппы. взбунтовавшейся лет десять TOMY
назад против формалистических абстракций.
Реалибтическая установка молодых художников очень. не ‘нравилась тотдашнему ру:
KOBOACTBY художественного вуза, Рубанову отказали в дипломе, и только благодаря вмешательству Наркомпроса он получил звание художника.
За последние годы Рубанов сделал yeпехи в области живописното мастерства.
Выставленные в зале МОССХ пейзажи,
портреты. эскизы картин — плод серьезной работы над формой, рисунком и ком:
позицией,
В некоторых работах Рубанова подкупает добросовестное, пристальное изуче
ние натуры, а также творческая самостоятельность. ‘без всякого оригинальничанья:
у молодого художника сложилась мягкая
и, пожалуй, слишком тщательная манера
письма: внешняя эффектность BbITONнения ему совершенно чужда. Многие из
его вещей — скорее учебного порядка, но
для этюдов они слишком законченны: это,
пожалуй. подготовительные работы к будущим картинам. Несколько узко пони:
мая задачу цельности колорита, художник
пренебрегает цветовыми контрастами: свет
приглушен, все взято в золотистом, Kak
Gu «закатном» тоне. приятном, но иногда
слишком однообразном.
Пейзажи Рубанова по-своему колористи:
чески выдержаны и удачны по композиции; хорошо написаны деревья, передан
рельеф почвы. Но лишь в немногих его
пейзажах («Утро — сад», «Пейзаж ¢ coc:
ной») чувствуется живая, непосредственная передача, природы; Стремление художника к законченности, к композиционному пейзажу, разумеется, очень ценно. Однако Рубанову необходимо отделаться от
условного. «музейного» тона от тусклости цвета.
Заслуживает внимания композиционный
no ХУДОЖЕСТВЕННЫМ ВЫСТАВКАМ
‚ СЦЕНИЧЕСКИЙ ОБРАЗ ЛЗЕРЖИНСКОГО
фемке Дзержитекий — бесстрашный
рыарь революции — живет в сознании
ке народа как беззаветный и беспощадный борец © врагами революции, как веreal социалистический гуманист нашей
он, Bat крупнейший организатор coазистического хозайства и педагог, важ
водный и заботливый друг молодых советих поколений,
Bea eM) лизнь — до последней мимы — была горение, яркое горение реулоционера-большевика.
{аравтер его — многогранный; натув — глубокая, виечатлительная, тонвая;
ы — непоколебимая, стальная,
Qs признавал лилть одну — социалиатевую честь, лишь один — револю‚ шонный долг, лишь в олном он видел
чел ign — В борьбе’ за социализм,
3 пюлкюе освобождение трудящегося чеуечества. Таким был друг Ленина и
‘ (палина,
feria Web на спектакль (постановка
№ Неми), озаглавленный «Чекисты», и
зрить, что в театре увидить образ Феа Дзержинского, ждешь, конечно,
ems большого, заранее отлаешься своей
ре о вечно живом образе человека, чья
нумутиая забота © детях республики
{ юлтые и холодные годы граждалай войны) была органически связана ¢
иблой по выкорчевыванию ^ всех темли ел старого общества.
Тьса Махаила Возакова, в сожалению,
в юзает многогранный, чрезвычайу бтатый образ Феликса. Нельзя сказать,
бы Козаков карисовал бледный портут Дзержинском. Но чувствуется ограниЧесть полотна и красок. Her жжеланий глубины, Мала перспектива. Она предмается зрителем. Зритель додумывает,
дупоовывает образ.
(пекакль в театре Ленсовета, к созаению, 16 воссоздает всей сложности
(лоновки, всей остроты величайшего
(полновения двух ‹ миров. Отдельные
“ETH — как и в пьесе — ярки и’ та„нивы, но спектакль в целом «мозаиув», ностроен, иллюстративен. Спектакль
остуирует известное положение, a He
«змет посредством художественных обраwn повое знание, понимание. Можно подуить. что режиссер задался целью постать №08 на м№6сто, «как в жизни», и
yato заботилея об искусстве.
Но в этом спектакле, как мы уже гомрили, есть яркие, талантливо сделанные
мушны, Их создают артисты В. Токалзевич (играющей роль Дзержинского) и
( Матев (играющий роль Сталина).
ах только дело коснулось основного,
М, Гозаков словно парочно ограничил ‹еfa, Шен, мысли Дзержинского могли быть
зыежены драматургом тлубже, прониюноpune, B narod картине (прием товариmex Сталиным ‘делегатов Донской обла(1) дор еще больше сузил свою задаyy. &вр не хочет выйти за пределы
знижног, уже опубликованного материала,
(ones, nan бы не нарущить точности.
Toummo художественная правда, всегда
(Bh RCTODRSSCR YHOO ТОЧНОСТЬ. HO DUG TIPOTHS 1
_ Вивтизма. Значит, дело He в узко
той точности, & в необходимости OpTWOMCCRONO единства, слияния худложеmemo и. исторической правды;
Apacr Кудашев — исполнитель. роли
(млиа в одной единственной картине
Юумал, что успехи, достигнутые напгим
хивлекусством, начинают развиваться и
snore, Как много возможностей таят
} 8 паши актеры в ожидалти’ больших,
‚ итилывающих ролей! Долг’ драматуриии
мустанно работать в этом’ направлении.
дист №. Токаржевич, исполняющий
й№ Ф, Дзержлинското, естественно, не мог
зинечно «расширять» свое тюнимание
ope, Сценический образ формируется в
‘шиотельной степени драматургом. Если
MGMT «окуп», BURGER «щедрость»
ира не создаст шедевра искусства.
В Токаржёвич использовал все возможВт, «вычитал» все, что было в тек(tH сподтексте» роли. Замысел драма1уз и режиссера ограничивал. №. Toжезича, и тем не менее созданный им
mec образ волнует, заставляет
ПО думать,
Тиаржевич рисует своего Феликса
Пюрживского, кав человека много и серьaH думающего, прежде чем соверптить
[и или виной акт. Но это — не медлительность, это не колебания, не нерешиыы
тельность. 9т0 — государственная мудDOCTL.
Мы вначале: полагали, что актер слитиKOM «рефлектирует», уходит в себя, но
с каждой новой картиной мы убеждались,
что ато — найденный актером сценический с1060б показа сосредоточенности виа
паузы и стремительности действий без
спешки и суеты. Е
Мы вначале полагали, что актер будто
бы играет в двух планах; скажем, он
говорит © портретом и показывает’ эрителю. что думает 0б ином. Но это не
так. Актер создает образ Феликса, всегда
думающего о главном для данного момента. Отсюда то, что покоряет в игре Токаржевича: сосрелоточенность сливается с
целеустремленностью, Как раз 9710 и `существенно для характера Феликса.
Мы ` вначале полагали. что актер пытается создать образ «аскета», для которого, самоопраничение подменяет цель. Но
в каждой новой картине мы убеждались;
что скромность, мужественность, рисуемые
Токаржевичем, диаметрально противоположНЫ плоскому аскотизму и что целеустреуленность образа как раз и предполагает
его внутреннее многообразие.
Особая значительность и теплота почувствовались в пятой картине (беседа
Сталина и Дзержинского), когда единство
мысли и действий сосредоточивались на
садюм главном — на защите революции
й на защите жизни Ленина. Здесь максимальная простота и человечность в выражении самых сокровенных мыслей помогли двум актерам выразить важнейшую
идею пьесы. Несколько дружеских. теллых слов, затем обмен мыслями по поводу важнейших вопросов и, наконец, о
Тенине. На слова Сталина «берегите
Ленина... берегите разум и счастье революции» Дзержинский отвечает: «Если бы у
‘меня было две жизни, я отдал бы их 3a
него».
Совсем ‘друтую картину мы видим, когда Фелике сталкивается © врагами, ‘Он
не груб, не резок, но он непримирим и
беспощаден к врагам, Токаржевичу yxaлось показать, что для Феликса нет малых и «черных» дел. И деловитость его—
проявление революционной целесообразноCTH.
Будет очень хорошо, если драматург
и театр продолжат совместную работу.
Можно и должно создать монументальный
образ бесстралиного пламенного рыцаря pe«Чекисты» в театре Ленсовета
Показать юным зрителям их любимых
‚‘тероев-пограничников — не такая простая
задача, как это может показаться. Правда,
У зрителей такой пьесы много ассоциаций
и большой запас любви к ее героям. ПоTOMY-TO у менее требовательных и BAYMчивых Из них любая пьеса-схема, пъесанамек пройдут с успехом.
Но у зрителей вдумчивых, одаренных—
их много в залах тюзов — требования к
спектаклю о пограничной заставе иные.
Эти зрители не простят штампа, фальши.
У них есть свое, выношенное, взлелеянное представление о защитниках совет.
ской границы. И на сцене театра они хотят узнать их в лицо, познакомиться с
ними еще ближе, интимнее, чем были знакомы до сих пор.
Эти зрители ждут, что театр средствами
своего искусства даст им возможность еще
глубже, чем книга, Чем рассказ, ощутить
поэзию высоких человеческих чувств, патриотизма, отваги защитников советских
рубежей.
Требованиям этих зрителей не отвечает
пьеса «У лукоморья», написанная способным драматургом Дэлем. Дэль — автор
интересных пьес «Третья верста» и «Музыкантская команда». Он умеет волновать
судьбами своих тероев, большой драматичностью ситуаций. Но «У лукоморья»—.
пьеса слабая, неубедительная. Она гораздо
ниже творческих возможностей Доля.
Трудно допустить, чтобы матерой дизверсант, пробирающийся за границу с похищенными секретными сведениями, был
так мало подготовлен к побегу, действовал бы на авось, как диверсант в пьесе
Дэля. Над таким врагом не трудно одерЖаль победу — диверсант Лябьев тут же
попадается в руки часовых,
Ero сообщник, профессор агрохимии Мурашев, способствующий побегу, обрисован
также неубедительно, Появляясь на празднике урожая в подшефном пограничном
колхозе, где он читает. лекции по arpoхимии, Мурашев сразу же заводит какой.
то уж слишком откровенно провокационный разговор с комендантом заставы о
«всеобщем недоверии», о необходимости в
каждом подозревать врага. Свою вредительскую миссию — посеять недоверие
друг к другу в советских людях .— он выполняет слишком грубо и неловко. Помотая бежать Лябьеву, он настойчиво расспралпивает Ольгу 0 месте расположения
заставы, спрашивает об этом девушку, получившую орден за задержку диверсанта.
Еще менее удались образы пограничников. Героям пограничных застав автор не
дал ни значительных постурков, ни интересных мыслей, ни того образного выразительного языка, который составлял одно
из больших достоинств «Третьей версты».
Играть такую пьесу ‘трудно. И нужно
отдать должное Госцентюзу — его коллек.
тив умеет работать творчески, настойчиво,
спектаклем «У лукоморья», поставленным
режиссером В. Колесаевым. Театр серьезно работал над текстом, отбросил немало сусального, фальшивого, многое «доду’
мал» за автора,
Большое достоинство этой постановки в
том, что здесь выступает настоящий aH:
самбль, достигнута полная слитность актерского исполнения с живописным и музыкальным выражением спектакля. Это,
пожалуй, один из немногих за послелнее
время тюзовских спектаклей. где, каки в
«Сказке 0б Иванушке и Василисё прекрасной» (постановка Московского театра
для детей), художник не просто оформляет спектакль. но выражает его мысль,
настроение в полном сотласии с постановщиком и актерами,
Вепоминая не очень давние споры театральных художников 0 живописном
оформлении спектакля, их тоску. по «G6eрезке на сцене», которую вытеснили декорации конструктивистов, радуешься тому,
что художнику Г. Кугелю удалось, #89
впадая в натурализм, вернуть эту. свежую, сверкающую листвой березку.
CTD B этом спектакле и настоящие актерские удачи. И прежде всего следует
сказать о молодом актере Е Мюльберге
(окончившем театральную школу 6. театра
им. Мейерхольда и до сих пор участвовавшем лишь в эпизодах). Мюльберг исполняет в спектакле ‹У лукоморья» неблагодарную, слабо написанную роль пограничника Афанасьева,
фанасьев не участвует в основном действии пьесы, но тем не менее сценическое
‘обаяние актера, большая искренность, лиричность позволяют ему создать намболее
живой и привлекательный образ в спеёктакле. Одна из наиболее удачных, поэтичных сцен — об’яснение Афанасьева с
Ольтой (Т. Щекина) у березы. Песни С.
Михалкова и композитора И. Ковнера помогают ему превосходно передать и раздумье, и нежность...
Хорошо исполняет и Т. Щекина роль
Ольги. Ольга, — внимательная к окружаю.
щим, простая, искренняя девушка: Ее любовь к Афанасьеву — не бессознательное
влечение. Чувство ее содержательней и
глубже, Они оба не только влюблены, но
хорошо понимают и уважают друг’ друга.
Щекиной в основном удается создать
правдивый и даже обаятельный образ.
Очень искренно, темпераментно, с превосходным умным юмором играет заслуженный деятель искусства И. Аркадин
роль честного советского ученого, старого профессора Шатрова. Его сцены с комендантом заставы (П. Гаврилов) наиболее содержательны и драматичны.
Сусальны и неубедительны в спектакле,
как и в пьесе, колхозники — родители
Ольги.
Автор рано закончил работу над этой
волюции, добросовестно. Он доказал это и своей пьесой.
И. АЛЬТМАН предыдущей постановкой и последним 3. ВОЙТИНСКАЯ
аа ono
артист РСФСР И. Я. Судаков, народная артистка РСФСР’ В. 0. Массапитинова, народный артист РСФСР М, С. Нароков,
о мм д г 18 @ mM. ..... 2.2 О С СС = СЕ п аа
Фото С Шингалева
писатель Кондрат Крапива. Стоят:
народный артист РСФСР Н. А. Светловидов и поэт П. Шаповалов
могли играть на таком расетроенном интрументе,
Музыка, которую мы постоянно слышим, нередко Фальшива: рояли расстровены, духовые инструменты оркестра не
строят, исполнители на струнных инетрументах интонируют нечисто. Bes ara
фальшь неизмеримо дальше от. «натурального» строя, чем те микроскопические
«коммы», которыми отличается темперированный строй от натурального. Наш слух
не хуже зрения умеет вносить коррективы
в получаемые виечатления. Во всяком случае, прежде чем бороться 38 «коммы», нам
следует бороться за чистоту строя (пусть
темперированного!) и интонации в наших
оркестрах. ‘А с темперированным строем,
гользуясь которым Вах, Гендель, Моцарт,
Бетховен. Шопен, Вагнер, ‹’ Чайковский,
Римский-Корсаков и многие другие великие музыканты созлали свой замечательные произведепия, мы еще кое-как проживем.
Написав сборник в 24 прелюдии и фуги
во всех мажорных и минорных тональносетях, Бах смустя двадцать лет закончил
Второй такой же сборник. Таким образом,
получилось знаменитое собрание сорока
восьми прелюдий и Фуг — настольная
книга всякого культурного. музыканта.
На этих Футгах воспитывались величайшие ‘музыканты прошлого. начивая с Бетховена, Мендельсона, Шопена и т. д. Этот
сборник и в наши дни является непревзойденным образцом сочетания высшей
степени творческого влохновения с величайшим, недосягаемым техническим мастерством.
Исполнение прелюдий и фуг Ваха представляет с0бой лля пианиста задачу исключительной трудности. Технически т0чное выполнение сложного сплетения гГолосов само то себе уже требует от исполнителя значительной степени мастерства,
Полтораста акварелей и рисунков, BH
ставленных в Академии архитектуры, —
лишь небольшая часть того, что сделано
Ф. Платовым за последние годы.
Платов хорошо владеет рисунком, умело
используя и изысканный линеарный рисунок и тончайшие градации светотени В
работах тушью.
В творчестве Платова за последние Nды произошел перелом. Несколько лет
тому назад художник всецело был увлечен
формальными. техническими исканиями,
По примеру художников парижекой школы. он стремился к самодовлеющей «чистой живописи», исключающей правдивую
передачу природы. Теперь он глубже
всматривается в жизнь и стремится правдиво изобразить ев в своих работах.
Платов чрезвычайно дорожит непосредственным восприятием природы. Это и
побуждает его работать как ‘можно быстрее, не заканчивая вещей, чтобы coxpaнить в них всю свежесть первого впечатления. Однако передать настроение природы удалось художнику лишь в немногих работах. Дело в том. что Платов исходил, а в некоторых вещах исходит и 0ейчае. из отвлеченных представлений о 88-
дачах живописи. Еше и теперь в ето
творчестве сказываются влияния теории
пространственных сдвигов, обратной .воздушной перспективы. Поэтому в некоторых его пейзажах морской горизонт изображен в виде ломаной’ косой линии,
второй план ярче и четче первого. Этим
об’ясняется и колористическое однообразвие некоторых пейзажей, .
На персональной выставке Платова В
1934 тоду такие отвлеченные изображения составляли большинство.
Новая выставка нёсравненно богаче живыми работами. Надуманные теории исчезают при соприкосновении с живописными мотивами природы. преодолевается
прежняя цветобоязнь. Теперь Платов coздал прекрасный «Утренний пейзаж», где
трава насышена росой, а рощи окутаны
сизым туманом. В «Дереве в горах»
(Алупка) удачно передана серебристость
утренней атмосферы, хорошо вылеплены
об’емы могучих древесных стволов. В друтих крымских пейзажах отлично изображены прибой, гроза, морская тладь.
В этих работах Платова. обнаружился вооприимчивый интересный пейзажист. Художник отходит от прежней ‘декоративно-плоскостной концепции натуры,
от произвольных цветовых отношений и
чрезмерного обобщения формы. Теперь он
серьезнее работает над валерами («Осень
в Крыму»), в его пейзажах появилась материальность. Прежние позиции «чистой
живописи», в сущности, уже сданы, ориентировка идет на живописный реализм.
Платову надо решительно отбросить
свое мнимое новаторство, еше более пристально, & главное, непредубежденно изучать природу, Тогда его яркое дарование
проявится гораздо сильнее,
A. P,
Гостящие в Москве белоруссние писатели встретились 3 февраля © работ!
пал\ слева’ направо): писатель М. Климкович, драматург Змитрок Бядуля,
с работниками Малого театра. На фото (в первом
Бядупя, гпавный режиссер Мапого тватра народный
Художественная задача сообщения каждолучшие, наиболее близкие оригиналу вариИаНты,
му из этих голосов. индивидуальной деклахационной выразительности и соподчинения сочетания этих голосов единой художественной линии, синтез их — одна из
трулнейших творческих проблем Фортенианного исполнения, К этому еще нужно
дебавить значительную трудность, которую
исполнение фуг Баха представляет пля паMATH пианиста.
Неудивительно поэтому, что СЛУЧАИ, испелнения одним пианистом всего собрания
«Wohltemperiertes Claviers крайне редки
й насчитываются в истории пианизма немногими единичными примерами.
Заслуженяый деятель искусства, профоссор-орденоносеп С. Е. Фейнберг, oxanчивая в юные годы Московскую консерваторию. приготовил к выпуску все 48 прелюдий и Фуг Баха. С тех пор все прелюqua п фуги исполнялись C. Е. Фейнбергох
в концертах неоднократно.
Недавно в Малом зале консерватории
состоялись четыре концерта проф. Фейноерга, в которых варяду с другими оригинальныхи произведениями Бахь для фортепиано и 0бработками его органных пропаведений были исполнены (по 12 в каждом концерте) все 48 прелюдий и фуг.
В лице (С. Е, Фейнберга мы имеем одного из наиболее выдающихся и оригинальных пианистов современности. ИЙсключительная, феноменальная память, не знающая трудностей техника, глубокая внутренняя значительность, ‘своеобразная индивилуальность, — все это ставит исполнение Фейнберга на большую хуложественную высоту.
При исполнении произведений Баха
весьма трудной задачей является установление «канонического» текста. Обилие вариантов у самото Баха, разночтения и искажения различных редакций, отсутствие
у Баха указаний темпов, лиг и динамических оттенков, — вое это ставит перед
исполнителем ряд трудно разретимых прюблем. Превосходный знаток баховекого
текста С. BE. Фейнберг избирает обычно
-Бессмертное. творение
Enecrno, om) Бах предпочитал влавесия
\ видам фортепиано, которые существоАЛ в ео время. Это вполне понятио,
‘Ш вх фортепиано той эпохи было ин_уентох еще весьма несоверлтенным.
tran с его изумительным богатством
рвых красок, с его неограпиченными
Муожностями передачи сложной миогогоЖЙ ткани не позволяет, однако, исWitreno придать индивидуальную BEI
Манельность отдельному голосу Все звуЙ МЖДОГо отдельного голоса звучат на
ме розно, с одинаковой степенью. си\ 2 в инаковой тембровой окраской, 8
Затиоти от включенных органистом
Heros, Возможность дёкламапионной
Музиельности каждого голоса на органе
Мерщенно исключена:
Милен. с его коротким, сухим, щипМ характера звуком является во мно(М итошениях антиподом органу ©’ его
(илиу, полногласных, мощным звучана‚@. лако возможность только тембровой
мощью применения комбинапий клаиных педалей) окраски голосов и неУжноть придачи кажлому голосу деЦыиционной выразительности присуща
a a Toh же степени, как и орПепочитая совершенный клавесин п39-
№ футегиано своем времени, Вах, од‚ВЫ, тешшально предчувствовал грядущие
Eitornoera бортециано. Если мы сравним
Манные бугл Ваха с его фортепианными
= OtMenocra с футами сборника «04$
Tohltemperiertes Claviers), то увидим, что
видузтьное развитие отдельных голоум дехламедионная самостоятельноеть
иетианных футах в большиистве слуep Мало ярче выражена, чех в Футах
чиных. Предчувствуя скрытые возмож№ убого еще в ero времена инструПРА ДИТ РЗ Ч х.
ita, Bax пред`являл к исполнатетю св0-
hae sO Tg wre
ЕТУ ЛР
`Фучтианных Фуг и прелюдий такие
требования в смысле индивидуальной выразительности отлельных голосов, которые
и на современных нам инструментах, даже
пля лучших исполнителей, представляют
техническую и художественную задачу исключительной трудности.
Во времена Ваха стал. входить во BCeобщее употребление так называемый «темперированный» строй. Известно, что при
акустячески точном, так называемом «Haтуральном» строе композиторы были лишены возможности пользоваться тональностями с большим количеством знаков. и в 6в0-
их сочинениях применять модуляции в от:
даленные тональности, так как по мере
удаления от первоначальной тоники с046-
тания звуков делались вое более и более
фальшивыми. Темперированный строй, слегка понижая каждую ввинту, свел весь
эзвуторяд к равным полутонам‘ и ценою неKCTOpOrO компромисса Jal soma nverd
ROMDOSHTOPAN в равной мере пользоваться
всеми товальностями, независимо от числа
100308 бемолей. Dror «компромисс»
wp
музыкального языка, что Ч В
мере оценено Бахом. В своем сборнике
«Хорошо тёмперированный клавир» Бах
созлал темперированному строю бессмертный ПамятЕик.
В наши лни очень модно восставать против теиперированного строя и его «фальпи». Я считаю эти нападки в значительной степени плодом недоразумения. Наше:
му слуху (в зависимости от его природвего уровня и степени развитости) присуща
ee Моны
и 2 PT
способность вносить поправки в восиринимаемые звуковые комбивации. Известно,
например, что постоянно итрая на patстроенном фортепиано, MBI в конпе BORпов начинаем это все меньше ощущать.
Когла мы вновь садимся за инструмевт
nara TNHAMOHUPTED р Н@сколько дней, то
ужасаемея и не можем понять, каб Мы
Серьезной проблемой при исполнении
Ваха является также исполнение многочисленных, выписанных условными знаками мелизмов. Большинство современных
исполнителей относится к воспроизведеняю
мелизиов недопустимо небрежно. не находя нужным считаться с тем, как эти
мелизмы исполнялись во времена Баха.
Тем приятнее было в концертах Фейнберга
слышать исполнение украшений соответотвенно стилю эпохи, кажого мне в Москве
пе прихолилоеь слышать со времен выступлений известной Ванды Ландовекой.
Чрезвычайно своеобразная инливихуальность С. Е. Фейнберга делает вго всегда
содержательное и глубоко интересное исгполнение временами хискуссионным. Не
всегда можно согласиться с головокружительно быстрыми темпами в исполнении
некоторых прелюдий и фуг; некоторые
пезуры и «табаю» Фейнберга кажутся
спорными. Но есля Фейнбергу me всегда
HW He BO. BCeM можно подражать, то блатодаря замечательному дарованию и исключительному мастерству исполнение Фейнберга невольно покоряет и захватывает
слушателя, лаже несоттасного 6 той или
аной его трактовкой, ‘
Следует также особенно отметить превосходные обработки Фейнбергом органных
произвелений Баха.
Вев четыре конперта Фейнберта прошли
при совершенно переполненном Малом зале
консерватории и сопровождались восторженным приемом слутателей, Как из рога
изобилия, (. Е. Фейнберг во всех концёртах итрал сверх программы многочисленные произведения Баха из своего неиесякаемото репертуара.
Исполнение цикла Фортепианных произведений Баха — вылающееся художественное событие, “Крайне желательно,
чтобы филармонии крупнейших пентров
CP провели этот цикл у себя па местах.
А. ГОЛЬДЕНВЕЙЗЕР