ИТОГИ ОПЕРНОГО СЕЗОНА
Ак. Опера может с большим удовлетворением сказать, что истекший сезон оказался более чем удачным. Поднятие огромного оперного репертуара (38 названий: 22 — в театре Оперы и Балета и 16 — в Малом Оперном театре) показывает какой работоспособностью обладают все коллективы Государственной Академической Оперы.
Конечно, выполнение такого разнообразного репертуара, каким обладает Государственная Академическая Опера, показывает насколько разнообразна художественная работа творческих сил Государственной Академической Оперы. От грандиозного величия «Китежа» до «Танца Стрекоз», от «Орфеядо «Любовь к 3 апельсинам», от «Фальстафа» до «Саломеи», дистанция, поистине, огромного размера. Если, с одной стороны, опера продолжала развивать линию утверждения русских и иностранных классиков, то в своем репертуаре она была не чужда внесения в него и новой современной музыки.
В этом году, в репертуар вошла опера Сергея Прокофьева «Любовь к 3 апельсинам», что, с имеющимися уже в репертуаре операми «Саломея» Рихарда Штрауса и «Дальний Звон» Ф. Шреккера, составляет нечто значительное в репертуаре Оперы. Такой план в деятельности Ак-оперы будет проводиться и в дальнейшем, чему свидетельствует включение в репертуар будущего сезона, столь нашумевшей за-границей, оперы Альбано Берга «Войцекна сюжет одноименной трагедии Георга Бюхнера.
За истекший сезон большую художественную работу проделали Коллективы хора, оркестра и труппы, а также и технический персонал. Мне уже неоднократно приходилось высказываться о той самоотверженной работе, которую несли все работники Академической Оперы. В качестве постоянных дирижеров работали В. А. Дранишников, С. А. Самосуд, Д. И. Пахитонов, и А. В. Гаук. Иностранные гастролеры Франц Шрекер, автор оперы «Дальний Звон», дирижировал своей оперой, Фриц Штидри операми «Аида», «Похищение из Сераля», Нар. арт. В. И. Сук — «Руслан и Людмила», «Пиковая Дама», «Демон», Н. А. Малько — «Руслан и Людмила» и наконец, Альберт Коутс — «Борис Годунов», «Сказание о Граде Китеже», «Сказка о царе Салтане», «Снегурочка», «Саломея», «Аида», «Кармен» — придавшие сезону большой интерес.
Постановки были проведены засл. арт. В. П. Шкафером, Н. В. Смоличем, В. Р. Раппопортом и С. Э. Радловым. В течение сезона заметно выдвинулась, так называемая, молодая артистическая группа, сделавшая очень значительные успехи.
Зав. реж. упр. Ак-Оперы Влад. Брендер
Ленинград в свете московской прессы
«КАЗБЕК И ШАТ-ГОРА
Исконный «спор Казбека с Шат-горою», старого Петербурга и Москвы, из-за художественного приоритета в наши годы может считаться разрешенным полюбовно. Москва рулеводствует в драматической сфере. Ленинград — в оперной. Соперники размежевались, каждый с большой энергией и энтузиазмом делает свое дело. Но если в Москве должен был вырасти в грозе и буре новый крепкий коллектив под руководством Мейерхольда, то в Ленинграде, вопреки ожиданию, революционизирование оперы пошло из глубин бывшего Мариинского театра.
Это не значит, что ленинградская госопера весь свой репертуар и постановочный монтаж направила по левому руслу, — в условиях многоликой режиссуры так быть не может. Но среди традиционности академического инвентаря выделяются единичные, делающие подлинную «весну» постановки. В звеньях «Саломея», «Дальний Звон» последнее — «Любовь к трем апельсинам» — может претендовать на первое место.
Не такая уж новинка (опера закончена композитором в 1919 г. ), она впервые на советской сцене появилась в конце 1925 г. Но для большинства оперных театров, дававших старческие произведения выпуска 24 и 25 г. г., «Апельсины» — музыка еще отдаленного будущего. Нужно сочетание если не равносильных, то непременно значительных и убежденных дарований в режиссуре, дирижировании, монтировке и сценической игре. Комплекс этот в ленин
градской опере оказался налицо. Мы получили не просто интересный опыт, но законченное и блестящее художественное достижение.
Если «Саломею» Москва слышала в порядке частичного импорта из того же Ленинграда, то «Апельсиныдолжны у нас обосноваться прочно. Материал благодарнейший во всех отношениях — от художествен ного до хозрасчетного; спрос в Ленинграде неиссякаемый. Взяться за них и подать ярко, сочно и вкусно — обязанность наших театров. АНТ. УГЛОВ
СКАЗАНИЕ О НЕВИДИМОМ ГРАДЕ КИТЕЖЕ
К пяти имеющимся в репертуаре Большого театра операм Римского-Корсакова добавлено едва ли не глубочайшее создание его гения — «Сказание о невидимом граде Китеже». Медленно, но неуклонно осуществляется театром цикл опер Римского-Корсакова. Почетное название «академического» обязывает театр не только быть музеем художественных ценностей, но и живой школой, создающей культуру певца и дающей практику молодому композитору.
«Китеж» — ценнейший урок, особенно для молодой поросли советских оперных композиторов, урок не только оркестрового и музыкально-конструктивного мастерства, но и показ того, как пользоваться массовой песней для характеристик, не прибегая к примитивному заимствованию песни в чистом этнографическом виде, а также урок того, как путем варьирования одних и тех же мелодических оборотов дать интонационную характеристику лиц, вещей и событий (прием, технически и эстетически более совершенный, чем лейт-мотивы Вагнера). Остается только пожалеть, что Большой театр не издал к премьере «Китежа» брошюру с тематическим анализом и, пожалуй, оправданием оперы перед лицом небольшой группы трудящихся, которой опера покажется идеологически вредной. Этих советских пуритан можно легко успокоить. «Китеж» с его оптимистическим пайтеизмом, противопоставленным аскетической религии, с его восторженным поклонением земле, природе не страшен, как не была страшной и дважды прошедшая в сезоне «Всенощная» Рахманинова.
«Китеж» при соответствующих пояснениях мог бы раскрыть, как акустический феномен (слышимость звона у озера Светлый Яр через подземные протоки вод) дал пищу народной фантастике, опирающейся на суеверия. Да ведь и вся религиозная фантастика в опере показана композитором и либреттистом (нельзя не упомянуть подлинно творческой художественной работы Бельского), как мир грез Февронии, а не как мистическое бытие.
Постановка «Китежа», выполненная Раппопортом, свидетельствует о большой художественной культуре режиссера, одного из немногих сумевших преодолеть в себе стремление к оригинальничанью в единоборстве с композитором. „Изв. “
Артистка Н. М. Калинина получила звание Заслуженной Артистки, в связи с исполнившимся 25 летнем артистической деятельности. Юбилейный спектакль состоится в начале будущего се
зона.
Сергей Бугославский