Фотография — огромное дело. Фотография через кадры фотолюбителей будет выделять все большее и большее количество талантов из народа — ма
стеров. Нам не поднять и не воспитать их, если мы не будем расширять круг сегодняшних мастеров, если мы станем устанавливать табель о ран
гах, который нельзя перешагнуть. Этот вопрос нужно также подвергнуть обсуждению.
Фотографическое искусство родственно киноискусству. Не случайно эти две отрасли охвачены единой государственно-хозяйственной организа
цией. Мне кажется, что на путях дальнейшего развития кинематографического искусства и фото
графического искусства имеется, безусловно, очень
много общих проблем, в том числе не только организационного, но и творческого порядка.
Я бы хотел в заключение напомнить, что недавно, всего несколько месяцев назад, когда мы
собирали работников советской кинохроники на всесоюзное производственное совещание, мы впер
вые попытались поставить вопросы методологии творческих процессов советского хроникально
документального художественного киноискусства. Мне сдается, что настала пора наряду с такой ра
ботой в области кинохроники поставить те же самые проблемы, вероятно, в какой-то иной после
довательности и связи и в области фотоискусства. Не для того, чтобы ограничивать пределы допустимого художественного эксперимента в этой области, — нет, а для того, чтобы выковатъ лучшие
качественные критерии для нашего фотоискусства, для того, чтобы крепче подковать мастеров, критиков, ценителей этого огромного (одного из наиболее массовых) искусств нашей страны — худо
жественной фотографии. Я думаю, что многие творческие проблемы, которые поставили перед собой на своем всесоюзном совещании работники советской художественной документальной кинематографии, станут общими или уже стали общими и для работников фотографического искус
ства. Вероятно, окажутся и такие специфические вопросы, которые будут размежевывать эти два искусства, из которых каждое имеет свою специфику.
Настала пора — и выставка подтвердила это.—
создать необходимые организационные условия, при которых творческая и методологическая работы стали бы не только правом каждого работ
ника фотоискусства, и в том числе объединения этих работников, но и обязанностью этих работ
ников, обязанностью их организации. Только при таком условии мы сумеем не только воспиты
вать, — а это основная, главная задач а — художественный вкус масс, которые мы обслуживаем, но и самих себя подготовить к этой высо
кой работе воспитания масс языком своих произведений. Мы сумеем это сделать в том случае, если мы начнем эти проблемы ставить и разрешать, если мы подготовим круг ценителей, которые будут писать критические отчеты, будут вы
ступать с рецензиями, будут искать, подмечать, обсуждать появление каждого нового произведения фотоискусства, так же как на сегодня отмечают, выискивают, критикуют произведения других областей искусства.
Я думаю, что это время уже не за горами. Выставка поможет этому делу. Лучшим подтвер
ждением моей мысли служит то обстоятельство,
что мы с вами сегодня наблюдаем повышенный интерес к кинематографии, фотографии — и к ху
дожественной области их раньше всего. Конечно, необходима прежде всего хорошо организованная работа, самомобилизация на методологическую работу, на постановку творческих проблем и дис
куссий по этим вопросам, ибо никакое искусство не может развиваться, если оно не движется, если оно не находится в непрерывных поисках методов художественного мастерства, не доказы
вает права на новые и новые формы проявления прекрасного в достижении целей, которым оно должно служить, — целей социалистического строительства. Вот почему я заканчиваю свое выступление призывом, которому лично буду ста
раться посильно помогать, призывом создавать не только периодические просмотры, парады нашего искусства, но и вести углубленную, осмысленную работу над изучением того, что выставля
ется на этих периодических — желательно более частых — выставках нашего фотографического искусства.
Ю. Еремин, Я. Скурихин
19 мая мастера советского фотоискусства тт. А. М. Родченко, А. В. Скурихин и Ю. П. Еремин получили через художественно
иллюстрационный отдел редакции «Известий ЦИК СССР» персональное приглашение редакции, в лице ответственного редактора «Известий» Николая Ивановича Бухарина.
20 мая в 10 часов вечера тт. Скурихин и Еремин были приняты тов. Бухариным. (А. М. Род
ченко, отсутствовавший на этой встрече, 21 был принят ответственным секретарем редакции («Из
вестий», т. Лямом.) Встреча эта знаменательна тем, что в беседе обсуждались не только вопросы тематики, но и вопросы художественного мастерства.
Несмотря на позднее время, Николай Иванович внимательно просмотрел работы, принесенные мастерами (около 100 фото). Ученый-академик, художник, руководитель центрального органа
печати нашего правительства, Николай Иванович Бухарин дал подробную критическую оценку показанных ему работ (Кузбасс, спорт, зимний пейзаж — Скурихина; Карачай, Самарканд, Узбеки
стан, Армения, Москва, Крым — Еремина). Он
сразу находил достоинства или слабости той или иной работы, отмечая при этом технику исполнения, удачно разрешенную композицию, вырази
тельно схваченную боевую тему. Все это в целом раскрывало глаза на весь метод работы мастера, заставляло мастеров глубже, внимательнее взгля
нуть на всю свою работу на фронте советской фотографии, И все высказанное Николаем Ивано
вичем так не походило на ту «критику», которая развернулась во время творческой дискуссии на выставке мастеров советского фотоискусства.
После просмотра работ, на котором присутствовали т. Ландрес, помощник Н. И., т. Лям, ответственный секретарь редакции, т. Радек,
стеров. Нам не поднять и не воспитать их, если мы не будем расширять круг сегодняшних мастеров, если мы станем устанавливать табель о ран
гах, который нельзя перешагнуть. Этот вопрос нужно также подвергнуть обсуждению.
Фотографическое искусство родственно киноискусству. Не случайно эти две отрасли охвачены единой государственно-хозяйственной организа
цией. Мне кажется, что на путях дальнейшего развития кинематографического искусства и фото
графического искусства имеется, безусловно, очень
много общих проблем, в том числе не только организационного, но и творческого порядка.
Я бы хотел в заключение напомнить, что недавно, всего несколько месяцев назад, когда мы
собирали работников советской кинохроники на всесоюзное производственное совещание, мы впер
вые попытались поставить вопросы методологии творческих процессов советского хроникально
документального художественного киноискусства. Мне сдается, что настала пора наряду с такой ра
ботой в области кинохроники поставить те же самые проблемы, вероятно, в какой-то иной после
довательности и связи и в области фотоискусства. Не для того, чтобы ограничивать пределы допустимого художественного эксперимента в этой области, — нет, а для того, чтобы выковатъ лучшие
качественные критерии для нашего фотоискусства, для того, чтобы крепче подковать мастеров, критиков, ценителей этого огромного (одного из наиболее массовых) искусств нашей страны — худо
жественной фотографии. Я думаю, что многие творческие проблемы, которые поставили перед собой на своем всесоюзном совещании работники советской художественной документальной кинематографии, станут общими или уже стали общими и для работников фотографического искус
ства. Вероятно, окажутся и такие специфические вопросы, которые будут размежевывать эти два искусства, из которых каждое имеет свою специфику.
Настала пора — и выставка подтвердила это.—
создать необходимые организационные условия, при которых творческая и методологическая работы стали бы не только правом каждого работ
ника фотоискусства, и в том числе объединения этих работников, но и обязанностью этих работ
ников, обязанностью их организации. Только при таком условии мы сумеем не только воспиты
вать, — а это основная, главная задач а — художественный вкус масс, которые мы обслуживаем, но и самих себя подготовить к этой высо
кой работе воспитания масс языком своих произведений. Мы сумеем это сделать в том случае, если мы начнем эти проблемы ставить и разрешать, если мы подготовим круг ценителей, которые будут писать критические отчеты, будут вы
ступать с рецензиями, будут искать, подмечать, обсуждать появление каждого нового произведения фотоискусства, так же как на сегодня отмечают, выискивают, критикуют произведения других областей искусства.
Я думаю, что это время уже не за горами. Выставка поможет этому делу. Лучшим подтвер
ждением моей мысли служит то обстоятельство,
что мы с вами сегодня наблюдаем повышенный интерес к кинематографии, фотографии — и к ху
дожественной области их раньше всего. Конечно, необходима прежде всего хорошо организованная работа, самомобилизация на методологическую работу, на постановку творческих проблем и дис
куссий по этим вопросам, ибо никакое искусство не может развиваться, если оно не движется, если оно не находится в непрерывных поисках методов художественного мастерства, не доказы
вает права на новые и новые формы проявления прекрасного в достижении целей, которым оно должно служить, — целей социалистического строительства. Вот почему я заканчиваю свое выступление призывом, которому лично буду ста
раться посильно помогать, призывом создавать не только периодические просмотры, парады нашего искусства, но и вести углубленную, осмысленную работу над изучением того, что выставля
ется на этих периодических — желательно более частых — выставках нашего фотографического искусства.
Ю. Еремин, Я. Скурихин
Встреча с Н. И. Бухариным
19 мая мастера советского фотоискусства тт. А. М. Родченко, А. В. Скурихин и Ю. П. Еремин получили через художественно
иллюстрационный отдел редакции «Известий ЦИК СССР» персональное приглашение редакции, в лице ответственного редактора «Известий» Николая Ивановича Бухарина.
20 мая в 10 часов вечера тт. Скурихин и Еремин были приняты тов. Бухариным. (А. М. Род
ченко, отсутствовавший на этой встрече, 21 был принят ответственным секретарем редакции («Из
вестий», т. Лямом.) Встреча эта знаменательна тем, что в беседе обсуждались не только вопросы тематики, но и вопросы художественного мастерства.
Несмотря на позднее время, Николай Иванович внимательно просмотрел работы, принесенные мастерами (около 100 фото). Ученый-академик, художник, руководитель центрального органа
печати нашего правительства, Николай Иванович Бухарин дал подробную критическую оценку показанных ему работ (Кузбасс, спорт, зимний пейзаж — Скурихина; Карачай, Самарканд, Узбеки
стан, Армения, Москва, Крым — Еремина). Он
сразу находил достоинства или слабости той или иной работы, отмечая при этом технику исполнения, удачно разрешенную композицию, вырази
тельно схваченную боевую тему. Все это в целом раскрывало глаза на весь метод работы мастера, заставляло мастеров глубже, внимательнее взгля
нуть на всю свою работу на фронте советской фотографии, И все высказанное Николаем Ивано
вичем так не походило на ту «критику», которая развернулась во время творческой дискуссии на выставке мастеров советского фотоискусства.
После просмотра работ, на котором присутствовали т. Ландрес, помощник Н. И., т. Лям, ответственный секретарь редакции, т. Радек,