БОРОТЬСЯ
за молодые кадры
Сезон приближается к концу. Если еще рано подводить ему какие бы то ни было творческие итоги, то во всяком случае уже сейчас можно установить некоторые организационные тенденции работы театров за последние несколько месяцев, тенденции, которые в значительной мере выходят за пределы вопросов узко организационных и приобретают значение вопросов принципиально творческих.
В течение многих лет на страницах нашей печати от времени до времени появляются статьи и заметки, провозглашающие необходимость максимального усиления роли молодежи в нашем театральном производстве. Это диктуется не только необходимостью обновления наших творческих кадров, но и живой потребностью этих растущих кадров в производственной проверке, в прохождении всех ответственных этапов своего развития на самом производстве. Вопрос, разумеется, шире, чем это обычно представляется нашим театральным руководителям. Дело не только в том, чтоб поручать молодым актерам ответственные роли и молодым режиссерам ответственные постановки, а в первую очередь в том, чтобы делать это последовательно, продуманно и с достаточными основаниями. В течение этого сезона мы были, например, свидетелями несомненного роста молодого режиссера В. Дудина на Малой сцене Государственного академического театра драмы. Оперный театр вырастил в своих стенах талантливого балетмейстера Р. Захарова. Можно привести еще несколько имен молодых мастеров, завоевывающих на ленинградских сценических площадках первостепенное положение. Этого, конечно, очень мало. Мало не только в смысле количества этих вновь возникающих имен, но мало и в смысле того, что самое выдвижение молодежи осуществляется далеко не всегда так, как оно должно осуществляться. Дудину, например, для первой работы поручили постановку пьесы Никитина Конкурс хитрецов . Огромное количество энергии молодому режиссеру пришлось истратить только на то, чтобы преодолеть, сломать сопротивление неудачного драматургического материала. Эффект от работы молодого режиссера был бы неизмеримо более ощутим в том случае, если бы для постановки ему досталась пьеса, такого преодоления не требующая.
Мы видели также на Малой сцене постановку Западни силами актерской молодежи. Этот превосходный опыт также пропадет впустую, если выдвинувшаяся в спектакле молодежь не получит возможности для закрепления того мастерства, которое ею приобретено в работе над Западней . Смысл выдвижения молодежи на передовые производственные позиции театра как раз и должен заключаться в том, что молодежь получает возможность непрерывно, а не от случая к случаю двигаться вперед и на ответ, ственных заданиях вырастать в зрелых мастеров. Молодые писатели, молодые поэты, живописцы, если они талантливы, если у них есть что предъявить, могут выдвигаться и отвоевывать свое место, предъявляя свою конкретную художественную продукцию. Молодые режиссеры и актеры
этой возможности лишены. Для того чтобы проявить себя, они должны располагать разнообразным сценическим аппаратом, режиссеры должны иметь в своем распоряжении труппу, актеры партнеров и т. д. Именно поэтому ответственность, за количество и качество молодежных режиссерских и актерских кадров ложится на наши театры в гораздо большей степени, чем на наши театральные школы. Одно дело — подготовить работника и вооружить его первыми производственными навыками, другое дело— проверить его в живом театральном опыте, быть может, иногда рискуя, ошибаясь, но зато в основном все же делая большое творческое дело.
Смешно, разумеется, было бы думать, что выдвижение молодых имен в театре не сопряжено с каким бы то ни было риском. Но несомненно также, что только этот настоящий творческий риск и способен привести на подмостки нашего театра большие дарования, которым, быть может, суждено будет стать основными центральными именами театрального фронта.
Только что выпущена на экран замечательная фильма Владимира Петрова Гроза . Кто знал до Грозы об этом мастере? Разве что немногие кино-специалисты, да еще, пожалуй, наша детвора, знакомая с этим именем по нескольким детским картинам. Рискованно ли было поручать ответственнейшую работу этому отнюдь еще не аппробированному мастеру? Разумеется, рискованно. Но зато теперь ряды советских мастеров кинематографии умножились большим именем, именем, которое теперь будет произноситься рядом с именами крупных мастеров кино.
В Ленинграде есть несколько молодежных театров, для которых такого рода творческий риск должен был бы стать основным, определяющим методом работы. Однако, здесь делается в этом направлении далеко не все. Так, например, театральная студия под руководством Радлова за несколько лет своей работы не выдвинула ни одного сколько-нибудь значительного режиссерского имени. Такое положение следует считать совершенно ненормальным.
Текущий сезон не принес в этом отношении никакого или почти никакого перелома. Поручение ближайшей постановки в театре ЛОСПС актеру театра Лагерту, постановка пьесы Дос-Пассоса „Вершины счастья в Госактеатре драмы режиссером Кожичем, — все это, по существу говоря, погоды на молодежном теа-фронте сделать не может.
Работа по выдвижению молодежи должна стать систематической, планомерной, продуманной и непрерывной. Бороться за молодые имена должен каждый ленинградский театр, независимо от того, в какой мере он обес
печен именами не молодыми. Бороться за молодые имена должна вся наша театральная общественность, мужественнее. решительнее, горячее выдвигая молодежь на передовые посты социалистического театра.
за молодые кадры
Сезон приближается к концу. Если еще рано подводить ему какие бы то ни было творческие итоги, то во всяком случае уже сейчас можно установить некоторые организационные тенденции работы театров за последние несколько месяцев, тенденции, которые в значительной мере выходят за пределы вопросов узко организационных и приобретают значение вопросов принципиально творческих.
В течение многих лет на страницах нашей печати от времени до времени появляются статьи и заметки, провозглашающие необходимость максимального усиления роли молодежи в нашем театральном производстве. Это диктуется не только необходимостью обновления наших творческих кадров, но и живой потребностью этих растущих кадров в производственной проверке, в прохождении всех ответственных этапов своего развития на самом производстве. Вопрос, разумеется, шире, чем это обычно представляется нашим театральным руководителям. Дело не только в том, чтоб поручать молодым актерам ответственные роли и молодым режиссерам ответственные постановки, а в первую очередь в том, чтобы делать это последовательно, продуманно и с достаточными основаниями. В течение этого сезона мы были, например, свидетелями несомненного роста молодого режиссера В. Дудина на Малой сцене Государственного академического театра драмы. Оперный театр вырастил в своих стенах талантливого балетмейстера Р. Захарова. Можно привести еще несколько имен молодых мастеров, завоевывающих на ленинградских сценических площадках первостепенное положение. Этого, конечно, очень мало. Мало не только в смысле количества этих вновь возникающих имен, но мало и в смысле того, что самое выдвижение молодежи осуществляется далеко не всегда так, как оно должно осуществляться. Дудину, например, для первой работы поручили постановку пьесы Никитина Конкурс хитрецов . Огромное количество энергии молодому режиссеру пришлось истратить только на то, чтобы преодолеть, сломать сопротивление неудачного драматургического материала. Эффект от работы молодого режиссера был бы неизмеримо более ощутим в том случае, если бы для постановки ему досталась пьеса, такого преодоления не требующая.
Мы видели также на Малой сцене постановку Западни силами актерской молодежи. Этот превосходный опыт также пропадет впустую, если выдвинувшаяся в спектакле молодежь не получит возможности для закрепления того мастерства, которое ею приобретено в работе над Западней . Смысл выдвижения молодежи на передовые производственные позиции театра как раз и должен заключаться в том, что молодежь получает возможность непрерывно, а не от случая к случаю двигаться вперед и на ответ, ственных заданиях вырастать в зрелых мастеров. Молодые писатели, молодые поэты, живописцы, если они талантливы, если у них есть что предъявить, могут выдвигаться и отвоевывать свое место, предъявляя свою конкретную художественную продукцию. Молодые режиссеры и актеры
этой возможности лишены. Для того чтобы проявить себя, они должны располагать разнообразным сценическим аппаратом, режиссеры должны иметь в своем распоряжении труппу, актеры партнеров и т. д. Именно поэтому ответственность, за количество и качество молодежных режиссерских и актерских кадров ложится на наши театры в гораздо большей степени, чем на наши театральные школы. Одно дело — подготовить работника и вооружить его первыми производственными навыками, другое дело— проверить его в живом театральном опыте, быть может, иногда рискуя, ошибаясь, но зато в основном все же делая большое творческое дело.
Смешно, разумеется, было бы думать, что выдвижение молодых имен в театре не сопряжено с каким бы то ни было риском. Но несомненно также, что только этот настоящий творческий риск и способен привести на подмостки нашего театра большие дарования, которым, быть может, суждено будет стать основными центральными именами театрального фронта.
Только что выпущена на экран замечательная фильма Владимира Петрова Гроза . Кто знал до Грозы об этом мастере? Разве что немногие кино-специалисты, да еще, пожалуй, наша детвора, знакомая с этим именем по нескольким детским картинам. Рискованно ли было поручать ответственнейшую работу этому отнюдь еще не аппробированному мастеру? Разумеется, рискованно. Но зато теперь ряды советских мастеров кинематографии умножились большим именем, именем, которое теперь будет произноситься рядом с именами крупных мастеров кино.
В Ленинграде есть несколько молодежных театров, для которых такого рода творческий риск должен был бы стать основным, определяющим методом работы. Однако, здесь делается в этом направлении далеко не все. Так, например, театральная студия под руководством Радлова за несколько лет своей работы не выдвинула ни одного сколько-нибудь значительного режиссерского имени. Такое положение следует считать совершенно ненормальным.
Текущий сезон не принес в этом отношении никакого или почти никакого перелома. Поручение ближайшей постановки в театре ЛОСПС актеру театра Лагерту, постановка пьесы Дос-Пассоса „Вершины счастья в Госактеатре драмы режиссером Кожичем, — все это, по существу говоря, погоды на молодежном теа-фронте сделать не может.
Работа по выдвижению молодежи должна стать систематической, планомерной, продуманной и непрерывной. Бороться за молодые имена должен каждый ленинградский театр, независимо от того, в какой мере он обес
печен именами не молодыми. Бороться за молодые имена должна вся наша театральная общественность, мужественнее. решительнее, горячее выдвигая молодежь на передовые посты социалистического театра.