«СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО» °_ у 29 АВГУСТА 1939 г/ № 65 (643), Пермь, Куйбышев, Горький, Свердловск и Саратов гордятся своими театрами, в том числе и оперными. В некоторых из этих городов опера была и до революции, Так. в Перми здание оперного театра су* иествует уже ‘более 60 лет, Свердловск HAPOAWOE ТВОРЧЕСТВО 1РУЗИИ (И КАЗАХСТАНА Пленительно народное творчество Грузии. Пленительны ев песни, ее старинные пляски, проникнутые рыцарским отношением к женщине, воинской доблестью. Не только содержание произведений, но и самый облик исполнителей полны изу мительного благородства. Невольно ловишь себя на мысли — вот так, должно быть, выглядел Тариэль или Автандил, такой могла быть Нестан Дареджан, Выступления 0об’единенного колхозного ансамбля песни и пляски Грузии, руководимого Р. Шелегия, на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке дают яркое представление о замечательном искусстве этой братской республики, Песня — голос народной души, В песне выражается то, что думает, чувствует народ. В репертуаре ансамбля много превосходных песен, посвященных товарищу Сталину, Тут есть песни, прославляющие мудрость великого вождя, песня о Сталинской Конституции. Все эти песни проникнуты глубочайшей любовью и признательностью к тому, кто создал народам счастливую жизнь, кто неустанно ведет их по пути к коммунизму, Одни из этих песен обработаны композиторами, другие ‹очинены самими колхозниками (сванская песня, исполняемая девятью певцами под руководством И, Мукбаниани, или карталино-кахетинсокая песня на текст М, Джапаридзе). И все они выражают горячие чувства всего народа, Даже грустные песни Грузии прекрасны. Их печаль светла, в ней нет безысходности отчаяния, в котором душа задыхается, как в подземелье. Слушая их, понимаень великую силу искусства, которая очищает и возвышает даже страдание. Из отдельных песен, исполняемых ансамблем, хочется особенно отметить мегрельскую свадебную песню «Кучхи-Бединери», очаровательную песню «Светлячок» на слова Акакия Церетели, «Лашкрули» в обработке Д.’ Кавсздзе. Своеобразна ryрийская «Хасанбегури», в которой тенор проделывает сложнейшие колоратуры — OO в парчу, высокие заросли THA с лиловыми метелками на тонких стеблях, зеленая влажная ширь Арала, радовавшая ког“ да-то взгляд ссыльного Шевченко, голубой Балхаш, солончаки, над которыми курится тусклое марево, плоские, растрескавшиеся от зноя глинистые пустыни или безбрежные пески с силуэтами верблюдов на вечереющем небе, — вся эта страна, воспетая в замечательных стихах Джамбула и чудесно, как он, помолодевшая за годы советской власти, вдруг словно при» двинулась, будто и не отделяют ее от Москвы тысячи верст, И песни Казахстана, такие же вольные, как его народ, такие же широкие и раздольные, как его равнины, такие же мнотоцветные, как ирисы, что `сверкают весной среди его трав, эти песни звучат сейчас с московской сцены столь же естественно и задушевно, как звучат они в родных аулах. Вот почему москвич © Красной Пресни, не внающий казахского языка, понимает кзылординского колхозника Нуртая-Бегежанова, когда тот поет сочиненную им песню «Праздник родины», Прекрасная «Песня о Сталине», созланная народным артистом КазССР М, Ержановым, мощно захватывает и русского слушателя, несмотря на все национальное ‘своеобразие, бережно сохраненное обработавшим ее народным артистом КазССР Е, Брусиловским, ‘ Вот почему до самого сердца доходит трогательно-жалобная песня «Караторгай» («Черная птица»), протяжная, как старые русские песни, глубоко поэтичная по сло» вам и прелестная по мотиву. Кстати сказать, хорошо было бы включить в репертур наших хоровых ансамблей эту подлинную жемчужину казахского народного творчества. — - Аудитории передается торячее чувство исполнителей. То, что казахи поют «белым звуком»; не поражает русского слушателя; ведь и в нашей деревне девушки поют так же. И казахский колхозный хор, руководиmutt JL Д. Мацуциным, и акыны Бегежа» нов, Додобаев и Азербаев имели заслуженный успех, Очень хорош национальный домбровый казахский оркестр. Исполнение отличается большой слаженностью. Все играют, как один человек. Под управлением М. Жапас‘баева оркестр исполнил три произведения народното К «-Сары-арка», RH. композитора Курмангазы — , «Кобык-шаликан» и ‹Адайокончить с гастрольной ’ неразберикой Лето кончается, и театры, гастролирующие по Советскому Союзу, вновь возвраЩаются на свои зимние квартиры, Гастроли лучших театров страны, иланомерный” показ достижений сценическото искусства союзных республик—одна из лучших традиций советского тзатра. В нынешнем тмду крупнейшие театры страны гастролировали в важнейших промышленных центрах. Московский Художественный академический театр им. Горько: го выступал в Киеве, Сталино и в Горьком. Громалный художественный успех со. провождал эти спектакли, в особенности. в Сталино и в Горьком, где театр гастролировал впервые, ‚С таким же успехом тастролировал в Свердловске, одновременно на двух площалках, Государственный Малый театр, ° Тастроли этих двух театров ещз раз показали, какой громадной заслуженной любовью и популярностью в стране пользуются наши лучшие тватральные коллекТИВЫ. Московский государственный еврейский театр в этом году играл в Харькове, Днепропетровске, Сталино и Ворошиловграде. Впервые проводившиеся гастроли Еврейского театра в Донбассе прошли с большим успехом, Широко предетавлено было искусство братских национальных республик. Так, Грузинский драматический театр им. Руставели успешно гастролировал в Киеве, Харькове и Одессе. В Москве прошли гастроли Харьковского драматического театра им. Шевченко, получившего высокую оценку общественности. В Москве же идут спектакли Грузинского театра им. Марджанишвили, тетло встреченные зрителями. Курорты союзного значения (Сочи и Кавказские Минеральные. Воды) в нынешнем году были обелужены гастролями Роотовского драматического театра им. Горького, Свердловского театра. музыкальной комедии, Московского театра Ленсовета, музыкального театра им. Немировича-Данченко. В сентябре на курортах будут играть Государственный академический Малый Татр и театр им. Моссовета, Однако, несмотря на наличие твердого плана гастролей, утвержденного Комитетом по делам искусств, были допущены и такие гастроли, которые планом нэ были предусмотрены. Так, Театр революции, который должен был гастролировать в Ленинграде, выступал на летних площадках в Москве, Ленинградский Большой драматический театр вместо Урала гастролировал в Москве, Горьковский драматический театр вместо Кузбасса неожиданно оказался... в Менинграде. Киевский Госет вместо обслуживания Белоруссии предпочел поехать по старой проторенной гастролБбной дорожке в Ленинград, Музыкальная комедия из г. Орджоникидзе, которая должна была гастролировать в Крыму, направилась в Смоленск и Горький, а Ростовская музыкальная комедия вместо Тулы очутилась в Киеве. Кроме того, сверх всякого плана были допущены гастроли: Краснодарской музыкальной комедии—в Крыму; Орехово-Зуевского театра — в Казани, драматического театра из т, Горькотго—в Ленинграде, a Ленинградского Нового театра—в Горьком, Херсонского театра-—на Дальнем Востоке. Все это свидетельствует о недопустимом самотеке ‘и антигосударственных тенденциях, еще проявляющихся в гастрольной’ практике. Эти «поправки» к плану по существу возвращают. гастрольные поездки на старый путь—на путь встречных перевозок, на путь художественной и хозяйственной нецелесообразности гастролей. Почему Ленинтрадекий Новый театр должен гастролировать в Горьком, а. Горьковский областной театр—в Ленинграде? Почему Музыкальная комедия из Орлжоникидзе должна летом давать спектакли в Горьком и Смоленске, почему Орехово-Зуевский театр должен гастролировать в Казани? И почему, ваконец, Ленинградский передвижной театр драмы и комедии вместо того, чтобы работать в Ленинтрале, осел в Москве в течение трех месяцев, работая в клубах и парках и угошая мосROBCROTO зрителя по преимуществу «Анной Карениной»? Но этим не ограничиваются внеплановые тастроли, которые были допущены в нынешнем году. Несмотря на, то, что Комитет по делам искусств прямо запретил организацию частных групп из артистов от: дельных театров, тах называемых ‹ансамблей>», эти наспех составленные, случайные труппы артистов различных театров гастролируют по стране, созлавая обманчивое впечатление гастролей тватров. Так, недавно в газетах была напечатана телеграмма из Витэбска о том, что на гастроли приехал коллектив Малого. театря. На самом ‘деле речь шла о небольшой группе молодых актеров тзатра. В Куйбыwes приехал на гастроли ансамбль Ле-. нинградского театра драмы им. Пушкина под руководством артиста Жуковского, который рассматривался как коллектив театра. Первые спектакли этого ансамбля— «Пигмалион», который шел в сокращенной редакции без первого акта, и «Коварство и любовь» вызвали резкие возражения со стороны зрителей, которые в откликах, помещенных в газете «Волжская коммуна», квалифицировали эти спектакли, как дискредитацию театра драмы им. Пушкина. Один из спектаклей группы артистов Малого театра в. Туле вызвал протест общественности, которая. квалифицировала его как халтурный, Подобная «деятельность» ансамблей, которая дискредитирует представляемые ими театры, должна быть решительным образом осуждена. : Гастрольная вакханалия этогб тода не случайна; она вытекает из предыдущей практики. Напомним, что в 1938 г. Ярославский театр им, Болкова вне плана гастролировал в Полтаве, а Полтавский театр в Ярославле, Мурманский театр в погоне за солнцем оказалея в Баку, Карельский театр русской драмы провел лето в Белоруссии, а Ростовский театр музыкаль-. ной комедии совершил странный и необ’. яснимый прыжок из Ростова... в Киров, & оттуда в Кисловодск. — Обратимся к цифрам, В 1937 г. расходы, связанные с гастролями и выездами театров, составили 34.450 тые, руб; в 1988 г. эти расходы выразилисб уже в 48.482 тыс. руб. Одни только суточные с0- ставили 24.257 тыс. руб. 9.900 тыс, рублей уплачено за квартиры и 14.323 тыс. рублей обопглавь стоимость транспорта. А сколько BATOHOB, сколько железнодорож ных составов, которые должны были быть использованы для перевозки действительно нужных стране грузов, ушло на встречные перевозки тедтров с декорациями, бутафорией и т. д. Пора, наконец, по-государственному поставить вопрос о гастрольном деле в стране. Пора пресечь вредные тенденции театров сниматься о наступлением весны с якоря и обязательно куда-то ехать, Разве обслуживание театров трудящихся своего города, своей области есть только сезонное дело? Почему же некоторые театры Москвы и Ленинграда стремятся на летние гастроли, якобы ва отсутствием площадок для летней работы в этих городах, в то время как театральные пло щадки в клубах и парках заполняются периферийными театрами? ‚Достаточно сказать, что в 1988 гв Ленинграде за лето перебывало 9 театров, в том числе 5 украинских. А в нынеш. нем году театры, приехавшие сверх плана, работают плохо и в художественном и в материальном отношении. На Украине 33 театра из 100 переезжают с места на место, охваченные какой-то своеобразной тастрольной лихорадкой. О чем говорит опыт текущего года? Во-первых, количество гастролей необходимо решительно сократить. Празо театра на гастроли должно быть правом луч9- ших театров, свогобразной творческой премией ва работу. - Оперные театры периферии ИА УЕ НС РР ОТЧЕ ани. чех отпраздновал ‘недавно 25-летие своего «Демон». Горьковский театр и особенно т И в дореволюционном Пермский все смелее предоставляют сво: оперного театра. Саратове в отдельные сезоны гостила Sony творческой инициативы молодым ре, жиссерам, только WTO окончившим Тезт. ральный институт, При всех положительных чертах утвер. ждающего свою реалистическую сущность оперного перифирийного театра в работе его еще сильно дают себя чувствовать многочисленные недочеты, Главный из ких — отсутствие верной линии в релертуз ном вопросе, Лишь Саратовский театр ве. дет ‘в данном направлении нужную и цел. ную работу. Репертуар саратовекой оперы включает капитальные создания мировой мувыкально-драматической титературы, Первым B Союве из русских театров сара. товская опера показала’ «Запорожца aa Дунаем» п «Даиси», готовит ¢Kep-orm, Интересные и плодотворные опыты по пропаганде творчества местных компознторон сделаны в Свердловеке, тде 9 успехом идет интересная опера талантливою композитора Трамбицкото «За жиань», у в Горьком, где театр готовит к постановае оперу Касьянова «Степан Разин», Однако чаще бывает так, что театры берутся ва выбор репертуара в последнюю минуту, меняя ‘свои ITED не выполняя их. аиболее яркий ‘пример — Куйбы, шевская опера, где репертуарный разброд достиг апогея. Вместо шести премьер те атр дает в этом году лишь три; перепех. тивного репертуарното плана в театре нет. постановки советских опер быстро сходят с репертуара, ибо осуществлены они ве достаточно серьезно, непродуманно. Да речь идет не только 0 советских операт: на постановку «Руслана и Людмилы» ушел чуть ли не весь сезон, так как pemuccep ская экспозиция спектакля была состаз лена без учета материальных возможно стей театра. В результате, чтобы как-ни будь’ восполнить ‘репертуарный голод, ва опех ставятся оперы, He предвиденные планом” («Трубадур»). г Ответственность за репертуарные неури. дицы в периферийных оперных _ театрах должен нести и Комитет по делам и кусств, который в этой области никак не Груководит театрами. Театры нередко top чутея на месте, берутся за оперы, кот. рые им не по силам, забывают о клаеси. ческой базе, без которой они не мот существовать. Тот же Куйбышевский те атр ‘располагает всего 10—11 названиямя в течение сезона. Вот почему, быть може, этот театр и представляет собою исклу’ чение в смысле посещаемости по сравне нию со всеми остальными периферийныхя операми, как правило, не знающими «зри’ тельского» кризиса. В репертуаре Куй: бышевского театра нет ни одной оперы Римского-Корсакова и Мусоргского, театр не ставит «Кармен», «Евгения Онегина», ` Далеко‘не достаточно ведется работа по `подтотовке дублеров из среды молодых актеров. Часто все ‘репетиционное время ‚уделяется ведущему составу; а на вводи: ‚мых в спектакль дублеров не обращается ‚никакого внимания, _ Если © музыкальным руководством в театрах дело обстоит благополучно, тов отношении общего художественного руд» ‘водотва приходится желать’ еще мото, Крупнейший тезтр. — Свердловский — ориентируется на столичных гастролеров постановщиков. Поэтому даже интересно разрешенные спектакли Ges хозяйском глаза ‘быстро хиреют, разбалтываются (примёр — «Поднятая целина»), Наличие ведущего постоянного режиссера, творче ского соратника‘ дирижера, — глазное ус. ловие успешной, плодотворной жизни omepuoro театра. ° Последние замечания касаются зданий оперных театров, Пермский театр ютитоя в. негодном для оперы здании с #еудобной сценой, абсолютно лишен подообных ломещений, места для хранения декора ций и т, д. Даже роскошное новое здание Куйбышевского театра построено неудозлетворительно: оркестру мешает «козырек» заглушающий звучание инструментов! сце. на неудобна; нет подсобных помещений, Как никогда, растет интерес широких масс к оперному врелищу, Публика Ев полняет зрительные валы сверху. дону. Колхозникм приезжают’ за десятки кило’ «Поднятую целину» # «Ивана Сусанина», Г. ПОЛЯНОВСКИЙ, _ опера. Но все‘эти частные «дела», жадно посещавитиеся немногими любителями му* зыки, по большей части влачили жалкое существование, едва сводя концы © кон» пами, Сравнивать провинциальные оперы CO столичными не приходилось. «Сборные» декорации, ориентация на тастролеров, спешка в выпуске’, «премьер» — все. ото мало содействовало повышению художественного уровня спектаклей, Культура спектакля — основнов, что OTличает советский периферийный оперный театр от’ дореволюционно-провинциальнот0. Лучшие постановки во вовх упомянутых мною театрах отмечены печатью тлубокой вдумчивой. работы, Почти все театры ‘укомплектованы артистами — обладателями красивых ‘голосов; © болышей или меньшей смелостью все ‘они выдвитают молодые певческие кадры. Все театры обладают хорошими, иногда нервоклассными, музыкальными руководителя“ ми. Такие дирижеры, как заслуженный деятель искусства Павлов-Арбенин (Саратов), ‘народный артист YCCP Mapryszan Свердловск), Рейнарл-Шаевич (Куйбышев), могут помочь и столичным театрам своим опытом, культурой огромными внаНИЯМИ, Все большее значение придается оформлению спектаклей. Особенно’ интересны” в этом отношении. спектакли текущего Ceзона в Пермском, Горьковском и Куйбышевском театрах. Отрадно видеть на оцене, например, Пермского» театра ‘вполне культурную и ярко оформленную поста’ HOBRY гениальной «Хованщины». Много внимания во всех оперных тезт: рах уделяется подготовке ‘спектакля. Тез атры сделали значительные успехи в умении рационально использовать отраничен» ное число репетиционных часов, В лучигих случаях планы дирижера си режиссера за* ранее координируются, В Свердловске, на, пример, интересную ‘работу над «Борисом Годуновым» провел дирижер Маргулян, Старый мастер режиссер Боголюбов провел в Горьковском. театре чрезвычайно интересную подготовительную работу к спек-- таклю «Поднятаяцелина»; лекции. по разным вопросам, раскрывающим тему, специальные сценические занятия, разбор литературной канвы оперы. и т, д. При постановке «Руслана и АРЬЕ B Kyiбышевской опере (единственная нопытка постановки этого творения Глинки на периферии) режиссер — ныне покойный — Фореггер большое внимание уделил композиции мизансцен, пластической стороне воплощения музыки гениальной оперы, Повысилась требовательность театров периферии к своим основным коллективам: оркестру, хору, балету. В Саратове, Свердловске — первоклассные ‚оркестры. Куй* бышев и Пермь” обладают оркестрами сравнительно ‘небольшими, но работа их продуктивна. За последний тод улучшилось качество работы оркестра в Горьком, Этому содействует крепкий коллектив ди рижеров (Ерофеев, Зак, Любимов), Хор в таких театрах, как Пермский, Саратовский. сценически подвижен, активён. Артисты хора работают над индивидуализацией образов, `В’ «Руслане и. Людмиле» женский хор Вуйбышевского театра достигает редкой стройности, воздушности звучания, . се театры, кроме Куйбышевекого, культивируют балетные постановки.. Саратов: ская премьера «Раймонда», «Эсмеральда» в Горьком — спектакли интересные и радующие молодыми, талантливыми исполнителями, Театры выращивают свои актерские и дирижерские кадры. В Куйбышевеком театре за последнее время выдвинулись моHane певцы: тенор Алмазов, колоратурное сопрано Ерофеева. Саратов помог твор* ческому росту выдающихся актеров и певцов — Тура, Кочешковой; Пермский теATP располагает такими отличными певцами. как, лауреатка недавнего конкурса вокалистов Куклина, молодой бас Кулысев и т. д. В Саратове театр вырастил молодого дирижера Гофмана, в Куйбышеве — Оленева, у Живая, беспокойная мысль творческой молодежи будоражит устоявшиеся традиции оперного театра. Все чаще можно ются светлые маосы Дворца, колоннада главного входа, монументальные скульпе турные группы. Пространственное построение удачно, художники дали почувствовать углубленность сцены, заполненной много: людной толпой, тигантокие масштабы Дворца. В своем композиционном построении авторы панно прибегают к мотиву лестницы (ступеней), мотиву, широко использованному старыми мастерами. Напомним хотя бы 0 фресках Рафаэля («Афинская школа»), о ‚работах великих венецианцев — Тициана, Тинторетто, Веронезе, о фресках Делакруа. Композиция строится против света. Это облегчает колористическую задачу, помотает тональному единству картины; фитуры даны звтененнымк, Лучи света лишь слегка озаряют левые контуры фитур и лиц, . Красочная тамма панно легка, зоздупгна; однако ее диапазон сравнительно ог. раничен и не может сравниться с богатым звучанием панно Бубнова, Гапонен* ко, Шмаринова, - С большим остроумием и изяществом играют авторы красочными тармоннями; легкие розовые, серебристо-серые, серофиолетовые, белые, светлозеленые, светложелтые, оранжево-красные Тона подчеркнуты тлубокими ‘черными пятнами, Черное и Geos играет в композиции этого панно роль цвета и роль весьма активную; несомненно, однако, что обилие черного цвета снижает живописное звучание работы, придает ей какие-то черты гра фики, `Фигуры даны в жизненных естествен. ных движениях, ракурсы удачны, НескоЛько неприятно’ действует монотонность в типаже лиц и в их окраске (ли. ца написаны однообразными коричневыми тонами). Следует отметить также нелостаточную силу и убедительность фигур в некоторую пестроту, которую усиливают эффекты освещения; для передних фигур, кроме общего глазенствующего источника света, льющегося сзади и сверху, введен и второй источник —‘ спереди, снизу, Это создает подоветы лиц и фигур снизу и вносит. известное беспокойство в компо: ЗиЦиЮ. ` Эти частичны дефекты не снижают, однако, общей удачи панно, представляю» щего одно из наиболее ярких и праздничных произведений на выстарке. встретиться с интересными, свежими экв: позициями спектаклей —. Следует также отметить В. Гогешвили и И. Ичираули (танец «Мтиулуриз). Из коллективных танцев неизменным успехом пользуется аджаро-гурийская воинственная пляска «Хоруми». Казахстан, Полынные степи, желтоватые реки, снега Ала-Тау, одетые в закат. как Всесоюзная сельскохозяйственная выставка Ни одна выставка так птироко не использовала помощь художника-живописца, как Всесоюзная сельскохозяйственная. Тут предоставлены различные виды стенной росписи, фрески, сграффито, декоративные панно, диорамы и панорамы. Художники показывают обстановку, в которой работают замечательные люди нашей страны, рисуют ее величественные пейзажи, В любом павильоне зритель встречает крупные произведения монументальной и декоративной живописи. В краткой статье нет возможности перечислить все значительные работы; мы вынуждены сейчас сказать лишь о некоторых, наиболее интеВ боковом зале Главного павильона % неблатоприятных условиях экспозкции (зал слишком узок) висит громадное панНо — «Мастера стахаловских урожаев». Это — работа бригады молодых художников Бубнова, Гапоненко, Шмариновв. панно языком красок говорит о великой дружбе национальностей нашей страны, о единении трула и науки, В праздничном шествии кдут тесной толпой прямо на зрителя передовики социалистического земледелия — колхозники и Ученые, хлопкоробы, льноводы, свекловичницы-пятисотницы. Они ках бы paпортуют стране о победах на сельскохозяйственном фронте. Громадные алые стяти веют в воздухе, высоко подняты CHOпы волотистой ржи, кипы белоснежного хлопка, груды краснобурой свеклы, енопы нежно-зеленого льна, красочные, разнооб. разные национальные костюмы залиты солнечным ‘сиянием, все купается в вем. Какое замечательное полотно, какая полнота жизни! Как правдивы и характерны лица, позы, движения, какая яркость типажа! Громадное декоративное панно звучит, как величавая торжественная симфония, как победный гимн свет“ лой, счастливой жизни. Поразительны естественность и свобода, в которыми молодые авторы разрешили свою трудную задачу. Громадное длинное полотно (отношение 3,5Ж1) создавало ocoбую трудность композиции; однако авто» ры, расчленив толпу на центральную и дв боковые группы, сумели сделать композицию ясной, гармоничной. В панно ной культуры. Дщевной свет обильно льз ся через высокие узорчатые окна. Исключительно по нарядности и красоте панно «Армения», выполненное народным ху’ а СП цожником республики Мартиросом Сарья ном. Громадное панно (до 50 кв, метров) of мыкает собою центральный зал павильон Его тона как бы заполняют своим 83вуч2. нием пространство всего павильона, RACH: щают его, придают ему праздничность, Сарьян давно известен хак тончайший колорист, В новой работе художник 183. вернул свое богатое красочное дарование Перед зрителями возникает величествек“ ная панорама Армении; высокие горы громовдятся к небу, их покрытые снегом вершины выделяются на прозрачной во синеве; горные цепи переходят в коричие. вые, красно-фиолетовые предюрья и ход мы, спускаются вниз к плодородной 89: леной равнине с пышной растительно* стью ее садов и полей. Высоко в горах виднеется темносинее озеро; с шумом свергаются вниз водопады, бегут бурные горные реки, огибая причудливые утесы, Пейзаж, как тема декоративного оформления павильона, неоднократно встречает ся на выставке. Можно отметить ряд ин. тересных и удачных решений, однако ни’ где мы неё встретим такой захватывающей, такой вдохновенной композиции, как J Сарьяна. Художник подошел к теме 6 широтой. свободой, свежестью чувства, которые даются глубокой любовью к род» ной земле, совершенным её знанием. Ею панно не механическая компиляция фото графических видов, не натуралистическая опись. отдельных прославленных Meck Это — вдохновенная песня поэта. Образы родной природы стоят перед глазами художника, можно ясно почув* ствовать, как привлекали его творческое воображение наиболее яркие, наиболее лю бимые пейзажи родины: вот синие воды EEE IE A ENTE ie il ee Ур Севана, вот ‘1110, ь лодородная долина Арарата, вот фантастические скалы Saureaypa kd ричнево-лиловые отроги Дарачичага и тосподствующая Han всем белоснежная шалка Арарата. Эти мотивы не живу! раздельной жизнью, они влились в целое, растворились в великолепном единстве. Сарьян сумел создать действительно 0606» щенный, подлинно ‘синтетический образ родной страны, образ, убеждающий прав“ wn kh Ll! OSS EB дои внутренней жизни, волнующей и 88 поминающейся. Б. ТЕРНОВЕЦ. — ЧЕГЫРЕ ПАННО nema. Валентина Хетагурова выступает перед группой, встречающей переселенцев. 0ба панно близки друг другу по своей композиционной и колористической системе. Главные эпизоды развернуты на фене величественных пейзажей, рождающих представление ‘о необ’ятных просторах Дальневосточного края, Обоим панно свойственна известная статичность решения. Преобладающим мотивом является вертикаль. Это создает четкое, но, быть может, несколько ‘однообразное в своей сдержанности построение, Тема встречи, тема радостного сближения двух групп могла бы быть трактована в композициях более напряженных, взволнованных, динаМИЧНЫХ. Отдельные фигуры написаны с большой теплотой и выразительностью, Следует, однако, отметить, что участники бригады не достигли того. единства художественно: го языка, которое мы находим в панно Бубнова, Гапоненко, Шмаринова, Им rpyaно отказаться полностью от своей манеры воспринимать и передать мир. Несмотря на близость творческих установок, индивидуальность ‘авторов слишком ярко вы’ ражена; это чувствуется в специфических чертах колорита отдельных художников, трактовке пластической формы и факту. ры, Более или. менее искушенный вритель ясно угадывает места, написанные Пиме. новым, Адливанкиным, Нисским. обединено ° много портретов (Ефремов, Костенко, Юрьев, Рудницкий, Рахматов, Басти Багирова, Дубок Пилипенко и мнотие другие), Они Написаны © непринужденной свободой кисти, с убеждающим мастерством. Именно о мастерстве хочется говорить перед этим полотном — мастер. стве’ композиции, рисунка, цвета, С пластичностью, убедительной силой изобряжены вое фигуры, захватывающей жизненностью, Азторы сумели добиться удивительното для бригады единства творческой манеры. Громадное панно кажется написанным ки. стью одного художника, кажется BOBHERшим одновременно во всех своих частях, Особенно удачно решена колористическая ‘проблема. Тона розовые и алые, фиолетовые и светлозеленые, желтые и си: ние — вое переплетается, вое поддержи» вает друг друга, все поет. С замечательным мастерством применены дополнитель: ные тона. В этом. полотне молодое советское ис: кусство выходит на путь подлинного боль. шого мастерства. Можно товорить о пло“ дотворном усвовнии традиций старых Maстеров. И вместе ‘с тем всеми своими корнями это произведение уходит в совет: скую почву, оно ее зрелый плод, ярчай: пгий локумент нашей эпохи. Исключительным вниманием HA BEICTABке пользуется павильон «Дальний Восток», Посетители с увлечением рассматривают его, экспонаты, знакомятся со. сказочными богатствами края. Два больших ‹ панно, выполненные бригадой Ю. Пименова (Ад* ливанкин, Васильев, Гордон, Зернова, Нисский, Пастернак) в ярких. образах рисуют жизнь людей Дальнего Востока, Одно из полотен посвящено приезду героев Хасана в колхозы Приамурского края. На втором’ — показана встреча переселенцев с знатными люльми Дальнего Востока. Первое панно изображает пейзажи окрестностей Владивостока и Хасана, на втором мы видим пейзаж Хабаровоко: го края, величественный Амур, мост под Хабаровском. Зритель узнает в панно пор. треты Героев Советского Союза, депутатов Верховного Совета, знатных люден землеПазно бригады ленинградских худож» ников А. Самохвалова, В. Пакулина, А, Прошкина, В. Прошкина, Н. Свиненко, С. Чутунова в павильоне «Хлопок» посвящено теме великой дружбы народов СССР, По своему замыслу оно является близким к теме Бубнова, Гапоненко, “Шмаринова, Как и там, мотивом композиции является торжественное ществие лучших людей страны - отахановцев, передовиков хлопка и текстиля, В композицию вплетено несколь: ко портретных образов (Ибрагим Рахматов, Басти Багирова, Дуся Виноградова). Панно нарядно и эффектно. По широким ступеням величественной лестницы Двор» па Советов спускаются радостно‘ возбужденные, оживленно беседующие представители советского народа. В глубине виднегармонкен пропорций, ясностью простран. ственного решения, высотою художествен.