СОВЕТСКОЕ ИСКУССТВО Друг. художников Мастера изобразительных искусств (Чаи обращались к Горькому ва помощью голом и всегда пользовались его раушным гостеприимством. Если художник зльдся Горькому даровитым, он, с обыч. юй слей мяткой Мастойчивостью, окру: вл его знаками внимания: отбирал в ний библиотеке и дарил ценные худбвинные издания, посылал. раки, их, Наборы пастели, оказывал множе. ию больших и маленьких услуг. Даижущейя снлой этой торьковской ape искусство должно найти новые формы воплощения этого’ человека и им созилаеАРА « На выставке 1896 года Горький получил боевое крещение как художественный критик и публицист: его статья «М, Врубель и «Принцесса Грёза» Ростана» вызвала оживленную газетную полемику, Ес. к В корреспонденции». с выставки для «Одесских новостей» ‘Горький протестовал против. произвола академического жюри, снявшего с экспозиции два панно ВруВА ОЕ ти Большое счастье встречатьея с велики: ми людьми; учиться на-примере их жизни, пользоваться их советами, И моя встреча с’ Горьким, a Bate и дальней: шее тесное, были для меня С величайшим наслаждением все — и написанное им и написан ное о нем. Его детство, ето юность, его поразительная популярность — все это еще задолго до революции округромадной радостью. читал я каждодневное с ним общение разбирается щему. ’Волнение мешало мие товорить. Он об нял меня за, плечи и, как бы ‘чувствуя и понимая мое состояние, MHOTO говорил сам, — В Италии были? — спросил он. — Вам, батенька, непременно туда поехать надобно, поработать, поучиться, поглядеть. тонко, умно, по-настояУ меня, как говорится, дух занялся. — Вотоя через месяц еду -— поедемтека со мной. С ‘этого дня я стал частым гостем в гостеприимном доме на Малой Никитской и в Горках. . жало имя Горького необычайным ореолом, и его романтическая, легендарная личность давно сделалась для меня об’ектом жадного любопытства. Началась Великая Октябрьская революция. Имя Горького, как одного из ближайших друзей Ленина и Сталина, приобрело еще’ больше яркости и обаяния. : В записках Надежды Константиновны Крупской я прочел, что «у Ильича scerда светлело лицо и мягчели глаза, когда он товорил о Горьком», Никогда ‘не видав живого Горького, a взволнованно и нежно любил его. И. вот, в один прекрасный день. мне сообщают, что Алексей Максимович выразил желание приехать на мою. выставку, которая тогда была организована в Музее изящных искусств. Понятно то волнение и радость, которые при этой вести овладели мной. Я насилу дождался желанного часа. Встречал. я Алексея Максимовича у железной решетки музейного, садика. День был погожий, Тепло грело апрельское солнышко, С Волхонки подошла черная «Лавчиа».. ee ee АВ Два TaHHO Bpyты 0 людях искусства были уважение к беля — «Принцесса «Грбза» и «Микула орческому труду, бескорыстнов; искренСелянинович». Позже, когда эти /паннз “ восхищение его’ произведениями =~ ofl о а у ие Ах, мет ем и. “И ка живая признательность к человеухзнлателю, в какой Фы области. искусив, пауки, общественной или трудовой pimsabHOCTR OK ceOA ни проявил. Bupoув 060бом пристрастии Горького к жиушен был также «своёкорысфный» vee ви, Великий мастер художестванното (и, товоривигий, что книга — «менее rub, 9ем все друтие вещи, созданные и CHAMEMBI® человеком», не MOP не цень самое вещное; ‘предметное из всех пхуств — изобразительное — и всегда пимллоя использовать его завоевания в mie пксательском деле, . ‚ Китика Горького ‘ие мирится в предшалонием о неподвижных, разобщенних т микнутых в своей сфере искусствах № они об’единены чувством и сознанием уществеиного. человека, все они служат (идствамя деятельного познания мира, лирждения его реальности. и земной краТЫ. прькнй охотно в своих литературноцуитических статьях прибегал к слоьам и Шротам, заимствованным из лексикона ожника: «Одно ‘дело — «окрашивчть» ими людей и вещи, другое — нвобраHit) HX ТаК «пластично», живо, что изо(иженное хочется тронуть рукой», — пиwi on. В статьях Горького можно встрепъ целый ряд сопоставлений литерагурпо творчества с творчеством изобразимъиым. Книги Бальзака, на ваглял писаи, написаны «масляными красками» A лывают в памяти картины Рубенса; роwin Tourypos — «сухие, четкие, как риузи пером»; Золя пишет «угрюмыми, ихными красками». 1 сам Горький, создавая свои’ произвеук, как живописец любовался ъилиya красотой мира, как скульптор осязал сичеснию форму. -— «ваял» словами. В этом отношении он не был похож на IHX наших литераторов, актеров и реисеров, которые не проявляют особого итереса к изобразительному искусству, „ пучают его памятников, ето истории, п следят за бовременным его развитием. сказывается ли в таком безразаичьи ‚судьбам родственного искусства професпоальная ограниченность, отсутствив лю‘тельности, — недостаточно сильчая KIA красоты»? А ведь «жажда красоты», о которой №: часто говорил Горький — не. мелкое \умтво сибарита. Это извечная, осмысия и глубокая потребность человека, уждавшая народ творить легенды и цыхи, создавать произведения эпоса, укитать своими руками все предметы оби01. Такая жажда красоты, по мнению рыкого,—«уклон» вдоровый, в ее основе шожено биологическое стремление к с0- ишенству форм, № вымысел вымыслу розивБ, Есть вымы, облагораживающие человека; вплаивющие людей для общего дела. Их от основана на правде жизни Дру1, каоборот, ваставляют людей мибиться ‚ рботвом и нищетой, лишают их 6бодitty M веры в свои силы, Когда Горький пикивался с Такой лживой или юред‘пующей красотой, он неизменно выстум1 ев обличителем и врагом. В этом мучае от его уважения к мастеру, умело инизывающему слова или талантливо Намдывающему краски на холст, ие оста№15 и следа. Народ и художник. Их отношения, всеги волновали Горького. Он высоко цёнил злзописцев, которые воспитывали в, людях ибовь к родине, ее истории, ее природе, - Сурикова, Репина, Серова, Сананием глубокой ответственности хуужника перед народом проникнуты уже ирзые критические выступления Алеки Макеимовича и этим же об’ясияется ц крайняя полемическая заостренность. Апрель 1896 года. «Самарский листок». axe в первой своей большой статье— ль Верлен и декаденты» — выступает Млачителем «извращенной литературной ним» и раз’ясняет причины возрождемя в больном буржуазном обществе Чульть неясного, туманного, зловещего». Велоре ему представляется случай разить свои мысли на материале соврёмен10% русского изобразительного искусства: hte Toto Me года появляются его «БегН heron 5 заметки» и очерки «С Всеросси Выставки», Сколько верных замечаний и ` метких иблюдений в этих маленьких фельетоut! Давая мастерское описание искус1M народной сказительницы — «вэопленny» Арины Федосовой, Горький обраЩит внимание на процесс вытеснения из Мрдной жизни старого русского орнаWits, сравнивает литографские работы мана и одиотонные, темные картины редника», об’ясняя успех первых тем, о они в какой-то мере отвечают любви уокого крестьянина к ярким, жизнераЮным краскам и отчасти «сообразуютЧ с истинным вкусом народа, воспитанНМ в нем веками». Уногие из мыслей 06 изобразительном КЗусотве, которые Горький звпослодствчи № мз повторяет, придавая им все больУЮ ясность, отчетливость и полноту, быи мервые высказаны в маленьких фельох «Нижегородского листка». Горький Илия вопросом, почему пейзажи Fa 3 авке 1596 года совершенно подавляют Заир, почему последний не pen? On Фрицает картины, «рисующие смерть, 60- “21, немощи и разные виды несчастий, о состевлены для обозрения в особы павильоне, MOAONOR пигятеле ^ воре aan оон, Молодой писатель с.такой же резкостью обрушился на самого художника. Картины ему не понравились. Горький возражал против «ломанных линий» И «капризных масок». - «Искусство должно быть ‚понятно, Toузительно, служить жизни» — заявил он. Развивая это свое’ основное положение, молодой Горький высказывал очень любопытные, не потерявшие и сейчас своего значения мысли о символах и аллегориях в живописи, об изображении этьлеченных идей в красках. «Искусство нужно публике, а не художникам, и вужно давать такие картины, которые ‘она повиem em EE SIE EEE NEE EN мала бы», — так заключил писатель эту первую свою дискуссию, Мы узнаем в раннем критическом выступлении Горького его боевую, непримиримую натуру. С годами Горький стал тонким ценителем живопиби, превратился в великого мастера культуры, но oпрежнему с юношеской непримиримость ю восставал против всех попыток художников свернуть с пути реализма, В знаменитой статье «О карамазовщине» он. невзирая на дружбу с деятелями Художе: ственного театра, резко высказывался против ивсценировки «Бесов». Еще позже, в. 1933 году, он вновь возвращаетсн. к старому спору о модернизме, задачах искусства, мастерстве и художественном языке. Теперь, наряду с другими каигами, мишенью его критики становятся воспоминания художника К. С. Петрова-Водкина — «Пространство Эвклила». Горький обвиняет художника в сэчичении вымыслов, не подтверждаемых жизНЬЮ, в писательском «нарциссизме», словесных вывертах и зауми, Толстой советовал Горькому: «Ничего не бойтесь, говорите всегда так, как чувствуете, выйдет грубо — ничето! Умные люди поймут». Думается, что кагда прошла первая обида, К. С. Петров-Зэдкин понял Горького и еще раз проверил не только свои писания, HO и весь свой художественный путь. «Вот все вижу Горького BO, tne, — рассказывал он`в последние ‘годы жизни, — стоит, знаете, передо мной, в тлазах слезы. Для детей -— говорит — книжку, Козьма Сергеевич, нарисуйте. О детях думать надо». ..К, С. Петров-Водкин умер, не закончив последней своей картины, «Горьковской» по замыслу. Великая сила слова Горького пе раз паправляла художников на верный путь, Его непримиримость и страстность в критике подсказывались любовью к людям искусства, сознанием важного значения искусства в жизни народа, высоким представлением о задачах художественного творчества. Критическое наследие писателя бодержит. много замечательных мыслей © живописи, скульптуре и архитектуре, Они обогащают марксистско-ленинскую эететику и уже сейчас подтверждаются развили: ем нашого искусства. Здесь нет возможности хотя бы вскользь упомянуть о воем этом теоретическом 6огатстве, О самом важном, однако, могут дать представление и те редкие образцы горьковской критики, которые приведены, Это — воспитывавшееся Горьким на протяжении всей его жизни в художниках чувство ответственности перед своей страной, перед своим народом, перед человечеством. Это — то чувство революционного патриотизма, которым были проникнуты критические выступления писателя, его статьи, его художественные произведения. До последних дней своей жизни Горький отдавал свой талант, свое мастерство великому делу Леннна — Сталина. Он воспитывал в советских писателях, художниках чувство высокого революционного долга перед своей социалистической родиной. Перед от’ездом в Италию Горький ` предложил мне написать его портрет. С огромным волнением и радоётью принялся Я за эту работу. Позировал Алексей Максимович в своем кабинете. Что’ это. были за ‘незабвенные часы! (С какой трогательной заботливостью, которая прямо смуMata меня, относился он к делу! Kar понимал он то напряженное состояние, которое владеет хуложником в такие минуты! От волнения работа шла. у меня то в гору, то под гору. И Алексей Максимович видел это, чутко, вместе. со мною переживая под’емы и неудачи. В минуты отдыха речь шла о людях нашей страны, о начавшемся тогда стахановском движении, и сколько любви к человеку вкладывал Горький в эти беседы! СкольKO любви к своей великой родине! В нем билось горячее сердце патриота, и слова его об ОССР, об отечестве трудящихся звучали как призыв любить свою родину, защищать ее священные рубежи... Говорили мы с ним много и о художниках, 0б искусстве, растущем. у. нас. Горький умел \ отделить настоящее от фальшивого, вечное от временного, модного, и потому-то он глубоко чуждался и попросту презирал всякие формалистические трюки и нежно любил подлинно peaлнстическое начало во всех видах искусств. Великий художник, он понимал и ценил мастерство, ‘острую наблюдательность, уменье по-своему, но правдиво, реально воспринимать окружающее, и вместе с тем он был ярым поборником освоения культурного наследия. Его беседы о мастерах нашей эпохи неожиданно переходили на мастеров. Ренессанса, и с подлинным энтузиазмом знатока рисовал он перед слушателем великие образы мастеров прошлого. Как много помог мне Алексей Максимович в делё понимания исВусства Италии! Да и ne мне олномо А. М. Горький на балконе своей дачи в Горках. 1934 г. Фото М. Ошуркова. Публикуется впервые о СПЕКТАКЛЬ 0 ЛЕТСТВЕ ГОРЬКОГО высокая гордость человека, сознание своего человеческого достоинства и силы. Запоминается и небольшая эпизодическая роль мальчика Вяхиря, в котором, как и в Алеше, живет огромная жажда знаний, Он, как и ‘Алеша, любит свою мать, и какая суровая грусть звучит в конце его веселого рассказа о «мордовке» (так Вяхирь называл свою мать). — Вчерась моя мордовка опять привалилась. домой пьянехонькая! Расхлебяняла яверь, села на пороге и поет, и поет, курица!.. Она скоро помрет, набухла уж вся. — Жалко тебе будет? — спрашивает Алеша. — А как же? — удивляется Вяхирь, — она ведь у меня хорошая. В этом эпизоде артистка А. Кудрявцева успешно справилась © труднейшей задачей придать сцене, полной народного ‘юмора, и глубоко драматическое звучание. В ряду верно почувствованных театром торьковских образов находится и бабушка Акулина Ивановна в исполнении А. Соболевой. В этом образе сплелись воедино и настоящая веселость, и большая народная мудрость, рождающая внутренний покой человека, и уменье всему в жизни дать правильную оценку, видеть жизнь «насквозь». И в 10 же время в этом тихом и мудром человеке, товорящем языком сказок, пословиц и прибауток, живет сила, способная на самые решительные действия. Все это артистка передает тактично и убедительно. Ей надо лишь еще поработать над гримом, так как внешне она слишком молода для Акулины Ивановны. В чем же театр; как нам кажется, отступил от реалистического письма Горького и тем самым обеднил свой спектакль? Прежде всего в том, что в сценах конфликта в семье Кашириных режиссура увлеклась натуралистическим изображением каширянского быта. Драки, истошные крики в сцене сватовства, показ, во всех деталях, как взваливают многопудовый крест на спину Цыганка, кон» вульсивно искризленные лица — все это лишает спектакль известной доли зрительоко доверия, и глубокая правда страшного каширинского быта подменяется нёкиим экспрессионистическим «правдоподобием», которое «путает», но слабо убеждает. Это не относится к талантливому исполнению артистом И. Стрепихеевым роли ‘старика Каширина — едва ли не самой яркой фигуры спектакля. Громоздким, загруженным множеством ненужных вещей нам представляется оформление (худ. Н. Прусаков): ведь теснота каширинского быта не от обилия вещей. Перестановка же декораций в мнотоэпизодной пьесе занимает столько времени, что мешает цельности восприятия спектакля. Московский театр’ для детей показал свой новый спектакль в те дни, котда вся наша страна чтит память Горького, великого художника и патриота, С горящими глазами, с огромным волнением следят маленькие зрители за каждым шагом Алеши Пешкова, прислушиваются к чудодейственному слову Горького, который все время напоминает человеку: «Как высоко Твое призвание». В. ТИМОШИН Образ Горького бессмертен для всего трудящегося человечества. Жизнь. Горького — пример мужества и самоотверженности, подлинной гуманности, и его «университеты» являются для нашего юношества источником знаний о далеких и тяжелых днях русского народа и о чело. веке, который во мраке и страданиях не утерял вкуса к жизни, сумел провидеть лучшие AHH BH страстно боролся за светлое будущее народа. Наше юношество пытливо вчитывается в строки. замечательной книги Горького о его детстве и с неменышим волнением и радостью встречает попытки воплотить образ юного Горького на экране и на сцене, Благородная задача такого воплощения исключительно трудна. Авторы должны He только тлубоко понять существо тгорьковского стиля, но H раскрыть внутренние человеческие качества Горького. Суровый: и мудрый взгляд на жизнь диктовал этому великому художнику простоту ее изображения, подлинный реализм, & всеоб’емлющая любовь к человеку никогда не выражалась в оплакивании его страданий и мук, в сентиментальности, всегда связанной © пассивным отношением к жизни, С глубоким знанием Горького’ написал по его рассказам книгу о детстве и юношестве писателя Илья Груздев. С таким же знанием создана И. Груздевым совместно с Ольгой Форш и пьеса «Алеша Пешков», поставленная Московским театром для детей, Основные качества. пьесы — захватывающие своей жизненной правдивостью характеры персонажей и великолепный диалог. Хотя горьковский текст и характеры горьковских героев послужили лишь материалом для пьесы, именно они позволяют ей отвечать тем требованиям, которые сам Горький пред’являл к драматургии. ля сцен Алеши, бабушки Акулины Ивановны, Цыганка и Григория театр нашел мужественную лирику, чудесные оттенки народного говора, прозрачную чистоту актерских интонаций, простые, убедительные — мизансцены (постановщик А. Лобанов), Артистка* Т. Булкина, играющая Алешу, сообщила этому’ образу ту детскую озаренность, которая позволяет Алеше с пытливостью, с жадностью к жизни, кзнаниям ‘бесстрашгио проходить сквозь строй ужасов каширинского дома. Алёша в пьеce больше слушает, чем говорит, но артистка. сумела показать многообразие едва ‘уловимого и в то же время впечатляюmero действия, вскрывающею существо маленького героя, его мыслительный процесс, его взволнованность происходящим. Эта взволнованность и постоянно, упорно работающая мысль паходят свое выражение и в речевой манере, всегда резкой и стремительной. Такому мальчику можно поверить, когда он говорит матери (в сцене после сватовства): «Мама, не уезжай. Я сам,буду кормить тебя». «Строитив очень, поперек слова норовишь сказать...» говорит о нем Цыганок и тут же дает ему добрый совет: ‹..Людей не бойся! Гля всем. прямо в Глаза». Именно ‘таким Алеша и проходит по всей пьесе, и потому так любит его молодой зритель и, затаив дыхание, следит за каждым его словом и движением. В JRO проявляется 1 ‚этом маленьком существе Сутулясь, опираясь на трость, вышел из машины Горький. — Вот вы какой, — сказал он мне, протягивая руку и обдавая сияющим теплом своей такой трогательной и незвбываемой улыбки, И с этого момента он целиком забрал мою душу. С этого момента я уже любил его другою, нежнейщею человеческой любовью. Передо мной. стоял. не только тениальный писатель, имя’ которого чтит весь мир, — я видел в нем человека с прекрасной душой, человека такого душевного сияния и теплоты, что с ним сразу. делалось легко, тепло и радостно. — Ну, пойдемте, показывайте, — окая, заговорил он. Долго бродил он по выставке. Подробно и как-то по-горьковски умело и внимательно говорил со мной о живописи, поражая тем, что в этой словно’ бы и посторонней AAA Hero сфере он = И Ру с 9 ЧАТ OLEATE „ФЗ FF HS MHD одному. у anes HOM BTO художников . помнят rocTenpHHMAYD : «Villa il Sorritos, беленький горьковский домик над лазурными волнами древнего Тирренского моря. Горький никогда не замыкался в узкие рамки своего писательского ремесла. Подобно macтерам Возрождения, он жил полною грудью, вдыхая‘ воздух искусства. Его рассказы о Греции, его любовь к античности особенно поражали именно этой великой человечностью. Он не подходил к па иятникам старины © казенным критерием. Незабываемые часы проводил я с ним в собрании Фарнезе в Неаполе, / на развалинах Геркуланума и Помпеи. Истинное наслаждение было слушать его в эти минуты. и в этой обстановке, И глядя на него, рядом oO этими ушедшими в далекое прошлое образами греческих философов, я невольно думал: «Настанет время, когда все че» ловечество © любовью и восхищением будет взирать. на статую Горького, как вот я сейчас вместе с ним тляжу на статуи Эвринида, Сократа, Софокла», В. ЯКОВЛЕВ IL. Д. Корин. «Портрег А. М. Горького». Рисунок карандапюм. 1334 г. Фото 10, Говорова А. М. Горький и музыка тель пения, неоднократно пел для Горького. «Петь для него, —вспоминяет В. Сварог, —было ‘истинным наслаждением». «Алексей Максимович охотно слушал в моем исполнении свои любимые песни, Как умел он слушать, как чувствовал он Фениальную простоту и прелесть народного творчества! Нередко и, особенно, в ранний период творчества, когда создавались такие шедевры, как «Макар Чудра», «Старуха Изергиль», «Хан и его сын», творческий процесс шел у Горького от песни к художественной прозе, и именно словесно-музыкальный материал песни определял .тему и сюжет произведения. Скиталец вепоминает о следующем характерном случае: «..иНогда (Горький. — Е. Л.) пел нам интересные бытовые песни разных народностей, по всей вероятности действительно слышанные им во время скитаний, по Кавказу, Крыму и прикаспийскому краю. Так, например, он признался, что известный его фантастический рассказ-поэма «Хан и его сын» сделан им из песни, которую он слышал на Кавказе от бродячих базарных певцов». Горький входил в литературу с темой й образами романтико-героического. эпоза. Он явился в искусстве глашатаем героической темы, героического образа. Он смёло внедрял ‘романтизм в ‘реалистическое искусство. Это был революционный poMONTHSM, романтизм действенный, романтизм революционера, стоящем на реальной основе и требующего немедленного соу циальном переустройства, Искусство—литература, театр, живопись и музыка — при таких устремлениях человеческого духа должно было играть особенно важную роль возбудителя и эмоционального кондзнсатора жизненной воли, разрушающей старый и созидающей новый мир. И музыка действительно отразилась на очень многих страницах произведений Горького. Горький жадно, с восторгом неофита осваивал классическое музыкальное искусство; с другой стороны, огромное критическое чутье помогало ему изгонять из своего сознания все вульгарное и преходящее, Еще в 1896 году, в период нзучения русского искусства, демонстрировавшегося на Всероссийской промышленной й художественной выставке, он проявил себя убежденным, непримиримых критиком декадентства и уже тогла боролся пеЛегко заметить. родотвенность этих двух ра, Та ВСТО И EEE AE NEE AP NP RPA FRAY ‘эпизодов в биографии Горьком. И в том и в другом случае Горький руководствуется личным музыкальным опытом: при создании своей пьесы в стихах «‹Человек» он исходил от потребности лично пережить опыт исполнительства и оплодотворить им свое творчество или органически сблизить в одном лице работу писателя с переживаниями музыканта. Во втором случае, с композитором Шапорнным, Горький сам выступает как исполнитель и на демонстрации музыкального материала («он пел около двух часов») строит план и содержание «оимфонии труда». „Мы еще не внаем всех фактов и всех данных, характеризующих музыкальную одаренность Горького, — они только теперь собираются и подвергаются обселелованию. Но вот еще исключительно ‘интересный случай того же порядка: «Однажды, — вспоминает Скиталец, — он даже пропел перед нами шуточную опереётку неизвестного автора в одном действии, будто ‘бы где-то напечатанную и поставленную в каком-то театре, до такой степепи забавную, что все мы хохотали до слез. Впоследствин я убедился, что такой оперэтки никто никогда не писал и даже сам рассказчик не мог вспомнить её содержания, созданного, повидимому, экспромтом». Чрезвычайно ценные воспоминания 0 Горьком его спутника по поездке в Америку и его друга революционера-подпольщика Н. Е. Вуренина позволяют судить 0 музыкальных вкусах Горького к cepe Anne 1906 года. Любимым его композитором в тот период был Григ. Музыкальные вкусы Горьком были устойчивы, ибо, как свидетельствует” Шапорин, вспоминая 0. встрече с Горьким в 193% году, т. в 26 лет спустя, он «очень любил Грига и часто просил, чтобы ето исполняли». «Мне кажется, — полагает Шапорин, — что он любил Грига за народность, за живоцисность, за своеобразие его музыки». Это, надо полагать, верно и точно. И вместе с тем диапазон музыкальных симпатий Горького был весьма широк. Шапорин вспоминает необыкновённый под’ем, пережитый Горьким при исполнении пианисткой М. В. Юдиной произведений Ваха. Мы знаем и о преклонении Горького перед Бетховеном. Квартет Вет ховена, посвященный Разумовскому, он особенно любил. Горький был особенно чуток к русской классической музыке, к ее народным ис: токам. В своем неудержимом стремлении к будущему Горький“с великой гордостью подчеркивал почетное место. которое ваняла в мировом искусстве русская музыка. Еще в 1917 году он говорил? «..в области искусства, в творчестве сердца русский народ обнаружил изумительную силу! создав при наличии ужаснейших условий... оригинальную музыку, которой восхищается весь мир». Идеи социалистического реализма плсJOTBOPHO и неоднократно развивались Горьким в его статьях, беседах, письмах, обращениях. И музыкальный мир СССР He был, конечно, далеким для Горького миром специалистов. В лаконическом, как прокламация, памфлете «О музыке толстых» . Горький обличает музыкальную культуру современной буржуазии. И в эти же годы он настойчиво призывает ‘советских композиторов к созданию советской «народно-героической оперы на былинном материале». ° Интерес Горького к творчеству композитора не ограничивался общими установками. Он как. бы ставил себя на место композитора в своих высказываниях о задачах советской музыки, стремился максимально обосновать и защитить творческие интересы именно композитора. Горький высказывался за то, чтобы оперные либретто писали сами композиторы. Он полагал, что лучшими творцами сюжетов для опер могут быть именно композиторы —— авторы партитур, что композиторы будут строить либретто, наиболее эквивалентно отражая общий характер и особенности своей музыки. Что жд касается роли профессионального писателя в созда: нии либретто, то он; по мнению Горького, может быть только помощником в выполнении творческого замысла композитора, Горький отводил музыке одно из первых Мест в общей борьбе за возрождение тероического эпоса в нашем искусстве, в борьбё ва создание героического репертуара. Черпая силы в необ’ятных источние ках народного творчества, всесторонне осваивая великий опыт классической музыки прошлого, советские музыканты, ° по мысли Горького, призваны создавать произведения, отражающие высокие героиче+ ские образы нашей эпохи. Эти заветы Горького являются, по существу, целой программой для советского музыкального творчества. Великий патриот, пламенный борец за дело коммунизма, Горький всем своим «творчеством показывает, как должно развиваться советское искусство, осуществляя свою историческую миссию — служения ‘социалистической родине, укрепления ее мощи. сплочения многомиллионных масс вокруг идей большевизма. Евг. ЛЕЙТНЕККЕР В Горьком, художнике слова, тлубоко заложено = всетда бодрствующее мувыкальное восприятие жизни. Музыкальное чувствование Горьким явлений жизви заключается не только в особой чуткости ко всему многообразному мелодично-звуковому содержанию природы. Это, так сказать, врожденный дар Горького. Он был музыкально талантливым человеком, наделенным отличным слухом и редчайшей музыкальной памятью. ‘Музыка занимала большое место в развитии писаТельского таланта Горького, его художественной индивидуальности. Горький был особенно чуток к русскому народному. искусству. Оно очень рано покорило его. Это было еще в период раннего детства Горького и позднее, когда он был уже «в людях», среди скрывавшихся в толще народа стихийных талантов, когда он наблюдал жизнь народных масс и сам на себе чувствовал все значение музыки в духовной жизни человека труда. Горький был неутомимым собирателем русской народной песни, талантливым ее исполнителем. Он хорошо знал ее «локальные границы»; ее «географические источники», ее исторические и этнографические корни, ее литературу. Г. Шторм пишет, что Горький ‹..аккуратнейшим образом записывал слышанные В 80-х годах, в бытность tro в Казани, Горький начал учиться игре ua скрипке—из этого ничего не вышло. Жизненная обстановка того периода исключала всякую возможность систематической пгколы в области инструментальной музыки. Приходилось. попрежнему компенсировать себя доступным ему мастерством любятеля-вокалиста. И если тогда, в Казани, Горький практически взялся за музыку, толкавмый какой-то неотвратимой потребностью дуигевного самоопределения; во что бы то ни стало, хотя бы при помощи скрипки, то уже в 1902 году, будучи в ссылке в Арзамасе, он пробовал учиться играть на рояле, движимый на этот раз трёбованиями творческого порядка, Работая над олноактной пьесой в стихах «Человек», он учился играть на рояле и хотел научиться играть на фистармонни. O6 этом он писал в августе 1902. юда К. П. Пятницкому:; «Учусь играть на пианино, дабы научиться играть на фисгармонии, уверен, что научусь. Сие необходимо, ибо я задумал одноактную пьесу «Человэк». Действующие лица: человек, ‘природ чорт, ангел. Это требует музыки, ибо долmyo быть написано стихами», Такой творческий замысел, по собственному признанию Горького. мог быть осуществлен только на’ основе личного мурыкального опыта, на основе личных переживаний, доступных лишь музыканту-исполнителю. Были, видимо. такие особенности в теме, в конструкции, в ритме этой пьесы, которые заставляли пясателя BAATECR ва овладение инструментом. Оя отказался передоверить эту часть своего творческого процесса какому-либо. консультанту-музыканту, какому-либо специалисту-музыковеду, при содействии которых мог бы осуществить свой замысел; он избрал труднейшее —- попытался сам стать музыкантом. Этот эпизод не является изолировамным в биографии Горького. Спустя 80 лет, в 1932 году) уже в CCCP, в беседе с композитором Ю. А. Шапориным, Горький развивал идею создания «симфонии труда». Убеждая Шапорина, что эта симфовия должна быть двухчастной, советуя построить ее на основе волжских песен, увлекшись рассказом о вамысле предлагаемой им композиции, он пел около двух часов, а Шапорин «записывал чудесные tp a людей». Он `ваканчивает. (№3 своих обзоров знаменательными MONK: «Жизнь вообще, & русская пав Фа ла а Wi а В ратпонаим wee e—eeooeraeorer vps 4s aaa fF им Из уст народа песни и сказки...» А. Афиногенов 00 слов самого Горьком сообщает, что великий писатель собирал “Ань в особенности, не богата крапками `910 так, но она и не до такой степе№ “ра и бедна, на какую сводит ее на№ ‘овремениое искусство, в ‘котором так 10 красоты и вдохновения и так много Читенциозной грубости, выступающей ‘в и под старым смелым и благорсдяым MOM реализма». ео впервые намечается одна Из 00- wt идей gcretuxa Topprore — 1010 ‚ “116 о жизнеутвержлающей силе реводг Полного романтизма в искусстве и непесни — «большую собрал тетрадь, послал в Акалемию. пропала, Кто-нибудь тяпв Академию, пропала. вто-нихудь таинул!» Н. Калинин рассказывает, что песня в пьесе «На дне» — «Солице всходит й заходит» — была записана Горьким в одном из казанских трактиров. Затем, спустя 156 — 17 лет, она появилась в пьесе, - Проф. Картиковский, современиик Горького по его юности в Нижнем Новгороде, вспоминает 14-летнего Горького, в 1882 году, в роли организатора и дирижера }\’Эмзной его связи с реализмом. ‚ юношеского хора, исполиявшего, очевидно, р ные песу рький был зерен своим юношеским преимущественно русские назюодные <“ у имыми песнями Горького в это < еждениям, когла вначительно пэзже, ни. Любимы ОЗ wrar ona nara panne OE МУР Ты. № после победы социалистической pend“ини, сказал: «Наши художники пе долы бояться некоторой обобщающей идёзации в искусство советской действиности и нового человека; особенно в Иульлтуре, больше чем в других BAARX ства, элемент идеализации должен ить место Ибо в наш век человек де“А столько прекрасного и чудесного, что время были: «На том ли поле серзориатом» и «Как поехал напг Лександра». Хор Горького пользовался большим успехом. А позднее, живя в Казани, он сам поступил в театральный ‹ хор и пел в нем некоторое время. О том, каким страстным слушателем народной песни был Горький, сообщает художник В. Сварот; который, как любиром публициста и художника с «музыкой 4Ч4с08, A 1Шапорин «запись толстых». мелодни, напетые Горьким».