ИСКУССТВО
	бовещание
режиссеров
	Завтра, 27. января, во
Всероссийском театральном
обществе открывается пер­вое совещание по творче­ским вопросам режиссуры
на тему «Театральность и
социалистический реализм»,
созываемое вновь органи“
зованным кабинетом ажтер.
ского и режиссерского ма­стерства. В совет кабинета
вошли Л. М. Леонидов,
0, М. Михоэлс, Н, П. Хме­лев, А.Я. Таиров, А. Д. По­пов. Ю, А. Завадский, М. М.
Штраух, Н. П. Охлопков,
В. П. Пильдон, П, А, Мар­ков. П. И. Новицкий, В. А.
Филиппов, И, И. Юзовекий.

С докладом  «Театраль­ность‹и реализм» на сове­щании выступит А. Д. По.
пов. (0, М. Михоэле еде­лает доклад на тему «Идей­ный вамысел спектакля»;
тема локлала Ю. А. Завад­Эстрада и Цирк
	В первой декаде Февраля начинаетея kobe
курс исполнителей на тему «Наша родина»,
Конкурс организуется секцией массово-0бо­ронной работы и секцией молодежи Цент­рального дома работников искусств СССР.

wT. а Г Я к
	УПРАВЛЕНИЕ
	ПО ДЕЛАМ ИСКУССТВ
при СНК РСФСР
	К СВЕДЕНИЮ УЧАСТПИКОВ

ПЕРВОГО ТУРА ПО РОФИР
ВСЕСОЮЗНОГО

КОНКУРСА ИСПОЛНИТЕЛЕЙ
	НА ДУХОВЫХ ИНСТРУМЕНТАХ
В связи с переносом
ВТОРОГО ТУРА КОНКУРСА
ПЕРВЫЙ ТУР по РСФСР
	в гг. МОСКВЕ и ЛЕНИНГРАДЕ
	ПРОВОДИТСЯ
с ? по 10 марта 1941 года,
	Оргкомитет первого тура
	 
	«Вареслан»
	Музыка зв Советской стране — одно из
самых любимых и массовых искусств.
Можно смело утверждать, что миллионы
советских людей — и, конечно, не только
музыкантов-профессионалов, но ‘и бесчис­ленных любителей — живо интересуются
музыкой, желают быть в курсе всей му­зыкальной жизни страны. В этих усло­виях вопрос о хорошей рецензии по по­воду концерта или оперного спектакля, 0
грамотной, культурной популярной статье
по музыке в общей прессе приобретает
весьма большое в серьезное значение,
	Но статьи о музыке пока еще не частый
тость на газетной полосе. А если по како­му-либо неотложному поводу такая статья
и появляется, она зачастую пишется ма­локвалифицированным автором, наспех,
халтурно. Редакция в подобных случаях
оправдывается обычно тем, что-де пишу­щих о музыке людей найти трудно. Это
неверно. Правда, кадры наших профес­сиональных критиков и музыковедов не­многочисленны. Но в каждом городе есть
немало специалистов музыкантов — препо­давателей музыкальных школ, исполните­лей, иногда композиторов, которых газета
могла бы использовать в качестве авторов
музыкальных статей. Надо только уметь
привлечь таких людей к тазете, заинте­ресовать, помочь им, заставить их T0-
учиться умению хорошо излатать свои
мысли. К сожалению, редакции перифе­рийных газет редко имеют таких людей
в своем актиле, не уделяют им должното
внимания и вообще ‘мало заботятся о
своих музыкальных отделах.
		мот сочинять. Дело в том, что компози­тор. задумав музыкальное произведение,
	записывает сразу на бумате свои музы­кальные мысли, а затем уж проверяет
их на инструменте, но ‘не наоборот, как

ee ON

Председатель жюри — В. И. Лебедев-Кумач,
председатель вокальной секции — народный

артист PC®CP H. H. Озеров, председатель
пот  ч.та-жептренмОого СЛОВА — засл. дея­РНР, rte

это думают многие», — это уже совершен­тель искусства И. Н: Берсенев,
	нейший вздор. В таком же стиле Ha­К участию ‘в конкурсе допускаются @р­театров, эстрады, концертных орга­писаны статьи Н. Саконокой в куйбышев­тисты 2 re
низаци! учащиеся театральных и музы­ской ‘пионерской. ‘тазете. «Будь:  тотовь,   НИЗаций, У cunt, & Tame ya­«Наш календарь» в хабаровском «Знамени
пионера»? и др.

Когда читаешь некоторые из юбилейных
статей о Бетховене, невольно возникает
вопрос: не писала ли их та полуанекдо­тическая консерваторка, которая на вопрос,
	кальных учебных заведений, & также уча­стники художественной самодеятельности,

Установлены три премии Всесоюзного ra­строльно-концертного об единения (2.000 р.,
1.000 р. и 500 p.), две премии Военного
совета. МВО (1.000 р. и 500 р.). две премии
им. газеты «Красный Флот» (1.000 р. и 500 p.),
одна премия Центральной военно-шефской
комиссии при ЦК PaGue (500 р.) и одна
	сколько симфоний написал Бетховен,   премия ПДРИ (500 р.).
бойко отвечала: «три: третью, пятую и *
девятую». О других она, увы, He слыхала. Конферансье и дикторы большинства от­крытых. концертов и. радиопередач считают
своим непременным долгом сообщить слу­шателю Фамилию композитора данного про­изведения, перед каждым номером упомя­нуть имя, отчество. и Фамилию аккомпаниа­тора, но они почти никогда не назовут вам
автора текста. ;
	Например, обычно сообщается, что песня
«„Тачанка» написана композитором Листовым,
	но о том, ‘что автор текста — поэт Рудер­ман, знают немногие. Почти никто не знает
и авторов текстов популярных ‘песен Ду­наевского, Покрасса и других композиторов.
Разве советский литератор не имеет пра­ва потребовать, чтобы помимо фамилии ком­позиторов об’являлась бы и его фамилия?
		Автор же большой анонимной статьи В
«Сталинской молодежи» (Минск) ничего
не слыхал, очевидно, и о пятой симфо­нии Бетховена. У него сказано прямо:
«В 1802 тоду Бетховен начинает писать
свою третью симфонию... за «Героической
симфонией»› следует опера «Фиделио»...
Затем сообщается об обручении Бетховен
о Терезой Брунсвик («причина, помешаз­шая их браку, неизвестна»), и далее, че­рез два абзаца: «наступает последний и
самый тяжелый период жизни... и в эти­то годы Бетховен.. создает величайшее
свое творение, бессмертную ‘девятую сим­фонию». Куда запропастились другие сим­фонии, покрыто мраком неизвестности.
этой же статье сообщаются еще более
удивительные вещи: «Он освободил сим­фонизм от цепей салонности и приклад­ной (дворцовой, культовой, театральной)
роли... Он открыл перед музыкальной фор­мой горизонты настолько далекие, что они
позволили отныне связывать музыку 6
величайшими ‘интеллектуальными завоева­ниями человечества». Что же касается рес­публиканских ‘идей, охвативших Европу,
то «они овладели сердцем Бетховена и
остались там навсегда»!!
	Еще более прям и откровенен Н. Мар­ценко в газете «Датестанская правда»
(Махач-Кала). Статья его по вопиющей без­грамотности побивает все рекорды. Одна­ко предоставим слово самому Марценко.
Вот что он пишет: «Время, когда начал.
свою творческую жизнь Бетховен, в выс­шей степени своеобразное. Характерными
чертами того времени были интимность,
мечтательноств и сентиментальность... От
внешнего мира, от реальности жизни, от
тородского уличного шума и пошлости
интеллигенция укрывается в тихие уголки
маленьких комнат, обитые мягкой мате­рией, обставленные мягкой мебелью св ми­ниатюрами на комодах и фарфоровымя
статуэтками на этажерках. Художники то­то времени изобрели пастель — краски,
которые были недолтовечны и быстро
осыпались... Кавалеры и дамы в париках
	ведут кокетливую и приятную беседу под
	звуки музыки и шШопот ночной тишины...
Даже симфоническая музыка носила тог­ла камерный характер. И симфония Гай­дна, и менуэт Рамо, и сентиментальные

стихи 0 пастухах и пастушках, — все это
вместе взятое и переплетенное составляет
искусство рококо — типичное искусство

ХУШ века».
	«Но вот история переворачивает страни­цу и. сегодняшнее становится вчерашним...
Внезапно оборвалась греза звека... Завиз­жало лезвие гильотины, загрохотали ты­сячи пушек Наполеона. Окончилась пасто­раль, забыт был менуэт, осыпалась па­стель... ‘прервался (так и сказано — прер­вался! — М, С.) ХУШ век и наступил
новый, девятнадцатый..... Бетховен ‹«от­разил новую жизнь, внес в музыку демо­кратический дух, Если мне весело, го­ворит Бетховен, то почему не сказать
0б этом. Почему я не могу прыгать, ла­ватБ по деревьям, почему свою веселоств
я должен скрывать менуэтами... А если
меня постигло великое горе, то могу же я
варыдать и короткое время рвать на себе
волосы и биться головой об стенку, что­бы потом, схватив судьбу за горло, мощ­ным ударом своего кулака свалить ее на
землю, победить ее и воспрянуть к жизни
вновь... (Так «интерпретирует нап автор
некоторые высказывания Бетховена). На­до, чтобы музыка... раздавалась не TOJE­ко в богатых и знатных домах, но везде
и всюду, чтоб ее мог слышать всякий и
каждый, ибо все люди братья!..».
	«Пятая (симфония — М. С.) говорит:
‹Хватай судьбу за горло, иначе она тебя
схватит, а ты швырни ее вон и торжест­ВУЙ...». Об опере «Фиделио» Марценко
пишет, что у Бетховена есть «одна опера,
«Фиделио» и к ней три увертюры: Леоно­ра, Кареолан (орфография подлинника. —
М. С.) и Эгмонт».
	Кончает Марценко статью так: «Бетхо­вен стоял на грани нового музыкального
века. Он открыл новую эру музыкального
просвещения и зв этом веке уже чув­ствуется пгирокое раздолье  всечеловече­ского братства, того братства, которое на­чертало на знамени: «Пролетарии всех
стран, соединяйтесь!»
	Комментировать или как-либо опровер­гать подобную «статью» нет ни необхо­димости, ни возможности. Совершенно не­понятно, как преподаватель музыкального
училища (а Н. Марценко — преподава­тель Дагестанского музыкального учили­нести такой  несусветный   Терскую лампочку и кирку, & здесь —
mp ме Е Как one ero фонарь путевого обходчика и масленку

для смазки букс. Железнодорожники тан­увидела свет? Редактор  «Датестанской   повали, как шахтеры, и кажется, что с
	правды» может не разбираться в «музы­кальных тонкостях» (хотя какие уж это
тонкости — Кареолан с Эгмонтом и сим­фония Гайдна, переплетенная с менуэтом
Рамо!). Но ведь в статье написана дикая
чушь не тольк. музыкальная.
	Ga последние месяцы на страницах пе­риферийных тазет появился ряд неплохих
материалов о музыке. Широко была от­ражена декада советской музыки и эстра­ды. Довольно регулярно освещаются
премьеры в музыкальных театрах, работа
местных инструментальных, певческих и
хореграфических коллективов. Перед на­чалом зимнего концертного сезона некото­рые газеты напечатали перспективные
статьи директоров и художественных ру­ководителей филармоний и, не ограничив­шись этим, продолжают следить за разви­тием музыкальной жизни на местах, .
	Все это говорит 0 растущем интересе
периферийной печати к вопросам музы­кального искусства. В общем улучшается
и качество таких материалов. Мы. уже
указывали, что и среди статей, посвящен­ных бетховенскому юбилею, были заслу­живавшие положительной оценки.
	Статья Марценко по-своему уникальна.
Она представляет собой исключение и ни­как не типична. Но самая возможность
появления такой статьи неопровержимо
свидетельствует о том, что дело печатной
музыкальной пропаганды, дело популяри­зации и освещения в общей прессе вонро­сов музыкального искусства налажено по­ка слабо и нуждается в серьезном улуч­шении.

М СОКОЛЬСКИЙ
	равным успехом здесь затанцуют пекари,
текстильщики или комбайнеры.

И добро бы речь шла о несостоятель­ности балетмейстеров, а то ведь они лю­ди изобретательные, с острой, выдумкой и
чувством эстрады. Беда тут в отношении
к своему искусству, в нежелании пробо­вать, искать, творить. Да, именно тво­рить, потому что танцы нужно не толь­ко ставить. но и создавать.

А русский танец! Какие торжественные
обещания давались на ожесточенных дис­путах: брать танец в народе и возвра­щать его народу обогащенным фантазией
балетмейстера и исполнительским мастер­ством артистов. Но вот хор ансамбля
TKR запевает песню «Вдоль по Питер­ской», и на эстраду выплывают девицы
в пестрых ситцевых платьях и ярких
платочках — лубочные матрешки, изобра­жающие русских женщин.

Точно в плену держит некоторых на­ших балетмейстеров дурная стилизация.
И в основе ев—эстетское отношение к под­линно народным танцам. Разумеется, не
всякая стилизация враждебна искусству
и никто не собирается ограничивать по­становщика, желающего работать в опре­деленном жанре, в том числе и в жанре
лубка. Речь идет о том, что иные б®-
летмейстеры усматривают порой в таком
лубке единственную возможность показа
народного танца — и где уж тут гово­рить о многообразии танцовальных форм!

В шуточной русской пляске «На гу­лянке» (ансамбль ВЦСПО) балетмейстер
Малиновский хорошо задумал начало тан­ца: парни на гулянке встречают девуш­ку, они шутя преграждают ей путб, пред­латая принять. участие в общем веселье,
Тут дело не в том, что якобы найдено
	колхоз.
В Московском Доме актера состоялись выступления хора {
ников с. Дорожево Брянского района. На снимке: группа испол

© ow ama eae cnet wae

 
	инструменте
	нителей на старинном народном музыкальном
	окого — «Театральность a! «кувиклы»
проблемы ажтерской игры». Фото С. Шингарева

Московская 3. М. СЛАВЯНОВА

хроника Скончалась Зинаида Михайловна Пере

anenv-xeHHaa артистка РОФСР. талантлив?

 
	Премьера спектакля «Бабий бунт» в те­атре Ленсовета состоится 13 февраля.

\ Театр им. Моссовета возобновляет «Мя­теж» Фурманова в постановке Е. О. Любимо­ва-Ланского. В опектаюль вводятся новые ис­полнители,

\ Режиссер П. И. Румянцев приступил в
театре им. Станиславского к постановке опе­ры С. (С. Прокофьева «Обручение в монасты­ре» по комедии Шеридана «Дуэнья». Дирижер
М. Н. Жуков. :

*\ В офортной им. И. И. Нивинского Ma­стерской МОСОХ открыта выставка офорта,
акварелей, рисунка А. Е. Лопухина.

В Доме архитектора открылась выставка
работ И. Д. Мельчакова (масло, акварель,
рисунок, офорт).

*\ Вчера в Московском’ союзе художников
состоялся вечер, посвященный  Рубенсу,
10. Колпинский сделал доклад «Рубенс и ми­ровая художественная культура», С докладом
о живописной системе Рубенса выступила
Н. Гершензон, с докладом «Рубенс в музеях
СССР» — В. Невежина,

к Сегодня, в 1 час дня, в Архитектурном
институте открывается выставка художников
Н, А. Сахарова и Г. ВБ. Омирнова.

% 3B спектакли Малого театра введены но­вые исполнители. На роль Глумова в спек­такле «На всякого мудреца довольно про­стоты» введен М; Царев. На роль Мамаевой
в этом же спектакле введена Е. Шатрова,
М. Пашкова исполняет роль Инны в «Детях
Ванюшина». В спектакле «Стакан воды» на
роль Мешема ‘введен В. Грызунов,

% В труппу Центрального детского театра
	BOTY NA засл. артист РОФСР Н. М. Новлян­ский.
	х В первых числах февраля Госцентюз вы­пускает премьеру. «Не все коту масленица».

к Сегодня в филиале Большого театра Со­юза СОР в опере «Фауст» в партии Марга­риты дебютирует артистка Е. И. Шумилова.
		Периферийная
хроника
	ШАУЛЯЙ. Государственный драматический
театр начал спектакли в только что отстро­енном новом здании. у

ВИЛЬНЮС. Государственный литовский те
атр поставил пьесу «Таня» Арбузова. Заглав­ную роль с успехом сыграла талантливая
молодая актриса ’Миронайте. «Таня» — пер­вая постановка молодого режиссера. Монкяви­чюса.

МИНОК. В связи с предстоящим в феврале
в Москве всесоюзным конкурсом’ исполните­лей на народных инструментах проводится
республиканский смотр, в котёром примут
участие артисты Белорусской филармонии, Ра­диокомитета и студенты музыкальных учеб­ных заведений. -
	КИЕВ. В государственном театре оперы и
балета им. Т. Г. Шевченко состоялась премь­ера балета Делиба «Коппелия». Роль Сва­нильды исполнила артистка А. Васильева,
Франца — артист В. Преображенский, Балет­мейстер С. Сергеев, художник Л. Косьми­на, дирижер проф. Я. Розенштейн.
	Молодые Уукраинскиё художники привле­чены к участию в предстоящей выставке
«Ленин, Сталин и Укранна». Для выставки
отобраны лучшие работы художников, окон­чивших в 1940 г. Киевский изоинститут. В
это число вошли картины «Переход частей
	ХТ армии через астраханские пески» Леонова,
«Колхозница-мотоциклистка» Хитровой, «Встре­ча победителей» Отрощенко, «Алексей Пешков
на Волге» Цыбульника, «Колхозная охота»
Волобуева, «Любовь» Драченко. На выставке
будет также экспонирована статуя Горького
работы молодого скульптора Коробковой.
	заслуженная, арриолья а
режиссер и театральный организатор, В этом
году должно было мополниться 35-летие
сценической деятельности 3. М, Славяновой,
В Тамбове, Бахмуте, Саратове, Перми, Екате­ринбурге, Баку, Самаре и еще во многих
других городах выступала 3, М. Славянова.
Но молодую актрису, недавнюю слушательни­цу педагогических курсов в Москве, не удо­влетворяют узкие интересы старого провин­циального театра, — она сотрудничает в про­грессивной по тем временам печати — В
«Уральской жизни» (1904—1908 гг.) и «Самар­ской газете» (1911—1912 гг.). В те же годы
3. М. пишет свою первую пьесу — «На пе­реломе», ’организует в Самаре театр для ра­бочих.
	После Октябрьской революции, в 19 fF.
Славянова — первый председатель Самарского
союза работников искусств. Затем, в Казани
— член Совета рабочих и солдатских депу­татов, заведующая ТЕО Наркомпроса Тата­рии, организатор первого театрального тех­никума. Вместе с тем 8, М. ни на один
день не прекращает и непосредственно TeAT­ральной деятельности. Она работает не толь­ко как актриса, но и как режиссер. ПТирит­ся и литературная деятельность 3. М. В Гос­издате РСФОР выходят ее книги «Рабоче­крестьянский театр» и «Отдых», пьеса «Па­рижская коммуна», получившая первую пре­мию на конкурсе Политпросвета.

Последние годы 3. М. Славянова работала
художественным руководителем и главным
режиссером Симферопольского театра русской
-HPAaMBE!, Е

Народные артисты СССР 0. М. Миховле,
А. А. Яблочкина; народные артисты
РСФОР Е. 0. Любимов-Ланекой, И. А. Сло­нов, засл. деят. искусства И. Н. Берсенев;
засл. режиссер Н. А. Попов, засл. ap­тисты РСФСР С. Байкина, А. И. Добке­вич, К, А. Зубов, И. А. Калантар. Е. И.
Писарев, Я. Б. Смоленский, Г. А. Шоебуев,
 В. И. Флоринский, засл. артисты  Крым­ской АССР Б. А, Бертельс, С. _Джетере,
А. И. Малаксианова, A. $. Перегонец,
Il, А. Полевой, К. Н. Ручковская, Те­миндар, Б. В. Харламов; 0. С. Чернец­кая (Крымский обком ВКП(б), Е. Г. Асе­ев, В. В. Белокуров, проф. Н. Л. Брод­ский, Б. К. Вальдимейн, В. И. Венгеров,
	< EPEBAH, 3 Февраля исполняется 30-летие   Цавыдов. В вечере примут участие мастера
«Пляска пограничников» в исполнений ар°   артистической деятельности нар. арт. Армян­советского пейзажа. Затем состоится концерт
тистов ансамбля песни и пляски ЦДКЖ

ской ССР, Арус Восканян. Создана юбилейная   из произведений композиторов — современ­Фото С. Шингарева комиссия.

 

ников 0. Ф. Шедрина.

 

САРАТОВСКАЯ
ГОСУДАРСТВЕННАЯ КОНСЕРВА
о-в

оправдание танцу, а в том, что OH He MO-, с № им. Л. В. СОБИНОВА

 
	ОБ’ЯВЛЯЕТ КОНКУРС
	НА ЗАМЕЩЕНИЕ СЛЕДУЮЩИХ
ДОЛЖНОСТЕЙ:
	1) Зав. вокальной кафедрой — профес
сора по классу пения
	2) Профессора по классу скрипки
	Келаютщие участвовать в конкурсе
должны подать на имя директора Кок:
серватории заявление с приложением
следующих документов:
	а) Личный листок по учету кадров
6) Автобиография
	в) Копия диплома об окончании вые
шего учебного заведения
	г) Копия документа об утверждении в
ученом звании и степени, заверениого
в установленном порядка. a
	Отзывы о музыкальной педагогизе
ской и исполнительской деятельности,
& также копии научных и методиче
ских работ.

е) Деловая и политическая характер
стика с последнего места работы.

Срок конкурса — месяц со дня настог
шего об явления
	Адрес: ОАРАТОВ, проспект Кирова, 1
директору Саратовской Консерватории,
	ВОЛОСЯНЫЕ ИЗДЕЛИЯ
КАРНАВАЛЬНЫЕ ИЗДЕЛИЯ
ГРИМИРОВАЛЬНЫЕ ПРИНАД:
ЛЕЖНОСТИ

ТЕАТРАЛЬНЫЕ БИЛЕТНЫЕ
КНИЖКИ
	МУЗЫКАЛЬНЫЕ БИБЛИОТЕЧКИ
	ТЕАТРАЛЬНАЯ СВЕТОВАЯ АП.
ПАРАТУРА
	ЖЕЛОФАН
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ
	ВЫСЫЛАЮТ
	Производственные мастерские т.  
атрального реквизита Всесоюзного
Дома Народного Творчества ные  

 
	Н. К. Крупской, Москва, Страстной
бульвар, д. № 13-а.
	Подробные проспекты высылаются
по первому требованию.
	НАСТРОЙКА
РЕМОНТ HA ДОМУ
	POA MEX
и 0 C2 A 67 02.010
	Телефон К 4-02-88
	Ремесло
и влохновение
	Ансамбль песни и пляски Центрально­то дома культуры: железнодорожников по­казал танцовальную шутку «На полу­станке». Стоит лишь появиться на сцене
шагающим  вразвалку тармонисту, бала­лаечнику и двум железнодорожникам, со­ревнующимся в русском танце, kak
память воскрешает «шахтерскую пляску»,
поставленную несколько лет назад балет­мейстерами Вирским и Болотовым в ру­ководимом ими тогда Государственном ан­самбле танца УССР.

Вирский и Болотов ставили и танец
«На полустанке». Те же ситуации, та же
нехитрая фабула. те же движения, что
и в <шахтерской пляске». Только там тан­поры приносили с собой ня сцену шах­жет не возникнуть в этой ситуации, —она
танцовальна в самой своей основе. Но по­чему же так быстро оскудел замысел ба­летмейстера, ‘почему иссяк источник но­вых, оригинальных движений и дальше
все пошло по шаблону? Начало оказалось
механически пристегнутым к танцу, &он

сам предстал в виде набора танцовальных
эстрадных трюков солидной давности.
	Кстати, почему это повелось в ансамб­лях песни и пляски ставить танцоваль­ные номера исключительно лихие, шум­ные, CO стремительными  верчениями,
прыжками и присядками? В ‘ансамбле

КЖ Вирским и Болотовым великолеп­но поставлена красноармейская потранич­ная пляска. Это радостный, остроумный,
стремительный танец, здесь торячей
	Старый спектакль театра им. Немиро­вича-Данченко «Перикола»` вернулся на
сцену. обновленным новыми танцами в
постановке Бурмейстера и Курилова, Бо­леро и танго, которыми начинается вто­рой акт спектакля, можно смело отнести
к лучшим достижениям советского хоре­графического искусства. Когда появляются
на сцене две «испанские» пары, зритель
ожидает танца о удовольствием, но без
особого интереса. По правде сказать, зри­тель не очень уверен, что сейчас он ‘уви­дит новое по сравнению с тем, что уже
неоднократно видел в дивертисментах ба­летных спектаклей. Но Бурмейстер и Ку­рилов обманывают ожидания зрителей
самым счастливым и удивительным обра­зом. Новые движения и позы, яркие, де­коративные, неожиданные, теснят старые,
примелькавшиеся па характерного испан­ского танца, Простая линейная компози­‘ция насыщена такой экспрессивностью и
властностью движений, что зритель уже
н6 замечает блистательную придворную
толпу, живописно расположившуюся вок­руг танцующих: его внимание поглощено
стремительным водоворотом танца.

Следом за болеро начинается танто, и
право же театру нечего стесняться того,
что впервые за все‘ время своего сущест­вования здесь изменили традициям и,
уступая настойчивости зрителей, испол­нители бисировали номер. Что же выз­вало овацию зала, чем так пленил и вос­хитил этот танец? Прежде всего — глу­боким и верным постижением постанов­щиками силы эмоционального воздействия
танца, обращающегося к человеческому
сердцу. Чувственный и ‘земной, этот та­нец чужд серой бытовой мотивировки, ко­торой порой стыдливо пытаются оправ­дать проявление живых эмоций и красо­ты. Он не рассчитан на внешний эффект,
движения его медленны и сдержанны до
предела. Но’ какая сила и страсть угады­ваются за этой сдержанностью! Медленно,
причудливо извиваясь, маленькие ¢nepy­анки» танцуют вокруг солистки, Так, кра­дучись, ходит нА мягких лапах пятни­стый зверь, так тихо спускаются сумер­ки, смягчая и. обволакивая очертания
природы под аккомпанемент, ее таинст­венной музыки. И только раз напор
чувств находит выход, когда стремитель­но, подобно. цветку, раскрывается спле­тенный клубок коричневых тел, когда от­брошены назад руки в порыве экстаза —
навстречу, солнцу, пробуждающему жизнь.

Болеро ‘и танго свидетельствуют о том,
ayo B балете, театра им.. Немировича-Дан­‘ченко живет  беспокойная творческая
  мысль,. разрушающая штамп и рутину н
создающая новое в старом и привычном.
	Я. ШВАРЦ
	стремительный танец, здесь торячеи
ставили и ‚ танец жизненной силой напоено каждое лвиже­ние, а задор и молодость оказались орга­нически присущими танцу. Чувства эти
оправданы и внутренним состоянием ис­полнителей, Но когда постановщики теми
же средствами решают другую тему, не
давая себе труда подумать над ее иным
сценическим воплощением, — получается
конфуз! «Украинская танцовальная сюи­та» оказалась композиционно разболтан­ной, в ней больше шума, нежели подлин­ного веселкя.
	И почему это постановщики так забот­ливо избегают лирического ‘любовного тан­ца? Будто бы характер и дух народа,
чьи танцы ставят они на эстраде, сказы­ваются лишь в задорной развеселой пляс­ке? В интересно задуманной русской тан­цовальной сюите, поставленной в ансамб­ле ВЦСПС, лучше всего лирический дуэт
парня-гармониста и девушки. В этом тан­це, исполненном поэтической прелести,
неизмеримо больше русского, нежели в
	традиционной хороводной пляске, которой
начинается сюита.
	Интересны и другие танцы ансамбля
ВЦОПС — изящная и СТИЛЬНАЯ  «азер­байджанская сюита» (балетмейстеры Вну­Koka и Добрынина) и танцовальная сюи­та о Ферганском канале (балетмейстер
Арбатов).

Одна из наиболее впечатляющих частей
сюиты — танец «сбор хлопка». Однако
как далек оказался интересный замысел
постановщика от того, что делают на сце­не артисты! Танец вообще не копирует
жизнь, он чужд фотографической конкрет­ности. Для того чтобы «сбор хлопка» не
превратился в наглядную демонстрацию
технических приемов работы, все TO,
что сочинил Арбатов, следовало бы ис­полнить с тонким изяществом и нежной
грацией движений. Этого не случилось.

о хотя здесь танцуют значительно ху­же, чем в ансамбле ЦДКЖ, все же кол­лективу ВЦОПО оказалось ближе чувство
нового. А это означает войну CO штам­пом, создание нового танца и насыщение
его духом современности.
	ОБ’ЯВЛЯЕТСЯ ПРИЕМ
	АКТЕРОВИАКТРИС
	В ТРУППУ
ОДЕССКОЙ КИНОСТУДИИ

 

 
	Принимаются лица, имеющие в3.
конченное художественное обра­зование (теа. или. киношколы), в
также опыт работы в театре или
кино,

При подаче заявлений необходл­мо представить автобиографию и
фотокарточку без грима.

Прием заявлений по понедельни­кам, средам и пятницам OT 6 до
8 час. вечера по адресу: МОСКВА,
Лихов пер., 6, Союздетфильм, зк­терский отдел, телефон 4-29-13,

добав, 38, 39.
	ВЫШЛИ из ПЕЧАТИ
	Н, МЯСКОВСКИЙ — 21-я симфоння.
Партитура. Ц. 30 р.
А. ХАЧАТУРЯН — Концерт для
скрипки с оркестром. Переложение
для скрипки с ф-но. Ц. 40 р.
	Д. ШОСТАКОВИЧ — Квинтет для
двух скрипок, альта, виолончели и

фортепиано. Партитура, Ц. 40 р.
		23 января в клубе Союза советских писателей
состоялось очередное собрание авторов эстра­ды, посвященное читке новых произведений.
В обсуждении приняли участие тт, Колычев,
Ойслендер, Болотин, Адуев. Шубин и др.
Большой интерес вызвала поэма Николая Аду­ева «Голубые голуби».

—_——-_-
	Посмертная выставка
художника И. Г. Дроздова
	Вчера вечером в Москве, в выставочном
вале Всекохудожника, открылась посмертная
выставка работ художника И. Г. Дроздова,
скончавшегося в 1989 году.

На выставке собрано 165 картин и рисун­ков художника, соэданных им за 35 лет
творческой деятельности. Среди них — кар­тины И. Г. Дроздова, выставлявшиеся на
выставках 1911—16 гг. и не раз’ получавитие
на этих ‘выставках премии — «У открытой
двери» (1916 r.), «Будни» (1914 г.; «Две ста­рушки» (1913 г.), ряд портретов и др.
Значительную часть выставки составляют
	полотна, написанные в годы революции. Цен­тральный Дом Красной Армии предоставил
для выставки две громадные картины И, Г,
Дроздова, широко известные по многочиелен­ным репродукциям, — «Подписание договора
на соцеоревнование на одном из кораблей
Краснознаменного Балтийского флота» (1938 г.)
и «Товарищ Ворошилов среди краснофлотцев
на линкоре «Марат» (1938 г.).

Среди других работ — известная. по репро­лукциям картина «Подвиг пограничника Аид­рея Коробицына» (1931 г., собственность му­зея НКВД), эскизы к’ картине «Проводы де­мобилизованных красноармейцев в 1921—22 гг.»
(картина находится в Гос. Третьяковской
галерее), ряд индустриальных пейзажей и др.

Выставка устроена оргкомитетом Союза со­ветских художников” СООР и Всекохудожни­ком.
	Недавно исполнилось 170 лет со дня
рождения Бетховена. По этому поводу не
только центральная пресса, но и ряд пери­ферийных газет дали статьи, посвященные
великому музыканту. Самый факт этот
чрезвычайно отраден, тем более, что неко­торые газеты  расщедрились и уделили
этой теме целые подвалы; дали портрет
композитора и т. п. Некоторые из этих
статей вполне хороши, литературно и
музыкально вполне грамотны. Вот, налри`
мер, преподазательница Челябинского му.
зыкального училища Л. Розина в «Челя­бинском рабочем» просто и толково изла­тает в начале своей статьи биографию
Бетховена, затем переходит к ето. творче­ству, подробно и хорошо рассказывает о
ero симфониях, об общественных и ПОоли­тических взглядах композитора, приводит
известные слова Ленина o6 «‹Аппассиона­те», недавно опубликованные высказыва­ния Энгельса о пятой и «Героической»
симфониях:
	В целом неплохие статьи напечатаны
также в «Удмуртской правде» (статья
И. Галкина), в «Казахстанской правде»
(статья Д. Прянишникова), в «Уральском
рабочем» (статья С. Рубина).
	Однако даже эти в общем грамотные
статьи порою грешат поверхностностью, не­ряшливастью формулировок, «красотами
штиля», например, как у Прянишникова:
«Прокрустово ложе» феодального и капи­талистического общества сковывало гран­диозный размах идей и образов», «paaro­ворные диалоги усиливали драматическую
напряженность», «железная воля победи­ла смятения», «Героическая симфония»
стала «знаменем внутренней победы во­ли и разума над отчаянием», «он OB­ладел методом познания философских
и исторических наук... У Галкина:
	«композитора постигло величайшее He­счастье, какое только мыслимо для музы­канта, человека, живущего слухом» (3!).
	Опечаток, описок, неверных сведений
много почти во всех опубликованных ста­thax о Бетховене. В одной сообщается, что
у Бетховена... 27 квартетов и 39 трио
(«Дагестанская правда»), в другой—князь
Лихновский почему-то именуется Лукнов­ским, а 0б отце Бетховена пишется, что
он «узрил в Людвиге опору семьи» (сверд­ловская тазета «На смену»); в третьей,
явно из-за небрежного сокращения статьи,
выходит, что Бетховен познакомился 0
Моцартом в 1792 году, хотя известно, что
Моцарт умер в 1791 г. («Омская правда»);
в четвертой (пензенская газета «Сталин­ское знамя») кроме цикла «К далекой воз­любленной» Бетховену приписали еще
также и «Бессмертную возлюбленную»,
хотя известно, что такой музыки у Бет­ховеная нет.
	Чтобы писать о Бетховене, нужно знать
и понимать музыку, серьезно изучить и
бетховенское творчество и эпоху, в кото­рую он писал. К сожалению, далеко, не
все, кто в дни бетховенского юбилея брал­ся за перо, отвечали этим требованиям.
Много статей написано с кондачка: one
предварительно  перелистав  какую­популярную книжонку о Бетховене, 6
лихвой восполнял отсутствие общеистори­ческих знаний и понимания музыки
«красноречием», высоким поэтическим сти­лем, громкими эпитетами. «Что музыкант
в те времена? — слуга владыки-феода­Ла», «тайна покрыла разрыв отношений
между Терезой и Людвигом, они расста­лись, но до самой смерти сохранили в с6-
бе любовь», «Бетховен... нашел в 06-
бе силы... воспеть свою любовь, свою
жажду жизни во второй симфонии»; «про­межуточная (3?) четвертая симфония отра­виля еще один проблеск личного счастья»;

«и вдруг — с каждым годом прогресеи­рующая неизлечимая глухота». (если
вдруг — то не с каждым годом, если с
каждым годом, то значит — не вдруг);

«Е 1816 г. Бетховена постигает полная
тлухота, в музыкальной жизни воцаряется
Россини», — все это цитаты из одной ста­тьи Юрия Ткаченко в «Большевистском
внамени» (Одесса). «Сам Бетховен гово­рит, что музыка должна высекать из муж­ской (не из мужской, а из мужественной!
— М. С.) души огонь», в двух первых
симфониях «нет еще особенной глубины
содержания», — откуда взял эти сведения
пишущий в «Курской правде» преподя­ватель музыкальноге училища А. Гривцев?
	В порыве краснобайства и неумеренных
восторгов некоторые авторы делают Бет­ховена законченным революционером, чуть
ли не марксистом: «в этой борьбе фран­цузской революционной буржуазии против
отечественной феодальной аристократии
Бетховен справедливо видел только нача­ло нути, по которому должно устремиться

человечество», — пишет А. Леонов в
«Южной правде» (Николаев). «Тщетно—
продолжает автор, — пытались бы мы

отыскать в его творчестве хотя бы крупи­цу националистических настроений. Ber­ховен прежде всего гениальный художник­космополит, творчество которого, принадле­жит всему миру». Все это... — вредней­man чепуха. ибо Бетховен был отнюдь не
космополитом, а национальным немецким
композитором, что не помептало его твор­честву действительно стать достоянием
всего пеоредовото человечества,
	Дилетантское всезнайство, выспренность
изложения нередко соседствуют с нарочи­тым H оскверным — «популярничанием».
3. Сошина, заведующая музыкальным сек­тором ДХВД, пишет в челябинской
«Сталинской смене»: «Многим кажется
странным. что Бетховен, будучи глухим,
	ЗАКАЗЫ НАПРАВЛЯТЬ ПО АДРЕСУ:
МОСКВА, 47, 3-я Миусская ул., 4/6, Союз
советских композиторов.
	ЗАКАЗЫ ВЫПОЛНЯЮТСЯ
НАЛОЖЕННЫМ ПЛАТЕЖОМ.
	Н.А. РАНЫ
КИНОТЕАТРОВ ВЫПУЩЕН
	И, А, Ветко, Е. Е. Жилина, Б. 0. Ива­нов, М. А. Израилевский, Камилев, И.А.
Крути, В. М. Леоненко, Е. В. Наумова,
К. Г. Незванова, В. И. Окунева, И. И.
Субботин. Д. Л. Тальников. проф. А, Г.

БОЛЬШОЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ
ИСТОРИЧЕСКИЙ ФИЛЬМ

мг. их г и г

 

 
	Цейтлин, П, Эвентова. С. И. Арцев,
	СУВОРОВ
	ЕЕ ТОРИ Производства Московской ордена
Ленина киностудии «МОСФИЛЬМ»
19 января зв Ростокинской больнице после ‚

тяжелой и лолгой болезни умерла Вера Влади­Автор сценария Г. ГРЕБНЕР
	Режиссеры — засл деят, иск.
орденоносец В. ПУДОВКИН
орденоносец М. ДОЛЛЕР

Операторы — засл. деят. иск.
_орденоносец А. ГОЛОВНЯ
	мировна Хлебникова-Митурич, сестра и близкий
друг поэта Велемира Хлебникова. Человек хру­стальной чистоты, редкой скромности, В. В.
Хлебникова — тонкий художник, превосходный
колорист—усовершенствовалась как живописец
	чт ГАУ . ПО У ел дла В ВЕР РЕ. ег НО м.

в Париже и Италии. Ее талант отличалея са­мобытностью и оригинальностью.

Художники: П. Захаров Б. Уханов, Е. Тейс,
Б. Винокуров, М. Райская, С. Романович,
А. Гладун, М. Леховицкий, А. Свешников,
10. Корвин, Май Митурич.

—_—@—

Памяти
Сильвестра Щедрина

Т. ЛОБОВА

Художник В. ЕГОРОВ

Композитор Ю. ШАПОРИН

Звукооператор Н. ТИМАРЦЕВ

В ГЛАВНЫХ РОЛЯХ;

Суворов Н. ЧЕРКАСОВ

Павел 1 А. ЯЧНИЦКИЙ
Атакчеев — засл. арт. РОФОР

М. АСТАНГОВ

Багратион С. КИЛИГИН

Мещерский В. АКСЕНОВ

Платоныч А. ХАНОВ
	Прохор — засл. арт. РОФОР
орденоносец Г. КОВРОВ
Тюрин — орденоносец А. АНТОНОВ

ВЫ ПУСК с ТЛАВКИНОПРОКАТ

 
	81 января в Т час. вечера в Третьяковской
галлерее состоится вечер, посвященный 150-
летию со дня рождения крупнейшего рус­ского пейзажиста начала IX в. Сильве­стра Шедрина. О докладом о творчестве ху­дожника выступит проф. А. А.  Федоров­РЕДАКЦИОННАЯ КОЛЛЕГИЯ
_  ИЗДАТЕЛЬ: Гос. изд-во «Искусство»
	5162 Типография изд-ва «Черная металлургия», Москва, Нветной бульвар, 30, Редакция: ул, Станиславского, 24, Тел.1 общий-—К 3-42-45, отв, секретарь-—К 3-12-56, редколлегия —К; 4-64-40, Прием: об’авлений Пелповио дл
	Четровка, №0, ‘пом, 53. тел. К 0-36,51,