ag пари 1939 г. № 34 (614) «СОВЕТСКОЕ. ИСКУССТВО» BEI ГС 1АВКА «ИНДУСТРИЯ СОЦИАЛИЗМА» СЕ * * * * «И, В. Стапин»; Работа скульптора’ Н; В. Дыдыкина Oc Ss 7“ Зозрохдение картины Выставка «Индустрия социализма» — уачительнейшее явление в жизни нашего пибразительного искусства. Цело ие тольив Количестве и качестве произведений, юне метолах, которые были положены ‚ 1057 © организации: хуложники 1по(вали во всех концах страны, обогатили к UCN набзюдениями, выбрали ярще сюжеты, полсказанные нашей прецислой дойствительностью, нашей заме‚тельной эпохой. Кроме’ того; художники ти вооружены идейно, ибо перед ними AIG Задача —— овладеть MeTOROM commawermueckoro =PCRIH3Ma. =~ рыба за реализм в русской живописи цеет свою поучительную историю. Мы WOMEN, как из-под крова российской импрзторской Академии художеств ушли ` 1} живописцев, об’явив войну академиyerol рутиие. Художлики, покинувшие иземию, активно боролись за новое. соурхание, за новое; ! идейное направление здивописи, Наивысшего расцвета русский паи достиг в произведениях Репина 1 Сурикова. Но ранние вещи этих ма(пров пе были еще свободны от коричватой гаммы цветов, отличающей стиль задемии художеств. Чишь после того, как художники обраплеь к изучению живой природы, света у модуха, русский реализм насытился оыщи, свежими красками, стал по-наамщему живопиеным. Репин, Серов, (урххов сумели обогатить свою живопись, щучая Мотод и технику, & также колотические завоевания Французских хуухников 60—80-х годов ХХ в. Насыms свои полотна идейным содержанием, мниальные русские художники достигли юализма огромной силы. И Надо изучать достижения старых ‘Maизров, работы Рембрандта, Тициана, Веmereca, непревзойденные по мощи и выризительности живописного языка. Советиле художники должны — критически лопользовать и достижения лучших’ коло1108 импрессионизма: Эдуарда Ману. и Дега, Влода Моне. Произведения реалистического искусства юажны быть произведениями большой темы, глубокого идейного содержания. Они шжны быть мастерски выполнены. Подmsn живописец должен превосходно маеть рисунком, уметь передавать материмьные качества предметов, их форму. Во так построить композицию картины, чобы расположение действующих лиц и ц №690 в пространстве’ выражало идею тдожника, его отношение к действитетьнити. В идеале художественное произвение холжно быть таким же лаконичным, Чдержаельным и выразительным, как отический язык Пушкина. я Художник должен правдиво и‘ глубоко презвать внутренний мир, психологию тибражаемых лип. Мосле Репина, Серова x Cypaxona y пас ме было художников, мтрые владели бы в совершенстве этим иктусством. Господство формализма убило 1и1ерёс художника к’ проблеме изображев виутрениего мира человека. / Маке же произведения советских житисцев на выставке «Индустрия социа11а» можно назвать реалистическими, ии принять во внимание все признаки алистической живописи, о которой мы озорили выше? Очень интересно выступиля как живошы художники Кукрыниксы. В трех муиинах (серия «Старые хозяева»), по‘зященных дореволюционному быту paини, Кукрыниксы остались верны свовУ] сатирическому призванию, но избежали рактерного для карикатуристов гипербоза, Они добились большой выразительти социального типажа, достигли вы‘того живописного качества, Очень интересна картина А. А. Пламова «Колхозный праздник». Каждая деталь в вго картине написана с подлинным знанием деревни, Ему удалось избежать Убальности. Все сидящие за столом люди № в08, что укралпает. этот стол — плоды, №1, рыбы, — написано мастерски. ЧувИвузся, что за колхозным о столом хуЮхник был не редким и не случайным утех, что он хорошо знает быт совет(30 колхозной деревни. Однако бросается 3 [183% некоторая неслаженность компоции, пестрота, Следует отметить большую картину С. В. Герасимова «Праздник в колхозе». №4 прекрасно скомпанована, легко смотится, превосходно нарисована, очень све54 п празднична по колориту. Некоторые Тужники упрекают Герасимова в пла1атности его работы, в недоработанности человеческих фигур и лиц. По-моему, тольи М левый край картины грептит нез NeHHOCTDIO. 18 выставке много хороших реалисти(ких произвелений. Мо, овладевая масоо стерством, художники не всегда идут по правильному пути, На многих произведениях отразилиеь болезни роста. — эклекТИЗМ, ЭПИгонСтВО, некритическое. отношение к старым мастерам, Художники, люли mn ween, Ek $ Г ГА ТЕ ELISE EE ANE одной страсти и привязанности, иногда бессознательно вплетают в евои ‘пропзаедения заимствованные мотивы, знакомые вариации. Они не понимают, что, изобраaa нашу действительность, нельзя ее трактовать, пусть превосходными, но чужг УТ а, р TE хыми ей по существу методами и приеMAMI. Это. сказалось на картинах ряла“ молоALIX художников, ‘в частности молодого ‘и талантливого живописца Ромадина. .Картина называется «Страна, Советов», В ней художник порой подражает Делакруа. Это подражание только» вредит картине, Именно потому, что Ромадин талантяив, надо 06 этом сказать, надо напомнить художнику, что учиться у великих мастеров можно и должно, но подражать им He следует. Будем надеяться, что Ромалин OEE БыЙдет на широкую. дорогу самостоятельHoro творчества. Второй очень показательный пример — вартины С. Я. Адливанкина «Ha работу», «Премия» (в Донбассе). Этот художник превосходно владеет композицией. он. матер острой, современной темы. Он умеет передавать психологию изображаемых ; ЛИЦ, подчеркнуть социальный тип. 06 этом евицетельствуют написанные им портреты, Но и в них, как и в картине, предетавленной на выставке, есть одно отрицательное свойство — заученная гамма так называемых «благородных» серых цветов, от которой художник уже много лет не может освободиться. Там, где он пишете натуры, многообразие заотавляет его 3aботиться о колорите. Но как только он сталкивается с темой, требующей большюто воображения, вещи выходят серыми и однообразными, Алдливанкину следует всерьез. поработать над этюдами с натуры, для того чтобы почувствовать, какие возможности таит в себе лля живописца свет, каблюдаемый в природе. В ночь под вернисаж Может быть, то было не совсем ночью... Возможно/ что был’ вечер, а может быть, даже день... Получив у любезной дирекции пропуск, ‘я ходил по бесконечным залам огромной художественной BEICTABRE «Индустрия социализма». Я ходил от картины к картине, снова возвращался в тем, что цпепко задерживали внимание, и каждый раз раскрывал все новую и новую прелесть, таящуюся где-то по ту сторону полотна. Еще и еще раз сердилея у холодных, равнодушных картин. Олни картины ‘походили на огромные окна. через которые вторгалея в тихий зал свет, воздух, аромат и шум чудесного нашего времени, другие были лишь, увы, нехитрой имитацией. Я присел отдохнуть и разобраться во воем многообразии возникших впечатлений, во вдруг я увидел, что зал внезапно ярко осветилея и вошла группа людей, показавнихея мне ‘нбобычайно нарялными. Юноши и девушки в легких, изящных, простых костюмах с любопытетвом оглядывали стены. увешанные картинами. Мололых людей вел, как некогда дядька Черномор своих богатырей, солидный человек 6 неведомыми мне орденами на куртке строгого покроя. Он был, очевихно, эксвурCOBOLOM выставки. — Сегодня, товарищи, мы’ посвятим день BOT этому музею, — начал руководитель. «Почему музею? — подумал я. — Ведь это же художественная выставка, это еще не музей». — Музей этот, товарищи, существует уже двести лет! В свое время это была большая хуложественная выставка, Она открылась в 1989 тоду и сохранилась 10 налтего времени, как художественный му30H двух первых сталинских пятилеток. — До нае дошли, — сказал экокуроовол, — прекрасно сохранившиеся облтирные архивы революции, убедительнейтие документы, тысячи фото, но глаз истинноо художника, привыюшего быть, честным и искренним, видит в вещах, явлениях, событиях и людях 10. что не может рахсмотреть никакой самый точный об’ектив. Своеобразие того времени, самый воздух его, горение, срывы, радости, ошибки, восторги, труд, героизм, горе, прозрение, гордость людей, а особенно такой гранхиозной эпохи, полной высоких чувств и величайших мыслей, — все это может дать нам почувствовать лишь истинный художник. В этому и стремились живописцы и ваяте‘ли, откликнувшиеся на призыв незабываемого Серго — запечатлеть в искусстве образы социалистической инлустрии: Й понятно, что художникам захотелось, чтобы образ этот жил непосредственно в их картинах. Поэтому здесь вы видите столько полотен и скульптур, посвященных товарищу Орлжоникидзе. Вот превосходная скульптура, в то время еще молодых ленинградских скульпторов Ингала и Боголюбова. Страстно и мужественно звучит эта скульптура... — Да, да, я не оговорилея, товарищи, она именно звучит. этот певучий жест руRH подсказывает вам интонацию речи, которую вы как будто бы только что слышаЛИ. В картане художника Ефанова «Незабываемое»—Командарм индустрии среди советских женщин, энергичных подруг инженеров и техников нашей промытитенности. ...Гихо шуршали в залах приглушенные шаги молодых экокуреянтов. Подолгу оетанавливались они перед картинами. Товарищи. Сталин, Молотов, Ворошилов, Каганович смотрели на потомков с портретов В. Ефанова, А. Герасимова. Киров, веселый жизнерадостный Киров мчался wa лыжах в группе молодежи на картине Дормидонтова... — Художники старались рассмотреть жизнь 60 всех сторон, — говорил экокутсовод. — Это им еще не ‘всегда удавалось в то время. Они еще не всегла умели видеть жизнь изнутри. Поэтому кое-что 1окажется вам здесь поверхностным, не р85- крытым до конца, не продуманным полностью, не прочувствованным до самого сердца. Художники тото времени сами ‹0- знавали все эти недостатки, но тем не менее они работали © жаром. они учились... Взгляните вот ‘на эту картину молодого в 10 время художника Евстигнеева «Руководители партии и правительства на Тушинском аэродроме». Мы должны поблатоларить живописца, давшего нам почувсттювать BO всей свежести и непосредственности олин из веенатолных праздников Boe ликой эпохи. Смотрите, какая сочная траBa, сколько света и шума, да, да, веселого шума в этой картине, и видно, ‘970 человек. писавший эту картину, искренно любовалея и горлилея этим высоким небом и парашютами. И трава у него, даже простая трава аэродрома выглядит празднично, и люди, окружившие Оталина, запрокинувшие толовы, восторгающиеся самолетами, — люди, любящие жизнь, воздух, небо и свое замечательное время. И вы вилите. вовсе не обязательно, как это думали многие художники, писать громоздкие индустриальные интерьеры, © фотографической точностью воспроизводить сложные. агрегаты цехов... . Важнее было, как это поняли’ другие, охватить черты новой жизни, перестраивающегося быта, дать ощущение простора ЖИЗНИ, ‘НОВОГО, пролетарского гуманизма, неограниченных возможностей обвобожденного человека, — словом, того, ради чего в ту сталинскую эпоху строились эти заводы-гиганты, эти исполинокие ледоколы врубались в Арктику, лилась сталь для самолетов и штыков, оберегавиих для будущего великолелный мир. И поэтому картина художника В. Васильева «Сын родился», которая ‹егодня кажется нам несколько сентиментальной. в 10 время рассказывала людям об укореняющихея в быту ‹с0в6ем иных отношениях К новому человеку, только что появивиемуся на свет. И это тоже отражало воемя, Взгляните на картину художника ПШластова «Колхозный праздник»; на прекрасный портрет испанской девочки Ефанова «На новой родине», на множество других полотен,—и вы увидите в них то неповторимое, присущее именно изображаемой эпохе, ради ‘изучения которой и пришли мы сюда на выставку, ‘молодые ‹ мой друзья. — В первую очередь это относится в рисункам, графике. Ритм времени, самую квинтэссенцию событий, стремительный ход жизни и смену явлений, возникновение новых характеров, очёвилно, легче было схватить в карандаше, в туши, в вангине... Недаром художники того времени считали рисунки, выставленные здесь, большой, ралостной удачей. Карандаш’ поспеват за жизнью и намерениями художника легче, чем кисть. Посмотрите на эти мягкие и в 10 же время выразительные, тлубокие и простые. проникнутые тонко данным настроением, рисунки `Бойма, ЕчеHCTOBA и других, Интересны для нас и работы карикатуристов того времени. Довольно распространенная разновидность обывателя, пытавшегося отравить. свеKu воздух того времени нелепейшими сплетнями и слухами, показана в картине Танфа «Трепачи». Взгляните на работы одного из талантливейших советских Raрикатуристов-— Каневского: «Воронье», «В Черном море», «В поход». Высмеивая неудачливых врагов Советской страны, художник в выразительном рисунке с0чеTAI злесь комическое со зловетим. Трио карикатуристов — Вукрыникоы помогают понять всю неимоверную, дикую тлупость, ограниченность и упрямство врагов великой Сталинской Конституции, Вукрыниксы дали серию ‘отличных портретов этих суб’еклов. _ Аорошю передают мечтания и помыслы юной человеческой поросли той эпохи яркие шаржи Ротова — совсем новый жанр. в котором художник Ротов весело р ветские ребята. Посмотрите на серию рисунков Храпковского. Этот цикл рассказывает историю Ofного из гнуснейпих предательств — омерзительные дела троцкистеко-бухаринской банды. _Я вам показал, дорогие друзья, IMME десятую, если не сотую, часть того, что можно увидеть в музее. Мы должны притти сюда еще не один раз, чтобы внимательно посмотреть эти работы, вглядеться еще раз в. то, что вам приглянулось в первый раз, вомотреться вглубь времен... Этот музей поможет вам понять и представить, ‹6- бе величие величайшей эпохи человеческой истории, — Скажите, — спросила вдруг девуше ка-экскурсантка, -— а тогда людям, которые жили в то время, им все эти картины и скультуры нравилиеь?.. Они не видели никаких недостатков В НИХ? «Депутат Верховного Совета СССР кузнец Александр Бусыгин». Работа скульптора Н. В. Томского ОБРАЗ TEPON B CKYABITYPE Черты личного своеобразия и налтряженной действенности — необходимый элемент нашего представления об идеальном человеке, о знатных людях нашего времени. Поэтому оттенок некое романтического напряжения сил, духовных и телесных, естоественен для социалистическото резлизма. Но высокая романтика, чувств в монументальной пластике—внутреннее качество характера изображенното человека, Театральная аффектированность страстей, господствующих над человеком, над разумной гармонией его целого, — ото путь снижения силы и красоты образа героя нашего времени. Нам нужён романтический пафос, выражающий ясность и целость образа в ясной скульптурной форме. Подлинная романтика, которая характерна для советекого человека требует сдержанности. в выражении, насыщенности чувств, цельности образа. Между Лермонтовым и Марлинским, между красотой и красивостью нужно выбирать первое. В скульптуре «Серго Орджоникидзе» молодые. мастера Боголюбов и Ингал ставили себе целью передать всю яркую и темперамента борца, отличавшую Серго. его героически действенный оптимизм. un пришли к монументализации образа не через внешнее увеличение масштаба, не через упрощение формы, сводящееся обычНо к ее огрубению, а через выявление героической сущности характера Орджоникидзе. Напряжение и цельность характера показаны ясными и простыми средствами. Пленяет целостный и выразительный силуэт фигуры, уверенная постановка слегка откинувишегося назад тореа, живое, полное выражения лицо и широкий размах правой руки, как бы будящий, зовущий к радости, к действию зрителей и слушателей. Жизненность жеста, его идейная насыщенность и пластическая выразительность должны быть 060бо отмечены, ибо наша скульптура часто страдала бедностью жеста. Как плохие актеры, не владеющие своим телом, прибегают к штампованным жестам, так и некоторые наши ©кульнторы наделяют свои «монументальные» образы якобы оживляющим их стандартным жестом обычно правой руки. Неоколько таких скульптур имбется и на этой выставке. (То полусогнутые в локте, то прямо протянутые вперед, то поднятые над головой, сжатые в кулак руки вызывают законный протест утомленного этим однообразием зрителя — такова, например, скульптура «Куйбышев» работы Василика). ; Там, где мастер изображает внешние формы человека, а не выражает свое понимание его внутренней природы, там не будет ни скульптуры, ни жизни. Скульптура не должна быть превращена в отлитую в бронзе монументальную фотографию. Котда мы говорим об использовании наследия, мы, конечно, не имеем в виду вульгаризированных копий Дорифора, несущего вместо копья кочергу или отбойный молоток. Речь идет о необходимости освое-. ния наряду с чисто профессиовальными сторонами мастерства классиков. их Meтода, их стремления выразить в правдивом ‘и вместе с тем высоко идеальном образе своё представление о совершенном человеке. р Резко бросаются в глаза такие проявления недостаточного мастерства, как пластическая бедность многих скульптурных произведений рыставки. Пластическое разнообразие человеческого тела передается в лучшем случае в жесте, в движении основных ‘частей фигуры, но поверхность тела, складки одежды изображаются с тяжеловесным схематизмом, эстетически безжизненно. В работах советских скульпторов еще много недостатков, но ростки социалистическото реализма уже заметны. Основные художественные предпосылки этой‘ классической ‘зрелости == образное понимание ботатства личности социалистического человека — уже складываются. Надо помнить, что помимо технической выучки. и общей ‘культуры необходимо умение ‘пластически мыслить. Все богатство духовной культуры человечества должно питать образную силу художественного познания мира так же, как и вся техника должна осваиваться He как самостоятельная рецептура, & как средство раскрытия образа. Техническое мастеретво и широта культурного кругозора скульптора должны стоять на уровне высоких задач, поставленных перед ним человечеством. Ю. КОЛПИНСКИЙ Велик успех советского искусства, сумевшего показать ‘на выставке, посвя» щенной индустрии социализма, господство социалистического человека над машиной, над природой. Советская художественная культура и в области изобразительных искусств наминает отражать социалистического человека во всем богатстве и многообразии его личных качеств, видеть в большой личности воплощение лучши сторон народного характера. ‘ Человек—самая высокая ценность налште№ общества. Человеком и для человека создана социалистическая индустрия под руководством вождя всех трудящихся товарища Сталина. Отобразить героическое величие человека новой эпохи вот почетнейшая и основная задача советских художников. Именно на теме большого’ человека, на теме раскрытия величия его облика проверяется способность художника к большим обобщениям, к. произведениям большого политического и художественного, значения. Особенно широки‘в этой области возможности скульптуры-—5тото по самой своей. природе монументального всенародного героического вида искусства. Основное, что необходимо понять, изображая больших людей Сталинской эпохи, — это то, что они представляют конкретное воплощение идеала социалистическото человека. В их облике сочетаются черты великой воли и мысли. Исключительное гармоническое соединение этих качеств, тлубокая человечность, непреклонное мужество, способность охватывать перспективу прошлого и будущего человечества— таковы свойства этих болыцих людей. И художники нащупывают пути к ‚передаче величия и силы вождей средствами изобразительного искусства _ Tax, скульцтор о Пинчук создавая портрет Ленина, живо почувствовал необходимость крупного. масштаба в пропорциях и в скульнтурных ра» Пинчук показывает Ленина как борца-героя, подчеркивает в характерном ленинском повороте мощь его’ творческой энергии, ето страстно напряженный порыв к будущему. Это ‘не только Ленин-трибун, нон Ленин-провидец, Поворот ‚ головы полон слержанной силы. Молодой мастер стремится передать энергию живого взгляда Ленина, вылепить ‘ четкие, компактные, полные напряженного движения, перазмельченные скульптурные массы, подчеркнуть динамичность всех форм. В лучших окульштурах выставки при всем различии их масштабов обще’ то, что гербическое величие не уничтожает жизненноети образа. Герой не противопоставляется масбе;, не изолирован от нев. Как общее правило; искусство прошлого, даже в самые свои великие эпохи, придавало образу совершенной личности или оттенок гармонической созерцательности (древняя Греция) или сверхчеловеческой патетической напряженности (Возрождение). : па Пименов — мастер декоратавной живописи. В его картинах интересны колорит и композиция. Но форма предметов; их материальность, образы человека не досказаны. Мне кажется, что Пименов, превосходно владеющий колоритом, должен направить все усилия к тому, чтобы передать образ во всей его реалистической материальности. Нельзя не отметить неудачи художника Н. Денисовского, не справившегося с большим. полотном «Вручение ордена Ленина, товарищу Серго Орджоникидзе на заседании ЦИК СССР». Многие молодые хуложники ‘переоценивают свои силы, берутся за заказы, превышающие их возможности, требующие большой предварительной работы над собой. Денисовский к тому же как. будто умышленно усложнил свою 3Aдачу. Его композицию освещают два источника света — дневной и вечерний. С передачей этого двойного света художник не справился, не сумел показать его отражение на лицах, Пытаясь уловить этот евоеобразный свет, он невольно нарушил портретное сходство. Надо подчеркнуть, что молодежь наша в болынинстве своем училась в эпоху засилия формалистов. Формалисты сыграли отрицательную роль, прививая молодежи пренебрежительное отношение к рисунку, уводя ве от наблюдения жизни. Молодым художникам в последние годы пришлось немало поработать над собой, чтобы освободиТься от тяжелого груза формализма. В итоге упорного труда, непрерывно учась, они многого добились. Некоторые из них уже овладели большой темой, сумели создать значительные резлистические произвеления. Прежде всего это относится к В. Ефзнову. Взяв большую, ответственную тему, он Удачно е ней справился. Мастереки паписано им и небольшое полотно «На ч0- вой родине». Этот прекрасный детский портрет показывает, каких результатов достиг художник и как много он 0бешает в будущем.” Молодые художники Бубнов, Гапоненко, Федоров упорно учатея, работают над собой, стремясь овладеть реалистичесвим мастерством, Почти все картины этих -Xyдожников отличает одна особенность: их произведения сюжетны, они рисуют волнующие нас события, людей нашей poДины, Мы. присутствуем при новом рождении картины, которая в нашем искусстве CO времени Сурикова и Репина почти исчезла. . Б. ИОГАНСОН — Нет, — отвечал экскурсовод, —они видели множество из’янов, но то, что нраВИЛось им в этих картинах, воодущевляло их, помогало им жить и гордиться своим временем. — Но ведь жизнь была ярче, сложнее, чем изображено здесь? Здесь, мне кажет ся, на многих картинах люди не живут, & показываются... А Мы знавм, что ‘это было время, когда люди жили огромной, бурной, творческой, горячей жизнью. — Дорогие мои товарищи. — сказал экскурсовод. — это была лишь одна из первых выставок, где хулжники пытались ‘обобщить опыт своего времени. они чувствовали еще‘ некоторую робость перед тем необозримым материалом, который они намеревались использовать в своих ра60- тах. Изобилие эпохи было так велико, 9то у некоторых разбегались глаза... Хуложники искали... олесь мы видим их находки и ощущаем их потери. — Завтра я поведу pac зв музей «Живопись мировой революции», и вы увидите там, как художники обрели нужные краски, поняли, что самый лучший й благодарный сюжет ничего не говорит, если живопись картины беспомощна; вы увидите, как созрели дарования всех этих художников, картины которых мы только что $ вами рассматривали. ..Но тут я проснулся, не хоглядев сна, & жаль. Мне думается, что’ на выставке, которую сулил показать приснившийся ‚мудреп экскурсовод, созревшие художники наших дней наверно лали бы масеу совершенно замечательных работ. Порукой тому, что мы увидим в ближайшем будущем эти картины ве во сне, а наяву, является множество превосходных холстов, картонов, травюр и зарисовок, которыми располагает выставка «Индустрия социализма». Лев КАССИЛЬ за» (бой под Базоркино) в борьбе за освобождение Впадикавка А. К. Кутателадзе, «Серго Орджоникидз