Пролетарии всех стран, соединяйтесь!
№ 18 (85)
Редакция и Контора: ул. зодчего Росси, 2, тел. 136-75. Прием по делам редакціи ежедневно, кроме пятницы и субботы, с 12 до 4 ч. дня. Контора — еже
дневно с 12 до 5 ч. дня.
3-й год изданияСреда, 5 мая 1926 г.3-й год издания
к 5-летию театра
МНОГО реорганизаций пришлось испытать за время своего существования тому театру, кото
рый теперь по праву называется театром имени Всеволода Мейерхольда. То „Первый Театр РСФСР“, то „Театр Актераˮ (в период совместной работы с театром б. Незлобина),
то „театр Гитис“ (тогда в этом здании работал и Опытно-Героический Театр), то „Театр Мейерхольдаˮ — так по разному назывался этот театр. Несмотря, однако, на различие своих наименований, сопровождавшихся рядом организационных переустройств, его внутреннее единство и цельность бесспорны. Не только, его возглавлявший, мастер, всегда принимавший непосредственное участие в органическом росте этого театра, обеспечивал его работам художественную монолитность, но и общность целеустремлений всех его работников способствовала единству театра.
В трех разрезах шла его работа, взаимно друг друга дополняя и создавая опять таки единый театр определившейся, самостоятельной ценности.
Нет „искусства для искусстваˮ, не смеет работник театра быть аполитичным и в театре должен быть свой Октябрь: таково политическое единство деятельности данного театра. Каждый работник театра — общественник, и ему место не только на сценической площадке своего театра, но и на широкой общественной арене. Площадь, завод, рабочий клуб не могут не влечь его, и сюда он несет свои знания, энергию, силу, соприкасаясь таким образом с массовым театром и не только выступая в качестве актера, но и руководя низовым театральным творчеством — таков второй разрез, художественно-просветительный, всегда отличавший его работников. Наконец, борьба с существующими приемами и актерского мастерства и вещественного оформления, борьба против косности актерского материала, против разобщения творящих и воспринимающих, борьба против „тайн“ театра — были не только теоретически выдвинуты этим театром, но и практически осуществлены. Так могут быть определены театрально-художественные цели Театра им. Мейерхольда.
Памятуя, что создание искусства театра — спектакль — живет лишь в момент его восприятия, признанный вождь левого театральною фронта В. Э. Мейерхольд не мог не насыщать каждый спектакль „современностьюˮ в самом широком, в самом лучшем смысле этого слова, и отсюда актер его театра всегда отличен от актеров другого театра: он принципиально близок зрителю, он на деле затрагивает его, он созвучен ему — он ему современен.
Пять лет театра, прошедшие в борьбе за его установление, за материальные возможности и за идеологическое направление, не помешали, однако, главнейшему: театр создал целые кадры новых актеров и режиссеров, воспитанных из молодежи и перевоспитанных из актеров со стажем, Высшие Режиссерские Мастерские, Государственный Институт Театральною Искусства. Гос. Экспериментальные Театральные Мастерские, а, главное, практические работы в самом театре подготовили их актеров-общественников, дисциплинированных и чутких, четких и разнообразных, мастерски владеющих своим материалом.
Если каждая постановка этого театра показывает нам эволюцию творческою пути режиссерскою гения Мейерхольда, то в то же время она знаменует собой и рост театра в целом. Создание же актерских и режиссерских кадров — великая заслуга того же Мейерхольда, имени которого и посвящен театр, справивший в конце апреля свой пятилетний юбилей. Формально — недолгий срок, по существу же созданных исключительных ценностей и по их многоразличному влиянию на поступательное движение театрального искусства — огромный. Вл. Филиппов
№ 18 (85)
Редакция и Контора: ул. зодчего Росси, 2, тел. 136-75. Прием по делам редакціи ежедневно, кроме пятницы и субботы, с 12 до 4 ч. дня. Контора — еже
дневно с 12 до 5 ч. дня.
3-й год изданияСреда, 5 мая 1926 г.3-й год издания
к 5-летию театра
МНОГО реорганизаций пришлось испытать за время своего существования тому театру, кото
рый теперь по праву называется театром имени Всеволода Мейерхольда. То „Первый Театр РСФСР“, то „Театр Актераˮ (в период совместной работы с театром б. Незлобина),
то „театр Гитис“ (тогда в этом здании работал и Опытно-Героический Театр), то „Театр Мейерхольдаˮ — так по разному назывался этот театр. Несмотря, однако, на различие своих наименований, сопровождавшихся рядом организационных переустройств, его внутреннее единство и цельность бесспорны. Не только, его возглавлявший, мастер, всегда принимавший непосредственное участие в органическом росте этого театра, обеспечивал его работам художественную монолитность, но и общность целеустремлений всех его работников способствовала единству театра.
В трех разрезах шла его работа, взаимно друг друга дополняя и создавая опять таки единый театр определившейся, самостоятельной ценности.
Нет „искусства для искусстваˮ, не смеет работник театра быть аполитичным и в театре должен быть свой Октябрь: таково политическое единство деятельности данного театра. Каждый работник театра — общественник, и ему место не только на сценической площадке своего театра, но и на широкой общественной арене. Площадь, завод, рабочий клуб не могут не влечь его, и сюда он несет свои знания, энергию, силу, соприкасаясь таким образом с массовым театром и не только выступая в качестве актера, но и руководя низовым театральным творчеством — таков второй разрез, художественно-просветительный, всегда отличавший его работников. Наконец, борьба с существующими приемами и актерского мастерства и вещественного оформления, борьба против косности актерского материала, против разобщения творящих и воспринимающих, борьба против „тайн“ театра — были не только теоретически выдвинуты этим театром, но и практически осуществлены. Так могут быть определены театрально-художественные цели Театра им. Мейерхольда.
Памятуя, что создание искусства театра — спектакль — живет лишь в момент его восприятия, признанный вождь левого театральною фронта В. Э. Мейерхольд не мог не насыщать каждый спектакль „современностьюˮ в самом широком, в самом лучшем смысле этого слова, и отсюда актер его театра всегда отличен от актеров другого театра: он принципиально близок зрителю, он на деле затрагивает его, он созвучен ему — он ему современен.
Пять лет театра, прошедшие в борьбе за его установление, за материальные возможности и за идеологическое направление, не помешали, однако, главнейшему: театр создал целые кадры новых актеров и режиссеров, воспитанных из молодежи и перевоспитанных из актеров со стажем, Высшие Режиссерские Мастерские, Государственный Институт Театральною Искусства. Гос. Экспериментальные Театральные Мастерские, а, главное, практические работы в самом театре подготовили их актеров-общественников, дисциплинированных и чутких, четких и разнообразных, мастерски владеющих своим материалом.
Если каждая постановка этого театра показывает нам эволюцию творческою пути режиссерскою гения Мейерхольда, то в то же время она знаменует собой и рост театра в целом. Создание же актерских и режиссерских кадров — великая заслуга того же Мейерхольда, имени которого и посвящен театр, справивший в конце апреля свой пятилетний юбилей. Формально — недолгий срок, по существу же созданных исключительных ценностей и по их многоразличному влиянию на поступательное движение театрального искусства — огромный. Вл. Филиппов