ПРОЛЕТАРИИ ВСЕХ СТРАН. СОЕДИНЯЙТЕСЬ!
	 
	НАВСТРЕЧУ ВЫБОРАМ В МЕСТНЫЕ СОВЕТЫ

 
	ДЛЯ БЛАГА РОДНОГО КРАЯ
	Не полагалось бы рассказ о кандидате
в депутаты начинать с такого факта, но
куда ж денешься, если все это было в
действительности!

Дело в том, что Петр Григорьевич По­пов, завлуженный артист республики, че­ловек уже немолодой. уважаемый в крае,
третий раз подряд выдвинутый в Примор­ский краевой Совет, наотрез отказался не­давно отчитываться перед избирателями.
В крайисполкоме хотели договориться ©
ним по-хорошему: вы же, мол, не просто
‘депутат, & еще и председатель культкомис­сии; да и кто лучше вас, почти вею жизнь
прожившего здесь, на Дальнем Востоке,
расскажет избирателям об изменениях в
экономике и культуре края?

Но он стоял на евоем; -

— Все это верно. А вы 0 том подума­ли, как я буду смотреть в глаза людям,
которые придут меня слушать? Обещал. я,
что фрунзенская районная поликлиника
будет переведена в лучшее помещение?
Обещал. А где она сейчас? По-прежнему в
подвале!.. Обещал, что будет запланировано
строительство жилого дома для актеров?
Тоже обещал! А они, как и раньше, года­ми живут в гостиницах... Обещал я... — И
он по пальцам перечислял пункты наказа
	своих избирателей.
 Ры заверили меня. что все будет
	выполнено, — я заверил избирателей.
вам два года надоедал со всем этим!
Петр Григорьевич, разумеется, высту­пил перед избирателями. Но, отчитываясь
	в том, что емог он сделать сам и чето ве
смог, он не «замазывал» недоделок в ра­боте крайисполкома, и разговор, таким 0б­разом, получился очень широкий... «Ниче­го, это работникам исполкома на пользу, —
говорил потом Попов. — Чаще будут вепо­минать о наказах избирателей...»

За эту непримиримость и напористоеть,
за принципиальность и беспокойство и 1по­любилея старый актер избирателям: они
на каждых очередных выборах. выхвигают
его кандидатом в краевой Совет.

Часто биографии людей прочно перепле­таюзся с историей тех мест, где они живут
и трудятся. Так и у Петра Григорьевича
Попова: его личную и творческую биогра­фию He отделишь от истории Советского
Дальнего Востока. В Забайкальской тайте,
мальчишкой, кочевал он когда-то от одного
золотого прииска к другому; в девятнадца­том году сыграл первую самостоятельную
роль. А потом, в двадцать седьмом, пере­брался во Владивосток и с тех пор не рас­стается с краем.

Было много заманчивых предложений,
но он оставался верен Приморью. Приез­жали старые друзья актеры, увещевали:

— Да тебе что, — свет клином на
Дальнем Востоке сошелся? Хоченть — вы­бирай любое: Кавказ, Крым, Украина...
Поможем. в люди выйдешь!..

— В люди? А здесь жить-служить —
это что ж, третьесортное занятие? Не-ет,
вы приглядатесь к здешнему зрителю:
взыскивает, любит, чувствует. Разве это
мало для актера?  

За тридцать лет работы в театрах
Приморья Попов вдоль и поперек исходил
и изъездил дальневосточную землю. Нет

И Ча оса Аа»
	самой далекой пограничной заставы, само­го. маленького железнодорожного поселка,
тде он не побывал бы по нескольку раз,
тде его не встречали бы как старого друга
и доброго знакомозо. Ветретят, поведут по
улицам: «Помните, вот тут, где площадь,
было гибельное болото... А вон там, за соп­кой, где сейчас электростанция, мы с вами
на медведя хаживали...».

Заезжему гастролеру все это неведомо:
он на месяц-другой прибыл в Приморье, и
куда его тут ни посылай, он поедет с оди­наковым безразличием. Манзовка —— так
Манзовка, Арсеньев так Арсеньев. А
Попову при одном слове «Манзовка» (сей­час это крупный железнодорожный посе­лок с десятками тысяч жителей) вспоми­наются тлушь, два-три домишка, лепив­шиеся близ железнодорожного полотна...

Как председатель культкомиссии крае­вого Совета, он знает, что Число школ в
крае увеличилось вдвое, а количество уча­щихся в них возросло в семь раз, что те­перь в Приморье множество научно-иселе­довательских учреждений, вузы, универ­ситет. без малого тысяча библиотек и
почти шестьсот клубов и домов культуры.
Но для него это — не просто. цифры, пус­кай даже и значительные, для него это —
история роста края, творившаяся на его
	 

глазах, это героические трудовые эпизоды
и сотни знакомых имен. И театральный
зритель для него — земляк, ‚старый друг, ©
которым вместе обживали и благоустраи­вали эти сказочно щедрые ‘земли...

Мы побывали на том избирательном
участке Владивостока, где происходила
встреча кандидата в депутаты краевого
Совета П. Г. Попова © трудящимися. В
огромном зале негде было повернуться, лю­{и сидели, стояли у стен, в проходах меж­ду рядами кресел, толпились в дверях. Они
вежливо слушали доверенное лицо: послу­шать надо, но, по сути, и незачем —
почти каждый до подробноетей знал био­графию и творческие достоинства своего
кандидата. Но зато потом, с какой тревогой
и взволнованностью заговорили они © том,
что для растущего Владивостока мало
театров; что жилой фонд в городе содер­житея плохо; что это безобразие, когда ма­лыши-первоклассники вынуждены зани­маться в третью смену; что давно пора пе­ревести больницу из пыльного города в зе­леный пригород, на берег моря...

И ведь ‘ничего избирателям не возра­вишь: правду они говорят. К тому же пра­во на эту суровую правду было у тех, кто
выступал, 060б0е. Вот на трибуне Михаил
Андреевич Невежкин, старый матрос, ми­нер легендарного революционного крейсе­ра «Аскольд», участник восстаний 1906—
1907 годов. Вот бывший партизан Кова­лев, дважды участвовавший в боях за
Владивосток во. время гражданской войны.
Долгий, нелегкий труд— и воинский, и
гражданский — дал этим людям право нз
строгую взыекательность к тем, кто сего­дня «воюет» за настоящее и будущее.

На другой день после этой встречи у
нас был большой и откровенный разговор
с Петром Григорьевичем Поповым. Да, он
внимательно следил за высказываниями
избирателей, опубликованными в «Литера­турной газете». Да, он согласен с боль­щинством из пожеланий. высказанных из­бирателями, в обобенноети теперь, котла
сессия Верховного Совета СССР расширила
функции.и права местных Советов и орга­низаций, ведающих экономическим разви­тием краев и областей страны.

— Люди, выступавшие вчера, не хуже,
чем я сам, знают, что их пожелания учи­тываютея при планировании работы меет­ных Советов и что многие, очень многие
из наказов избирателей уже выполнены, —
‘говорил Попов, прохаживаясь по комна­те. — Но ведь это замечательно, что они
хотят лучшего — каждый день лучшего!
И они не терпят формализма в работе Co­ветов! А его, к сожалению, немало. За
все эти годы я не раз убеждался, что о
наказах избирателей, например. вепоми­нают в крайисполкоме тогда, когда на ка­кой-нибудь ‘очередной сессии ставится во­прое «0 выполнении наказов избирате­лей». А так — подшиты эти наказы в де­ло, положены в шкаф и лежат... А по-мое­му, их надо широко обнародовать, чтобы
с нае, депутатов, почаще спрашивали, как
мы тревожимся 0б их выполнении, и что­бы мы сами почаще заглядывали в них,
проверяли, то ли мы делаем, что требуют
от нае трудящиеся. Е

Многое, очень многое в практике рабо­ты местных Советов требует, по мнению
П. Г. Попова, дальнейшего улучшения и
законодательного уточнения. Нужно, на­пример, чтобы депутат отчитывалея перед
своими избирателями по меньшей мере
два-три раза в год. Чтобы избиратели
могли в любое время лишить депутатских
полномочий того, кто только в дни сессий
вепоминает о своих обязанностях. Чтобы
каждый случай невнимания к депутатским
сигналам непременно был предметом спе­циального обсуждения на сессиях.

— Вот у меня ec Приморьем, Владиво­стоком, — задумчиво говорит Петр Гри­горьевич, — жизнь связана, и для меня
важно все, что делается для края, для го­рода. Й надобно же в конце концов cre­лать так, чтобы, облеченный народным
доверием, я чувствовал всю полноту своих
прав и своей ответственности!..
		_.` ЕЕОДНЯ в Большом Кремлевском
дворце открывается Первый всесо­юзный съезд советских художников.

Не может быть сомнений в том, что работа
съезда окажется в центре внимания всей
нашей общественности. Месяцы, предше­ствовавшие съезду, были временем повы­шенного интереса народа к судьбам изо­бразительного искусства. Советские худож­ники — графики и монументалисты, пла­катисты и мастера декоративно-прикладно­го искусства, пейзажисты,  портретисты,
художники театра и книРи — все они с
особой силой ощутили, какому страстному,
заинтересованному, строгому зрителю по­свящают они свой труд, сколь велика их
ответственность перед
советским человеком, для
которого искусство стало mx \
предметом высокой жиз­ненной необходимости и С
который ждет от худож­ника правдивого слова о нашей жизни.
Сегодняшний день Нашего изобразитель­ного искусства должен быть выверен по
сегодняшнему дню жизни нашего общества.
Только в этом случае сразу же со всей пол­нотой выявится, насколько работа наших
художников соответствует тем большим и
сложным задачам, которые стоят перед
всей Советской страной после исторического
ХХ съезда партии.
- Достижения нашего изобразительного ис­кусства велики, и съезд, безусловно,
подытожит все сделанное нашими худож­никами за сорокалетнюю историю суще­ствования Советского государства. Но вы­_сокая трибуна съезда не может и не
должна стать местом парадных реляций.
На съезде предстоит серьезный, откровен­ный, а главное, деловой разговор.

Известно, что в годы, омраченные куль­том личности, наше изобразительное искус­ство не всегда имево возможность увидеть
‚себя в правдивом и неискажающем зерка­ле. Некоторые критики, восхваляя картины
труппы монополистов от искусства —
‚этих парадных декораторов и одопиецев,
‘закрывали глаза на сложные процессы,
которые происходили в искусстве, остав­ляли за гранью эстетического анализа мно­гие ценные произведения. Положив в 06-
нову своих теоретических обобщений дея­тельность одной узкой группы, эти крити­ки обелняли, выхолащивали, a порой и
просто искажали великие принципы pea­‚лизма, идейности и народности. Не отвле­ченные догматические теоретизирования, а
‘углубленный, объективный анализ творче­ства поможет поднять наше искусство на
должную идейную и художественную вы­соту.

Съезд подведет итоги  сорокалетнего

успешного развития советского изобрази­тельного искусства. Путь этого поступа­Первый все­союзный съезд
художников  —
долгожданное и
важное ‘событие
в культурной
жизни нашей
страны. Он дол­жен показать ме­сто и роль изо­бразительного ис­кусства в совре­менной жизни на­Цена 40 коп.
	Четверг, 28 февраля 1957 г.
	ОРГАН ПРАВЛЕНИЯ
СОЮЗА ПИСАТЕЛЕЙ СССР
		№ 26 (3682)
	ХУДОЖНИК И ЖИЗНЬ
		сказку об «унификации» в работе совет­ских художников, о том, что все они яко­бы работают в одной манере, в одном сти­ле. Этим недоброжелателям вторят у нас
порой те, кто в своем  нигилистическом
рвении пытается вачеркнуть все наше ис­кусство. Но достаточно побывать на любой
нашей крупной выставке, чтобы убедить­ся в обратном. Своеобразие творческого
«почерка» присуще всем зрелым мастерам
советской живописи, скульптуры, графи­ки. И это не только признак оригинально­сти их талантов, но и закон реалистиче­ского искусства: какую бы тему ни решал
большой художник-реалист, в каком бы
жанре ни выступал, на его произведении
всегда лежит печать неповторимой инди­видуальноети. Любая попытка возвести в
догму, в канон какую-либо одну манеру,
один набор стилевых приемов всегда будет
встречать решительное осуждение.
	Работа по углублению, обновлению, со­вершенствованию изобразительно-пласти­ческого мастерства идет у советеких ху­дожников параллельно и в неразрывной
связи с решением больших идейных задач.
Сама творческая практика советских ма­стеров искусства отвергает узкоформаль­ное экспериментаторство или фотографизм,
ибо ни то, ни другое не может способетво­вать созданию сильных, впечатляющих,
глубоких образов.
	Проблемы . мастерства непосредственно
связаны с вопросами традиции, отношения
к художественному наследию. Опыт до­казал со всей наглядностью, что наследие
блестящей плеяды русских живописцев
второй половины ХХ века оказало весьма
плодотворное воздействие на развитие со­ветского искусства. Но столь же бесспор­но, что ‘замкнуться в пределах одной,
пусть великолепной и высокоценной тра­диции — это значит резко, ограничить
творческие возможности художника. Имен­Но в связи © этим на предеъездовеких дис­куссиях справедливо говорилось о необхо­химости еще глубже и внимательнее изу­чать произведения великих мастеров. за­падного искусства ХУ-—ХХ столетий, пол­нее и всестороннее использовать их совер­шенное пластическое мастерство.
	В искусстве, так же как и в политике,
ныне существуют два противоположных
латеря. Реалистическим принципам совет­ского искусства, искусства большинства
стран народной. демократии, творчества
прогрессивных художников многих стран
противостоит воинствующий -формализм
		тельного развития был сложным. Известно,
что в предреволюционные годы русская
живопись и скульптура испытали значи­тельное воздействие так называемых «но­вейших течений», высокие реалистические
традиции в эту пору были ослаблены и на­рушены. Двадцатые годы были для наше­го искусства периодом острейшей борьбы
различных группировок, направлений, ху­дожественных, принципов. Искреннее стре­мление большинства художников овладеть
тематикой советской современности, глубо­ке и правдиво рассказать о жизни револю­ционного народа закономерно привело к
возрождению и многогранному развитию
реалистических традиций. Уже приблизи­тельно к середине тридцатых годов вы­явились вся бесплодность и бесперепектив­ность формализма и ведущим методом в
творческой работе советских художников
стал социалистический резлизм.
	Однако и последнее двадцатилетие на­шей художественной жизни вовсе не было
безмятежным. И в эти годы продолжалась
борьба со всеми разновидностями эстетско­формалистических концепций, © опаено­стью бездушно-натуралистического извра­щения реализма. Но большинство споров
и дискуссий этих лет носило конструктив­ный характер, касалось проблем совершен­ствования реалистического мастерства, но­ватороких поисков советских художников.
Тем же духом была пронизана и пред­съездовекая полемика, в целом очень пло­LoTROpHad.
	Через несколько месяцев после оконча­ния съезда художников откроется Всесо­юзная выставка, посвященная сорокале­тию Советской власти. Мы вправе ожи­дать, что съезд поможет появлению на
свет подлинно глубоких, зрелых, взволно­ванных полотен и скульптур, которые
смогут раскрыть во всей полноте историче­ский опыт советского народа.
	Напряженная работа по созданию боль­ших тематических полотен и скульптур,
разумеется, ни в коем случае не должна
идти за счет обеднения всех иных жанров.
Мы рады хорошей сюжетной картине и
натюрморту, скульштурному монументу, и
лирическому пейзажу, портрету современ­ника и иллюстрации, творчески воссоздаю­щей образы литературы. Ведь любой из
этих жанров дает возможность отразить
большой мир советской жизни, духовное
богатство наших людей, их мировосприя­THe.
	Зарубежные недоброжелатели советского
искусства на все лады твердят нелепую
		абстракционистов, сюрреалистов и иных.
последователей модернистических течений.
Формализм антигуманиетичен по самой.
своей природе. Вот почему не может быть
никакого компромисса между нашим ис­кусством и современным формализмом.

Мировое значение советского искусства
заключается и в том, что оно несет людям
свет передовых идей коммунизма, и в том,
Что только оно продолжает и развивает ве­ликие традиции классической  художест­венной культуры. Советский художник по
праву гордится этой высокой миссией ив
то же время ясно осознает, какую ответ­ственность она на него накладывает.

Одним из самых важных вопросов среди
тех, что будут ставиться на съезде, яв­ляется вопрос о повышении эстетической
культуры народа. Советский художник ра­ботает не для кучки енобов. Его произве­дения попадают на суд миллионов. И как
художнику важно, чтобы люди, с мыслью
0 которых он проводит долгие и трудные
часы перед мольбертом или глыбой мра­мора, были чутки к его замыслу, воспри­имчивы к его художественному языку. На­до учить понимать искусство! Надо учить
любить его! И в этом деле художник ждет
помощи. Он ждет ее от средней школы и
0т организаций, ведающих лекционной ра­ботой, он ждет ее от радио, телевидения и
печати. Пусть же на поприще пропаганды
изобразительного ‘искусства придут те,
ЕТО сумеет словом и делом помочь расши­рению общенародной аудитории!

Напта страна всегда была богата народ­ными талантами. Безвестные камнерезы и
живописцы, кружевницы и гончары, куз­нецы и резчики по дереву веками созда­вали шедевры, отмеченные печатью народ­ного гения. И как непростительно то рав­нодушие, которым Y Hac порой бывают
окружены народные мастера! Как слеп,
недальновиден тот, кто подходит к явле­ниям народного творчества с жесткой
меркой бюрократических производственных
планов, кто и здесь хочет стандарта! Hama
художники — родные братья народных
умельцев. Нет сомнения в том, что съезд
не оставит без внимания и их нужды.

Сегодня — открытие Всесоюзного съезда
художников. Необозримо широк тот круг
вопросов, который предстоит обсудить де­легатам, съехавшимся в столицу со всех
концов страны. Й пусть поможет им в
этом деле то пристальное, дружеское и
требовательное внимание, которым окру­жлет работу съезда наш народ. Народ, во
	имя которого живут. и работают люди со­RRA ANA TAYTRAMTA
	ветекого искусства.
	СЛОВО ДЕЛЕГАТОВ
СЪЕЗДА ХУДОЖНИКОВ
	Мартирос САРЬЯН
	Многообразие
искусства
	0 творческой дружбе
		беседах и встречах подсказывали
друг другу темы, наталкивали друг
друга на глубокие творческие ре­шения. На нашей памяти осуществля­лось: влияние личности и произведе­ний Горького на плеяду молодых ху­дожников: советская графика 30-х го­дов развивалась под благотворным
влиянием его литературного творче­ства, его бесед с художниками.
	К сожалению. в настоящее время
творческое общение художников с пи­сателями и деятелями других ис­кусств ослабло, встречи их крайне
редки и порою довольно случайны.
	А между тем именно сеичас, в пе­риод острой постановки важнейших
идеологических и творческих про­блем, участие художников в писа­тельских конференциях, посещение
писателями мастерских художников
совершенно необходимы,
	Проблема положительного героя,
которая так волнует широкие круги
писателей, не менее остро стоит и пе­ред нашими художниками. —Ис­кусство портрета, в частности ис­<> >
	Наталья СОКОЛОВА
		кусство портрета
рядового челове­ка, нашего совре­менника,  оттес­ненное под влия­нием всякого ро­да парадных по­лотен, может раз­виваться в живо­писи и графике
более плодотвор­но под влиянием
литературных
портретов, очер­packs,

ков о современном человеке и т. д. Я
полагаю, что и музыка, когда она по­настоящему войдет в жизнь художни­ка, окажет свое плодотворнейшее
воздействие на его творчество и даже
непосредственно на его колорит. До­статочно вспомнить, как покоряет му­зыкальность в живописи Врубеля.

  
	Короче говоря, и перед художника­ми, и перед. литераторами стоят об­щие задачи, . которые легче решать
совместными усилиями, в тесном

творческом общении.
	Не так давно состоялась встреча
композитора Хачатуряна с художни­ками. Во вступительном слове компо­зитор сказал, что советские деятели
	искусства творят, влияя друг на дру­га, и что, как он полагает, такая

встреча с художниками окажет влия­ние на его творчество.

Мысль эта представляется мне
весьма плодотворной. Ее следует под­хватить и развить. Когда на этом ве­чере мы слушали «Траурную оду па­мяти Ленина» композитора Хачатуря­на, я подумала, что она должна вдох­новить наших художников, работаю­щих над воплощением образа вождя.
	И какими бледными на фоне патети­ческой музыки Хачатуряна показа­лись мне некоторые живописные ре­шения этой великой темы..

В прошлом русской культуры мы
знаем немало ярчайших примеров
благотворного взаимодействия . лите­ратуры и живописи, музыки и поз­зии, музыки и живописи, глубоко
творческого содружества «знатней­ших художеств».

Писатели, художники, музыканты В
	рода. Искусство,
талант, — мастер­ство и вкусе художника ‘требуются

 
	всюду — в оформлении наших празр­неств, наших городов, улиц, витрин,
в украшении общественных зданий и
жйлищ. Одежда, мебель, посуда и
многое, многое другое в нашем быту
создается руками художника. Нет, ка­жется, такой области жизни, где мож­но было бы обойтись без труда ху­дожника. В театре, в кино, в изда­тельском деле, в архитектуре — везде
нужны художники, и везде изобрази­тельное искусство имеет свой харак­тер и свое назначение.

Художник — активный участник
жизни — своим творчеством формирует
мировоззрение, взгляды, вкусы лю­дей. Правдиво отражая жизнь в сво­их произведениях, художник-реалист
отдает свое дарование и мастерство
на службу прогрессивным идеям со­временности. Он истинный борец за
победу нового, передового в искус­стве и в жизни.
Именно этим активным отношени­Их сотни — таких депутатов. как По­пов, — людей, все более проникающихся
сознанием важности и  значительности
дела, которое доверяет им. народ. Пришла
пора, когда сама жизнь настоятельно тре­бует, чтобы им были даны еще более пги-.
рокие государственные права — й предъ­являлся бы более строгий счет. Потому что
в их руках — ключи от завтрашнего дня
родных городов и сел, в их серлцах —
	активная, беспокойная любовь к отчей

земле. 1
Г. ХАЛИЛЕЦКИИ
ВЛАДИВОСТОК
	— _—-,
Награждение Е. Поповкина
	орденом Трудового
Красного Знамени
	Указом Президиума Верховного Совета
СССР, в связи с пятидесятилетием со дня
рождения и заслугами в развитии советской
литературы, писатель Евгений Ефимович
Поповкин награжден орденом Трудового
		Красного Знамени.
	)
y
,
)
2

ем к окружающей нас действительно­сти отличается искусство социалисти­ческого реализма. Однако, к сожале­нию, социалистический реализм, этот
наиболее прогрессивный метод в
искусстве, понимают подчас очень
узко, однобоко, в рамках фотографи­чески точного документального изо­бражения отдельных событий, лиц,
предметов. Но ведь цель и задачи на­шего искусства — это движение впе­ред, это горячее, страстное, творче­ское утверждение красоты и правды
жизни, и всякое крохоборческое, ог­раниченное понимание метода социа­листического реализма тормозит про­движение наших художников вперед,
к высотам большого искусства.

Нам нельзя забывать, что в рус­ском искусстве в прошлом в одно и
то ж6 время жили и творили такче
совершенно не похожие друг на друга
художники, как Серов, Суриков, Вас­нецов, Архипов, Врубель и многие
другие, и все они были реалистами,
хотя каждый творил свое особое и
неповторимое искусство. Но вот когда
я прохожу по некоторым нашим вы­ставкам, особенно по выставкам ра­бот молодых художников, дипломни­ков, я вижу, что они пишут всё, по­дражая одному-двум мастерам про­шлого, хотя перед их глазами— целый
новый мир, бесконечно многообразная
жизнь народа.

Я хочу сказать в заключение, что
ответственность за состояние нашего
искусства лежит прежде всего на са­мих художниках, и именно поэтому
им должно быть оказано большое до­верие в выборе каждым из них
своих особых, индивидуальных худо­;кественных средств выражения жиз­ни. Пусть все художники, истинные
патриоты своей Родины, преданные
делу коммунизма, делу партии и на­рода, все свои духовные силы, всю
любовь свою, чувства, знания и опыт
вложат в создание правдивых и поэ­тических произведений, пусть каждый
по-своему расскажет о` красоте жиз­ни, и у нас расцветет искусство, до­_стойное нашего великого народа.

АЕМенНтТии Н1и12аЕ ЕЕ ve а

Социалистический реализм — это, не
художественное направление, не
стиль, не система каких-то опреде­ленных и неизменных приемов, а ме­тод познания и художественного рас­крытия жизненной правды во всехее
реальных чертах и противоречиях, в
ее диалектическом развитии.

Такое единственно правильное по­нимание социалистического реализма
просто не допускает постановки во­проса о регламентации художествен­ного языка, о некоем обязательном
единообразии формы. Очень хорошо
сказал покойный Бертольд Брехт;
‚«Не понятие узости, а понятие широ­ты подходит к реализму... Когда мы
видим, в какой разнообразной форме
можно описать действительность, мы
убеждаемся в том, что реализм во­обще не является вопросом формы».
Это, разумеется, ни в какой мере не
означает, что для реалистического
искусства формальный момент не су­щественен, что художник - реалист
может прибегать к какой угодно, да­же невыразительной или заумной
форме. Да, реалиста волнует прежде
всего художественное познание жиз­ненной правды, и оно-то и ведет его
по пути поисков такой формы, кото­рая может наиболее ярко, остро, убе­дительно воплотить правдивые обра­зы действительности, идейный замы­сел художника. При этом необходимо
со всей ясностью подчеркнуть, что
борьба за многообразие творческих
исканий, углубленная работа над ак­тивБной художественной формой долж­ны прочно базироваться на реалисти­ческих позициях и.ни в какой мере
не могут быть связаны со стремле­нием амнистировать формализм или
хотя бы оставить для него те или
иные лазейки. Все проявления. безы­дейности и эстетства, любые попытки
ревизии ‹ метода социалистического
реализма получают и будут получать
самый решительный отпор.

По самой своей внутренней приро­AaYUURUG Поплшапие MGLUAa Уоцаверусв су9дУсо

де социалистиче­ский реализм глу­боко враждебен
догматизму, на­четничеству, на­зидательной нор­мативности — <от
сих до сих». Он
не просто о абст­рактный тезис,
но непосредствен­ный вывод ИЗ
живой практики
развития нашего
искусства. Всем теперь ясно, ка­кой серьезный вред творчеству со­ветских художников принесло вуль­гарное, грубо ограничительное толко­вание социалистического реализма. В
области изобразительного искусства
эта вульгаризация была прямо связа­на с попыткой канонизировать и воз­вести на пьедестал деятельность не­большой группы художников-монопо­листов, которые, использовав атмо­сферу культа личности, занимали в
свое время многие руководящие
посты в художественных организа­циях. Именно эти художники и груп­пировавшиеся вокруг них критики
трактовали социалистический реализм
как сумму внешних приемов, позво­ляющих добиться поверхностного
правдоподобия изображения жизни.
Все, не соответствующее «традициям»
такого псевдореалистического иллю­зионизма — и в наследии, и в совре­менном искусстве, —бралось под подо­зрение и очень часто беспощадно за­ушалось,.а глубоко правильная по
своему существу и направленности
борьба с формализмом нередко ис­пользовалась псевдореалистами для
нападок на подлинную художествен­НОСТЬ.

Великое событие. в жизни Совет­ской страны —исторический ХХ съезд
партии помог нам разоблачить
лживую, антихудожественную, безы­дейную сущность псевдореализма. Но
было бы преждевременно утверждать,
что с ним и его последствиями уже
полностью покончено. Вспомните мно­гие выставки последнего времени, и
вы убедитесь, что и поныне еще в
иных произведениях наших худож­ников встречается подмена творческо­го начала мелкотравчатой описатель­ностью, мещанским приснособленчест­вом к отсталым вкусам.

Я очень люблю пейзажную и жан­ровую живопись, высоко ценю многие
превосходные работы наших масте­ров в этой области искусства Мы
знаем на десятках примеров, с какой
глубиной и силой пейзаж и жанр мо­гут раскрыть духовную жизнь совре­менника, рассказать о его ‘чувствах,
помыслах, буднях и праздниках. Но
как надоели, как примелькались зри­телю все эти банальные, неотличи­мые друг от друга вечера, кусты,
речушки, сарайчики, обыватель­ские жанрики, созданные по ре
месленному шаблону,  бессодержа­тельные и безвкусные. А картин в
подлинном, высоком значении этого
слова, где подняты центральные темы
современности, где торжествует яркий
замысел, где видны напряженные
поиски большой правды жизни, но­вых художественных
последние годы создано немного. Не­которые мастера искренне стреми­лись к созданию таких полотен, но
сбивались на пассивную созерцатель­ность; бескрылое, описательное прав­доподобие.

Существовало и в какой-то мере су­ществует и поныне мнение, что нату:
рализм является, так сказать, низшей
ступенью реализма, его «неразвитой»
формой.

Это глубочайшее и вреднейшее за­блуждение: ведь никогда магнитофон­ная запись шума леса не станет му­рее.

‚создавать

решений, за.

пикогда фотография
или унылая натурали­стическая «фиксация» жизни не за­менит индивидуального, образного
мышления художника, творческого
восприятия действительности, идейно­го обобщения в искусстве! Необходи­мо провести четкий водораздел между.
эмпирическим натурализмом, доку­ментальным фотографизмом и под­линным искусством.

Борьба с натурализмом у нас
еще не развернулась в должной
мере. А повести ее глубоко, серьезно.
и основательно ‘необходимо, ибо от
успешности этой борьбы во многом
зависят дальнейшие судьбы нашего.
‘изобразительного искусства.

Мы должны избавиться от само­успокоенности, самодовольного благо-.
душия и равнодушной созерцательно-.
сти, печать которых еще нередко ле­жит на наших произведениях.

Нам нужно искусство высокоидей­ное, крупномасштабное, способное
монументальные образы,
достигать глубоких философских обоб­щений. Нам нужно искусство подлин­но поэтическое, которое находит пря­мую дорогу к сердцу зрителя, затра­гивает его сокровенные думы и чув­ства. Нам нужно искусство героиче­‹
ских образов, вдохновляющее на’
подвиги, на борьбу.

Наше искусство — это всемирная:
трибуна, к которой обращены взоры ‹
передовых людей всех стран. Мы не:
можем, не должны забывать об этом.  
От нас ждут создания общечеловечес­ких ценностей.

Пусть каждый советский а
проникнется сознанием  ответствен-:
ности, которую он несег и перед.
своим, и перед всеми другими наро­дами. Дружными усилиями мы дви-‹
нем вперед наше искусство canon

 
{
1
‹
.
1
1
1
‘
\
1
1
4
‘
‹
(

стического реализма, добьемся ново­го его расцвета. Хочется верить, что
Первый всесоюзный съезд художни­ков окажет настоящую, действенную
помощь в этом великом деле,
	Правление Союза писателей СССР и мо­сковские писатели направили Е. Попов­кину поздравительный адрес, в котором от­мечают, что он принадлежит к тому поколе­нию писателей, которое входило в жизнь и
литературу в первые годы после граждан­ской ВОЙНЫ.

Уже в первом его романе «Большой раз­лив» проявилось, как отмечается в привет­ствии, незаурядное дарование писателя. Это
было правдивое произведение, повествующее
о борьбе крестьянства за новую колхозную
жизнь. Широкую известность завоевал  ро­ман Е. Поповкина «Семья Рубанюк», в ко­тором рассказывается о судьбе простой со­ветской семьи в годы войны.

В приветствии отмечается большая обще­ственная деятельность писателя. Он был
делегатом всесоюзных’ конференций сторон­ников мира; трудящиеся Крыма избрали его
депутатом областного Совета; товарищи по
перу — членом правления Союза писателей
CCCP. Г

Приветствие заканчивается пожеланием
юбиляру здоровья и больших творческих
	успехов. *

*ж*
*

26 февраля в Симферополе состоялся юби­лейный вечер, на котором Е. Поповкина
приветствовали представители партийных,
советских и общественных организаций,
военные моряки, читатели.

Первый. секретарь Крымского обкома
партии В. Комяхов огласил Указ о награж­дении Е, Поповкина орденом Трудового
Красного Знамени и яо поручению Прези­диума Верховного Совета СССР вручил ор:
ден писателю. 4