6 апроля 1939 г, 3 37 (Из .. ^^ СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО» СОБРАНИЕ ИНТЕЛЛИГЕНЦИИ ГОРОДА киЕВА— товаринчу Сталину мунизма, чем. участие В ны от ке человеческого счастья Мы заверяем Bac, soporol Тин Виссарионович, что все силы, вое слои, ности мы’ отдадим делу парии, делу gy, мунизма, Ваши прозорливые слова уу нам путеводной звездой. Под испытании руководством — Коммунистической nanny Mi смело пойдем вперед в вершина ч ловеческого ‘счастья, прокладывая” розу пути, раскрывая новые горизонты, Рич не остановит” налиего победного шаг! Мы энаем. и помним, дороой ин Виссарионович, что мы живем в капятиль стическом. окружении. ‚Мы знаем, чт & шисты сегодня ках никогда готовятся в пасть на нас. Но пусть только пом эти посягатели войны попробовать вау шить наш покой! Их ждет сокрушительный удар на их же территории, кратно народ в теснейшем союзе ©0 вееми ви, ами великого ССОР сумеет надеть м зп. «омирительные сорочки». Мы строп м мунизм и мы ето построим! Мы, интеллигенция, столицы цвету Украины — Киева, горячо приветотвуы Вах, дорогой’ Иосиф Виссарионович, т № веряем, что неуклонно будем выпол решения ХУПТ с’езда партии, Ваши мудуе» указания, все силы отдадим nome нию коммунизма, освобождению людей и пережитков прошлого, всячески буден действовать росту культуры, воотитани человека. Вооружаясь повоедневно зелий Маркса-—Энгельса—Ленина— Сталина, к верно м плодотворно будем, служить ваше му народу в его борьбе за коммунизм, Да здравствует Великая Коммунлоть ская партия большевиков и ев Цент» ный Комитет! Да здравствует творец ‘новом счёты, нате знамя, отец, друг и учитель — и тикий, мудрый Сталин! Дорогой Иосиф Виссарионович! Грандиозные, великие перспективы 9Тoe nano, pawy XYIIL с’езл большевиетской партии. ЕешШения › бе, о о, иулптто укаватия мощным прожектором мудрые указания осветталот Ham ПУТЬ. ИСКУССТВО `В 193% ГОЛУ Первое заседание Художественного Совета при председателе Комитета по делам искусств 4 апреля состоялось первое заседание Художественного совета при председателе Комитета коме CAAT, ва Фото_группа участников заседания. Справа налево (в первом ряду): архитектор В. А. Веснин, заслуженный деятель искусства композитор И. 0. Дунаевский, народный артист ОССР ©. А. Самосуд, народный артист СССР В. И. Немирович-Данченко, народная артистка СОСР^ В. В. Барсова, народный артист “ОСОР композитор Р. М. Глиар. скульптор В. И ‘Мухина. Во втором рялу (справа налево): народный артист ва, народный артист лл’ композитор +. м. Глиар, скульптор В, И. Мухина, Во второ ОР С, М. Михоэле, художник ВБ. В. Иогансон, заслуженный деятель искусства художник Герасимов, народный артист OCCP У. Гаджибеков, зам, председателя Комитета по делам искусств. при `Совнаркоме СССР И. Е. _МарЕН а За ВА ея ЗС ayes Б, Хранченко, народный артист Фото С Шингарева Вопросам музыкального искусства посвятили свои выступления В. В. Барсова, И. 0. Дунаевский и У. Гаджибеков. Тов, Дунаевский считает, что т. Храпченко не совсем точно оценил успехи советских композиторов в области оперной и симфонической музыки. Он сообщил, что семнадцать ленинградских композиторов работают сейчас над симфоническими произведениями и двадцать шесть—над операми. Тов. Дунаевский резко ставит вопрос о недостатках советской массовой песни. Штами. серость характерны для многих массовых цесен, появившихся у нас за последнее время, Е В. В. Барсова указала на необходимость обратить самое пристальное внимание на повышение квалификации педагогов-вокалистов, работа которых проходит вне контроля Комитета по: делам искусств. Между тем от качества этой работы зависит правильное воспитание молодых вокалистов. Вопрос о вульгаризации темы, 0б искусственном ограничении творческой фан: тазии художника затронула В. И. Мухи: на, Тов. Мухина рассказала о ряде случаев, когда заказчики вынуждают скульгтора отказываться от более интересного творческого замысла, из боязни «как бы чего не вышло». Не случайно, например, систематически отметаются всякие попытки скульпторов прибегнуть к аллегории, символу, олицетворению. Между тем эти попытки тем более законны, что многие темы нельзя решить ‘в плане узко понимаемого реализма. В результате вместо социалистического реализма художники скатываются к безудержному натурализму. О задачах нашего изобразительного ис-. кусства говорили на заседании художники А. М. Герасимов и В. В. Иоганеон. келов, исполняющий обязанности председателя Комитета по делам искусств при Совнаркоме СССР М. концепцию А. Н. Толстой обосновывал, главным образом. тем, что его пьеса «Чортов мост» не вызвала откликов в нашей печати. О тенденциях стандартности и нивелировки в искусстве говорил и С. М. Михоэлс. Его упрек драматургам весьма серьезен. «Наша эпоха отнюдь не слалщава, а слова героев в наших пьесах слащавы. Наша эпоха бурная и суровая, а в тексте ваших авторов то и дело чувствуется какоето неприятное подмасливание. Даже чувство патриотизма облекается нашими драматургами в напыщенные, слова, даже любовь к народу и родине в нашей драматургии невероятно засхематизирована. Это в большой степени об’ясняется тем, что авторы работают в отрыве от театра. А когда появляется хорошая новая пьеса, она вдруг включается одновременно в репертуар десятками театров. Поэтому, как правило, театральный сезон у нас проходит под знаком какой-нибудь одной пьесы. Это обедняет репертуар, ограничивает возможности театров, отражается на творческом росте драматуртов. Комитет по делам искусств должен позаботиться не только о проведении тех или иных организационных мероприятий, но и о творческом самочувствии драматурга и театра, повести решительную борьбу с упрощенчеством, со штампом, за искусство хорошего вкуса, На необходимости пересмотреть методы театральной работы настаивает и А. А. Хорава. — Каждая эпоха создает новые формы с новым содержанием. А мы все идем по ‘проторенной дорожке и даже не делаем попыток создать что-то новое, Новые люди страны социализма иначе любят, иначе ненавидят, иначе живут, нежеёли любили, ненавидели, жили котда-то. А мы, взяв для себя примером какого-нибудь крупного актера далекого прошлого, стараемся копировать его мастерство, хотя форма этого мастерства, может быть, давно уже устарела и не подходит для новых задач социалистического искусства. Кто честно подходит к своим творческим задачам, должен отказаться от „излишней академичности, отбросить академическую спесь для общего блата советского искусства. : Тов. Хорава замечает попутно, что признанный драматург не всегда пиитет только хорошие советские пъесы, отвечающие сеголняшним задачам нашего искусства. Высокое положение автора еще не значит, что он обязательно налисал замечательное произведение. Это не все понимают, и может быть именно поэтому наши театры так часто и напрасно ограничивают круг своих авторов именитыми драматургами. COOP А. А, Хорава, заслуженный артист УССР А, М. Бучма венным образованием“ многие школы закрыты, существующие учебные заведения не имеют материальной базы, наличная сеть художественных школ не в состоянии удовлетворить огромную потребность в ху: дожественном образовании. Большое внимание уделит Комитет в 1939 г. национальному искусству. В частности, в Москве будут проведены декады национального искусства Киргизской ССР и Армянской ССР, а в начале 1940 г. декада белорусского искусства. 4 зпреля состоялось первое заседание Художественного Совета при председателе Комитета по делам искусств. Заседание открыл и. 0.` председателя Комитета по делам искусств тов. М. ВБ; Храиченко, сделавший сообщение об 0сновных творческих мероприятиях, намеченных Комитетом на 1989 год. ‘ Комитет по делам искусств ставит перед собой задачу расширения и обогащения театрального репертуара: С этой целью крупнейшим нашим драматургам будут за: казываться пьесы на актуальные советские темы. Комитет предполагает учредить ежегодные премии за лучшую советскую пьесу и за лучшую постановку советской пьесы. Намечается также провести конкурс на лучшую пьесу среди молодых драматургов. Крупным мероприятием явится всесоюзная конференция режиссеров. Тов. Храп: ченко подчеркнул, что в театрах 38 последнее время проявились тенденции к нивелировке пьес и спектаклей, однообразию сценических приемов. ‘Многие театральные деятели поняли задачу борьбы с формализмом, как отказ от всяких творческих исканий. В результате театры периферии часто слепо копируют постановки московских театров. Нужно добиться, чтобы каждый творческий коллектив стремился к оригинальности, имел свое индивидуальное лицо, : Для поощрения и выдвижения молодых актерских кадров Комитет организует смотр молодых исполнителей Это мероприятие имеет большое значение. Ведь не. секрет, что молодые актеры обычно играют лишь в так называемых «вторых о0- ставах» или вводяжя в роль в «пожарном» порядке, когда основной исполнитель почему-либо не может принять уч&- стия в спектакле. Это лишает молодые актерские кадры необходимого‘ внимания печати и общественности и не обеспечивает благоприятных условий для их творческого роста, йе Комитет наметил ряд мероприятий по улучшению работы колхозных театров, которые занимают очень большое Meсто в культурной жизни нашей страны, В нынешнем году устраивается всесоюзный смотр колхозных театров. Лучшие колхозные театры каждой области или края выступят в областных и краевых центрах. Театры, добившиеся наилучших показателей, примут, участие в последнем туре смотра в Москве на Всесоюзной ‚ Сельско-Хозяйственной выставке. Ряд мероприятий намечен Комитетом и в области музыки. Советским композиторам будут даны заказы на оперную и симфоническую музыку и на массовые песни. Симфоническая музыка не получила еще широкого развития в творческой. практике наших композиторов, а оперы страдают излишней публицистичностью, их тексты в большинстве случаев плохи. Комитет проводит в этом тоду мероприятия по упорядочению концертной жизни и в Частности эстрады, которая до сих пор остается наиболее’ запущенным. участком и с точки зрения организационной и особенно со стороны репертуара. Тов. Храпченко подчеркивает, что Ha эстраде мы годами встречаем имена одних. и тех же исполнителей. выступающих с одними и теми же номерами. Это свидетельствует о творческом застое. Коми: тет предполагает устроить конкуреы. артистов эстрады по нескольким ведущим жанрам, а также всесоюзную“ олимпиаду исполнителей на народных ’ инструменTax. Фестиваль музыки в колхозах, по примеру РСФСР, ‘будет проведен в нынешнем году во всех остальных‘ союзных республиках. — В области‘ изобразительного искусетBa, — заявил т Храпченко, — за прошлые ды было сделано меньше всего, Это обязывает Комитет уделить сейчас особое внимание изофронту. Комитетом разработан большой план художественных выставок, в частности намечены выставка художественных иллюстраций к историн ВКП(б). выставка портретов знатных людей нашей страны, выставка работ молодых архитекторов. Намечается также организация крупных тематических выставок: «Молодежь сталинской эпохи» и «Партия и народ в стране социализма», В области циркового искусства основными задачами Комитета на 1939 г. являются создание нового репертуара, в Частности для разтоворного жанра, и дальнейшее развертывяние постоянных цирковых коллективов вместо существовавшето до сих пор пресловутого «конвейера». Кардинальной проблемой для всех видов искусства является подготовка новых кадров, Она до сих пор была запущена. Особенно плохо обстоит дело с художест‘тво ‘трудящихея. Под знаменем парти Ленина-—СОтахина народы Советского Союза творят ‘величественные дела. Они охвачены единым стремлением, единой волей. В то время, когда на Западе, в стравах фашизма господствует темнота, средневековое варварство, в 10 время, когда так называемые демократические страны Nepeживают кризис, мы уверены в завтрашнем дне -—— перед нашей отчизной ярко сияет знамя Сталинской, самой демократической конституции, наш завтрашний день ет быть еще лучщим, чем сегодняиНИЙ. Ми одинадцять зводим прапор, Як иепомльний пралюр батьюащини, В братской семье народов _ Украина, неот’емлемая часть великого СССР, строит счастливую, радостную жизнь. Песни радости, песни свободного труда звучат на ее полях, фабриках, шахтах, заводах. На новые полвиги во имя коммунизма идет в бой наш народ. Он Знает свое будущее, он верит в.силу ведущей его партии и он построит коммунизм. Вапия слова о роли советской ‘интеллитенции в годы третьей пятилетки глубоко запали нам в сердце. Мы знаем и ЧУВствуем ту огромную задачу, которая возложена на нас. Что может быть пточетиее и прекраснее, чем содействие успеху компо делам искусств при СовнарОбсуждение выставки молодых ХУДОЖНИК в Некоторых картинах удачны OTC TDR моменты, Однако в этих картинах ул. наблюдения действительности, многое в тлядит надумавным. Иногда чувствует: что темы недостаточно затронули худ. ника, недостаточно им пережиты BEYT не. Подчас неудачна композиция (нап мер, у Лактионова), слабо пространстве ное решение картин (у Асламазян), Г. М. Шегаль в своем выступлеи остановился на работах портретного да ра, составляющих, по его мнению, сви уязвимое место на выставке, С большой, интереоной речью 5 №1 ралиаме и формализме, о значении м в живописи выступил художник i Крымов. 3 апреля состоялось второе обсуждение работ молодых художников на выставке, посвященной двадцатилетию ВЛКСМ. Выступали И. 9. Грабарь, Г. М. Шеталь, Н, П. Крымов и Ф. С, Шурпин. Е - Отмечая большое количество талантли“ вых произведений молодых художников, И. 9. Грабарь говорил о серьезных недосталках в ряде работ. И. 9. Грабарь анализирует дипломные работы Е. А. Зайцева («Чалаев»), А. А. Казанцева («Степан Разин»), И. Д, _Калашникова («Митинг в селе»), А. И, Лактионова («Герой Советского Союза Юдин в гостях у танкистов»), Г. В. Павловского («Политических ведут») и др. Многие из этих художников бесспорно талантливы, вы в: В первом васедании Художественного Совета, приняли участие члены Совета В. В. Барсова, А. М. Бучма, В. А. Веснин, А. М. Герасимов, Узеир Гаджибеков, Р. М. Глиэр, И. 9. Грабарь, И. 0. Дунаевский, Б. В. Иогансон, С. М. Михоэлс, В. И. Мухина, Н. Я. Мясковский, В. И. Немирович-Данченко, Н. Ф. Погодин, С. А. Самосуд. А. Н. Толстой, А. А, Хорава. Прения носили несколько общий характер. Это, может быть, об’ясняется тем, что Совет собрался вяервые. Однако в ряде выступлений были затронуты важные творческие вопросы. А Н, Толстой в своем выступлении энергично защищал необходимость разнообразия тем и жанров в искусстве. — Мы должны расценивать произведение, — полчеркивает А. Н. Толстой. — oe точки зрения того, что. есть в нем нового и необычайного, ибо новое и необычайное — черты, характерные для нашего времени, для нашего народа, — Мы должны культивировать творческое дерзание. Дерзновение — это крылья искусства, это его пафос. Надо дать художнику возможность творить во всех областях, куда его бросит фантазия, — говорит А. Н. Толетой. Эту часть его BHступления, призывающую к борьбе с ‘рутинерами от искусства, можно только при: ветствовать Однако в чем же видит А. Н. Толстой препятствие для свободного творческого роста драматурга? Оказывается! в критике. «У нас существует огромный разрыв между художественными потребностями наптего общества, его вкусами, ето хуЯожественными пожеланиями и критикой, которая преподносит свои требования этому обществу». В критике, говорит А. Н. Толстой, «парствуют самые тяжелые пережитки прошлого: личный вкус, анархия». А, Н. Толстой считает, что советский драматург. особенно дебютант, неизменно оказывается «в положении человека, попавшего в клетку со_львами» Он якобы никогда не встречает дружеското приема у критики. Критика смотрит На драматурта, как на человека, совершившего государственное преступление. Эту мрачную Вчера, 5 амреля, оостоялись заседания секций Совета при председателе’ Комитета по делам искусств, В секции театра и драматургии обсуждались мероприятия по улучшению репертуара драматических театров и вопрос о проведении всесоюзной режиссерской конференции. В музыкальной секции были подверРнуты 06- суждению. практические формы творческой работы с композиторами, Секция изобразительных искусств обсудила план. тематических ‘выставок, организуемых Комитетом по делам искусств в 1939—4989 тг, Члены ‚Художественного. Совета одобрили разработанный Комитетом по делам искусств план работы на 1939 год и до-‘ полнили его рядом практических предложений. Д. КАЛЬМ Италия. или Византия? — так ‘отавил вопрос монах В своем трактате, и это был вопрос инквизитора. И он отвечал: искусство итальянского Возрождения — богом проклятое искусство. Русской церкви и обществу надо следовать памятникам искусства византийского, но © ограничением — самого древнего его периода, где религиозная живопись GOBLIN еще абстрактной и схематичной, почти без признаков реализма. Автор этого трактата 0б иконописании, по своему существу ниолне средневекового, так, например, критиковал картину Брюллова «Последний день Помпеи». «На картине той матерь с детьми представлена стоящею на коленях, со взором, устремленным на небо, Хорошо! Но как у матери, так и у дочерей руки обнажены по самые плеча, Нельзя оказать, что это случилось от суматохи, с просонков. Но из истории первых веков христианства известно, что нравы тогдашних христиан были ‚столь строги, что христианские жены и девы не только не обнажали своих рук, на подобие язычниц, но даже не являлись открытыми без покрывала’ на лиЦе...» Этот «искусствовед» ХХ века и в мыслях не мог допустить, чтобы даже при вулканических извержениях «жены и девы» могли, спасая свои жизни, выскакивать из домов с непокрытыми руками и лица-. ми, чтобы такие случаи могли поколебать древнее благочестие и иконографичёскую символику древности, Этот монах боролся не только с влияниями итальянской живописи и с русскими академистами, но и вообще с реализмом. «Рубенс,— писал он,— не имел понятий, сообразных с истиной. Рубенс. налример, в картине, изображающей отлучение от‘церкви императора Феодосия, не представил бы святото Амвроия Медиоланского столь тучным и падВЕН если б знал, что вся сила святителей того времени состояла в молитве, смирении и строгом последовании Ивангелию и правилам св. Церкви». «Поэтому, — протестовал монах, — нельзя священнослужителей изображать в виде драбантов с обнаженными членами теЛа — живописцу надлежит помнить, что святые мученики не были отчаянные атлеты с геркулесовскими формами...» Автор трактата ‹требовал «единообразия» в лицах и одеждах. изображаемых на иконах и картинах, Он восставал против «в0- С. В. Иванов. «Встреча князей в Любече». Деталь, Выставка русской истори ческой живописи в Государственной: Третьяковской галлерее Но’ это движение не отраНИЧиВое ображения», против «нечестивых люторов и кальвинов» в живописи, он требовал прекращения поисков новых сюжетов на исторические темы. Монаху были враждебны и колористические поиски русских художников. Вообще он был против +«оветловидной» живописи. Русская церковь ХХ века значительно отличалась бт русской церкви ХУ-ХУГ веков, признавшей Андрея Рублева. Идеологические воззрения этого монаха не были примитивны, как это может показаться с первого взгляда. Он сознательно звал русских художников к религиовному аскетизму и к мистической символике, Образом мира он предлагал художникам считать только «церковь, видимую и невидимую». Его предложения по суще: ству не походили даже на некоторые по: становления ‘об иконописании Стотглавого собора 1551 г.. созвавного при Иване Грозном. Стоглавый с0бор требовал от изограФов учиться у «пресловущего русского мастера» троицкого о живописца Андрея Рублева, но о великом русском художнике Андрее Рублеве автор трактата «О иконописании» «забыл» и забыл преднамеренно, Почему же в Этом трактате нет имени Андрея Рублева? Монах был неплохим полемистом, но, восставая против академического космополитизма, он был равнодушен к сюжетам русским. национальным. В академическом космополитизме и в его стремлениях к мифологическим и библейским сюжетам он стремился разыскать прежде всего католицизм. «папизм». Эта «‹отнепалъная ревность? монаха вполне понятна, но он нигде не требовал от русских художников писать картины на сюжеты из историк русского налода, Таким образом абстракции раннего христианского искусства только и были любезны его сердцу. Его требования, будучи глубоко редкционными, были также и своеобразным проявлением религиозного формализма, Я вступил в тажой, казалось бы, темный круг вопросов, чтобы потом яснее себе представить, как, вопреки мракобесию. и кликушеству церковников, поднялись к искусству Федотов, Репин, Суриков, В. Васнецов. Вопрос немаловажный: Kak лучшие русокие исторические живописцы отвернулись от академического космополитизма: а также от влияний, увещеваний и угроз русской церкви, как шла русская историческая живопись к демократии, к народу. - ! он требовал только ХГХ веком: реалистические TPM ции русского искусства — традиции др» ние. Мимо безличных схем, во ми руководились многие древние и с ринные наши изографы, огненной полой проходит творчество Андрея Рублева (и% рая половина XIV века) и московском живописца Симона Ушакова (вторая 1 1 ловина ЛАУП века). Заметки об ‘исторической живописи 1. В ПОИСКАХ ПРАВДЫ Выставка русской исторической живописи, устроенная Третьяковской галлереей, учит многому. В образах минувшего мы чувствуем неровную поступь истории, ее прерывистое дыхание. Мы видим историю великого народа и его героев. Во многих картинах наших художников виден живой образ самого народа — многоликий. но единый, — народа свободолюбивото и мужественного. Выставка, в частности, дает возможность судить о развитии исторических взглядов русских художников ХУШ, ХХ и ХХ веков. Церковь, дворянско-буржуазная историческая наука. ложноклассическая школа В ее теоретических канонах— все это сковывало русскую историческую живопись. Выставка воскрешает историю борьбы мнотих русоких художников с идеализмом, с реакцией дворянско-полицейского государства, с религией, с застывиими штампами и окаменелыми приемами. Выставка русской исторической живописи дает прощедшему возможность снова пройти перед нами, и мы видим, что путь русских художников — это трудный. порой мучительный, но славный путь к реализму и к народности в искусстве. Как русский художник шел навстречу истории, навстречу правде? Какие образы минувшего волновали его? Какие ученые ето учили — вдохновляли или, может быть, смущали и отклоняли от верного пути? Это очень широкая тема, она тре» бует ограничения. Я остановлюсь вдесь сначала на вопросе о некоторых влияниях перкви на русскую историческую живопись. Русская церковь смутила немало русских художников, немало замечательных людей отравила она своим ядом. Жизнь художника А. Иванова была погублена русской церковью. Возле великого Гоголя в последний год его жизеи стоял подлейший поп о. Матвей. Русская перковь была заинтересована в 060б0м паправлении нашей исторической живописи. Один русский писатель ХУШ века, автор иконологического словаря, так предлагал художникам изображать историю: «Се—дева и ве представлять должно в величественном виде и в великолепном одея: нии — в одной руке она держит книгу, & в другой — перо, глазами смотрит назад, для показания, что она описывает прошедшие дела...» Это был совет сторонника ложноклассицизма, Многие художники академического mal авления в русской живописи в кон: УШ и в Х[ГХ веке покорно следоваpa таким советам. Тогда появлялись кёртины на «исторические сюжеты», с сохра: нением «в оных приличия и законных символов». На этих картинах изображалась не сама история в ее правдивых и драматических сценах, а только искажен: ные представления о ней, написанные по правилам теоретической символики ложноклассицизма,. Русская церковь AIX века стремилась сделать нашу историческую живопись перковно-исторической и подчинить @е древним правилам иконописания, причем в самом реакционном их истолковании. - Любопытно, что именно соэтих позиций некоторые «отцы русской церкви» середины ХГХ века вели упорную борьбу с ложноклассицизмом, Это, пожалуй, парадокс. Тогдашняя церковная «публицистика» борьбу вела и против реализма, против искусства демократического. Русская церковь еще в. ХГХ веке звала художников возвратиться к схемам древнехристианского искусства. У русской церк: ви. как известно, были не только свой проповедники и писатели. были в ее «лоHes историки; археологи, наконец, люди, работавшие нал проблемами искусства Они не могли допустить. чтобы русские исторические живописцы создавали свои произведения. повинуясь об’ективной правде жизни и об’ективной истории. Эта правда была враждебной русской империи и церкви. «Мысль религиозная опасает мысль живописную». — провозтлашали в середине ХПХ века ученые попы, Они трез бовали, чтобы художники блатотовейно прислушивались к наивному лепету древнехристианского. символизма, И эта пропаганда велась. в те годы, когда Россия знала уже Белинского. «Отцы» древней церкви — Иустин, Григорий Богослов, Иоанн Златоуст и др. — создали догматы не только общецерковные, но и для церковного иконописания. Они определили «на веки», как следует изображать спасителя, богоматерь, & Дионисий Ареопагит налисал целый трактал, где точно изобразил всю небесную иерарХИЮ И «взаимодействие ее чинов». Таковы были штампы древнехристианской догматики. К ним-то снова ие Hoe BOH силой и обратились русские церковники в середине ХПХ века для борьбы неё только против ложноклассицизма, но главным образом против демократических движении в жизни тогдашней России и a} искусстве. Андрей Рублев воспринял лучшие 1 диции византийского искусства. Посмотри те на его гениальную «Троицу», 18 «дымом писануюз, и вы почувствуете, между Андреем Рублевым и лучшим итальянскими художниками ХШ-Х веков есть какая-то связь, какое-то 000% ство. ОбхрАняя уважение к традиции Андрей Рублев понимал, что жизнь от в зантийских образцов ушла далеко вперй что напги культуря и искусство станов” ся самостоятельными Он творчески п работал старое и’ создал шедевры men русской живописи. Андрей Рублев в ХИ веке смело отдавался работе над слой композицией, Он стремимся к изобраяе ВРЕТ МРТ ВР нию правды, но. типической и BOgBEITIt6 pi ной. Творчество Андрея Рублева, во. МЕ” TOM еще условное? было ранним # № лым голосом’ самой жизни в нашей дев ней живописи, головом, проникнутым 80% нением: Симон Ушакор, несмотря нА в888” мость от византийских канонов, от 1 отклонялся. Испытывая влияния западной живописи, он подчинялся им неохот Несмотря на то, что Симон Ушаков бы царским живописцем, он в своих икоив оставил. художникам новых поколений 1% кой-то недосказанный вавет быть «8 1 жизни», не избегать национальных vert даже в изображении того религиозном ! догматического, что часто приходилось At лать русским живописцям. ‚Икона — sro картина, написанная № религиозную тему. В ней можно Balt скрытые мысли тех древних ХУДОЖНИК которые, подчиняясь требованиям WepNel и государства, были душевно 0580008 не с ними, а с народом, Трудно 1 гадать эти загадки, но их пало 188% дать. Творения мастеров древней руби жизописи волнуют нас потому, что в Е мы иногда чувствуем. дыхание pycondn национальното ‘искусства в раннюю пой его жизни, ‚ Е ВЕЙСМАВ Вероятно, над тихим Келарским пру: дом. в Сергиевом Посаде «у троицы в академии», в одной из монастырских кеЛии в 1845 году было написано сочинени «0 иконописании». Автор этого сочинения своего имени на нем не поставил. Он демонстративно отдал дань древней традиции русского иконописания по соображениям уже религиозным и аскетическим. Многие древние изографы, закончив икону, не ставили на доске своего имени, \ Возможно, что автор книги 0б иконописании был монахом и несомненно ч6- ловеком образованным. Он знал древние языки—Рреческий и латинекий; разбирался в языке итальянском; он цитировал труды 06 искусстве не только церковных. но и светских писателей. Неизвестный монах писал: «Западная Европа в сем столэтии ревностно воспи: тывала нечестие... Религиозную живопись можно почитать отцветшею в сем веке на Западе. Следуя духу времени, художество час от часу более вдохновляется языческими произведениями и гнусными грезами мифологий»,