кончились. Не следует ли вспомнить их отличительные черты — выделить лучшее, что в них было, — после краткого экзамена этих немногих недель поставить акценты более решительные, чем раньше, на отдельных достижениях нашего изобразительного искусства?
... Критика обычно работает „по горячим следамˮ. Вряд ли всегда правомерно. По следам ныне уже остывающим, она даст, быть может, совсем иное — и более верное. Одним из лучших указаний на достоинство стихотворения является его легкая запоминаемость. Удавшимся произведением изобразительного искусства всегда мы признаем то же: четкую и врезающуюся убедительность достигнутого образа. — Но многое ли запоминается так после всех выставок кончившегося сезона?...
Первое о чем хочется запросить — „качествоˮ. Для специалиста оно, быть может, иное, чем для рядового посетителя. Не сюда ли войдет то, с чего всегда склонен будет начать специалист: вопрос о самостоятельности нашего искусства связи его — с западом? От этого можно было бы очень легко провести распределение всех выставочных исканий и достижений. Все художественное содержание наших выставок — это противопоставление запада и востока (основное содержание всего русского искусства с самого первого его шага! ) — и сопоставление учеников учителям, поколения завтрашнего дня поколению сегодняшнего. — Попробуем, однако, не делать еще общих выводов.
„Бытиеˮ. Третья выставка группы молодежи типичной „Московской школыˮ. Самая „молодаяˮ с нашей точки зрения выставка. — Нет не в выборе каких-либо особых тем или экстравагантностей документируется молодость художника. Всего ярче мы ощущаем ее тогда, когда он бессознательно бросается в какую-либо крайность, подчеркивает что-либо одно в противовес характерному для зрелости достижению гармонии. Молодость в искусстве всегда прямолинейна и — несовершенна. На выставке группы „Бытие“, которая нам с самого ее основания рисовалась исключительно интересной и обещающей наиболее типична живопись таких молодых, но уже вполне приобретших свое лицо художников, как П. П. Соколов — Скаля, Н. П. Ражин, Л. А. Воронов. Во всех их вещах — напряженная до конца красочность при полном почти отсутствии рисуночной формы. Широкий размах монументальных заданий. Из „Декабристовˮ Ражина могла бы выйти прекрасная большая вещь. На выставке были картины более удачные, мастера более зрелые. — Ф. Богородский, кажется, был героем выставочного сезона. Вот мастер, уже настолько определивший круг своих тем (городского дна) и пределы своей техники, что „молодостиˮ в нем не осталось именно в силу удачных его достижений! — Третья выставка „Бытияˮ значительно расширила свои границы. Остроумно выдуманная графика Заменкова не столь вяжется с общим лицом группы, как чудесные натюрморты
Ленинградск. Больш Драм. Театр.
Зав. муз. част. Ю. А. Шапорин.
Артистка
Н. Ф. Лежен.
Артист
Д. П. Черкасов.
... Критика обычно работает „по горячим следамˮ. Вряд ли всегда правомерно. По следам ныне уже остывающим, она даст, быть может, совсем иное — и более верное. Одним из лучших указаний на достоинство стихотворения является его легкая запоминаемость. Удавшимся произведением изобразительного искусства всегда мы признаем то же: четкую и врезающуюся убедительность достигнутого образа. — Но многое ли запоминается так после всех выставок кончившегося сезона?...
Первое о чем хочется запросить — „качествоˮ. Для специалиста оно, быть может, иное, чем для рядового посетителя. Не сюда ли войдет то, с чего всегда склонен будет начать специалист: вопрос о самостоятельности нашего искусства связи его — с западом? От этого можно было бы очень легко провести распределение всех выставочных исканий и достижений. Все художественное содержание наших выставок — это противопоставление запада и востока (основное содержание всего русского искусства с самого первого его шага! ) — и сопоставление учеников учителям, поколения завтрашнего дня поколению сегодняшнего. — Попробуем, однако, не делать еще общих выводов.
„Бытиеˮ. Третья выставка группы молодежи типичной „Московской школыˮ. Самая „молодаяˮ с нашей точки зрения выставка. — Нет не в выборе каких-либо особых тем или экстравагантностей документируется молодость художника. Всего ярче мы ощущаем ее тогда, когда он бессознательно бросается в какую-либо крайность, подчеркивает что-либо одно в противовес характерному для зрелости достижению гармонии. Молодость в искусстве всегда прямолинейна и — несовершенна. На выставке группы „Бытие“, которая нам с самого ее основания рисовалась исключительно интересной и обещающей наиболее типична живопись таких молодых, но уже вполне приобретших свое лицо художников, как П. П. Соколов — Скаля, Н. П. Ражин, Л. А. Воронов. Во всех их вещах — напряженная до конца красочность при полном почти отсутствии рисуночной формы. Широкий размах монументальных заданий. Из „Декабристовˮ Ражина могла бы выйти прекрасная большая вещь. На выставке были картины более удачные, мастера более зрелые. — Ф. Богородский, кажется, был героем выставочного сезона. Вот мастер, уже настолько определивший круг своих тем (городского дна) и пределы своей техники, что „молодостиˮ в нем не осталось именно в силу удачных его достижений! — Третья выставка „Бытияˮ значительно расширила свои границы. Остроумно выдуманная графика Заменкова не столь вяжется с общим лицом группы, как чудесные натюрморты
Ленинградск. Больш Драм. Театр.
Зав. муз. част. Ю. А. Шапорин.
Артистка
Н. Ф. Лежен.
Артист
Д. П. Черкасов.