Международный смотр кинематографии К ИТОГАМ КИНО-ФЕСТИВАЛЯ В МОСКВЕ АДР. ПИОТРОВСКИЙ
Двадцать стран участвовало на международном кинофестивале в Москве. В течение десяти напряженных дней на белом четыреугольнике экрана развертывалось единственное в своем роде соревнование—соревнование не только различных кинофильм, но и различных кинематографических систем.
Советская кинематография, и в частности наша ленинградская кинофабрика, оказалась первой в этом соревновании. Мы, ленинградские кинематографисты, с великой гордостью и радостью принимаем эту славную награду. Но тем более необходимо для нас внимательно и пытливо всмотреться в лицо капиталистической кинематографии, как она предстала перед нами на московском фестивале.
Мы обязаны прежде всего зорко вглядеться в технические средства этой кинематографии. Не будет зазнайством признать, что никогда еще техническая вооруженность советских фильм, их звуковая и оптическая сторона не подходили так близко к высокому международному классу зарубежного кино. Такие превосходные в техническом отношении фильмы, как ленинградские „Горячие денечки , как московский „Новый Гулливер , свидетельствуют об этом. Но мы обязаны также установить, что общий технический уровень западных фильм, пожалуй, еще продолжает превосходить нашу технику. Это относится к использованию звука. Широкое использование метода последующей перезаписи (съемка звука на звук) позволяет западно-европейским и американским режиссерам создавать в своих картинах сложную, многопланную звуковую атмосферу. Диалог в этих картинах редко звучит изолированно. Обычно он записан на фоне бытовых шумов, песен, музыки. Так создается реалистическое многообразие звучаний, так избегается та условная изолированность диалогов, которая поневоле часто еще господствует в наших фильмах. Эту усложненную звуковую технику мы вполне можем и должны освоить. Освоить необходимо нам и усложненную технику оптической съемки, практикующуюся в современной зарубежной кинематографии. В кинематографии это монтаж отдельных изолированных планов все более и более заменяется непрерывным движением киноаппарата, следующего за актером. Всевозможные „панорамы , съемки с хода и т. д., используемые и для развертывания фабулы и в качестве своеобразных „оптических монологов , вносят в фильмы движение, стремительный темп.
Проблема темпа заграничных фильм вообще является одним из внушительнейших уроков кинофестиваля, далеко перерастая узкие рамки техники. Замена „перебивок традиционных и медлительных „затемнений резкими и внезапными переходами с эпизода на эпизод, внутрикадровые надписи и т. д. есть лишь одно из проявлений этой многосторонней борьбы за темп. С огромной настойчивостью выбрасывают западно-европейские и американские режиссеры из своих фильм всяческие проходы, всякие описательные моменты, непрерывно двигая действия от одного эмоционального состояния к другому. Замечательная американская картина „Да здравствует Вилла! , где герой скачет на коне, стреляет, побеждает, объясняется в любви, мстит, захватывает власть —- и все это на предельном разгоне страстей, в накалестремительно бурных темпов, — может явиться в этом отношении хорошим образцом.
В свете таких образцов особенно заметной и нежелательной становится замедленность в развитии действия многих наших фильм, теряющих от этого и в богатстве содержания и в эмоциональной силе. И Б. 3. Шумяцкий совершенно правильно отметил в Ц. О. „Правде проблему темпа и ритма как одну из существеннейших сегодняшних задач нашей кинематографии. Но, несомненно, еще значительнее, чем технические уроки, те идео
логические выводы, которые можем мы и обязаны сделать из опыта фестиваля.
К величайшему изумлению всех, твердивших об „аполитичности , о чистой „развлекательности капиталистической кинематографии, огромная часть зарубежных фильм, показанных на фестивале, оказались отнюдь не „аполитичными , а напротив, подчеркнуто и резко публицистическими, политически агрессивными. Чисто „развлекательные фильмы составляют незначительное меньшинство на фестивале. К их числу можно отнести два очень традиционных и эпигонских „исторических и „костюмных боевика—„Лавку древностей“ (по роману Диккенса) и „Клеопатру“ Сесиля де Милля. „Развлекательной можно назвать, пожалуй, еще английскую комедию-ревю „Эвер Грин , фильму, обогащающую обычную тематику ревю тем, что здесь в пределах изрядно „вульгаризованного , „мюзик-холлизированного фрейдизма проскальзывает мотив любовной страсти „матери и „сына . „Развлекательной можно назвать очень ровно сделанную в сценарном отношении венгерскую комедию „Петька“ и французскую мелодраму „Мария Шайделен . Но и „Петька , развивая занимательнейший сюжет о девушке-золушке в большом городе, старательно доказывает, что богатые и бедные люди в условиях кризиса дружески и тепло помогают друг другу, а „Мария Шайделен , фильма о трудолюбивых крестьянах в патриархальной, лесной глуши Канады, должна учить тому, что слава и счастье в том, чтобы, как деды и прадеды, жить и умереть на родном клочке земли.
Но, повторяем, вся эта группа фильм, повидимому, наименее характерна для идейно-художественного профиля сегодняшней зарубежной кинематографии. Создаваемая в обстановке резчайшего кризиса, в накаленной добела атмосфере подготовки войны, бешеной фашизации, социальной демагогии и растущего отчаяния масс, кинематография эта, как сказано, предстает перед нами политически до зубов вооруженной, воинствующей, агрессивной.
Целую галлерею различных оттенков политической мысли явили в этом отношении фильмы, показанные на фестивале. Галлерея эта начинается с фильм откровенно националистических, фашистских. Такова итальянская картина „1860 год (о походах Гарибальди), такова и интереснейшая польская фильма „Молодой лес . 1905 г. в Польше, в варшавской казенной русской гимназии. С большой правдивостью и сатирической силой показывает картина гимназическое начальство, этаких „Передоновых в застегнутых на все пуговицы вицмундирах. Им противоставляется гимназическая молодежь, собирающаяся в подпольных кружках, борющаяся, связанная духом товарищества, выходящая в конце концов на улицу, победоносно перестреливающаяся с полицией. Но во имя чего же ведется вся эта подпольная борьба? Как стараются нас уверить авторы польской фильмы, исключительно во имя идеалов польского национализма. „Белый орел и гимн „Еще Польска не сгинела объединяют в едином порыве всю эту молодежь, состоящую, как заботливо и с явно демагогическими целями нам подчеркивает фильма, из мелкой буржуазии, из детей швеек, бедных чиновников, мастеровых. Так сознательно и откровенно фальсифицирует фашистская фильма историю 1905 года, фальсифицирует социальную правду. Так стремится эта картина воспитывать сегодняшнюю польскую молодежь в воинственных правшах бешеного национализма.
Много тоньше в отношении фашистской пропаганды группа, так сказать, „социально-демагогических фильм . Вот, например, чехославацкая картина „Гей, рупп!“ (Эй, ухнем!). Эта с большой изобретательностью сделанная комедия „о кризисе готова показать вам с прямотаки плакатной агитационностью фигуры дурных капиталистов, разоряющих и рабочих и своих собратьев по
Двадцать стран участвовало на международном кинофестивале в Москве. В течение десяти напряженных дней на белом четыреугольнике экрана развертывалось единственное в своем роде соревнование—соревнование не только различных кинофильм, но и различных кинематографических систем.
Советская кинематография, и в частности наша ленинградская кинофабрика, оказалась первой в этом соревновании. Мы, ленинградские кинематографисты, с великой гордостью и радостью принимаем эту славную награду. Но тем более необходимо для нас внимательно и пытливо всмотреться в лицо капиталистической кинематографии, как она предстала перед нами на московском фестивале.
Мы обязаны прежде всего зорко вглядеться в технические средства этой кинематографии. Не будет зазнайством признать, что никогда еще техническая вооруженность советских фильм, их звуковая и оптическая сторона не подходили так близко к высокому международному классу зарубежного кино. Такие превосходные в техническом отношении фильмы, как ленинградские „Горячие денечки , как московский „Новый Гулливер , свидетельствуют об этом. Но мы обязаны также установить, что общий технический уровень западных фильм, пожалуй, еще продолжает превосходить нашу технику. Это относится к использованию звука. Широкое использование метода последующей перезаписи (съемка звука на звук) позволяет западно-европейским и американским режиссерам создавать в своих картинах сложную, многопланную звуковую атмосферу. Диалог в этих картинах редко звучит изолированно. Обычно он записан на фоне бытовых шумов, песен, музыки. Так создается реалистическое многообразие звучаний, так избегается та условная изолированность диалогов, которая поневоле часто еще господствует в наших фильмах. Эту усложненную звуковую технику мы вполне можем и должны освоить. Освоить необходимо нам и усложненную технику оптической съемки, практикующуюся в современной зарубежной кинематографии. В кинематографии это монтаж отдельных изолированных планов все более и более заменяется непрерывным движением киноаппарата, следующего за актером. Всевозможные „панорамы , съемки с хода и т. д., используемые и для развертывания фабулы и в качестве своеобразных „оптических монологов , вносят в фильмы движение, стремительный темп.
Проблема темпа заграничных фильм вообще является одним из внушительнейших уроков кинофестиваля, далеко перерастая узкие рамки техники. Замена „перебивок традиционных и медлительных „затемнений резкими и внезапными переходами с эпизода на эпизод, внутрикадровые надписи и т. д. есть лишь одно из проявлений этой многосторонней борьбы за темп. С огромной настойчивостью выбрасывают западно-европейские и американские режиссеры из своих фильм всяческие проходы, всякие описательные моменты, непрерывно двигая действия от одного эмоционального состояния к другому. Замечательная американская картина „Да здравствует Вилла! , где герой скачет на коне, стреляет, побеждает, объясняется в любви, мстит, захватывает власть —- и все это на предельном разгоне страстей, в накалестремительно бурных темпов, — может явиться в этом отношении хорошим образцом.
В свете таких образцов особенно заметной и нежелательной становится замедленность в развитии действия многих наших фильм, теряющих от этого и в богатстве содержания и в эмоциональной силе. И Б. 3. Шумяцкий совершенно правильно отметил в Ц. О. „Правде проблему темпа и ритма как одну из существеннейших сегодняшних задач нашей кинематографии. Но, несомненно, еще значительнее, чем технические уроки, те идео
логические выводы, которые можем мы и обязаны сделать из опыта фестиваля.
К величайшему изумлению всех, твердивших об „аполитичности , о чистой „развлекательности капиталистической кинематографии, огромная часть зарубежных фильм, показанных на фестивале, оказались отнюдь не „аполитичными , а напротив, подчеркнуто и резко публицистическими, политически агрессивными. Чисто „развлекательные фильмы составляют незначительное меньшинство на фестивале. К их числу можно отнести два очень традиционных и эпигонских „исторических и „костюмных боевика—„Лавку древностей“ (по роману Диккенса) и „Клеопатру“ Сесиля де Милля. „Развлекательной можно назвать, пожалуй, еще английскую комедию-ревю „Эвер Грин , фильму, обогащающую обычную тематику ревю тем, что здесь в пределах изрядно „вульгаризованного , „мюзик-холлизированного фрейдизма проскальзывает мотив любовной страсти „матери и „сына . „Развлекательной можно назвать очень ровно сделанную в сценарном отношении венгерскую комедию „Петька“ и французскую мелодраму „Мария Шайделен . Но и „Петька , развивая занимательнейший сюжет о девушке-золушке в большом городе, старательно доказывает, что богатые и бедные люди в условиях кризиса дружески и тепло помогают друг другу, а „Мария Шайделен , фильма о трудолюбивых крестьянах в патриархальной, лесной глуши Канады, должна учить тому, что слава и счастье в том, чтобы, как деды и прадеды, жить и умереть на родном клочке земли.
Но, повторяем, вся эта группа фильм, повидимому, наименее характерна для идейно-художественного профиля сегодняшней зарубежной кинематографии. Создаваемая в обстановке резчайшего кризиса, в накаленной добела атмосфере подготовки войны, бешеной фашизации, социальной демагогии и растущего отчаяния масс, кинематография эта, как сказано, предстает перед нами политически до зубов вооруженной, воинствующей, агрессивной.
Целую галлерею различных оттенков политической мысли явили в этом отношении фильмы, показанные на фестивале. Галлерея эта начинается с фильм откровенно националистических, фашистских. Такова итальянская картина „1860 год (о походах Гарибальди), такова и интереснейшая польская фильма „Молодой лес . 1905 г. в Польше, в варшавской казенной русской гимназии. С большой правдивостью и сатирической силой показывает картина гимназическое начальство, этаких „Передоновых в застегнутых на все пуговицы вицмундирах. Им противоставляется гимназическая молодежь, собирающаяся в подпольных кружках, борющаяся, связанная духом товарищества, выходящая в конце концов на улицу, победоносно перестреливающаяся с полицией. Но во имя чего же ведется вся эта подпольная борьба? Как стараются нас уверить авторы польской фильмы, исключительно во имя идеалов польского национализма. „Белый орел и гимн „Еще Польска не сгинела объединяют в едином порыве всю эту молодежь, состоящую, как заботливо и с явно демагогическими целями нам подчеркивает фильма, из мелкой буржуазии, из детей швеек, бедных чиновников, мастеровых. Так сознательно и откровенно фальсифицирует фашистская фильма историю 1905 года, фальсифицирует социальную правду. Так стремится эта картина воспитывать сегодняшнюю польскую молодежь в воинственных правшах бешеного национализма.
Много тоньше в отношении фашистской пропаганды группа, так сказать, „социально-демагогических фильм . Вот, например, чехославацкая картина „Гей, рупп!“ (Эй, ухнем!). Эта с большой изобретательностью сделанная комедия „о кризисе готова показать вам с прямотаки плакатной агитационностью фигуры дурных капиталистов, разоряющих и рабочих и своих собратьев по