образом, наиболее действенным и совершенным орудием целесознательного социально-прогресивного воздействия на зрителя в плане требований нашей эпохи.
2. В репертуарных вопросах театр должен быть не столько хранилищем драматического наследия прошлого, как отобразителем текущей драматургии иностранной и русской, способствуя развитию молодой драматургии.
Репертуар прошлого должен быть использован прежде всего, как средство для выявления основных социальных пружин, двигавших во все эпохи человеком и обществом в процессе борьбы классов.
Самодовлеющие театрально и литературно исторические эксперименты (с широким исползованием инсценировки) должны быть подчинены тем же задачам идеологического порядка.
Всемерно способствуя росту современной драматургии театр должен включать современные пьесы в свой репертуар.
Лишь через спектакль возможна проверка ее достижений и органический рост актера (вне воплощения современных идей не получающего материала для развития своей творческой наблюдательности и методов своей игры).
Уделяя большое внимание современной революционной драматургии, театр должен привлекать драматурга к работе театра над его пьесой, способствуя этим драматургическому его росту вместе с ростом самого театра в плане требований нашей современности.
При этом, если идейное содержание пьесы современного драматурга значительно, если оно удовлетворяет современному сознанию и не противоречить формальным заданиям, которые ставит себе данный театр, то пьеса должна быть вклю
чена в репертуар, даже если из всех требований художественной формы она удовлетворяет лишь требованиям динамичности и является соответственным материалом для актерской работы.
3. Сохраняя основные органические элементы той или иной театрально-художественной школы, театр, как живой организм не должен замыкаться в круге достижений прошлого, а продолжать беспрерывно свое развитие.
Естестенно, что художественный стиль каждого театра, типические формы, сложившиеся в сфере иных общественных отношений, иного уровня общественной техники, в переходный на путях к коммунизму период, будут претерпевать значительные видоизменения, но итти они должны по равнодействующей тех изменений, какие происходят в требованиях, предъявляемых к искусству, в репертуаре, в потребностях современной воспринимающей среды. Указанные условия вызывают потребность в том, чтобы художественная действительность актеатров носила более динамический, более экспериментальный характер (эксперимент отнюдь не самоцель, а лишь средство для планомерного выявления всех потенциальных возможностей данного художественного направления, при чем не исключена возможность взаимодействия отдельных направлений между собой).
4. Для оздоровления репертуарной и художественной линии театр должен базировать свое принципиально-идеологическое руководство на привлечении в свои художественные советы представителей партийных, профессиональных и общественнохудожественных организаций; художественные советы и намечают репертуар театра и ведут планомерную и систематическую работу с учетом и фиксацией в печати своих путей и методов, с изучением и организацией зрителя.
ИЗ КНИГИ „ПУШКИН В ТЕАТРАЛЬНЫХ КРЕСЛАХˮ.
Острая шутка Шаховского и горестный пафос Озерова; восковые свечи, партерные лавки и оркестр из крепостных музыкантов: в публике трости, плащи и подзорные трубы; на сцене щиты и копья, мантии и каски, глазетовые кирасы и фольговые короны; в мифологических плясках трезубец Нептуна и золотой кадуцей Гермеса среди несущихся туник и пеплумов фантастической пантомимы Карла Дидло; в оперном репертуаре Моцарт, Гретри и Чимароза; в комедии Мольер, Бомарше и Княжнин; веселые интриги и счастливые
недоразумения заплетаются и протекают на фоне декоративных перспектив Гонзаго, под льющиеся переливы мелодичных каватин маэстро Антонолини; напевная декламация стихотворных монологов чередуется со звонкими куплетами первых водевилей; на подмостках — Истомина и Колосова; в креслах — стареющий Крылов и и юный Грибоедов; всюду пыль, пышность, рифмы и припевы модных арий; — вот русский театр к концу александровской эпохи.
2. В репертуарных вопросах театр должен быть не столько хранилищем драматического наследия прошлого, как отобразителем текущей драматургии иностранной и русской, способствуя развитию молодой драматургии.
Репертуар прошлого должен быть использован прежде всего, как средство для выявления основных социальных пружин, двигавших во все эпохи человеком и обществом в процессе борьбы классов.
Самодовлеющие театрально и литературно исторические эксперименты (с широким исползованием инсценировки) должны быть подчинены тем же задачам идеологического порядка.
Всемерно способствуя росту современной драматургии театр должен включать современные пьесы в свой репертуар.
Лишь через спектакль возможна проверка ее достижений и органический рост актера (вне воплощения современных идей не получающего материала для развития своей творческой наблюдательности и методов своей игры).
Уделяя большое внимание современной революционной драматургии, театр должен привлекать драматурга к работе театра над его пьесой, способствуя этим драматургическому его росту вместе с ростом самого театра в плане требований нашей современности.
При этом, если идейное содержание пьесы современного драматурга значительно, если оно удовлетворяет современному сознанию и не противоречить формальным заданиям, которые ставит себе данный театр, то пьеса должна быть вклю
чена в репертуар, даже если из всех требований художественной формы она удовлетворяет лишь требованиям динамичности и является соответственным материалом для актерской работы.
3. Сохраняя основные органические элементы той или иной театрально-художественной школы, театр, как живой организм не должен замыкаться в круге достижений прошлого, а продолжать беспрерывно свое развитие.
Естестенно, что художественный стиль каждого театра, типические формы, сложившиеся в сфере иных общественных отношений, иного уровня общественной техники, в переходный на путях к коммунизму период, будут претерпевать значительные видоизменения, но итти они должны по равнодействующей тех изменений, какие происходят в требованиях, предъявляемых к искусству, в репертуаре, в потребностях современной воспринимающей среды. Указанные условия вызывают потребность в том, чтобы художественная действительность актеатров носила более динамический, более экспериментальный характер (эксперимент отнюдь не самоцель, а лишь средство для планомерного выявления всех потенциальных возможностей данного художественного направления, при чем не исключена возможность взаимодействия отдельных направлений между собой).
4. Для оздоровления репертуарной и художественной линии театр должен базировать свое принципиально-идеологическое руководство на привлечении в свои художественные советы представителей партийных, профессиональных и общественнохудожественных организаций; художественные советы и намечают репертуар театра и ведут планомерную и систематическую работу с учетом и фиксацией в печати своих путей и методов, с изучением и организацией зрителя.
ИЗ КНИГИ „ПУШКИН В ТЕАТРАЛЬНЫХ КРЕСЛАХˮ.
Острая шутка Шаховского и горестный пафос Озерова; восковые свечи, партерные лавки и оркестр из крепостных музыкантов: в публике трости, плащи и подзорные трубы; на сцене щиты и копья, мантии и каски, глазетовые кирасы и фольговые короны; в мифологических плясках трезубец Нептуна и золотой кадуцей Гермеса среди несущихся туник и пеплумов фантастической пантомимы Карла Дидло; в оперном репертуаре Моцарт, Гретри и Чимароза; в комедии Мольер, Бомарше и Княжнин; веселые интриги и счастливые
недоразумения заплетаются и протекают на фоне декоративных перспектив Гонзаго, под льющиеся переливы мелодичных каватин маэстро Антонолини; напевная декламация стихотворных монологов чередуется со звонкими куплетами первых водевилей; на подмостках — Истомина и Колосова; в креслах — стареющий Крылов и и юный Грибоедов; всюду пыль, пышность, рифмы и припевы модных арий; — вот русский театр к концу александровской эпохи.