ИДЕТ ТЕАТРАЛЬНЫЙ СЕЗОН... Будьте знакомы: авторы первых пьес Обещанного три юда ждут и Стажеры Большого... В этом сезоне коллектив Государственного академиче­ского Большого театра Союза ССР пополнился новыми стажерами-певцами. Это вы­пускники Московской госу­дарственной консерватории, Института имени Гнесиных, Ленинградского музыкального училища. Молодежь активно включилась в работу, готовит новые партии, участвует в оперных спектаклях. Несмот­ря на короткий срок пребы­вания в театре всего ме­сяц, некоторые стажеры уже выступили в ответственных партиях. Впереди у молодежи ответ­ственная и большая работа. М. Решетин в ближайшее вре­мя исполнит партию Гудала в опере «Демон». Следующей его работой будет роль Соба­кина в «Царской невесте». A. Масленников готовит пар­тию графа Альмавивы («Се­вильский цирюльник»), Юро­дивого («Борис Годунов»), Бе­рендея в «Снегурочке». Г. Део­мидовой предстоит в этом се­зоне спеть партию Франчески в опере Рахманинова «Фран­ческа да Римини». Эту же партию готовит и стажер М. Миглау. В октябре в пар­тии Ярославны («Князь Игорь») выступит стажер Т. Тугаринова, уже спевшая на сцене Большого театра в конце прошлого сезона пар­тию Купавы в опере «Сне­гурочка». ступлениям в прошлом сезо­не. Так, Д. Дян, получившая высокую оценку за испол­нение партии Франчески, вы­ступит в партии Гальки в од­ноименной опере Монюшко. Следующей ее работой будет партия Тамары в опере «Де­мон». Новые работы покажут и молодые артисты оперы, уже известные зрителям по вы­ступлениям в прошлом сезо­не. Так, Д. Дян, получившая высокую оценку за испол­нение партии Франчески, вы­ступит в партии Гальки в од­ноименной опере Монюшко. Следующей ее работой будет партия Тамары в опере «Де­МОН». Лауреат Международного конкурса молодежи и студен­тов Евгений Кибкало в прош­лом сезоне, еще будучи сту­Лауреат Международного конкурса молодежи и студен­тов Евгений Кибкало в прош­лом сезоне, еще будучи сту­дентом консерватории, вы­ступил на сцене театра в партии Грязного в опере дентом консерватории, вы­ступил на сцене театра в партии Грязного в опере «Царская невеста». В этом «Царская невеста». В этом сезоне он принят в основной состав труппы. На днях мо­лодой певец с успехом испол­нил партию Фигаро в опере «Свадьба Фигаро». В ближай­шее время ему предстоит спеть партию Эбн-Хакиа в «Иоланте». Е. Кибкало также готовит партию Мизгиря. сезоне он принят в основной состав труппы. На днях мо­лодой певец с успехом испол­нил партию Фигаро в опере «Свадьба Фигаро». В ближай­шее время ему предстоит спеть партию Эбн-Хакиа в «Иоланте». Е. Кибкало также готовит партию Мизгиря. Молодой певец Г. Панков в прошлом сезоне удачно вы­ступил в партии Пестеля в опере Шапорина «Декабри­сты». В этом сезоне Г. Пан­кову поручены партии Рене («Иоланта»), Ланчотто Мала­теста («Франческа да Рими­ни»). Молодой певец Г. Панков в прошлом сезоне удачно вы­ступил в партии Пестеля в опере Шапорина «Декабри­сты». В этом сезоне Г. Пан­кову поручены партии Рене («Иоланта»), Ланчотто Мала­теста («Франческа да Рими­Переведена из стажеров в основной состав и В. Клепац­кая - лауреат Международ­ного конкурса на V Всемир­ном фестивале молодежи и студентов. Ее первым ответ­ственным выступлением была роль Вани в опере «Иван Су­санин». В этом сезоне она споет партии Федора («Борис Годунов») и Леля («Снегу­рочка»). Целый ряд ведущих партий поручено подготовить и В. Ор­ленину. Это партии Герцога в опере «Ритолетто», Паоло в «Франческе да Римини». Аль­фреда в «Травиате». Сейчас в театре идут репе­тиции оперы «Богема» Пуччи­ни, которую ставит молодой режиссер Г. Ансимов. В спек­такле занят молодежный со­став солистов и стажеров опе­ры. К. КАШИГИНА, секретарь комитета ВЛКСМ Большого театра. Будьте Здоровы! повезло Шеповаловой и с ро­лью Сяо Линь, которую она должна была играть в оче­редь с актрисой И. Рейноян в пьесе «Голубая звезда». Правда, С. Шеповалова все­таки несколько раз сыграла эту роль во время болез­ни Рейноян. Но едва кончил­ся бюллетень у Рейноян, кон­чилась и роль у С. Шепова­ловой. В Театре-студии киноактера талантливая артистка Л. Дра­новская на протяжении года готовила Веру в «Последних» Горького, но так ни разу и не сыграла ее, хотя была наз­начена на эту роль. Судьба Драновской вообще печальна за 10 лет работы в теат­ре она сыграла всего-навсего одну значительную роль в пьесе В. Любимовой «У опас­ной черты». Таких примеров можно привести много. Но и ска­занного, пожалуй, достаточно, чтобы сделать соответствую­щий вывод. Актер имеет право мечтать о любимой роли, он имеет право требовать ее, особенно, если ему эту роль обещали и не дали по... зависящим от руководства обстоятельствам. К сожалению, иногда об ак­тере вспоминают лишь тогда, когда он вдруг становится очень нужен. причинами: занятостью, ре­пертуарным планом и т. п. Такой деляческий подход к искусству у нас, к сожале­нию, временами дает о себе знать. И напрасно некото­рые руководители стараются прикрыться объективными причинами: занятостью, ре­пертуарным планом и т. п. Руководство ЦТСА, видимо, занято не меньше, и тем не менее там существует очень хорошее правило. Если ак­тер самостоятельно возьмет­ся за роль, режиссер всегда поможет. Сделанную роль актер показывает худо­жественному совету, и если роль получилась удачной, она получает «право Руководство гражданст­ЦТСА, ва» в видимо, театре. занято не меньше, и тем не менее там существует очень хорошее правило. Если ак­тер самостоятельно возьмет­ся за роль, режиссер ему всегда поможет. Сделанную роль актер показывает худо­жественному совету, и если роль получилась удачной, она получает «право гражданст­ва» в театре. Так, Д. Бородин сам подго­товил роль Старикова в пьесе «Летчики». Показ худо­жественному Так, совету Д. Бородин прошел сам хорошо, подго­и товил вот мы роль видим Старикова Бо­родинаСтарикова в пьесе «Летчики». на сцене. Показ Актриса худо­Г. жественному Коптева подгото­совету прошел вила роль хорошо, Марии и в вот спектак­мы видим ле Бо­«Мечты родинаСтарикова Кинолы» и те­на сцене. Актриса Г. Коптева подгото­вила роль Марии в спектак­ле «Мечты Кинолы» и те­перь играет ее в очередь с другой актрисой. перь играет ее в очередь с другой актрисой. Существует и еще одна за­мечательная традиция в этом театре ежегодные смотры актеров, где Существует они показывают и еще одна отрывки за­мечательная из текущего традиция репер­туара, в этом приготовленные театре ежегодные само­смотры стоятельно. актеров, Если где работа они показывают хоро­ша, отрывки актеру из дают текущего возможность репер­туара, приготовленные само­стоятельно. Если работа хоро­ша, актеру дают возможность играть эту роль во втором составе. играть эту роль во втором составе. Впрочем, так не в одном ЦТСА. Любимую роль всегда Впрочем, так не в одном ЦТСА. Любимую роль всегда может получить артист Цен­трального детского театра, да и некоторых других. Здесь актеры не только мечтают о ролях, но и играют любимые роли, не ожидая, пока кто­нибудь заболеет. Хорошо бы­ло бы, если бы во всех без исключения случаях актеры с открытой душой, искренне говорили своим товарищам: — Будьте здоровы! Г. СЕРГЕЕВА.
ГОВОРЯТ ЗРИТЕЛИ
СЕНТЯБРЬСКИЕ ПРЕМЬЕРЫ

Больше спектаклей хороших и разных Современник человек больших чувств Меня очень радует, что ко­нец прошлого театрального сезона и начало нового отме­чены постановкой целого ря­да новых советских пьес. Москвичи начали знакомить­ся с произведениями про­грессивных писателей запад­ных стран, со всем лучшим, что есть в драматургии стран народной демократии. Но основная задача со­здать спектакль больших чувств и мыслей о совет­ском человеке сегодняшнего дня, спектакль большого идейного и художественного звучания — эта задача теат­рами решена не полностью. Сходят со сцены так называ­емые производственные пье­сы, в которых действовали не живые люди, а схемы, высказывавшие прописные истины. Но пришедшие им на смену пьесы, построенные на сугубо бытовом материале, также не могут послужить основой для спектакля боль­ших обобщений. В результа­те опять появилось много се­рых пьес, «средних», проход­ных спектаклей. А так хо­чется, чтобы наши драматур­ги создали пьесы больших идей и сильных характеров, настоящих глубоких конф­ликтов. Л. ГИНСБУРГ, инженер. Хорошо и то, что почти все театры начинают сезон новы. ми спектаклями. Очень хоте­лось бы увидеть в этом rogy постановки, в которых уча­ствовали бы крупнейшие мастера советской сцены, редко в последние годы появ­лявшиеся перед зрителем в новых ролях: Бабанова, Ас­тангов, Ильинский и другие. Вместе с тем мы ждем, что яркими ролями порадует нас и театральная молодежь. Кто из нас не любит та­ких спектаклей, когда в зри­тельном зале царит атмосфе­ра праздника, когда все за­хвачены тем, что происходит на сцене. Тогда люди забы­вают, что надо спешить в гардероб за пальто. Вот таких спектаклей ждем мы в предстоящем сезоне. А. БАРАНОВ, кандидат технических наук.
Открытие нового сезона многие московские театры от­метили премьерами. В театре имени Евг. Вахтангова показан спектакль «Шестой этаж» А. Жери, в театре имени Мос­совета «Второе дыхание» А. Крона, в театре имени Ле­нинского комсомола — «Пер-
вая симфония» А. Гладкова. На наших снимках—сцены двух новых спектаклей. Сле­ва—сцена из спектакля «Вы­пускники» B постановке МТЮЗа; артистка Г. Суворова в роли Доманской, артист В. Горелов в роли Бернацкого и артист Н. Деревицкий —
Орлинский. На другом сним­ке сцена из «Судьбы бара­банщика» (Центральный дет­ский театр); слева направо: артистка В. ТумановаСере­жа, артист П. Павлов Грач­ковский и артистка Т. Цыга­нок — Слава.
Когда один из товарищей по работе чихает, а другой желает ему здоровья, ни­кого это не удивляет: пра­вильно, будьте здоровы! И только в Московском об­ластном драматическом теат­ре имени Островского люди придерживаются другого мне­ния. — Помилуйте, пожи­мают плечами некоторые ак­теры, если все будут здоровы, то что же нам-то останется делать? — Как так? Но собеседник только мах­нет рукой, предоставив жела­ющим разбираться в этом грустном вопросе. Однако охотников разбираться пока еще нет. А если бы они объ­явились, немало любопытно­го узнали бы об отноше­нии к актерам в этом театре. Узнали бы, например, та­кую историю. Актриса Л. Ев­генина давно мечтала о роли Керубино в пьесе Бомарше «Безумный день, или женить­ба Фигаро». Но роль эту ре­петировала актриса М. Сака­лис. Евгенина же была вы­нуждена довольствоваться участием в массовых сценах этого же спектакля. И вдруг Сакалис заболела. Почти без репетиции Евгенина вводится в спектакль, ее работу при­нимает и одобрчет комиссия, она играет Керубино и выру­чает театр. Прошло несколько дней. Сакалис поправилась, и Ев­генина снова перешла на «свои роли» в массовках. эту роль в очередь с Сака­лис? спросит наивный че­ловек. Ведь она же пре­красно справилась с ролью. — А почему бы ей не играть эту роль в очередь с Сака­лис? спросит наивный че­ловек. Ведь она же пре­красно справилась с ролью. Но на этот вопрос ему не ответит никто, разве что глав­ный режиссер театра Б. Ли­фанов. Но он почему-то хра­нит молчание. Но на этот вопрос ему не ответит никто, разве что глав­ный режиссер театра Б. Ли­фанов. Но он почему-то хра­нит молчание. Тайной покрыто и отноше­ние режиссера к актеру Ни­кифорову. Еще в студии име­ни Ермоловой, где учился Никифоров, он мечтал о ро­ли Ромео. И вот эта мечта начала сбываться: после окончания студии его при­гласили в театр и именно на эту роль. Но прошел уже не один год, а роль Ромео так и продолжает оставаться меч­той для Никифорова. Гово­рят, обещанного три года ждут. Никифоров ждет уже шесть лет. Заявка Никифоро­ва на роль Глумова в пьесе А. Островского «На всякого мудреца довольно простоты» была воспринята как шутка. Режиссер заявил, что он «не видит» Никифорова в этой роли. Тайной покрыто и отноше­ние режиссера к актеру Ни­кифорову. Еще в студии име­ни Ермоловой, где учился Никифоров, он мечтал о ро­ли Ромео. И вот эта мечта начала сбываться: после окончания студии его при­гласили в театр и именно на эту роль. Но прошел уже не один год. а роль Ромео так и продолжает оставаться меч­той для Никифорова. Гово­рят, обещанного три года ждут. Никифоров ждет уже шесть лет. Заявка Никифоро­ва на роль Глумова в пьесе А. Островского «На всякого мудреца довольно простоты» была воспринята как шутка. Режиссер заявил, что он «не видит» Никифорова в этой роли. Впрочем, бывает и по-ино­му. Режиссер «видит», и ак­тер назначается на какую­либо роль приказом. Назна­чается, но все-таки не иг­│рает. Так, в Московском теат­ре юного зрителя актриса чена играть во втором соста­ве роль Смеральдины в «Слуге двух господ». С жа­ром принялась молодая ак­триса за работу. Но прошло три года, а она так ни разу не вышла на сцену Сме­ральдиной — эту роль все время играет заслуженная ар­тистка РСФСР Невская. Не Впрочем, бывает и по-ино-
мание зрителя сосредотачи­вается на игре актера. Н. КАШИНА, инженер.
В
один прекрасный
вечер
Главное— актер
Покажите героев революции
Подъезды Колонного зала Дома союзов ярко освещены. В одиночку и группами вхо­дят люди. Лица их радостны и торжественны. Сегодня сек­ция театральных кассиров ВТО совместно с Городским объединением театрально­зрелищных касс проводит очередную творческую конфе­ренцию членов секции. Зал полон. В президиуме старейшие народные и заслуженные кассиры, из­вестные актеры, режиссеры. Часы показали семь. Под­нялся председатель. Товарищи! заговорил он. — Сегодняшнюю творче­скую конференцию, приуро­ченную к открытию сезона, мы проводим в обстановке... Короче говоря, конферен­ция началась. Один за другим поднима­лись на трибуну театраль­ные кассиры. Они говорили о своей работе, о трудностях и радостях этой незаметной, необходимой должности. Что такое театральный кассир? — седой человек в упор посмотрел на прези­диум. Театральный кас­сир — это апостол при вра­тах в храм искусства! Он да­ет право входа в этот храм! О значении театрального кассира сказано и в художе­ственной литературе. Лет тридцать, помню, назад мне сама Мария Нико­лаевна Ермолова руку пожа­ла тогда отмечали два­дцатилетний юбилей моей ра. боты в искусстве, работы кассира. Вот эту руку пожа­ла мне Ермолова! Ста­рик гордо поднял над голо­вой ладонь. А теперь, за последние тридцать лет, лишь один народный артист товарищ Бондарчук поздо­ровался со мной за руку, и то по ошибке: за своего знакомого принял... кассир? седой человек в упор посмотрел на прези­диум. Театральный кас­сир — это апостол при вра­тах в храм искусства! Он да­ет право входа в этот храм! О значении театрального кассира сказано и в художе­ственной литературе. Лет тридцать, помню, назад мне сама Мария Нико­лаевна Ермолова руку пожа­ла — тогда отмечали два­дцатилетний юбилей моей ра. боты в искусстве, работы кассира. Вот эту руку пожа­ла мне Ермолова! Ста­рик гордо поднял над голо­вой ладонь. А теперь, за последние тридцать лет, лишь один народный артист товарищ Бондарчук поздо­Следуощий ровался оратор со мной посвя­за руку, тил свою и то речь по ошибке: насущным за «кассовым» своего знакомого проблемам. принял... — Раньше, — сказал он, из-за того, что мы не знали, что из себя представ­ляет пьеса, и сами пута­лись, и зрителей дезориен­тировали. Вижу я, например, афишу: новая пьеса А. Кро­на «Второе дыхание». Вот, думаю, спортивная пьеса, жаль, к спартакиаде опозда­ла. Или же возьмем «Опас­ный поворот». Я думал-это шоферская тематика, вроде «Дела Следуощий Румянцева». оратор А оказы­посвя­вается, тил свою про речь шоферов, насущным «Где «кассовым» эта улица, проблемам. где этот дсм?». Я же ее раньше как почталь­онско-телеграфную реклами­ровал. Вот ведь дела-то ка­кие были. Ну, теперь слава — Раньше, — сказал он, — из-за того, что мы не знали, что из себя представ­ляет пьеса, и сами пута­лись, и зрителей дезориен­тировали. Вижу я, например, афишу: новая пьеса А. Кро­на «Второе дыхание». Вот, думаю, спортивная пьеса, жаль, к спартакиаде опозда­ла. Или же возьмем «Опас-
° ° Фельетон · бо... слава нашему объедине­нию, этого не случается. Творческие семинары и конференции в театрах, кото­рые стали проводиться в по­следнее время, очень помога­ют нам в работе. О многом еще говорили выступающие. И о том, что еще существуют билеты «с прицепом»: хочешь купить два билета на «Лебединое озеро» — купи еще два в обязательном порядке на «Виндзорские проказницы», и о том, что недопустимо ча­сто меняются спектакли: зритель идет на одну пьесу, а ему показывают другую, и о том, что, покупая биле­ты, зритель не знает заранее состава исполнителей на­до бы заодно и программки продавать, и еще о многом немаловажном и часто не за­мечаемом нами в нашей бур­ной театральной жизни. Поздно вечером усталые, но полные энергии, разо­шлись участники конферен­ции. А на спедующий день они снова приступят к про­даже билетов. Но они бу­дут не просто продавать их и выполнять или не выпол­нять план. Они будут сове­товать, подбирать покупате­лям билеты на спектакли по вкусу и настроению, пропа­гандировать Поздно новые пьесы вечером короче, усталые, делать но полные свое малень­энергии, кое, разо­но очень шлись важное участлики дело. конферен­ции. А на спедующий день они снова приступят к про­даже билетов. Но они бу­дут не просто продавать их и выполнять или не выпол­нять план. Они будут сове­товать, подбирать покупате­лям билеты на спектакли по вкусу и настроению, пропа­гандировать новые пьесы короче, делать свое малень­кое, но очень важное дело. Очень возложно, что, про­чтя эти строки, работники объединения театрально-зре­лищных касс и другие ра­ботники искусств возмутятся и напишут опровержение. Дескать, ничего подобного никаких семинаров и кон­ференций не было и не бу­дет! Очень возможно, что, про­чтя эти строки, работники объединения театрально-зре­лищных касс и другие ра­ботники искусств возмутятся и напишут опровержение. Дескать, ничего подобного никаких семинаров и кон­ференций не было и не бу­дет! Не надо писать опроверже­ний, товарищи! К сожале­нию, мы это знаем сами. С театральными кассирами действительно не проводит­Не надо писать опроверже­ний, товарищи! К сожале­нию, мы это знаем сами. С театральными кассирами действительно не проводит­ся никакой работы. А жаль! Юрий ДМИТРИЕВ. ся никакой работы. А жаль! Юрий ДМИТРИЕВ. ПЕРВАЯ ПЬЕСА ПЕРВАЯ ПЬЕСА
Почему не ставятся сейчас такие пьесы, как «Царь Фе­дор Иоаннович», «Нора», пользовавшиеся в свое вре­мя заслуженной любовью зрителей? Складывается впе­чатление, что с уходом ве­дущего актера сходит со сцены и пьеса. Это происхо­дит потому, что своевременно не вводятся дублеры на глав­ные роли. Необходимо сра­зу готовить два состава исполнителей и дать воз­можность талантливой моло­дежи играть рядом с боль­шими мастерами. На оформление спектак­лей, как музыкальных, так и драматических. у нас тра­тится масса средств. Чрез­мерная пышность декораций, когда оформление превращает­ся в самоцель, приводит к тому, что актер остается в тени, внимание зрителя отв­может служить скупое деко­ративное оформление B спектаклях французского Национального Народного те­атра, где актеру отводится главное место, где все вни­лекается. Хорошим образцом может служить скупое деко­ративное оформление в спектаклях французского Национального Народного те­атра, где актеру отводится главное место, где все вни-
Начинающийся сезон — последний перед 40-й голов­щиной Великого Октября. Сейчас особенно ясно созна­ешь, что далеко не все заме­чательные события револю­ционных дней нашли вопло­шение на сцене театра. А ведь темы борьбы за осво­бождение трудящихся таят огромные возможности - но­вое яркое доказательство этого талантливая постанов­ка «Олеко Дундич» на сце­не Театра имени Вахтанго­ва. таклях, воспитывающих вы­сокие качества благород­ство, смелость, верность дол­гу. Мне хотелось бы сделать одно замечание, напомнить деятелям искусства о таком замечательном человеке, как М. В. Фрунзе. До сих пор об­раз этого замечательного полководца не нашел сцени­ческого воплощения. Молодежь нуждается во спектаклях о героях, спек­таклях, воспитывающих вы­сокие качества благород. ство, смелость, верность дол­гу. П. ПРИЩЕПЧИК, офицер Советской Армии. П. ПРИЩЕПЧИК, офицер Советской Армии.
_
Когда не надо спешить в гардероб ные планы на _ новый се­зон. В них включены многие, давно не шедшие классиче­ские пьесы, значительно рас­ширено число пьес совре­менных западных авторов. Москвичи, любящие театр, всегда с особым нетерпением ждали начала театрального сезона. Уже в прошлом rоду репертуар большинства те­атров стал значительно раз­нообразнее. Сейчас теат­ры обнародовали интерес­ные планы на новый се­зон. В них включены многие, давно не шедшие классиче­ские пьесы, значительно рас­ширено число пьес совре­менных западных авторов.
РЯТ ТРАГЕД ЗДЕСЬ СТАВЯТ ТРАГЕДЕ ции. ЗДЕСЬ СТАВЯТ ТРАГЕДИИ... лицо. Так было, а за послед­ние годы он утратил своеоб­разие, и это, несомненно, од­на из причин того, что театр стал, пожалуй, самым худшим в Ленинграде. В Англии существует мемо­риальный театр, который ста­вит только пьесы Шекспира. Почему нет такого театра в Москве? Не театра Шекспира, а, скажем, театра трагедии? Как много волнений и радо­лицо. Так было, а за послед­ние годы он утратил своеоб­разие, и это, несомненно, од­на из причин того, что театр стал, пожалуй, самым худшим в Ленинграде. В Англии существует мемо­риальный театр, который ста­вит только пьесы Шекспира. Почему нет такого театра в Москве? Не геатра Шекспира, а, скажем, театра трагедии? Как много волнений и радо­сти принесли москвичам спектакли «Гамлет», «Перед заходом солнца», а тбилис­сти принесли москвичам спектакли «Гамлет», «Перед заходом солнца», а тбилис­цам «Эдип-царь»! Но ведь эти спектакли можно перечесть по пальцам. цам «Эдип-царь»! Но ведь эти спектакли мокно перечесть по пальцам. А театр фарса, театр мини­атюр? Повторяем, эти мысли, возможно, спорны, с ними можно соглашаться и не со­глашаться. В конце концов, актерам и режиссерам лучше знать, как вернуть театрам творческое своеобразие. Но это нужно сделать любой це­ной. Безликость и однооб­разие несовместимы с под­линным творчеством. А театр фарса, театр мини­атюр? Повторяем, эти мысли, возможно, спорны, с ними можно соглашаться и не со­глашаться. В конце концов, актерам и режиссерам лучше знать, как вернуть театрам творческое своеобразие. Но И. КУДРИН, Г. СПЕРСКИЙ, K. ЩЕРБАКОВ, студенты МГУ. честв, отличающих один театр от другого, немаловажным ка­жется и жанровое отличие. У нас в Москве, по сути дела, существуют всего два театра с особым жанровым направле­нием: Сатиры и Эстрады. Это недопустимо мало. Конечно, нельзя лицо те­атра свести к жанру. Но честв, сейчас, отличающих когда намечается один театр подъем от другого, сценического немаловакным искус­ства, ка­жется задумываешься и жанровое и отличие. о жанровой У нас узости в Москве, репертуара, по сути об дела, отсутствии существуют своеобразной всего два специализации театра с особым театров. жанровым Мы считаем, направле­что нием: было Сатиры бы, на­и пример, Эстрады. хорошо Это недопустимо и для зри­мало. теля, Конечно, и для артистов, нельзя лицо и для те­режиссеров, атра свести если к жанру. бы в Москве Но сейчас, существовал когда намечается театр романти­подъем ческой сценического драмы! Тогда, искус­надо ства, на­задумываешься деяться, не произошло и о жанровой бы то­узости го, репертуара, что случилось об с отсутствии «Марией Тюдор». своеобразной Не лишне специализации вспомнить о театров. том, что Мы в 1919 считаем, поду что в Петрограде было бы, на­Горьким, пример, Блоком хорошо и Луначар­и для зри­ским теля, был и организован для артистов, «Театр и для романтической режиссеров, драмы, если бы клас­в Москве сической существовал трагедии, театр высокой романти­комедии». ческой Пока драмы! Большой Тогда, драматический надо на­деяться, театр имени не произошло Горького бы был то­на го, уровне что случилось этих требований, с «Марней он Тюдор». имел интерес­Не лишне ное, вспомнить неповторимое о том, творческое что в 1919 году в Петрограде Горьк Блок Спектакль «Мария Тюдор» в театре имени Пушкина выз­вал у нас тяжелое чувство. Артистка Викландт, играя ко­ролеву Марию, использова­ла только бытовые, подчас грубо комедиіные приемы, а Названов—Джильберт в пате­тических местах роли был подчас смешон. Невольно возник вопрос; почему несом­ненно талантливые, обладаю­щие большими возможностя­ми актеры оказались беспо­мощными при встрече с ро­мантической драмой Гюго? Трудно дать на это исчер­пывающий ответ, мысли воз­никают разнообразные, но одинаково невеселые. Нам дулается, что это не случай­ные актерские неудачи. Спектакль «Мария Тюдор» в театре имени Пушкина выз­вал у нас тяжелое чувство. Слишком Артистка часто новаторство Викландт, играя нашем ко­театре ролеву расценива­Марию, использова­лось как ла формализм. только бытовые, От этого подчас режиссерская грубо комедиіные фантазия угаса­приемы, ла, а Названов—Джильберт актерская игра станови­в пате­лась тических серой и местах однообразной. роли был Конъюнктурная, подчас смешон. бесконфликт­Невольно возник ная вопрос; драматургия почему создавала несом­ненно для такого талантливые, «творчества» обладаю­са­щие мые большими благоприятные возможностя­условия. ми Некоторые актеры оказались актеры утратили беспо­мощными секрет романтически при встрече с припод­ро­мантической нятой игры. драмой Среди Гюго? многих Трудно других дать ка­на это исчер­пывающий ответ, мысли воз­никают разнообразные, но одинаково невеселые. Нам думается, что это не случай­ные актерские неудачи. Слишком часто новаторство нашем театре расценива­лось как формализм. От этого режиссерская фантазия угаса­ла, актерская игра станови­лась серой
в в
Новый театральный сезон обещает московским зрите­лям много интересного. Ре­пертуар театров пополнится в этом воду пьесами о жиз­ни советских лодей, о трудо­вых подвигах нашего юноше­ства. Особенно радует приход молодых драматургов. Мо­сковский театр имени Ленин­ского комсомола, Централь­ный театр Советской Армии, Драматический театр имени Станиславского, Театр юного зрителя Новый и другие театральный включили сезон в свой обещает репертуарный московским план зрите­пьесы начинающих Per авторов. Среди тех, кто делает пер­вые шаги в драматургии. можно встретить уже знако­мые нам имена, но немало и таких, которые своей первой пьесой только начинают жизнь в искусстве.

Картинки прошлого сезона
У театрального подъезда Говорят, что остроумные мысли приходят на «черной зрителем. От Гюго и Шилле­ра до Лакснесса и Сартра
Ленинградский драматург Володин в своей пьесе «Фаб­ричная девчонка» ставит важ­ные вопросы жизни нашей молодежи. Смелость мысли, правдивость характеров и по­ложений привлекли к первой
лестнице». Парадный подъ­езд настраивает на торжест­венный лад. Увы, парадный подъезд театра совсем не­давно наводил на грустные размышления. Репертуарная афиша извещала вас, что в одном театре три раза на неделе идет «Девушка с кувшином», в другом «Каширская старина», в тре­тьем — «С любовью не шу­тят». Зритель в общем ни­чего против их авторов не имел. Но его удивляло, поче­му эти комедии великих дра­матургов и иелодрама Авер­киева заставили потесниться пьесу, лучшие таков размах двух прошед­ших сезонов. Но самая большая радость, какую они нам принесли, это новые встречи с нашим современником. Пусть еще сегодняшний герой предстал перед зрителем в далеко не совершенных пьесах. Пусть из производственной крайно­сти драматурги ударились в противоположную быто­вую. Но такие пьесы на мос­ковской сцене, как «Семья Журбиных». «Годы стран­ствий», «В добрый час!», помогали нам лучше понять время и современника, уяс­нить свой жизненный долг. Судя по программе, семнадцать! сти — ее думах и стремлени­ях. Не удивительно, что он с интересом следил даже за поворотами скрипучего «Ко­леса счастья». Что же обеща­ет ему новый сезон? Оказы­вается, много интересного. Радует, что решительно по­вернулся к молодежной те­матике наш театр — театр имени Ленинского комимо» ла. Свой новый сезон он от­эту пьесу? А что ему остается делать? Ведь он ее автор! целинных землях. Замеча­тельному празднику молоде­жи всех стран — VI Всемир­ному фестивалю в Москве расслитывает посвятить ко­медийное обозрение Театр сатиры. Он же надеется по­ставить в этом сезоне коме­дию по мотивам романа­фельетона «Не проходите молодых авторов Его­рова, Полищука и Привало­Однако в планах почему­то совсем обойдено наследст­во Островского и Горького, забыты Шиллер и Гюго, Мольер и древнегреческие трагедии. Замечательные творения Эсхила и Софокла молодое поколение вообще не видело на сцене. Не пора ли вернуть им сценическую жизнь? Успех постановки «Эдипа» в Тбилиси еще раз молодежь. Пусть сезон 1956/57 года станет сезоном новых актерских открытий! Для этого нужно совсем не­много: бережное, отеческое отношение к кдому моло­дому таланту. Им отличался Станиславский. Чудесный пример для всякого режис­сера, не правда ли? Рис. В. ЖАРИНОВА. пьесе молодого автора внима­ние двух столичных театров ЦТСА и театра имени Ле­нинского комсомола. Театр имени Ленинского комсомола заинтересовался и первым драматургическим опытом поэта Марка Соболя. Его пьеса повествует о труд­ной и в то же время пол­ной романтики жизни моло­дежи на целинных землях. К концу подходит в театре работа над спектаклем Го­родецкого «Они встретились в поезде». Эта лирическая комедия о советских студен­тах будет выпущена в сере­дине октября. Новый сезон принял от прошлого прекрасную эста­Зрительные залы зачастую пустовали. Люди не хотели идти на серые спектакли, ос­тавлявшие равнодушными да­же самых пылких поклонни­«Первая симфония». Затем мы увидим на его сцене «Фабричную девчонку» ле­нинградца Володина, «Они встретились в поезде» Горо­ставить перед собой слож­ные проблемы, смело ис­кать свой художественный подход, свой угол зрения. Оказалось, что социалисти­Но мы вправе и предъ­явить претензии театрам. При­ближается сорокалетие Со­ветской власти. Все кол­лективы готовят к ней по­Новый сезон начался мно­гообещающе. На летних га­стролях театры подготакие новые постановки, и уже в этом. «Все билеты проданы». Она висела в те дни, когда шли спектакли, как «Крем­левские куранты», «Гамлет», тересовала пьеса молодых драматургов В. Беляева и Т. Лиозновой «Легенда страны утренней свежести», написанная по мотивам ко­КОВ. децкого. Все это пьесы о ческому реализму не проти­становки. Но на планах но­первые дни москвичи могут «Клоп». Верность жизненной рейских сказок. За последнее время груст­ные размышления у театраль­ного подъезда стали сме­няться надеждами. Театры вспомнили, что на свете су­ществует не только произ­водственная и «кассовая» юности, о высоких нравствен­ных принципах, любви и дружбе. Сюда же следует до­бавить «Ласточку» — пьесу Соломянской о первых мо­сковских комсомольцах. вопоказаны и высокая пате­тика Охлопкова, и неистощи­мая выдумка Плучека, и яз­вительная ирония Акимова... Все это радовало, но, конечно, не давало повода для успоко­ения: в театрах появлялось Многообещающи и планы вого сезона эта дата пока почти не отразилась. Молодежь с нетерпением ждет новых постановок тра­гедий Шекспира «Ромео и _ Джульетта», «Ричар­да III» и «Короля Лира». увидеть на сцене «Игрока» Достоевского, «Потоп» Бер­гера, «Шестой этаж» Жери и многие другие пьесы, не шедшие или давно не ста­вившиеся в столице. Зритель хочет чаще видеть правде, высокое актерское мастерство и новаторское, смелое решение отличают эти постановки. Надо ду­мать, что таких надписей в нынешнем воду прибавится театр выходит на широ­Московская секция драма­тургов ведет работу с начина­ощими авторами. Для них ор­ганизован семинар. Однако у секции плохие связи с мос­ковскими театрами, а ведь именно туда в первую оче­еще немало посредственных, других коллективов. Малый Она с радостью находит в на сцене сврих любимых ар­кую дорогу смелых поисков, редь приносят начинающие ющиеся масштабностью, си­лой страстей, кипением мыс­ли. На московской сцене, по­сле стольких лет разлуки, снова появился «Гамлет», да еще в таком вдохновенном исполнении, как Самойлова. А «Макбет», по существу, вновь открыт молодым безликих постановок. И вот вновь оживленные толпы устремляются к теат­ральным подъездам, вновь загораются софиты, идет за­навес... театр ставит «Лето младшего брата» латышского драматур­га Приеде, театр имени Маяковского получит пьесу о студентах C. Антонова «Друзья-приятели», театр имени Ермоловой — пьесу в стихах «С новым счасть­ем!». Светлова, повествую­щую о труде молодежи на Было время, когда моло­дой человек безнадежно ис­кал на афише хотя бы отда­ленное напоминание о юно­репертуарных планах инсце­нировки романов Достоев­ского, лучшие советские пьесы прошлых лет: «Пер­вую Конную», «Половчан­ские сады», «Аристократы», «Двадцать лет спустя», про­изведения западных авторов: Бергера, Цвейга, Брехта, Жери. тистов. Он надеется, что антракты между ролями у Бабановой, Глизер, Бабочки­на, Ильинского не будут продолжаться годами. Ну что ж, прогнозы на новый сезон пока благополучные: Астангов — Гамлет, Ильин­ский Фома Опискин... Интересные роли готовит дерзаний. свои первые пьесы. Молодежь уверена, что ра­дужные надежды у театраль­ного подъезда не сменятся горькими разочарованиями в зале. Советское искусство, вдохновленное партией, иде­ями XX съезда, находится на новом крутом подъеме. В. ГРАЧЕВ. МОСКОВСКИЙ КОМСОМОЛЕЦ л. лугинин. 6 октября 1956 г. 3 стр.
РАЗВЕ ЭТО РЕКЛАМА? Один из московских теат­ров перед открытием сезона выпустил серию плакатов: густой синий фон и на нем крупным белым шрифтом на­звание пьесы «Д-р», «Жена» и т. д. Вот и все. Много ли ска­жет такая афиша зрителю? Поч­ти ничего. К сожалению, это не ис­ключение. Театральная рекла­ма ведется в Москве кустарно, без выдумки, без вдохновения. А жаль. Все знают, что замечатель­ные афиши Н. П. Акимова во многом способствуют и успеху его спектаклей. Хочется верить, что театраль­ная реклама в ближайшее вре­мя сменит свои серые одежды на яркий наряд. Пора привлечь к этому делу самых лучших графиков. Пора улучшить рекламные щиты на московских улицах, применять световые афиши. Напрасно в столице исчезли круглые рекламные тумбы. В конце этого года в ЦДРИ будет экспонироваться выстав­ка изорекламы московских те­атров, а затем пройдет ее ши­рокое обсуждение, в котором примут участие театральные работники и _ общественность Москвы. Будет объявлен кон­курс на лучший театральный плакат. Несомненно, все это должно принести свои плоды. Вл. АНИКЕЕВ.
был