‚ ириля 1939 г № 36 (616) «СОВЕТСКОЕ ИСКУССТБЕГЬ Народный Пы 1919 тох. Страна преображалаеь. =; зствовал себя вновь пришедшим И yo. Революция заново переэкзамено- В ай, И ля мечтателя студента Oe Bosca не был неожиданностью р 10 телефону, приглашавший ero Риз комиссариат по еврейским делам, и фюнтах росла и зрела будущая «ве- гы поба. Молодое революционное 0 питалось разбуженными силами И родов, пением на площадях, рит- И ды маршей. С вихревой быстро- рилоктовались театры, студии, агит- уп трибуны, через которые хлынуло “иоционное народное искусство. “р указаниому адресу студент явился в ‘ло бывшего министерства внутренних (чае здесь временно помещался м. зриат по еврейским делам. Комната, ня студент вошел для первого зна- et в комиссариатом, в свое время и хабинетом Столыпина. Одно ero “a показаться театральным представ- an. 3а столом сидел еврейский уче- в, On enpocaa вошедитего: Tint «Дуду» Лейви-Ицхока из Бер- А Feit посмотрел с удивлением на сту- oma, oH последний, больше по неосто- „ити, чем по присущей ему смелости, оды привет от ушедшего мира, не со- чужого и самому ученому. Ученый он ny МЫСЛЬ иного общес! Bae Horo ¢ же он в сво ристик резко, Пре рупне! жест. CTION, чащее женно! песня HOBGHE ское x ли, эк худож! Yen была. альная и тех худож. ческой H BAO: болой «200. «Ночи стился ot, AL raw Tart, А декламировать умеет = «Последнее слово»! — CHOBA ? oe ответ. АН Г ый раз ученый серье SHO 38 и ‘фшертуаром» странного О ое, котором ему рекомендовали, и ist, ево, чтобы отделаться: у ie. Но ведь тут идет речь о те- icy. отанизуется еврейский тезтр! Прекраено! — ответил студент, каб ema приветствием на приветствие - Crying, — CUOXBATHBIINCR, momps ам ученый. , Der Тоже неплохо, — успокоил его дет, ‘га в руках ученого появился бланк, и 4 aaa rae Ue es OE RE AE Чтв, изучающему юриспруденцию, ‘bi предложено подписать договор. [seth же впервые в порядке импро- ham он обыграл своё имя. (туент написал: — (олохон Михайлович Михоэлс. %& К мтыни — К балету, от юрисдик- ш- к театральной дикции и от изо права — к праву реальному, к эшиоху праву на жизнь освобожденного виа и освобожденного сына народа с итих п тордым правом творить для ‘пло советского театрального’ искус- (Pi, _Туже тогда, во взбудораженном рево- remo Петрограде, задумывается Ми- Ol пах необходимостью создания своей, ивмуальной тезтральной азбуки, на- зиальной азбуки пластики и выраже- 1, кторзя исходила бы непосредственно пра, из его своеобразия, из его спе- Шил и которая в то же время была В нтернациональна, благодаря реалисти- ИИД правде, которую ‘она несла в себа. № их искания уходят первые два тода, —1 пазываемый петроградский период, у зу болыших потоков, между ми- Й тиматурпией и драматургией на- пзыыой несется Михоэле до того, как Foon ко второй своей импровизации — т обтюнной пьесе «Строитель» и к Праздник Истина познается путем сравнения, под- линная мера вещей становится точнее и вернее при их сопоставлении с фактами прошлого. Самым радостным, волнующим событием в моей жизни еврейской актри- сы является существование и творческий расцвет театра, руководимого крупнейшим мастером сцены’ Михоэлеом. В дни празд- нования 20-летнего юбилея Госета я вепо- минаю свой, первый приезд в Москву в 1916 г. Ваша опереточная труппа с большим трудом добилась не столько ангажемента, сколько права на жительство актеров-ев- реев в «первопрестольной» столише, Ho право это было чрезвычайно своеобразным. Только я, Б. Юнгвиц и еще несколько ак- теров имели право нанять номер в гости- нице, вся® остальная труппа — несколько десятков актеров и актрис — должна бы- ла слоняться ночи напролет по городу или дремать, сидя на скамейке около памятни- ка Пушкину. На 10—15 минут каждый из них забегал, бывало, к нам в гостини- цу погрёться и отдохнуть. А вот теперь в Этой же самой Москве, столице мощного Союза Советских Социалистических Респу- блик, вся культурная общественность страны празднует 20-летний юбилей ста- рейшего еврейского театра. в СССР. Я вспоминаю и другое — в странах фашизма неистовствует вакханалия чело- веконенавистничества. Погромы, надруга- тельства, оплевывание культурных ценно- стей, созданных и накопленных народом в течение его тысячелетней истории, откро- венная ставка на физическое уничтожение всего еврейского народа — вот та атмос- фера, в которой вынуждена прозябать ев- рейская художественная культура в стра- нах капитализма. Я вспоминаю свои встречи с И. Л. Пе- рецом, Шолом-Алейхемом, Менделе Moiixep- Сфорим. Эти замечательные писатели всег- да мечтали об одном: чтобы их драматиче- ские произведения были поставлены на сцене театра культурного, культурными актерами и культурной режиссурой. Но великие еврейские писатели при жизни не дождатись этой радости. Зато с какой пол- нотой, с какой тщательностью и любовью мечта этих классиков еврейской литера- туры была осуществлена Московским Го- сетом. Созидателем и руководителем Госета, яв- ляется его первый актер — Михоэле. Он-— революционер на ‘театре и одновременно продолжатель национальных культурных традиций. В ролях Тевье, Зайвла Овадиса, Михоэле сумел показать самое сокровен- ное, захушевное, человеческое в жизни лю- дей нашего прошлого. Да и король Лир, артист Михоэлс му с отточенным оружием гротеска и ма- стерством, накопленным в работе над гал- лереей образов еврейской классики, и сде- лал образ Лира суммирующим, подытожи- вающим все прежние работы артиста. И не случайно, что таким многообраз- ным путем Михоэле пришел к двадцалиле- тнему юбилею театра < такой зрелой и совершенной работой, как «Тевье-молоч- ник», которая по своей художественной силе, мысли и мастерству несомненно вой- дет в золотой фонд всей нашей советской театральной культуры. В «Тевье» pac- крывается высота и глубина еврейского человека из народа. его инстинктивного стремления к свободе, диктуемого высшим ГУМанизмом. Характер, актерской игры Михоэлеа про- истекает из глубокого понимания еврей- ской истории и путей, по которым она идет. Здесь мы узнаем еврейский народ, тру- дящийся народ, тосковавший по свободе и плативший за эту тоску лучшим из тото, что у него было, — своими детьми. До сего времени еще тянется творче- ский спор: трагедийный ли актер Михо- он преж ЕТ де. всего. будет играть проблему. венной или 0 факта, той или иной Философской итеи. еврейской эта почти библейская фигура, в истолкова- нии Михоэлса примыкает в какой-то мере к галлерее национальных образов. Мастером исключительного чувства ме- ры, грации, артистической тонкости яв- ляется Зускин. Шут — в «Короле Лире», Сендерл—в «Вениамине третьем», Ангел добра-—в «Десятой заповеди» глубоко вол- нуют мыели и чувства зрителей. Особенно сильна игра Михоэлса и Зускина в сцене «бури» третьего акта, «Лира». Мне, пер- вой Корделии на еврейской сцене, это oco- бенно приятно отметить. Прекрасным эмоциональным актером, умеющим создавать убедительные челове- ческие характеры, является Финкелькрахт. Созданные им образы дедушки Овадиса a профессора Полежаева доказали нам, что Госет сумел воспитать нового. прекрасного актера-реалиста. В той же прекрасной ре- алистической манере создают свои образы и Гольдблат, Ротбаум, Минкова, созда- тельница прекрасного образа Марии Львов- ны Полежаевой: Ром, создавшая такой по- стой и трогательный образ Голды в «Тевье- молочнике»: много лирического обаяния в игре актрисы Розиной. Творческий процессе — всегда динами- ческий процесс. Мы на протяжении 20 лет наблюдаем движение Госета от чистого от- рицания, от осмеивания и разоблачения отживших социальных устоев — к любов- ному и мастерскому показу положительных героев нашего великого социалистического настоящего и героического прошлого ев- рейского народа. Какой театр мира мог бы похвалиться такой необычайной и быстрой эволюцией развития и в то же время не растерять основное свое художественное достояние, накопленное в трудной, но пло- дотворной борьбе. Госет во-время понял, что нельзя веегда высмеивать, всегда из- деваться, показывать все разнообразие на- родной жизни только сквозь гротеск и приемами зктера-комедианта. И Госет под руководством С. М. Михоэлеа, актера-мы- слителя, актера-художника, актера-режис- сера, народного артиста в подлинном смы- сле этого слова, сделал крутой поворот к реализму. «200.000» и «Тевье-молочник» ——то не только две, по-разному тракто- ванные пьесы Шолом-Алейхема, но и два разных художественных миросозерцания. «Колдунья» и «Бар-Кохба», полусимволиче- екое абстрактное «Пред рассветом» и «Че- тыре дня», «Десятая заповедь» и «Герше- ле Острополер» — это разные отношения к прошлому и. настоящему родного наро- да, разные подходы к историческим и ху- дожественным задачам театра. Й все это есть в сокровищнице Госета. Я знаю, что самые гордые, самые человечные слова, проникнутые самыми высокими идезлами справедливости, революционного пафоса, идеями торжества социальной правды, про- звучат на сцене Госета, их произнесут его актеры и актрисы в пьесах, уже напи- санных, и тех, которые еще будут написа- ны Бергельсоном и Маркишем, Галкиным, Лобрушиным и Ланиэлем. И меня охватывает чувство зависти. Вот, после 35 лет сценической дея- тельности, я чувствую, что ‘душа моя, ду- ша актрисы и художника, никогда не зна- ла подлинного творческого удовлетворения. Все крупнейшие мастера старого еврей- ского театра (а их имена — я уверена— Михоэле знает и чтит нё меньше меня) вынуждены были продавать свою душу те- атральным дельцам и малокультурной, но жадной до зрелищ толпе. Поэтому я счи- таю себя вправе, обращаясь со словами привета к моим друзьям и братьям по ис- кусству из Московского Государственного еврейского театра, выразить чувства мно- гих десятков актеров старого еврейского театра. Вы осуществили лучшие из наших меч- таний, вы создали прекрасный театр, ко- торым вправе гордиться трудящиеся евреи всего мира и вся Советская страна. Честь вам и слава! Клара ЮНГ «София Парнок» Н. В. Крандиевокой — вещь, интересная по поэтическому замыс- лу. . Bee atu портретные работы очень дале- ки от протокольности, в них заметны попытки создать образную скульптуру, найти новые средства выражения. Это мож- но сказать и о некоторых композициях. «Краснофлотец» Негиной жестковат по фор- ме, поза не ритмична. Однако стоило ху- дожнику отойти от общепринятой поверх- ностной трактовки, подчеркнуть в лице индивидуальный характер, интеллект, и вещь приобрела углубленный смысл: пе- ред нами сознательный боец, хорошо знающий, что «у нас есть что защищать». Ряд недостатков естьив «Бете» Баже- новой: некоторая вялость движения и cy- ховатость. Ценно, однако, стремление ху- дожника дать поэтический, женственный образ. Прохорова глубоко прочувствовала тему материнства, и это искреннее чув- ство вылилось в ритмичности движения, в пластической цельности группы. Столь же искренно и любовно, но в более мо- нумёнтальном плане сделана «Мать» С. Анбиндер (Харьков). Общее выгодное впечатление ослабляет некоторая окован- ность движения. В «Колхознице» М. Лопа- тинской (Харьков) привлекает благород- ная простота, умелая трактовка поверхно- сти и прекрасно найденный типаж. На женской выставке показано не- сколько работ, не вполне завершенных, но ценных тем, что в них сохранена све- жесть первого впечатления: характерно взятая «Стахановка» МЛавровой, сотретая живым чувством «Северянка» Мордохо- вич, живой, энергично вылепленный «Пе- вец Шаумаров» 0. Мануйловой, Ее стату- этки узбечек отличаются композиционной законченностью. Мното непосредственности и теплоты в небольших вещах Лины По, всего удачнее «Дело чести» Надо отметить,. чтс на выставках отсут- ствуют барельефы, что, конечно, является крупным пробелом. Другой недостаток в том, что большинство экопонатов показано в таком неблатодарном материале, kak типо, по большей части даже не патини- рованный, Это несомненно снижает цен- ность выставок Среди немногих работ в мраморе выделяются вещи Алешина, Крандиевской, Интезарова. Заслуживают внимания хорошие фаянсовые статуэтки М. Холодной и фарфор работы одесских скульпторов Мюллера, Паленного, Мои- сеевой. А. РОММ культуры Здесь происхо HOTO формирпоран „риходит к необходимости создать игре язык пластической &фо- и формул. Кратко, лаконично и Е EOI EEE: OREN GEN ристики и формул. Кратко, лаконично и резко, как закон. реувеличенно резкая красочность ук- рупненного плана, чересчур стремительный жест. Разноцветный, разрисованный ко- стюм, разбитое на слоги слово, часто зву- чащее, как крик, лвижение рук, помно- женное на все, что может усилить жест, песня там, где логически достаточно обык” новенного разговора, танец, как органиче- ское продолжение и усиление слова. мыс- м ac... и, экспрессии и просто шага, — св’ это художественная ‘ гипербола. Через такую художественную гиперболу была блестящим образом раскрыта соци- альная и реалистическая правда тех слоев и тех времен, которые театр вызвал на художественный суд великой сопиалиети- и вдохновитель театра, болой BO Rect, Tato «200.000», в эпохи. Так Михоэлс, руководитель блестящей гипер- 3. Баженова. «Бег». Быставка жен ского творчества Фото Б. Клементьева ryt) «ГОРОЛ НА ВОЛИ Смотр театров. Ярославской области EEE EE весь голос высказалея в 316 ИЛИ комедийный! Нужно of этого )0», в «Человеке’ воздуха», в спора отказаться и установить, что Ми- , > на старом рынке», пока не ‘пу- хоэле прежде всего еврейский националь- Ура реке В. _ свое. большое эпическое «Путе- НЫЙ артист, актер-художник, _ впитавший dg lg ee необычайный трагизм, необычайную жизне- способность и жажду жизни своего на- рода. И здесь — корни его амплуа, ху- дожественный характер актерского искус- ства Михоэлса, как театрально-художест- венного интерпретатора еврейской исто- рии. Как подлинный национальный ху- дожник-актер, он, разумеется, прежде все- го отразил в своем искусстве образ своего народа, и это само по себе дает исчерпы- вающий ответ на спорный вопросе о том, к какому жанру принадлежит Михоэлс как актер. В образе Тевье Михоэле утвердил это с максимальной силой своего художествен- ного опыта. Но в «Тевье» Михоэле об’октивно пока- зал детство века. Сейчас Михоэлеу пред- стоит войти в средние и зрелые годы на-. шего великого столетия, в формацию но- вого социалистического еврея, уже не в Тевье-молочника, а в его сыновей, в. но- ворожденных сыновей еврейского народа, которые вместе. с лучшими сынами всех народов выполнили и осуществили мечту Тевье, мечту гонимых и преследуемых на- юдных Масс. Высоты, взятые Михоэлеом в «Тевье». —Г это снова ступень к новым, большим художественным высотам. ПЕРЕЦ МАРКИШ о сити. EES шествие Вениамина Ш». Во всех представлениях, во всех созлан- OOOO ных им образах, везде при самой сильной эмоциональности Михоэлс остался мысли- телем. Он раскрыш свои образы, как собствен- ные дневники, Он судил их высшей мерой ’художеет- венной мудрости и сам нес за них ответ- CTBCHHOCtS.., Это не случайно, В каждом из этих. образов молнией свернул кусок его собственной жизни, вкрапленной в них. Он щедро наделил их энергией из’ своих богатейших артистических запасов. Он воз. нес их на высоты наиболее полных 0боб- щений, Вознес для того, чтобы иметь воз- можность там, на высотах, взорвать их. Михоэле никогда не становится точным «отражателем» своих об’ектов. На них только фиксируется его творческое внима- ние, Сам художник преображает свой об’- ект. Этот сложный творческий процесс дает ему возможность достигать высшей сте- пени художественной самостоятельности и свободы и позволяет демонстрировать че- рез об’ект свою собственную художествен- ную индивидуальность и общественный, социально-философский опыт своего Bpe- мени. Здесь Михоэле идет по единственно пра- БилЬному пути тех подлинных художников, которые не рабски копируют натуру, a изменяют ее. И копла он демонстрирует натуру в собственной своей художествен- ной трансформации, на образе сверкает виза той среды и тех отношений, которые сформировали самого Михоэлса. Эти худо- жественные опыты он блестяще проделал над материалом еврейской классики. Во- обще так называемый класссический пе- риод Госета стал в известном смысле ак- терской и художественной биографией Ми- хоэлса. Первое 15-летие Московского Государ- ственного еврейского театра закончилось блестящей художественной’ победой — по- становкой «Короля Тира». В Ярославском драматическом театре им. Ф. Волкова и Рыбинеком город- ском драмтеатрё идет пьеса молодых драмалургов И. Назарова и М. Хардина — «Город на Волге». Используя исторические материалы 1918 года, авторы создали пье- су о большевистском мужестве и бдитель- ности. Лето 1918 года. Время бурное, тревож- ное... В областном волжоком городе’ зреет контрреволюционное восстание. Окружной военный комиссар Давидсон, посланный Лениным из Москвы, пытается установить в городе порядок. Основная масса, ра- бочих-большевиков ушла на фронт’ Не- большая партийная организация коммуни- стов связана теснейшими узами с рабочи- ми массами, с деревенской беднотой. Но и внутри большевистокого штаба дей- ствует враг, предатель — начальник адми- нистративного отдела Малинин. Драматурги сумели яркими и сочными красками написать эти два центральные образа пьесы. Давидеон, философ по образованию, старый революционер по — профессии, подпольщик. По натуре своей он роман- тик, но романтика не мешает ему быть пламенным бойцом. неутомимым органи- затором масс. В первом действии он по- является, чтобы успокоить толпу около хлебной лавки, — он идет на очередной митинт к рабочим. Во втором действии он показан у себя в штабе. Это нам- более интересная сцена пьесы и спек- такля, Давидсон организует сопротивление тайному врагу, подготовляет его разгром, он воспитывает окружающих ето бойцов, он выдвигает новые кадры командиров, он вдохновляет их на боевые подвиги подлинно большевистской, ленинской мечтой o том, какой будет Россия в 1928—1938 tr. OH He только видит сегод- няшний день, ‘он умеет смотреть далеко, предугадывать будущее. Ярославле играет Давидсона засл. артист РСФСР Д. Летковский. Талантли- вый артист, он как-то сухо-деловит, его Давидсон слишком сдержанно-будничен. Актеру не удалась эта лирико-романтиче- ская роль. В Рыбиноком театре актер Д. Мерим- сон сумел найти и ярко, талантливо раскрыть эту лирико-романтическую ли- нию образа военного комиссара Давид- coHa, , Если в хорошем ансамблевом спектакле Ярославского театра образ комиссара Да- видсона является самым слабым звеном, то у рыбинцев в несколько еще сырова- том спектакле образ Давидсона представ- ляет бесспорно самое значительное дости- жение. Актер Меримсон — один из ста- рейпгих актеров Рыбинского городского драматического театра, он работает здесь непрерывно 16 лет, Меримсон сумел най- ти нужные краски для создания худрже- ственного образа своего тероя— иногда ли- рико-драматические, иногда героико-роман. тические. Особенно ` удались ему сцена мечтаний о будущем волжского города, сцена с письмом жены, сцена разговора с полковником Сахаровым в. тюрьме. Другой образ, который драматурги про- тивопоставили Давидсону, — образ Мали- нина. И здесь заслуга молодых авторов в. том, что они избежали трафарета. Их Ма- линин — сильный и рассчетливый враг. Малинин признается в своих ошибках, он как бы преодолевает ‘их, но все это — маскировка. Оба исполнителя этой роли — С. Ромо- данов (Ярославль) и А. Галкин (Рыбинск) совершенно правильно, ярко и глубоко раскрыли трудный и сложный драматур- тический образ. Каждый из них играет Малинина по-своему. Трудно сказать, кто из них лучше справляется со своей зада- чей; внутреннюю правду, жизненность об- раза хорошо передают оба. Воспитательно-агитационное значение спектакля очень велико. И Рыбинский и особенно Ярославский театры сумели из этой, во многом еще несовершенной пье- сы, создать действительно волнующий, острый спектакль. Его атмосфера овеяна романтикой и героикой первых лет рево- люции. Ярославская режиссура сумела в полной мере дать именно такое романти- ко-героическое звучание этому хорошему спектаклю. Что, следует сказать о недостатках пье- сы? Подлинная зрелость драматурга вы- ражается в его мастерском уменьи лепить не только главные, но и вторые и третьи роли. Такой зрелости у наших молодых драматургов еще — увы — нет. От этого пьеса сильно проигрывает. Хорошо и сильно написанные центральные роли иногда поэтому как бы повисают в воз- духе. В спеклакле чувствуются пустые места — в художественной ткани пьесы возникают белые пятна, которые никаким актерским приемом не заполнишь. Такие пустые места ощущаются особенно в пер- вом действии, в частности‘ в беседе двух крестьян (сыгранных фальшиво и в Ры- бинске и в Ярославле). В их разговоре с Давидсоном чувствуется слишком уж много элементарной политграмоты. Пусто- ты имеются и в сцене белотвардейского штаба и в последней заключительной кар- тине, у моста. Несмотря на то, что премьера выпуще- на, Ярославский театр им. Волкова, 10- товясь к своей тастрольной поездке B Москву, продолжает вместе с драматурга- ми работать над спектаклем. Будем очень рады увидеть этот интересный спектакль в Москве окрепшим, доработажным, И. ЧИЧЕРОВЗ ERE a TY артистическому путешествию Для Лира Михоэле мастерски использо- ит (0 студией в Москву. вал, все художественные напластования * пятнадцати лет работы Госета, & . также Аитяние от Чернышевского переулка »\й Бронной равно примерно полу- и ик двум кварталам. Пройти это Price — дело четырех-пяти‘ минут. издса, как и у всего театра, это 4) около трех лет. 9то были три го- } изания собственной судьбы и наме- у бмьшого будущего. Е мышевский переулок находится в ‘уни, Он захватил где-то немного зе- \ тво и прозрачно замаскировался 1 ерегает творческую тишину. Если ы этой асфальтированной улочке по- [Чит рояль для настройки, настройщик, Черное, мог бы услышать и уловить Ииу в звучании на пол- и четверть i, Большая бурлящая Москва c ee иетьных многозвучием не помешала \Зсь, на этой тихой улочке, Михоэле \ 3, а может быть, и впервые пере- ира свое детство. И детство своего ‘щения. Пересмотрел, прислушался к Ти принялся снова натягивать его на 188 натягивают струны на арфу. Йз ‘io же материала мог он плести стру- & чобы пропеть свое детство, как не ® пивительно напевных строк, которы- С макат и улыбался Шолом-Алейхем ми всего народа? изд хорошо понимал, что ‘речь идет 1 оботвенном его детстве, & о детстве у. И абы сыграть на шолом-алейхем- “A лекотах так, чтобы они были услы- Мы и поняты в большом мире, ар- № Amen был вооружиться великой ТатуЮй мира и через нее поднять свою ‘аальную культуру. И ие случайно, М ъ полом-алейхемскому «Мазелтов» ие прищел после того, как сыграл Йвщ Двосту, и после того, как он оку- 11% в мировой репертуар. Но это были УЙы юношеские. Будто на половинном № тедчетвертном инструменте. Но одно № п тогда Михоэлеу было ясно: отко- © т поднять свою собственную нацио- wie культуру он <0 всем. мире \ се дарования сможет жишь на пу- \ кой интернадиональной мировой ИУ. Уют путь Михоэлсе избрал для А Ирис © самого начала сразу же уст- ия к проблеме, а не к роли, которая i’ evy выделена в тексте. Уриэль Ако- , змпример, был для него не вопро- “ющо сыгранной роли в тратедии hata, а прежде веего задачей -—— худо- Итинно, театральными средствами, еще И мкрыть великий процессе идейной hah за человеческую свободу, за дух “чиический, Михоэле переступил теат- ‘ony PANTY, как мыслитель, которому Ут наследовать богатства человече- \Й имели и продолжать борьбу за ее ре- ree а ОВ Ш NT победу и освобождение. При пт РО IE АКМ пе у ыы (№ подходе уже с первых театральных EEE eee A eee ИВ Начали складываться его собствен- te т свовобразные художественные сред- п , и не станет играть только слово, 0 текст. как бы сочен он ни был, — воспринятые в детстве сказания библей- ского эпоса. Трагедия Лира в трактовке Михоэлеа — это трагедия‘ прозревшей королевской го- ловы, не слетевшей вместе с короной. От образа к образу, как со ступени. на ступень, по лестнице классической галле- реи Михоэлс поднялся до своего Лира. Он шел к нему с пригоршнями, полными ли- рики и драматической силы, он шел к не- Выставки 20-летия ВЛЕСМ и женщин- художниц, на которых Ha этот раз пред- ставлены не только Москва но и Ленинград, Одесса, Харьков, Минск, по- зволяют судить о некоторых тенденциях в развитии нашей скульптуры. Первое, что бросается в глаза, это сравнительно высокий уровень работ молодежи, правда, скорёе в смысле анатомических и прочих школьных знаний, чем художественного творчества. Некоторые молодые скульпто- ры смело берутся за статуи крупного масштаба, за сложные композиции, Однако многие из этих дерзаний, не подкреплен- ных живым чувством и художественной культурой, кажутся неоправданными. Вме- сто творческого своеобразия, которое хоте- лось бы видеть в портретном этюде и в монументальной композиции, мы слишком часто сталкиваемся с безжизненными, дав- но приевшимися стандартами, Надо прямо сказать, ‘что заучевные стандартные фешения довольно раопро- странены в нашей скульптуре. Это сказы- вается в выборе типажа и мотивов дви- жения, в понимании форм и пропорций, в самом подходе к темам. Многие’ полагают, что физкультурница Должна быть ат- летической, мужеподобной, стахановец — обладать молодцеватой выправкой, будто заранее отмерены Дозы бодрости, реши- тельности. жизнерадостности, обязательные для тех или иных изображений. Нсть и набор стандартных атрибутов: цветочки локольникам, книжка — рабфаковцу, труба — пионеру и т. д. Есть даже уста- новленные позы и движения. Не так дав- но Ha художественном совете по поводу одного женского портрета было сделано за- мечание;: «Ведь это не летчица, & тек- стильщица. так почему же у нее припод- нята толова?». Известен случай, когда от- личный эскиз Ватагина «Тигр, наладаю- щий на оленя» был отвергнут, как слиш- ком «печальный» (!), Такого рода требова- ния. разумеется, суживают творческие воЗ- можности художников. На этой почве и возникает‘ обезличение произведения. сейчас, как на прежних выставках, мы до- вольно часто сталкиваемся © немощным натурализмом. Роден, борясь © вульгарной красивостью, С ПА eT утверждал творческую самостоятельность скульптора. звал к натуре, но поститну- той через интеллект и живое чувство ху- дожника. Создается впечатление, что часть молодых скульпторов забыла pea- листические уроки Родена, великого paa- рупгителя академических стандартов. Так, На торжественном вечере, посвященном 20-летнему юбилею Московского Го- театра. На Фото: народный артист СССР сударственного еврейского И, М. Москвин приветствует. Госет от. имени. МХАТ CCCP им. Горького Фото С. Шингарева ОБРАЗНОСТЬ И СТАНДАРТ например, способный, грамотный Е. Фаль- ко кропотливо отделывает складочки одеж- ды и даже шнурки на ботинках, но 3a- бывает о самом тлавном — экопрессии композиции, пластическом ритме. В те- вультате засушена такая тема, как про- щание с убитым товарищем. Портретные бюсты Л. Андреевой и 3. Ракитиной так- же отличаются мелочной, сухой трактов- кой формы. Никто He отрицает необходимости при- стального изучения натуры-—это рекомен- довал своим ученикам и такой импуль- сивный художник, как Бурдель. Но шту- дировка должна быть творческой работой, в не изготовлением муляжей. Пусть прото- кольные штудии остаются в стенах тнко- лы, пусть не вторгаются они ‘в произведе- ния, притязающие на передачу волную- щих тем. Весьма кстати были показаны ва жен- ской выставке работы А. С. Голубкиной в связи 6 десятилетием со дня ее смерти. Какая могучая интеллектуальная сила чувствуется в лице Л. Н. Толстого, как прочувствовано движение больного ребен- ка, делающего первые шаги («Митя»)! В этих вещах есть глубокая человечность и огромная психологическая сила. Во имя экопрессии Голубкина иногда жертвовала четкостью формы. Это, конечно, пройден- ный эталг крайнего импрессионизма, ког- да поиски образности завершаЛись порой утратой образа; тонущего в бесформенной материи. Конечно; в’ творчестве Голубки- ной, как и в поздних вещах Родена, от- разились отрицательные стороны эпохи символизма. Ее «Лермонтов» с тлубокими правалами глаз, с изможденным` лицом, напоминающим врубелевского «Демона», — образ пессимистический, упадочный, Есть довольно значительная труппа окульиторов, которых не. удовлетворяет камерная станковая форма, характерная для роденовской школы. Они добиваются монументальных обобщений. Но это здо- ровое стремление сочетается у них с бояз- нью живой детали, с пристрастием к мни- мой законченности. За тладкой поверх- ностью их статуй не чувствуется живой плоти. Они вступают на проторенную до- рожжу позднего академизма. А это путь вовсе нё безопасный, он ведет напрямик к «пустотелым куклам академического ис- куоства, скованным могильным. холодом», по саркастическому выражению Родена. Конечно, усвоение классических традиций могло бы послужить хорошим корректи- вом, У нас, например, есть богатое насле- стандартов. Так, дие золотого века русской окульптуры — от Шубина до Мартоса и. Пименова-стар- шего. К сожалению, эта сокровищница на- шего искусства недостаточно использова- на. Значение скульпторов эпохи класси- цизма, у которых строгость стиля сочета- лась с чувством жизни и экспрессией, не осознана нашими скульпторами. Характе- рен в этом смысле ошибочный призыв Б. Д. Королева на обсуждении выставки ВЛКСМ «сбросить со’ счетов» скульптуру ХУШ и начала XIX веков, как «псевдо- классическую», подражательную. Но ведь в это число попадут и великие реалисты Шубин и Гудон, и тениальный Фалько- не, и вся блестящая плеяда русских мо- нументалистов. В противовес Королеву надо сказать, что недостатки, которыми страдает наша монументальная и отчасти станковая скульптура — схематизация формы и дви- жения, условная красивость, — в значи- тельной степени об’ясняются недостаточ- ным знакомством с классическим насле- дием. Эти недостатки заметны, например, в «Узбечке» Мурановской, в «Стаханове» Стреляева и Саркисова, в вещах Богруше- вой, в модернистски стилизованных рабо- тах Левянта, в «Обнаженной женщине» Паровиченко, отчасти в портретах 0. Ли- meso. На женской и молодежной выставках есть произведения, оригинальные по за- мыслу и выполнению, исполненные живо- то чувотва. Особенно заметно это в портре- те, в частности, в изображениях вождей. Исполненный Н. Нисс-Гольдман и Л. Бру- ни бюст И. В. Сталина—юдин из этапов продолжительной работы над новой уг- лубленной ‘интерпретацией этого величе- ственного образа. Прекрасный образ И. В. Сталина в ранней молодости дал народ- ный художник Грузии А. Николадве, Бюст Ленина работы С. Алешина выде- ляется своеобразной патетичностью, креп- кой мужественной формой. Ценен по тон- кой характеристике и оригинальной ком- позиции портрет Ленина работы М. Инте- зарова (учащийся московской изостудии ВЦСПС). И. Паровиченко (Одесса) удалось раскрыть героический образ Димитрова. Правда, нельзя согласиться с наивной трактовкой одежды и цоколя, противоре- чащей крепко моделированной голове. О творческом росте М. Рындзюнской говорит реалистический, радостный, очень пластич- ный портрет Мамлакат; «Голова таджика» слабее, в ней чувствуется еще увлечение стилизацией. Не лишены выразительности работы И. Озерского. Симптоматично появ- ление подлинного портрета настроений: